PDA

Просмотр полной версии : Старинныя фотографiи изъ моей коллекцiи.



Страницы : [1] 2 3 4

Ромил
17.03.2016, 18:58
Сподобился я переснять мою коллекцию старинных фотографий, сделанных в XIX - начале XX-го веков, кои и выставляю на всеобщее обозрение достопочтенной публике нашего форума. По возможности буду приводить факты из биографий фотографов этого периода, дабы публике интереснее было.

Ссылка на альбом http://www.ostashkov.ru/foto/album-24157/

Автор этой фотографии В. Соловьёв. Фотоателье В.Н. Соловьева работало в начале 20-го века в городе Торжке. Располагалось на углу Воздвиженской и Набережной в собственном доме.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192183.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192183/)

Ромил
17.03.2016, 19:07
Фотография И. Курбатов Большая Лубянка, д. Князя Голицына № 62 близ Софийки Москва. Ателье существовало с 1877 года. Первым владельцем был Иван Фролович Курбатов.
Сменило несколько адресов. Где находилось в самом начале, неизвестно (просто нет сведений).
О первом адресе известно с 1885 года, когда фотограф дал объявление в «Московском листке». Это Большая Лубянка, дом князя Голицына, в то время дом № 62, близ Софийки (как написано на паспарту). На Тверскую, в дом Мятлева ателье переехало в конце 1880-х.
В 1899 году сменился владелец: ателье перешло к Софье Николаевне Курбатовой.
В 1901 году, когда дом Мятлева был куплен Бахрушиными и началась его перестройка, ателье переместилось в дом Шеппинг у Тверских ворот (вот про этот дом ничего не знаю).
А затем, к 1903 году, разместилось в доме Базыкина на углу Тверской и Большой Бронной. Здесь фотография работала до 1920-х. http://niernsee.livejournal.com/48630.html

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192184.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192184/)

Ромил
17.03.2016, 19:14
Фотография из ателье К.К.Буллы, Санкт-Петербург. Время съёмки ориентировочно 1916-1917 год, когда изменилась обратная сторона паспарту К.К.Буллы, после того, как Карл Карлович передал своё дело сыновьям. Самое известное ателье Санкт-Петербурга.

Карл Карлович Булла (Карл Освальд Булла; нем. Carl Oswald Bulla; 26 февраля 1853/1855—2 декабря 1929) — владелец фотоателье в Санкт-Петербурге, вошедший в историю как «отец российского фоторепортажа».

Родился в немецкой семье в прусском местечке Леобшютц, но работал почти исключительно в Петербурге. В 1875 году Карл Булла открыл свое собственное фотоателье, которое в начале XX века помещалось в здании Пассажа на Невском.
Семейство Булла. Карл Булла справа. 1916 год.

Ещё в 1886 году он получил в Министерстве внутренних дел «разрешение на право производства всякого рода фотографических работ вне дома, как-то: на улицах, квартирах и в местах ближайших окрестностей Петербурга» которое позволило ему много лет позже в 1894 наладить типографское производство открыток в стандарте Всемирного почтового союза.

С 1897 года фотографии Карла Буллы стали печататься в массовом и популярном журнале «Нива». С этого времени его имя стало известно по всей Российской империи.

В 1906—08 годах Карл Булла приобретает фотоателье на Невском, 54. В данном помещении сейчас располагается действующий фотосалон, принадлежащий другим хозяевам — «Фонду исторической фотографии имени Карла Буллы». Здесь работает небольшой музей и проводятся выставки. Перед зданием ателье Буллы на Малой Садовой установлен Памятник петербургскому фотографу.

После 1916 года Карл Булла передал свое фотографическое дело сыновьям — Александру и Виктору, а сам поселился на острове Эзель. Там же он и умер в 1929 году. В доме, где он жил, позже находилась поселковая школа с библиотекой. https://ru.wikipedia.org/wiki/Булла,_Карл_Карлович

Современные адреса мастерских К.К. Буллы:
1893—1895 Казанская улица, дом 17
1896—1897 набережная канала Грибоедова, дом 66
1898—1904 Садовая улица, дом 61
1902—1907 Невский проспект, дом 48
1908—1917 Невский проспект, дом 54

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192185.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192185/)

Ромил
17.03.2016, 19:44
Фотограф Максим Андреев. Фотография 1880-х годов.

Крестьянин Максим Андреевич Андреев в июне 1879 совместно с Емельяном Феофановым открыл фотоателье «Андреев и Феофанов» в доме 14 на Вознесенском проспекте. В декабре 1882 года владельцем мастерской в этом доме стал Станислав Савицкий.

В сентябре 1882 года открыл фотоателье в доме 13/3 на углу Большой Морской улицы и Кирпичного переулка. В дом, где ранее работала мастерская Павла Васильевича Смирнова.

В справочнике на 1892 год Виктор Наполеонович Пашук упоминается как владелец мастерской в этом доме. https://stereoscop.ru/photograph/

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192187.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192187/)

Ромил
17.03.2016, 19:52
Фотография Г.Ф. Локке в Казани. Коммисионер Императорского Казанского университета. Время съёмки 1872-1878-е г.г., так как в 1878 году он получил очередные медали, которые появились на более поздних паспарту.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192188.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192188/)

Ромил
17.03.2016, 20:00
Иван Львович Львов, крестьянин; фотограф, владелец «Петербургской фотографии»; член РФО с 1896 г.

Иван Львов, крестьянин деревни Кушниково Тверской губернии, Старицкого уезда, Братковской волости, купил фотоателье у фотографа-земляка Ивана Федоровича Иванова. «Петербургская (или Санкт-Петербургская. — Авт.) фотография» находилась в Яузской части 1-го квартала, в доме Силина. Свидетельство № 684 на право работы было получено 13 апреля 1874 г. [1]

С 9 августа 1877 г. «Петербургская фотография» работала уже в Яузской части 4-го квартала, в доме Кулакова [2].

В 1880-е гг. (год точно не установлен) фотография переведена в Рогожскую часть 1-го квартала, в дом церкви Николая Чудотворца. На обороте бланков печатался следующий рекламный текст: «Петербургская фотография. Швивая горка, д. ц. св. Николы что в Болвановке». По этому адресу фотоателье находилось до 1904 г.

С 1905 г. фотографическое заведение разместилось в доме Львова. «Швивая горка, собственный дом», — сообщалось на обороте бланков. В 1909-1910 гг. адрес был такой: Таганка, дом Львова; в 1911-1912 гг. — Швивая горка, дом Пенкина.

С 1913 г. владелицей «Петербургской фотографии» стала Анна Афанасьевна Львова, которая опубликовала следующий адрес: Николо-Болвановская, дом № 2, тел. 417-30 [3].

В последний раз адрес фотоателье промелькнул в 1916 г. [4] В 1920-х гг. фотографии уже не существовало.

http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova2.htm#L07

1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 610. Т. 1. Л. 57.

2. Там же. Д. 1398. Л. 79.

3. См.: Вся Москва… на 1913 год. Раздел «Торгово-промышленные предприятия Москвы и ее пригородов». С. 871.

4. Вся Москва… на 1916 год. Раздел «Торгово-промышленные предприятия Москвы и ее пригородов» (под заголовком «Фотографии»).

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192189.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192189/)

Ромил
17.03.2016, 20:04
Фотограф Л. Вольф, Санкт-Петербург. Фотография сделана в период 1872-1883 г.г.

Леопольд Вульфович Вольф летом 1866 года стал владельцем Первоначальной Английской фотографии в доме 20 на Большой Мещанской улице. Ранее мастерская принадлежала А. Б. Веррьеру.
Реклама фотоателье Л.В. Вольф

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/07/Reklama-fotoatele-L.-Volf.jpg

«Голос» №281 от 11 октября 1866 года.

В 1872 году Абрам Ильич Ясвоин стал владельцем фотоателье в этом доме.

Вскоре Леопольд Вольф открыл мастерскую в доме 38/4 на углу Невского проспекта и Михайловской улицы.

В 1883 году владельцем фотоателье в этом доме стала Брунгильда Вольф. https://stereoscop.ru/

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192190.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192190/)

Ромил
17.03.2016, 20:18
Фотограф Юлиуш Дуткевич, г. Коломый. Ныне город в Иваново-Франковской области Украины.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192191.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192191/)

Фотография ателье Н. Терехов и сын, Екатеринбург, после 1906 года.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192186.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192186/)

Ромил
17.03.2016, 20:37
Иосиф Иванович Грибов, фотограф; Михаил Иосифович Грибов, фотограф, член РФО с 1895 г., владельцы «Русской фотографии»

Бывший дворовый человек И.И. Грибов, уроженец села Ржавец Старо-Оскольского уезда Курской губернии, настолько овладел искусством снимать великолепные портреты, что в декабре 1877 г. из города Воскресенска Московской губернии перебрался в Москву.

С 10 декабря 1877 г. Грибов — владелец фотографического заведения в Тверской части 4-го квартала, на Моховой улице, в доме Коха, близ Газетного переулка, рядом с аптекой И.П. Лемана [1].

Конкуренция других сорока шести фотографических заведений оказалась Грибову не страшна: к 1882 г. он выполнял фотографические работы для Московского общества врачей и готовился к Фотографической выставке 1882 г. В ателье рядом с ним работала его жена — Дарья Григорьевна и вникал в дела подрастающий сын Михаил.

На выставку 1882 г. в Москве Иосиф Грибов представил «виды местности с изображением производственных работ (большого размера — сант. 45 в квадрат)», как писал журнал «Фотограф» (1882. № 7. С. 185).

Иосиф Иванович Грибов был членом VII отдела Императорского Русского технического общества.

С 21 мая 1886 г. начал работать филиал ателье Грибова в городе Богородске [2]. К концу 1880-х гг. он стал владельцем «Русской фотографии» на Волхонке, в доме Кирьяковой, № 7.

После смерти И.И. Грибова в 1890 г. делами ателье заправляла Д.Г. Грибова. В деловых бумагах она указывала, что «заведение принадлежит от отца сыну Грибовой, мещанину Михаилу Грибову, находящемуся под ее попечительством» [3].

С 1895-1896 гг. владельцем «Русской фотографии» стал Михаил Иосифович Грибов, хотя в рекламах еще мелькало и имя Дарьи Григорьевны. С 1899 г. он полноправный хозяин фирмы. На обороте бланков с конца 1880-х гг. и до 1900 г. указывался адрес: Волхонка, дом Кирьяковой, № 7; с 1901 г. — Волхонка, дом Котова, № 7 [4]. С 1905 г. в рекламе указывался номер телефона.

В 1910 г. ателье переехало на Большую Лубянку, в дом Ивановского монастыря, № 18. В 1911 г. в рекламном тексте, наряду с адресами, указывалось: «Придворный фотограф».

1914-й — последний год работы фотографа Михаила Иосифовича Грибова.

Фотографическое наследие мастера значительно и интересно. В конце XIX в. он снимал виды Москвы. В 1898 г. выполнял серию снимков о приезде в Москву царя Николая II. В 1902 г. издал фотографический альбом «Большие маневры под Курском». Снимал парад войск в высочайшем присутствии на Театральной площади 11 апреля 1903 г.; юбилейные торжества в Петербурге; их императорских величеств в царской палатке у памятника Петру Великому в мае 1903 г.; в июле 1903 г. сделал фоторепортаж о пребывании императора и императрицы в Саровской пустыне.

В 1904 г. М.И. Грибов снимал траурную процессию похорон А.П. Чехова. Издал альбом фотографий «Наводнение Москвы весной 1908 г.». Плоты, лодки, извозчики, перевозящие жителей по затопленным улицам, очереди на перевоз и т.д. — все это запечатлел фотограф на своих снимках. В конце альбома была приложена панорама наводнения, снятая с Воробьевых гор.

Многие фотографии Грибова были опубликованы в журнале «Искры» — иллюстрированном художественно-литературном журнале, в котором Михаил Иосифович работал «специальным фотографом».

Фотопортретное наследие Грибова значительно и сохранилось до наших дней. http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#G07

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192192.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192192/)

Ромил
17.03.2016, 20:39
Франц Осипович Опитц (1838 — ?), классный художник; фотограф; член РФО с 1894 г.

Франц Опитц — ученик Императорской Академии художеств с 1857 по 1867 г.; в 1867 г. получил звание классного художника 3-й степени («живописец пейзажный») .

С 1882 г. по 30 апреля 1886 г. совместно с Р.Ю. Тиле содержал фотоателье под названием «Тиле и Опитц», которое располагалось в доме Гагарина на Кузнецком мосту. 30 апреля 1886 г. оно было закрыто. Художник Опитц принял на себя все заведение и перевел его в помещение фотографии А. Эйхенвальда, находящейся в Пассаже Попова на Кузнецком мосту» . Там и работал до июля 1887 г., пока не подыскал подходящего здания.

6 августа 1887 г. Опитц пригласил посетителей в свое новое ателье: «Честь имею довести до всеобщего сведения об открытии мною фотографии. Принимаются заказы на всевозможные фотографические работы. Специальность — снятие копий со всевозможных старых испорченных оригиналов. Причем честь имею известить, что все негативы, снятые в фотографии бывшей фирмы „Тиле и Опитц“ (на Кузнецком мосту, дом кн. Гагарина), находятся у меня и принимаются по ним заказы, а также за всеми готовыми по невзятии еще заказами той же фирмы, покорнейше прошу обращаться исключительно в мое фотографическое заведение на Петровке, в дом г-жи Самариной, против Петровского монастыря», — обратился художник со страниц «Московских ведомостей».

Долгие годы ателье находилось на Петровке, в доме Самарина, № 25. В 1906 г. хозяином заведения стал преемник Франца Осиповича Опитца — Дмитрий Никанорович Карелин (член РФО с 1904 г.) [4], который был его владельцем до 1917 г. Заведение располагалось по тому же адресу и называлось в честь прежнего владельца «Опитц».

Фотографий работы Ф.О. Опитца сохранилось большое количество. Портреты, выполненные им, ценил А.П. Чехов. http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova3.htm#O01


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192193.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192193/)

Ромил
17.03.2016, 20:41
Георгий Васильевич Трунов, мещанин г. Ростова-на-Дону; фотограф; член РФО с 1894 г.

«Ростовского что на Дону мещанина Георгия Васильевича Трунова прошение. Желаю открыть в Москве, Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд, фотографическое заведение, имею честь… просить разрешение выдать свидетельство. Москва, августа … дня 1880 г. Жительство имею Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд» [1]. Свидетельство на право работы было выдано Трунову 1 сентября 1880 г. [2] Заведение находилось на Арбатской площади, на углу Воздвиженки, в доме Арманд.

С 1880 г. Г.В. Трунов — фотограф Общества спасения на водах Московского округа, о чем он и сообщал в рекламных текстах фотографических бланков [3].

С 1881 г. в «послужном списке» мастера значилось, что он находится «под высочайшим покровительством Ее Величества Государыни Императрицы Марии Федоровны» — супруги Александра III. Царская семья проявляла постоянный интерес к делам фотографии, нередко оценивая работы фотомастеров самой высокой наградой — правом изображать на снимках государственный герб. Члены царской фамилии покровительствовали петербургским, московским, тифлисским фотографам (будущий царь Александр III поощрял фотографов М.П. Настюкова и И.Г. Дьяговченко, великий князь Константин Николаевич — М.М. Панова).

В 1883 г. Трунов был удостоен благодарности «Его Императорского Величества за фотографию» и отмечен «подарком Его Высочества Павла Александровича за фотографию», о чем и было сообщено на оборотах фотографических бланков.

2 ноября 1882 г. фотограф заявил, что его заведение теперь называется «Большая Московского фотография» и находится по прежнему адресу, на углу Воздвиженки, Арбатская площадь, дом Арманд. «Снимки производятся каждодневно. Групповые портреты всех размеров… С детей снимаю моментально. Фотография открыта от 9 до 5 вечера» [4].

В ноябре 1884 г. на Петровке, в доме Соколова, над магазином Вандраг, было открыто Труновым еще одно фотоателье [5]. Некоторое время он был владельцем двух ателье, причем на Петровке считалось основным, а в доме Арманд работало «отделение» фотографии.

2 июня 1885 г. Г.В. Трунов дал объявление в «Московском листке»: «Отделение фотографии, бывшее у Арбатских ворот, переведено на Петровку, где и хранятся все негативы, снятые на Арбате и Петровке, почему и прошу своих заказчиков являться со своими требованиями на Петровку, дом Соколова, где магазин Вандраг» [6]. (Варфоломей Иванович Вандраг содержал шляпный магазин, а шляпы шил на своей фабрике.)

1 сентября 1885 г. новое сообщение: «…с фотографией, что была на Арбатской площади, ничего общего не имею. Извещаю, что моя фотография, будучи закрыта на летние месяцы по случаю перестроек, с 1 сентября возобновила свои работы» [7].

Обосновавшись с 1884 г. на Петровке, в доме Соколова, Трунов оставался в этом доме многие годы. Чтобы ориентироваться в датировке фотографических изображений, надо знать, что примерно до 1891 г. дом принадлежал Соколову. С 1892 г. его владелицей стала Вера Ивановна Фирсанова, потомственная почетная гражданка Москвы. До этого года на обороте бланков Трунова была надпись: «Дом Фирсановой, над магазином Вандраг». В 1893 г. Фирсанова вышла замуж за красавца корнета Алексея Николаевича Ганецкого (Гонецкого) и сменила фамилию. На бланках появилась реклама: «Дом Ганецкой, бывш. Фирсановой, над магазином Вандраг». До 1903 г. фотография Трунова оставалась на Петровке, в доме Ганецкой. В 1904 г. (и несколько месяцев 1905-го) адрес уже другой: Тверская, дом Лямина, рядом с домом генерал-губернатора».

1905 г.: Тверская, дом Лианозова (на время ремонта в доме Лямина).

1906 г.: Тверская, дом Лямина.

1911 г.: Столешников переулок, дом № 8. Здесь и застал фотографа 1917 г. В 1924 г. по этому адресу находилась фотография ВЦИК [8].

У Г.В. Трунова в октябре 1894 г. фотографировался А.П. Чехов, которого вместе с Т.Л. Щепкиной-Куперник и Л.Б. Яворской привез в дом Ганецкой Ф.А. Куманин, основатель и редактор-издатель журнала «Артист». «Снимались мы все вместе и порознь, наконец решено было на память сняться втроем. Мы долго усаживались, хохотали, и когда фотограф сказал: „Смотрите в аппарат“, — А.П. отвернулся и сделал каменное лицо, а мы все не могли успокоиться, смеясь, приставали к нему с чем-то, и в результате получилась такая карточка, что Чехов ее окрестил „Искушение св. Антония“» — так вспоминала о пребывании в ателье у Трунова в своих мемуарах Т.Л. Щепкина-Куперник [9].

После смерти Александра III в 1894 г. из рекламы фотографа исчезает текст, говорящий о покровительстве императрицы Марии Федоровны.

Как и многие фотографы Москвы, Трунов запечатлевал целые театральные спектакли. У него любили фотографироваться актеры, писатели. Довольно часто он снимал группы студентов-выпускников с преподавателями. Начиная с 1907 г. с Труновым работал его сын Георгий Георгиевич.

http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova4.htm#T03

1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 26. Д. 3. Л. 156.

2. Там же.

3. Общество спасения на водах, учрежденное в 1880 г., с 1892 г. стало называться Императорским Обществом спасения на водах.

4. Московский листок. 1882. № 302. 2 ноября С. 1.

5. Московский листок. 1884. № 305. 4 ноября. С. 4.

6. Московский листок. 1885. № 151. С. 4.

7. Московский листок. 1885. № 242. С. 4.

8. Вся Москва… на 1924 год. С. 171.

9. А.П. Чехов в воспоминаниях современников. М., 1986. С. 229.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192194.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192194/)

Ромил
17.03.2016, 20:47
Фотограф Ю.Штейнберг, 17 марта 1885 года.

Юлий Фёдорович Штейнберг, фотограф, в конце 1866 года совместно с Иосифом Гоффертом заведовал «Дрезденской фотографией» в доме Рюмина на Большой Морской улице.В 1867 году открыл фотоателье в доме 52/14 на углу Невского проспекта и Садовой улицы.
В июле 1877 года был согласован план нового фотографического павильона на четвёртом этаже дома Кусовой на углу Невского проспекта и Садовой улице. После постройки павильона Юлий Штейнберг перевёл свою мастерскую из дома 52 на Невском проспекте в дом 50. В конце 1870-х годов новым владельцем мастерской в доме 52 на углу Невского проспекта и Садовой улицы стал Альберт Фелиш.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/07/Reklama-fotoatele-YU.F.-SHtejnberga-Sankt-Peterburg.jpg
«Санкт-Петербургские ведомости» №337 от 6 декабря 1867 года.

Юлий Фёдорович скончался в октябре 1906 года. Некоторое время дела в мастерской вели наследники фотографа. С 1909 года Василий Георгиевич Коркин упоминается в справочниках как владелец фотоателье в доме 50/15 на углу Невского проспекта и Садовой улицы. https://stereoscop.ru/photograph

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192195.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192195/)

Ромил
17.03.2016, 22:03
Фотограф Франц де Мезер. Киев. 1880-е годы.

Имя Франца де-Мезера хорошо известно тем, кто интересуется старыми киевскими фотоснимками. Его фотографическое ателье, основанное в конце 1865 года, много лет пользовалось доброй славой.

Франц Казимирович происходил из шляхетского семейства на Волыни. Он обучался живописи в столичной Академии художников, потом поселился в Киеве и некоторое время занимал должность преподавателя рисования в Институте благородных девиц. Но наибольшую популярность он обрел как фотограф, мастер качественных снимков. Ателье де-Мезера выполняло многочисленные фотопортреты различных форматов. Среди произведений мастера были и прекрасные виды старого Киева, сведенные в большие альбомы.

В 1895 году пресса сообщила о праздновании 30-летнего юбилея фирмы де-Мезера, подчеркнув, что он остался "последним из могикан" - единственным практикующим фотографом из тех, кто начинали в Киеве это дело. Но Франц Казимирович не собирался уходить на покой, и в 1915-м почтенный мастер успел еще отметить 50-летие своей фирмы. Скончался он в глубокой старости в 1922 году.
http://entonik.livejournal.com/52394.html

В 1852 году 22-летний молодой человек приехал в Киев с дипломом художника. По одним данным, он окончил учебное заведение в Вене, а по другим — в Петербурге. Карьеру начал в должности преподавателя рисования в Институте благородных девиц. Влюбился в одну из воспитанниц и впоследствии женился на ней.

Как раз в начале 1850-х в Киеве открылось первое стационарное фотоателье. Мезер чрезвычайно заинтересовался новым видом изобразительного искусства. Приобрел фотоаппарат, штатив, стеклянные пластины, химические реактивы и начал экспериментировать. Со временем выработал собственный почерк и стиль, овладел искусством портрета: профессиональный художник, он знал толк и в композиции кадра, и в светописи.

В декабре 1865 года Мезер открыл собственную студию, став одним из пионеров киевской фотографии. Разместил свою мастерскую в самом центре города — на углу Крещатика и Прорезной, в первом этаже дома генерала Крылова. Помещение взял в аренду. Довольно скоро фотоателье стало одним из самых известных в Киеве, а сам Франц Казимирович — корифеем фотопортрета.
Закрылось ателье в 1918 году.

http://aperturastudio.com/?p=796

Первые киевские фотографы – это люди ярких судеб, талантливые мастера своего дела. Кстати, именно в Киеве в 1867 году был создан первый в Российской империи фотокалендарь, за что его авторы – Виктор Воюцкий и Александр Рудковский – получили от императора Александра II золотые часы с золотыми цепочками и ключиками.
Такой же награды удостаивался, причем дважды, и киевлянин Франц де Мезер (Mezer) – за альбомы видов Киева и окрестностей. Уроженец Волыни, он приехал в Киев в 1852 г., где стал учителем рисования в Институте благородных девиц. Однако новое изобразительное средство – фотографирование – настолько захватило его, что учитель вскоре превратился в профессионального фотографа. Внедряя собственные изобретения, он добился поразительных результатов. Уже в 1865 г. кабинетные портреты Ф. де Мезера считались верхом совершенства. Через его фотоателье на Крещатике прошло несколько поколений киевлян. За 30 лет фотограф – рекордсмен Киева по количеству снимков – изготовил 137800 изображений (негативов), с которых отпечатал 1,5 млн. фотографий!

На российских и зарубежных фотовыставках Ф. де Мезер получил 6 золотых и 4 серебряных медали. На выставках во Флоренции и Петербурге – высшие награды за снимки на стекле. На выставках в Москве, Мадриде, Брюсселе – золотые медали, почетные дипломы. Российская императрица Мария Федоровна пожаловала ему драгоценный перстень за альбом киевских видов, а греческая королева Ольга удо*стоила звания своего придворного фотографа…
http://www.oldkiev.info/kievlyane/pervie_kievskie_fotografi.html

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192196.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192196/)

Ромил
17.03.2016, 22:07
Увлекся фотографией и 27-летний киевский поэт Владимир Высоцкий (Wladimir Wysocki), открывший в 1873 году фотоателье на углу Крещатика и ул. Лютеранской. Новичок сразу же добился известности. Вскоре на долю Ф. де Мезера и В. Высоцкого приходилось более половины всех заказов в Киеве! В 1882 г. В. Высоцкий получил серебряную медаль на выставке в Москве, а затем – царские подарки за фотоработы для членов императорской семьи. Он стал официальным фотографом Киевского университета, а также получил звание «Придворный фотограф Ее Императорского Высочества Великой княгини Александры Петровны». После смерти В. Высоцкого его ателье перешло к жене и сыну В. Высоцкому-младшему, который ввел новинку – снимки при электрическом освещении. Причем для удобства приезжавших в бальных костюмах была приготовлена специальная карета…
http://www.oldkiev.info/kievlyane/pervie_kievskie_fotografi.html
В 1873 году Владимир (Влодзимеж) Высоцкий открыл в Киеве фотоателье. Уже вскоре он получил несколько наград на различных фотовыставках, титул фотографа Киевского университета Св. Владимира и Двора Её Императорского Высочества Великой Княгини Александры Петровны, стал вице-президентом Киевского технического общества. Фотоателье Высоцкого размещалось в центре города, на углу Крещатика и Лютеранской, и имело славу одного из лучших в Киеве. Как ученик Высоцкого начинал свою карьеру известный впоследствии фотограф и кинематографист А.К. Федецкий, работавший в его ателье в 1880 — 1886 годах.

Высоцкий был также известен как поэт, представитель «украинской школы» в польской поэзии. Значительная часть его стихотворений посвящена исторической тематике, особенно временам расцвета Речи Посполитой. Крупнейшие его произведения — поэмы «Ляшка» (1883) и «Оксана» (1891). Высоцкий был знаком с крупнейшими представителями украинской литературы: Лесей Украинкой, Иваном Франко, Оленой Пчилкой. По словам Франко,
« Произведения брата Влодзимежа являются образцом дружбы друг к другу и взаимного уважения народа Польши и украинского народа. Мы всю историю прожили рядом и надо нам быть братьями и друзьями на все новые времена »

Похоронен на польском участке Байкова кладбища. В настоящее время его могила сровнена с землёй. https://ru.wikipedia.org

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192197.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192197/)

Паркер и Ясмина
17.03.2016, 22:09
Ромил,очень здОрово, что ты такой материал собрал.Спасибо:)

Ромил
17.03.2016, 22:21
Паркер и Ясмина, спасибо за отзыв! Продолжение будет. В моей коллекции старых фотографий больше.

Паркер и Ясмина
17.03.2016, 22:30
Ромил, продолжай, интересно:)При наличии времени:)

Ikra
17.03.2016, 23:55
Ромил, спасибо! Когда есть информация про фотографа, про то время, совсем другие ощущения от просмотра фотографий. Оченоь интересно! Слежу, читаю, жду продолжения.

Ромил
18.03.2016, 19:36
Фотоателье Борель, Санкт-Петербург. До 1908 года.

Санкт-Петербургский мещанин Григорий Александрович Борель, в конце 60-х годов работал помощником у фотографа Людвига Барклая в мастерской над Милютиными рядами в доме 27 на Невском проспекте. Летом 1871 года Григорий Александрович переехал в Москву, в город в котором имел тесные торговые связи Людвиг Барклай, и в конце 1871 года и получил свидетельство на право открыть фотоателье в доме Веселова на Маросейке. Не исключено, что де-факто мастерская принадлежала Барклаю, который к тому времени так же покинул Петербург.

Мастерская в Москве работала недолго. В конце 1873 года Григорий Борель вернулся в город на Неве. С января 1874 по январь 1875 года Григорий Александрович жил в доме 90-92 на Невском проспекте. В это же время там работала мастерская «Шульц и Сопов». В марте 1876 года, вернувшись из Царского села, Григорий Борель так же остановился по этому адресу. В декабре 1876 года копировщик Григорий Борель купил у военного инженера Александра Ивановича Попова мастерскую в доме Минаева на Невском проспекте.
Санкт-Петербургский мещанин Григорий Борель в декабре 1876 года стал владельцем мастерской в доме 90-92 на Невском проспекте. Летом 1882 года Григорий Александрович открыл ещё одну мастерскую, на Невском проспекте в доме 54. С 1872 года в этом доме работала мастерская Рудольфа Бейера.

Вскоре обе мастерских Григоря Александровича получили фирменное наименование «Борель».

В марте 1885 года новым владельцем фотоателье «Борель» в доме 90 на Невском проспекте стала Теофилия Долматовская.

В декабре 1887 года Анна Андреевна Борель получила купеческое свидетельство на право работы в мастерской в доме 54 на Невском проспекте, но в январе 1888 года Анна Андреевна скончалась.

В «Справочной книжке фотографа» В.И. Срезневского на 1889 год упоминается мастерская Иванова в доме 54 на Невском проспекте. Вероятней всего мастерская перешла ему в январе 1888 года, после смерти Анны Андреевны Борель.
В декабре 1888 года владельцем мастерской «Борель» в доме 54 на Невском проспекте стал Иван Павлович Чеснок
В «Справочной книжке фотографа» на 1889 год владельцем мастерской в доме 54 Невском проспекте упоминается Иван Иванов.

Около 1903 года владельцем мастерской «Борель» в доме 54 на Невском проспекте стала Софья Ивановна Реутская.

В справочнике на 1908 год Карл Булла упоминается как владелец фотоателье в этом доме.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192204.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192204/)

Ромил
18.03.2016, 19:41
Отто Ренар, Москва. Ориентировочно 1904 год.

О. Ренар открыл фотографическое заведение в 1881 г. [1] В краткой записи годового отчета не сообщалось адреса фотоателье.

За участие в фотографической выставке 1882 г. в Москве Ренар был награжден бронзовой медалью. О его работах на выставке В.И. Срезневский писал: «Отто Ренар занял своими фотографиями лучшее место и значительное пространство, но соседство с великолепными и разнообразными работами Высоцкого совершенно убивает его произведения, в отдельности, может быть, и достойные рассмотрения, но погрешающие однообразием белого тона» [2].

В 1885 г. Отто Ренар подал сведения о своей фотографии в справочник «Адрес-календарь г. Москвы на 1886 год», сообщив что она находится на Тверской улице в доме Андреева [3]. В феврале 1886 г. ателье было переведено в Газетный переулок, в дом баронессы Шеппинг, против Частного оперного театра; об этом Ренар известил московскую публику в газете «Русские ведомости» [4]. В начале декабря 1887 г. в газетах «Русские ведомости» и «Московские ведомости» появилось объявление: «Последняя новость фотографии. Фотограф двора Его Величества короля Сербского Отто Ренар делает вечером снимки в 1/100 секунды посредством искусственно произведенной молнии с групп в частных домах при домашней обстановке, с свадебных балов, театральных представлений и пр. Снимки печатаются на усовершенствованной бумаге — аристо. Образцы можно видеть в фотографии. Тут же продаются до 40 художественно исполненных видов Крыма, собственные снимки. Фотография помещается в Газетном переулке, против театра, в доме баронессы фон Шеппинг. Все снимки, как в фотографии, так и в других местах, делаю лично. Отто Ренар» [5]. Филиал в Крыму О. Ренара работал долго, точной даты установить не удалось.

В начале 1888 г. в Петербурге, по почину Л.В. Варнерке, в очень короткое время была устроена выставка фотографий, которая работала в течение пяти недель и закрылась 10 марта. Выставку посетили 7000 человек. Императорское Русское техническое общество на специальном заседании 12 марта 1888 г. наградило лучшие работы, представленные на выставке. Почетным отзывом были отмечены московские фотографы Отто Ренар, Карл Фишер, Ричард Тиле др. [6]

В 1889 г. фотоателье Ренара вновь находилось на Тверской улице, в доме Андреевой [7]. В начале 1890-х гг. при фотографии и фототипии Ренар совместно с Николаем Сергеевичем Никольским (личным почетным гражданином) открыл заведение и магазин для производства и продажи фотоцинкографических клише.

1892 г.: на фотографической выставке в Москве О. Ренару присуждена Большая серебряная медаль за цинкографические работы.

1894 г.: на фотографической выставке в Петербурге он удостоен серебряной медали за выполнение фотоцинкографий и фототипий.

1896 г.: работы Ренара отмечены золотыми медалями на фотографической выставке в Москве и Нижнем Новгороде.

1900 г. Ренар продал фотоателье, находящееся на Тверской улице, в доме Лямина, Н.С. Никольскому вместе с фототипическим заведением с условием сохранения названия фирмы «Отто Ренар» или «Ренар О.» [8]

Фотографий и открыток работы Ренара сохранилось много.

1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 26. Д. 1323. Л. 27.

2. Фотограф. 1882. № 7. Июль. С. 179.

3. Вся Москва. Адрес-календарь г. Москвы на 1886 г. Изд. П.М. Мартынова. С. 137.

4. Русские ведомости. 1886. № 33. С. 4.

5. Русские ведомости. 1887. № 340. 10 декабря. С. 4.

6. Фотографический вестник за 1888 год. СПб., 1889. С. 82.

7. Справочная книжка фотографа. С. 255.

8. Вся Москва… на 1900 год. Раздел «Москва торгово-промышленная». С. 1512.

Николай Сергеевич Никольский, фотограф, владелец фирмы «Ренар Отто»; член РФО с 1895 г.

В 1889–1900 гг. Н.С. Никольский работал в магазине Общества распространения полезных книг, находящегося в Пассаже Джамгаровых на Кузнецком мосту.

Фотография и фототипическое заведение были куплены Никольским у О. Ренара в конце 1900 г. Заведение «Ренар Отто» с 1901 по 1903 г. размещалось на Тверской улице, в доме Лямина. С 1904 г. оно находилось на Тверской улице, в доме Бахрушина [1]. На следующий год в ателье появился телефон.

С 1915 г. в адресе на бланках указывалось: Тверская, дом № 38 [2].

1916 г. — последний год существования фирмы «Ренар Отто».

Фотографических работ Никольского сохранилось много. Деятельность его была связана с московскими театрами.

Фотографы фирмы Отто Ренар снимали в Осташкове в 1903 (?)году для книги И.Ф. Токмакова, о которой я рассказывал ранее.

1. Вся Москва… на 1904 год. Раздел «Москва торгово-промышленная». С. 2024.

2. Вся Москва… на 1915 год. С. 800, 801.

http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova3.htm#R03



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192205.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192205/)

Ромил
18.03.2016, 19:56
Игнатий Карлович Ягельский, Санкт-Петербург. Съёмка до 1906 года.
Мастерские (современные адреса)

1892—? Павловск, улица Васенко (бывш. Правленская улица), дом 1/2. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1894—1906 Пестеля улица (бывш. Пантелеймоновская улица), дом 4/16
1906 Ломоносова улица (бывш. Чернышёв переулок), дом 7/68

Более известен родной брат Игнатия Карловича Ягельского - Александр Карлович, снимавший царскую фамилию.

http://humus.livejournal.com/3101597.html

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192206.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192206/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192207.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192207/)

Edward
18.03.2016, 21:43
Ромил, Ром, спасибо огромное - только рассмотрел нормально. Супер - большую работу проделал, очень все интересно, хочется неоднократно пересматривать и перечитывать. Какие люди были, какие мастера...Какое время...Много исторических московских мест...Отличная ветка.

Ромил
18.03.2016, 21:55
Edward, большое спасибо! Очень рад, что тебе понравилась эта ветка.
Работы тут не много. Поисковик, материалы Интернета и справочники. Работ московских фотографов у меня меньше, чем петербургских, да это и не удивительно, ведь в Петербурге фотографов было больше, хотя, как я читал, петербургская фотография началась с Москвы. :)

Вот, что интересно, "В «Справочной книжке фотографа» на 1889 год владельцем мастерской "Борель" в доме 54 Невском проспекте упоминается Иван Иванов." Конечно, думаю, что это не наш Иван Николаевич, хотя кто знает. :)

"Жемчужины" моей небольшой коллекции пока впереди. Я уже как-то писал (или говорил, не помню), что у меня несколько десятков фотографий того времени. В общем, следи за продолжением. :)

Ikra
18.03.2016, 23:10
В справочнике на 1892 год Виктор Наполеонович Пашук упоминается как владелец мастерской в этом доме.
Музыка же, музыка! Какие имена, какие отчества! :good:

Ромил
19.03.2016, 08:05
Фотограф Александр Оцуп, Санкт-Петербург. Начало 20-го века.
Их было шестеро, каждый обладал незаурядным талантом, но до последнего времени более-менее известым было лишь имя поэта Николая Оцупа. Немногие были знакомы с пронзительными рассказами — видениями о Петербурге и Царском Селе Александра Оцупа (псевд. Сергей Горный) или с отточенными стихами Георгия Оцупа (псевд. Г. Раевский). Лишь узкому кругу специалистов были известны имена обладателя самой большой в мире частной коллекции икон Сергея Оцупа, успешного журналиста и фоторепортера Михаила Оцупа и талантливого санскритолога Павла Оцупа.

В последние годы имена всех братьев Оцуп понемногу стали возвращаться из забвения. В 1993 году издастся сборник стихов» статей и воспоминаний Николая Оцупа, двумя годами позже — его диссертация о Николае Гумилеве. Заметным явлением литературной жизни стало издание в 2000 голу воспоминаний Сергея Горного — «Санкт-Петербург (Видения)», получивших восторженную оценку критики. Стихотворения Александра, Николая и Георгия вошли в несколько антологий поэзии.

Согласно семейному преданию, род Оцупов происходит из древнего рода сефардов, то есть евреев, живших в Испании и Португалии примерно со второго века нашей эры до конца 15-го столетия. Во времена инквизиции, когда местные короли вознамерились обратить их в католицизм, представители этой семьи бежали в Голландию, где стали известны, как искусные кораблестроители. В этом качестве один из предков был приглашен Петром I и Россию, где его женили на дочери узбекского князя и поселили в Царском Селе. С тех пор эта страна стала родиной для потомков узбекской княжны и голландского кораблестроителя.

Во многих статьях и интернет-источниках говорится, что отец братьев Оцуп был придворным фотографом в Санкт-Петербурге. Сведения эти ошибочны. На самом деле петербургскими фотографами по фамилии Оцуп были три племянника Авдея Марковича, сыновья его брата Адольфа:

Александр Адольфович Оцуп (1878 - 20 августа 1920 )был фотографом учреждений императрицы Марии Федоровны, владел мастерской на углу Литейного и Бассейном, был удостоен Высочайших наград и благодарностей Императорского Двора.
Иосиф Адольфович Оцуп (1875-1934) был владельцем фотомастерской на Литейном 41, фотографировал особ царского Двора, известных политических деятелей и людей искусства.
Петр Адольфович Оцуп (1883-1963) создал на протяжении более чем полувека около 40000 снимков, запечатлевших многие крупные исторические события начала XX века, снимал Л.Толстого, Чехова, Горького, Ленина.

Семью Адольфа называли «Кронштадскими Оцупами», а семью Авдея — «Царскосельскими».

Подробнее http://tsarselo.ru/yenciklopedija-carskogo-sela/istorija-carskogo-sela-v-licah/ocupy.html#.VuzagEBI4SU

Александр Адольфович Оцуп - известный петербургский профессиональный фотограф. Один из троих братьев ОЦУПОВ - фотографов. Родился в Кронштадте. Учился и начинал работать фотографом в фотосалоне у Клювера Карла Людвиговича в 1895 году. Имел хорошие отзывы. Делал не плохую портретную и павильонную съёмку, так же выезжал на военные смотры и парады. На лето ателье переезжало в дачные районы и пригороды столицы. Один из адресов - Красное Село, Фабричная слобода, дача Гультяева.
В 1898 году, он выкупает у родственников Клювера К.Л. фотографию по адресу ул. Бассейная 2 - угол Литейного пр. 36, и становится её хозяином. Тогда ему исполнилось всего 20 лет. То время пришлось на расцвет фотографического искусства в Санкт-Петербурге. В этот период, в городе открылись сотни фотографий - это было прибыльным делом и не считалось опрометчивым поступком молодого человека.
Фотография составила конкуренцию портретной и пейзажной живописи. Портретирование стало одним из самых популярных видов фотографической деятельности. Поход к фотографу требовал особого настроя, подготовки, продуманного костюма, сосредоточенности. Существовали модели, по которым строилось изображение: портрет в профиль означал спокойный характер; поворот в три четверти — грациозность и изящество.
Целью фотографа и заказчика было сделать на снимке «красивое лицо», поэтому кроме продумывания позы и грамотной организации освещения широко применялась ретушь, что вызывало постоянное противостояние между сторонниками «чистого искусства» и мастерами-портретистами, желающими угодить клиенту.
Он стал освещать публичную жизнь царской семьи для тиражирования в прессе. Изготовлял и распространял карточки членов императорской фамилии. Получил официальное право именоваться «поставщиком и придворным фотографом».

Его считали профессиональным "светописцем". Его приглашали давать уроки мастерства фотографирования к вдовствующей императрице Марии Федоровне — известной поклоннице этого вида искусства. Фотографированием увлекались так же и члены семьи императора Николая II.
Жена : Оцуп Розалия Моисеевна
Оба скончались в один день 20 августа 1920 года и похоронены в одной могиле.
Что с ними произошло, можно только предполагать - в ИНТЕРНЕТЕ ответа я не нашёл.
Грабёж, убийство, поджёг, расстрел ????
Подробнее: http://spb-tombs-walkeru.narod.ru/2012/2/27.html
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192208.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192208/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192209.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192209/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192210.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192210/)

Хипося
19.03.2016, 11:40
Ромил, Архиинтересно!!!:thank_you:

Edward
19.03.2016, 17:59
Ромил, Архиинтересно!!!:thank_you:

Ром, действительно - тут, конечно, трудно не согласится). Про Оцупов интересные истории - какие люди...

Ромил
19.03.2016, 18:35
Фотографии осташковского фотографа Ивана Николаевича Иванова, имевшего фотоателье на Знаменской улице. Обратная сторона паспарту разная. На одной из фотографий "мокрый" штамп с надписью : "И. Ивановъ въ г. Осташкове".

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192222.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192222/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192223.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192223/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192224.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192224/)

Ромил
19.03.2016, 18:41
Фотография осташковского фотографа Иванова Василия Николаевича. Оборот фотографии - "мокрый" штамп. Ателье на Знаменской улице (ныне Ленинский проспект).

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192225.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192225/)

Ромил
20.03.2016, 21:03
Фотограф Константин Александрович Шапиро, Санкт-Петербург. Одни из "жемчужинок" моей коллекции. Первая фотография датируется по оборотной стороне 1882-1894 годами, вторая - более поздняя, 1894-1900 годы.

Шапиро Константин Александрович (1840 - 1900, Санкт – Петербург). Начинал деятельность с В. Шенфельдом в фотографии на Невском пр., дом 62. В 1870 г. открыл ателье, которое в 1878 г. перешло в его личную собственность на Невском пр., в доме Римско-католической церкви. С 1882 г. фотография Шапиро размещалась на Невском пр., д. 32, в 1895 г. на Большой Морской улице, дом 12. Участник Всероссийской Мануфактурной выставки в Петербурге (1870, почетный отзыв), Всероссийской художественно-промышленной выставки в Москве (1882, бронзовая медаль), III выставки V Отдела ИРТО в Петербурге (1891, серебряная медаль). В 1880 г. издал два выпуска "Портретной галереи русских литераторов, ученых и артистов", в 1883 и 1884 гг. издавал "Записки сумасшедшего", в котором запечатлел актера В.Н. Андреева-Бурлака в спектакле по пьесе Н.В. Гоголя. Имел звание "Фотограф Императорской Академии художеств, фотограф Их Императорских Высочеств вел. кн. Владимира Александровича и вел. кн. Марии Павловны, почетный член-корреспондент Парижской академии изобретателей".

Е.В. Бархатова.

Литература:

Бархатова. С. 374.

(1840-1900); «лейб-фотограф русской литературы».

Константин Александрович Шапиро родился в 1840 году в городе Гродно в бедной еврейской семье. Детство и юность прошли в тяжелых материальных условиях. С детства мальчик тянулся к образованию, любил сам сочинять стихи и рисовать. Достигнув юношеского возраста, покинул дом и отправился странствовать по свету пешком. В 1868 году судьба привела его в Вену, которая в то время была «родиной» многих новшеств в фотографии. Здесь в Вене Константин Шапиро овладел самыми передовыми навыками фотографического дела. В конце 1868 — начале 1869 года Шапиро появился в Петербурге с надеждой открыть собственное фотографическое заведение.

Законы и порядки в России того времени были таковы, что юноше еврейской национальности было невозможно открыть собственное дело: ему пришлось принять православие, после чего ему разрешили открыть фотоателье на Невском проспекте. Венские уроки не пропали даром: «Светопись и Живопись К. Шапиро» была отмечена почетным дипломом на Всероссийской Мануфактурной выставке 1870 года в Петербурге за фотографические портреты. Это была первая выставка фотографа. К 1879 году у Константина Шапиро снялась почти вся интеллигенция Петербурга и Москвы, и ему пришла идея (по подобию А. Э. Мюнстера, который издал литографированную галерею деятелей России в 1860 –х годах) выпустить фотографическую галерею. Газета «Московские ведомости» 13 января и 2-го февраля 1880 года писала: «Портретная галерея Русских литераторов, ученых и артистов, изданная фотографом Шапиро (Спб., Невский проспект№30)». Первый выпуск заключает в себе снятые с натуры, in folio, портреты И.А.Гончарова, Ф.М.Достоевского. Н.А.Некрасова, М.Е.Салтыкова (Щедрин) и И.С.Тургенева. Каждый портрет окружен художественно исполненной рамкой, оригиналом для которой послужил бордюр с хранящейся в Императорской Публичной библиотеке челобитной царю Алексею Михайловичу. К каждому портрету приложен лист с краткой биографией на русском и французском языках. Продается в фотографии Шапиро и в Москве у Мамонтова, Готье, Пушкарева (книжный магазин «Свет и Тени»), Глазунова, Аванцо и др. известных книгопродавцев… «Фотографии эти были гораздо больше так называемого кабинетного формата».

На протяжении многих лет фотоателье Шапиро находилось на Невском проспекте дом №30. В конце 1881 — в начале 1882 года ателье переместилось в дом №32 по Невскому Проспекту (в дом Римско — Католической церкви).

И в это же время на обороте бланка вместе с новым адресом появляется запись “Фотограф Императорской Академии Художеств”. На Всероссийской Художественно — Промышленной выставке 1882 года в Москве К. А. Шапиро выступил с развернутой экспозицией “Портретной галереи”. Вот что о нем писал обозреватель Лев Владимиров 1 июля 1882 года в газете “Московские ведомости”: “ Петербургский фотограф К. А. Шапиро, предпринявший издание “Портретной галереи” русских литераторов, ученых и артистов, в настоящее время поместил на Выставке во второй группе образцы портретов, входящих в состав указанной “П. г.”. Мысль г. Шапиро, несомненно, прекрасная, и нельзя не пожелать дальнейшего успеха его предприятию. Каждый выпуск галереи содержит пять портретов …

Г. Шапиро приступает в настоящее время к другому более дешевому Народному изданию портретов литераторов и ученых, под названием “Русского Пантеона”, в котором будут помещаться фотографические портреты как современных, так и умерших уже известных деятелей наших на поприще литературы и искусства. Для Пантеона уже заготовлено 138 портретов” За свои работы на Художественно- Промышленной выставке 1882 года в Москве Шапиро получил бронзовую медаль. За издание дешевого Народного Пантеона Шапиро был удостоен большой серебряной медали ( высочайшей почетной награды за полезный труд) от Императора Александра 111 в 1883 году.

В 1884 году на обороте бланков фотографа появилось сообщение, что он был участником выставки в Мадриде.

Современники оценили творчество фотографа — художника. Уже в 1884 году в альбоме “Наши знакомые. Фельетонный словарь современников.1000 характеристик” Вл. Михневича одна из страниц (248) была посвящена фотографу: “Шапиро, известный петербургский фотограф, сколько искусный, столько и предприимчивый, — совершил нечто более сверхъестественное, чем библейский Ной. Ной собрал с помощью Божьей в своем ковчеге всех чистых и нечистых тварей. то удивительно, но г. Шапиро, собрав воедино в своей портретной “галерее” всех российских писателей, столь разрозненных всяческою враждою, дал пример несравненно удивительнейший. Вообще, г. Шапиро по праву может титуловаться лейб–фотографом русской литературы и русского искусства.Увековечивает он не только самих деятелей этих профессий, но и их творения, как это показал его замечательный опыт изображения гоголевского Поприщина в исполнении Андреева — Бурлака”. Предприимчивый фотограф украшал свою витрину портретами известных и популярных людей. В его ателье неоднократно снимался А. П. Чехов со своими друзьями — писателями и актерами. Брат писателя Александр Павлович Чехов, живший в Петербурге, увидев выставленный в витрине фотографа портрет Антона Павловича, раздраженно писал ему: “Шапиро выставил твой портрет. Публика любуется и находит гениальные черты и в глазах, и в носу, и в складках губ и проч. Прислушался раз к восторгам барынь, взвизгивавших у витрины, возмутился, плюнул и ушел…Всякая медаль имеет оборотную сторону: не всегда приятно быть и популярным человеком” (26 апреля 1889 года). В 1896 году — на углу Большой Морской и Невского проспекта №13/12.Однажды в фотографии Шапиро был пожар, где погибло много работ и огромное количество негативов. Это страшное событие нашло отражение в письмах современников. Так известный юрист Анатолий Федорович Кони сообщал А.П.Чехову 24 ноября 1900 года из Петербурга: “Как нарочно — у меня осталась лишь одна карточка (А.П.Коломнина, зятя А.С.Суворина — Т.Ш.), негатив которой погиб при пожаре фотографии Шапиро”.

Умер Константин Александрович Шапиро в Петербурге в 1900 году. О поэтическом наследии К.А.Шапиро подробно написано в еврейской энциклопедии. Фотографическое наследие художника очень богатое и исторически ценное.

Источник http://www.photographer.ru/resources/names/photographers/191.htm


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192265.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192265/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192266.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192266/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192267.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192267/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192268.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192268/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192269.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192269/)

Ромил
20.03.2016, 21:04
Окончание рассказа о К.А. Шапиро. (См. предыдущий пост.)

Петербургский фотограф, снимавший Достоевского в 1879 г. В 1880 г. Шапиро издал первый выпуск «Портретной галереи русских литераторов, ученых и артистов», где писал в предисловии: «В настоящем, первом выпуске "Галереи" помещены портреты известнейших писателей наших: Гончарова, Достоевского, Некрасова, Салтыкова и Тургенева, выступивших на литературное поприще почти одновременно... Все портреты, послужившие основанием этой "Галереи", сняты с натуры, за исключением... портрета Некрасова... При портретах приложены факсимиле и биографии» (Шапиро К.А. От издателя // Портретная галерея русских литераторов, ученых и артистов. Изд. фотографа К. Шапиро. Вып. 1. СПб., 1880).

В начале 1879 г. Шапиро приезжает к Достоевскому с просьбой сняться для издаваемой ими «Портретной галереи русских литераторов, ученых и артистов». Фотография Шапиро помещалась на Невском проспекте, дом № 30. Достоевский был здесь, так как в письме к нему в апреле 1879 г. Шапиро просил зайти сфотографироваться (РГБ. Ф. 93. II. 9. 134). Шапиро сделал фотографию «Ф.М. Достоевскйй в гробу», о чем писал 6 февраля 1881 г. в «Новости и Биржевую газету»: «М.г. Позвольте просить вас дать место в вашей газете следующему заявлению. Тяжелая потеря, понесенная Россией в лице скончавшегося на днях Ф.М. Достоевского, вызвала в среде близких к нему людей потребность увековечить память о покойном воспроизведением его портрета, для чего я и был приглашен вдовою Ф<едора> М<ихайловича> на другой же день его смерти. Портрет снят мною фотографическим путем с натуры, окаймлен виньеткой, составленной из всех присланных по случаю смерти писателя различными учреждениями и городами венков, с подробнейшею надписью на каждом из них, и снабжен, кроме того, автографом покойного, с означением времени его рождения и кон*чины. Размер портрета — 1 арш. в длину и &#190; арш. в вышину. Цена портрета 3 руб., из которых 50 коп. я отчисляю на капитал для устройства памятника или стипендии имени покойного. Лица, желающие приобрести портрет Ф<едора> М<ихайловича>, могут заранее записываться в моей фотографии (Невский, № 30) ввиду того, что портреты эти нигде продаваться не будут» (Шапиро К. Письмо в редакцию // Новости и Бирж. газ .1881. 6 февр. № 34). Сохранилось в РГБ 2 письма Шапиро к Достоевскому.

А.Г. Достоевская вспоминает: «В конце семидесятых годов лучшею фотографией в С.-Петербурге считалась фотография К.А. Шапиро (на Невском проспекте). В начале 1879 г. Шапиро приехал к Федору Михайловичу и просил его позволения снять с него большой портрет для помещения в изданной им "Портретной галерее русских литераторов, ученых и артистов". Ф<едор> М<ихайлович> снялся у Шапиро, и портрет его вышел довольно удачный. Ввиду сильного успеха его "Портретной галереи" г. Шапиро счел нужным предложить моему мужу, кроме большого портрета, две дюжины кабинетных его портретов».

Источник http://www.fedordostoevsky.ru/around/Shapiro_K_A/

Шапиро (Константин Александрович, умер в 1900 г.) - еврейский поэт, по профессии фотограф в Санкт-Петербурге. Стихотворения его на древнееврейском языке, печатавшиеся в еврейских периодических изданиях и сборниках 1880 - 1890 годов, отличаются чистотой стиля и свидетельствуют о недюжинном поэтическом даровании. Его поэма "Содом" содержит аллегорическое изображение перипетий дела Дрейфуса. После Ш. осталось много рукописей произведений. Ш. - издатель фотографического альбома русских писателей и фотографий-иллюстраций к "Запискам сумасшедшего" Гоголя.

Источник http://www.rulex.ru/01250299.htm

http://www.biografija.ru/biography/shapiro-konstantin-osher-aleksandrovich.htm

Ромил
21.03.2016, 20:55
Фотограф Соловьев Степан Герасимович 1844 — 1908. Фотография из моей коллекции датирована маем 1898 года, когда фотограф открыл ателье на Петербургской (Петроградской) стороне.
Образцы бланков фотоателье С. Соловьёва раннего периода

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2016/01/obrazec-blanka-fotoatele-s-g-solovyova.jpg

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/07/S.-Solovyov-fotograf-Sankt-Peterburg.jpg

Публикатор: В.В. Авдеев

Степан Герасимович Соловьёв (1844–15.2.1908, Санкт-Петербург), художник, учился в Императорской Академии художеств. В начале 1870-х годов работал в фотоателье Андрея Осиповича Карелина в Нижнем Новгороде.

В январе 1873 года купец 1-й гильдии Макаров согласовал постройку фотографического павильона на чердаке своего дома со стороны Средней Мещанской улицы. 31 января 1873 года почётный гражданин Степан Герасимович Соловьёв получил право содержать фотоателье в этом доме.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/07/s-g-solovyov-fotograf-sankt-peterburg-r..jpg

В апреле 1882 года совместно с Анаклетом Пазетти открыл фотоателье в доме Церкви Св. Петра на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Дмитрия Соколова.

В сентябре 1882 года Степан Герасимович открыл фотоателье в доме 47 на углу Знаменской улицы и Гродненского переулка. Владельцем мастерской на Вознесенском проспекте стал Давид Гершуни.

На Знаменской улице фотограф работал до 1888 года. В декабре 1888 года владельцем мастерской в этом доме стал Николай Андреевич Чесноков.

В начале 1890-х годов работал в мастерской на Сергиевской улице в доме 18.

В мае 1898 года открыл фотоателье в доме 30 на Большом проспекте Петроградской стороны. Позднее в этом доме работала мастерская Сергея Григорьевича Смирнова.

Степан Герасимович Соловьёв за свои работы был удостоен многих наград как на российских так и на международных выставках.

Скобелевский проспект дом 7 — последний известный адрес мастерской Степана Герасимовича Соловьёва в Санкт-Петербурге.

Мастерские (современные адреса)

1873—? Вознесенский проспект, дом 32-28-77
1882 Невский проспект, дом 24
1882—1888 Восстания улица (бывш. Знаменская улица), дом 47/12
1893—1896 Чайковского улица (бывш. Сергиевская улица), дом 18
1898—1901 П.С. Большой проспект, дом 30
1905 Скобелевский проспект, дом 5. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.



«Степан Герасимович Соловьёв. Некролог»
Фотографические новости. 3.1908. № 3. С. 51

В ночь на 15 февраля 1908 года скончался в Санкт-Петербурге известный художник-фотограф Степан Герасимович Соловьёв. Покойный окончил курс в Императорской Академии художеств и принадлежал к той группе художников, которые высоко держали знамя фотографического искусства в России и создавали действительно художественные фотографические произведения. Имена таких художников-фотографов как С.Г. Соловьёв, А.О. Карелин, Г. Деньер не могут быть забыты в летописях русской фотографии, для художественного развития которой они много и плодотворно трудились. Покойный Степан Герасимович отличался чрезвычайной скромностью и простотой и всегда был готов помочь молодым фотографам своими советами и обширными знаниями по фотографии. За свои работы он был награждён многочисленными наградами. Действительно, работы его были всегда образцовыми не только с точки зрения фотографической техники, но и в художественном отношении. Степан Герасимович Соловьёв состоял придворным фотографом Её Императорского Высочества Великой Княгини Александры Иосифовны.
Источник: «Степан Герасимович Соловьёв. Некролог»
Фотографические новости. 3.1908. № 3. С. 51


Источник https://stereoscop.ru/

Фото из моей коллекции.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192286.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192286/)

Паркер и Ясмина
21.03.2016, 21:05
Надо же как адрес точно написан: УГОЛ ЗНАМЕНСКОЙ И ГРОДЕНСКОГО ПЕРЕУЛКА......, а ведь номер дома все равно указан.

Ромил
21.03.2016, 21:08
Фотограф Алексеев Александр Фёдорович, Санкт-Петербург, 1871 — ?
Образец бланка фотоателье А.Ф. Алексеева

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/10/Aleksand-Fyodorovich-Alekseev-obrazec-blanka4.1.jpg

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/10/Aleksand-Fyodorovich-Alekseev-obrazec-blanka1.1.jpg

Нарвский мещанин Александр Фёдорович Алексеев, фотограф, в 1899 году открыл фотоателье в доме Шеффера на углу Садовой улицы и Екатерингофского проспекта. Ранее в этом доме работала мастерская Ивана Ефимовича Страхова.

В сентябре 1903 года Александр Фёдорович перевёл мастерскую в дом 32 на Гороховой улице.

Сотрудник Императорского Ботанического сада, Александр Фёдорович Алексеев с августа 1910 года работал в Императорском Зимнем дворце, фотографировал служащих для документов.

В июне 1913 года фотограф участвовал в торжественных мероприятиях посвящённых 200-летнему юбилею Императорского Ботанического сада. По случаю юбилея была выпущена серия почтовых карточек с видами Ботанического сада выполненная по фотографиям Александра Фёдоровича Алексеева.

Мастерские (современные адреса)

1900—1903 Садовая улица, дом 49
1903—1917 Гороховая улица, дом 32

Подробнее https://stereoscop.ru/

Фото из моей коллекции

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192288.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192288/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192287.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192287/)

Ромил
23.03.2016, 20:36
Ещё одна фотография из ателье Франца де Мезера, о котором я рассказывал выше. Немного дополню.
Де Мезер приехал в Киев в 1852 году. Раньше жил на Волыни. Его отец и дед занимались фарфорово-фаянсовым производством, и их фабрика была известна в Европе своими изделиями: каминами, посудой, кафелем. Франц съездил в Вену выучился на художника. Приехав в Киев, сразу подался в Институт благородных девиц учить девушек рисованию. Учил-учил, пока не женился на одной из них. А в 1865 году открыл свое ателье. Снимал портреты киевлян и виды города. Тяжело тогда приходилось фотографам. Надо было брать кучу разрешений на сьемки в полиции. Однажды де Мезера отвели в околоток за то, что снимал эспланаду (чистое место перед крепостью). Фотограф думал, что это просто красивый пустырь, а жандармы решили, что де Мезер - турецкий шпион или польский диверсант. Только отгремело жестокое польское восстание. Для съемок видов города тоже необходимо было получить разрешение, а еще иметь и специальный допуск для фотографирования высокопоставленных особ на церемониях, парадах и прочих массовых мероприятиях. Некоторые фотографы забывали об этом и попадали в кутузку, а имущество их конфисковывали. Франц де Мезер был хитрым. Он красиво снимал город, из снимков делал роскошные альбомы в кожаном переплете и дарил их императору. Тот смотрел альбомы и думал, что губернатор молодец, так за городом смотрит, и хвалил начальника, а иногда и награждал, и в должности повышал. Фотографу тоже перепадало: то часы император подарит золотые с ключиками, то серебряную чернильницу, то звание присвоит «Фотограф его императорского двора» или еще какое-нибудь. Губернатор в свою очередь тоже не забывал де Мезера, фотографировался у него, разрешения давал на съемки. Правда, вскоре царю надоело принимать тысячи фотоальбомов со всей империи, и он обязал заниматься этим министра императорского двора. Франц де Мезер успел надарить царю книг и имел, кроме упомянутого, еще и звание «Придворный фотограф Ее Величества королевы эллинов» (родственницы Николая II - Ольги Константиновны - жены греческого короля). Королева, поговаривали, называла Франца своим другом, но это, скорее всего, выдумка, пиар-акция фотографа. Мезер не пропускал ни одной международной выставки, получал призы и признание. Все свои регалии он использовал в рекламных целях и вскоре стал одним из самых богатых киевлян. Даже построил себе огромный четырехэтажный дом на Крещатике, который втридорога потом продал пребогатому киевскому купцу-старообрядцу Дегтяреву. Де Мезер знал и фотографировал всю киевскую элиту, это помогало ему зарабатывать до 40 и больше тысяч рублей в год. Он был членом литературно-артистического общества. Дружил с Лесей Украинкой, Львом Шестовым, Николаем Бердяевым...

В 1918 году советское правительство объявило фотоаппараты с аксессуарами к ним предметами роскоши, подлежащими конфискации., а также запретило профессию фотографов как таковую, опасаясь шпионов и других врагов советской власти. Изъятию подвергались также и все негативы, а было их у де Мезера около двух миллионов. К старому 88-летнему фотографу пришли чекисты и конфисковали всю фотоаппаратуру... Это был удар, которого фотограф, отметивший в 1915 году 50-летний юбилей своей фирмы, выдержать не смог и заболел. Он еще поучаствовал в создании первого фотографического института в Киеве, предоставив под учебные аудитории свои студии. А в 1922 году у де Мезера случился инфаркт и он тихо умер. Большинство его негативов погибло. А вот замечательный альбом видов Киева чудом уцелел. И цены этому альбому нет. Потому что в нем - Киев, которого нет. Исчезнет альбом - и Киев исчезнет.

Источник и фотографии из альбома старого Киева: http://fotofact.net/journal/samy-j-bogaty-j-kievskij-fotograf-fran.html

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192312.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192312/)

Ромил
23.03.2016, 20:46
Фотограф А Герман, город Ржев. Занимался не только портретной съёмкой, но и съёмкой города Ржева, издавая открытки с видами города. http://www.filokartist.net/catalog/showgroup.php?pid=568



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192311.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192311/)

Ромил
23.03.2016, 20:51
Фотограф Дмитрий Владимирович Принц, Санкт-Петербург.Мастерская прусского подданного Дмитрия Владимировича Принца в феврале 1904 года работала в доме 25/1 на углу Невского проспекта и Казанской улицы. Ранее в этом доме работала мастерская Ивана Алексеевича Тюрина.

Источник: https://stereoscop.ru

С 1913 года Василий Георгиевич Егоров упоминается в справочниках как новый владелец фотоателье на углу Невского проспекта и Казанской улицы.

Мастерские (современные адреса)

1904—1912 Невский проспект, дом 25/1

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192314.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192314/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192313.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192313/)

Edward
24.03.2016, 13:17
Ещё одна фотография из ателье Франца де Мезера

История жуть, конечно..(. Пытаюсь представить себе, как это было...(

Ромил
24.03.2016, 16:55
Edward, и ведь так было со многими. Декрет о национализации действовал по всей стране. Где-то это происходило сразу после революции, где-то позже в конце 20-х годов. Всё фотодело передавалось в ведение Наркомпроса частное фотодело упразднялось. Театры, кино- и фотостудии подлежали национализации с августа 1919 года.

Совет Народных Комиссаров РСФСР


Декрет
от 27 августа 1919 года


О национализации кинодела


1. Вся фотографическая и кинематографическая торговля и промышленность, как в отношении своей организации, так и для снабжения и распределения относящихся сюда технических средств и материалов, передается на всей территории Р. С. Ф. С. Р. в ведение Народного комиссариата по просвещению.

2. Для этой цели Народному комиссариату по просвещению предоставляется право: а) национализации по соглашению с Высшим Советом Народного Хозяйства как отдельных фотокинопредприятий,так и всей фотокинопромышленности; б) реквизиции предприятий и фотокинотоваров, материалов и инструментов; в) установления твердых и предельных цен на фотокиносырье и фабрикаты; г) производства учета и контроля фотокиноторговли и промышленности и д) регулирования всей фотокиноторговли и промышленности путем издания всякого рода постановлений, обязательных для предприятий и частных лиц, а равно и для советских учреждений, поскольку они имеют отношение к фотокиноделу.
Председатель Совета Народных Комиссаров В. УЛЬЯНОВ (ЛЕНИН)
Управляющий Делами Правительства В. БОНЧ-БРУЕВИЧ



Если интересно, то вот список фотографов и ателье дореволюционной России. http://www.rusalbom.ru/foto-atelie.html
Список придворных фотографов http://www.rusalbom.ru/pridv-foto.html

Если кому-то интересно, то вот ещё ссылка на краткую историю фотографии в России. http://refdb.ru/look/2025474-p2.html

Ромил
24.03.2016, 20:20
Фотограф Его Императорского Величества и Императорской Академии Наук Класен Василий Иоганнович, Санкт-Петербург.
Германский подданный из Шверина Вильям Генрих Карл (Василий Иванович) Класен, фотограф, в справочнике на 1875 упоминается как владелец двух мастерских в Петербурге: в доме Лингена на углу Кадетской линии и Двинского переулка и в доме 34 на 7-й линии Васильевского острова.

На 7-й линии работала мастерская «Класен, Штегеман и Ко» в которой совладельцем Класена был Константин Штагеманн. Как долго компаньоны работали вместе неизвестно.

В ноябре 1881 года за фотографические работы для Императорского Эрмитажа Вильям Класен был удостоен звания «Фотограф Двора Его Императорского Величества» с правом поместить на вывеске государственный герб.

В январе 1896 года ученик и помощник Вильяма Класена Николай Робертович Каминский стал владельцем мастерской в доме 7 на Кадетской линии.

Мастерские (современные адреса)

1875—1876 В.О. 7-я линия, дом 34
1875—1895 В.О. Кадетская линия, дом 7
Источник https://stereoscop.ru

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192428.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192428/)

Ромил
28.03.2016, 20:49
Ещё одна жемчужина моей небольшой коллекции.
Фотограф Их Императорских Высочеств Великого кн. Николая Николаевича (старшего) и вел кн. Александры Петровны - Ясвоин Абрам Ильич.

Абрам Ильич Ясвоин, фотограф, с 1870 года работал управляющим в фотоателье Карла Андерсона на углу Невского проспекта и Малой Садовой улицы. В октябре 1872 года стал владельцем фотоателье в доме 20 на Большой Мещанской улице. Ранее в этом доме работала мастерская Леопольда Вульфовича Вольфа.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/12/Reklam-fotoatele-A.-YAsvoina-sankt-Peterburg.jpg

В начале 1880-х годов Абрам Ильич открыл фотоателье в доме 80/1 на углу набережной реки Мойки и Фонарного переулка. Ранее в этом доме работала мастерская Петра Алексеевича Захарьина.

В летнее время мастерская фотографа работала в Петергофе, на Санкт-Петербургской улице, в доме Гербольда.

В июне 1883 года свидетельство на право работы в мастерской в Петергофе получила вдова фотографа Розалия Ясвоина. После закрытия дачного сезона Розалия Ясвоина продолжила дело мужа в Санкт-Петербурге, в мастерской на углу Фонарного переулка и набережной реки Мойки.

В августе 1884 года владельцем мастерской в доме 20 на Большой Мещанской улице стал Вольф Ильич Ясвоин.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192581.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192581/)

Ромил
30.03.2016, 19:06
А это не просто жемчужины моей коллекции, это - гордость коллекции.
Фотограф Генрих (Андрей) Деньер, Санкт-Петербург. Первая фотография из моей коллекции датируется 1860- 1870-ми годами.
Генрих Деньер - один из самых известных фотографов-портретистов 19-го столетия. Информации о нём очень много.
Деньер Генрих 1820 — 1892




Швейцарский подданный Генрих Иоган Деньер (12.1820, Могилёв – 5.3.1892, С.-Петербург), художник, учился в Императорской Академии художеств.

Владелец дагерротипной мастерской в Пассаже, в 1854 году перевёл мастерскую в дом Глазунова на Невском проспекте.
В 1860 году удостоен звания «Фотограф Его Императорского Величества».
Проект фотографического павильона в доме графини Строгановой на Невском проспекте был согласован в январе 1863 года. 1 октября 1863 года Генрих Деньер открыл фотоателье в этом доме.
В 1864 году удостоен звания «Фотограф Их Императорских Величеств» с правом поместить на вывеске Государственный герб.
В мае 1864 года «… по случаю многих фотографических заказов Высочайших Особ» фотограф согласовал увеличение павильона. В фотоателье Генриха Деньера работали многие известные художники среди них М.Б. Тулинов, И.Н. Крамской.

С Высочайшего разрешения в 1865 году художник начал ежемесячное издание «Альбома фотографических портретов». В каждом номере помещались фотографические изображения «особ Императорской фамилии, гг. министров, членов государственного совета,… художников, известных артистов императорских театров и вообще людей замечательных в России по своей общественной деятельности». К сожалению, в январе 1866 года издание было прекращено.

Работы Генриха Деньера были отмечены наградами на многих фотографических выставках как в России, так и за рубежом. В 1860 году фотограф принял участие в выставке Императорской Академии художеств, где впервые вместе с картинами были представлены фотографические работы. На Всемирной выставке 1862 года в Лондоне был удостоен почётного отзыва за портреты. Участник Берлинской международной фотографической выставки 1865 года.
В указателе к Всемирной выставке в Париже 1867 года сообщалось, что в мастерской Деньера на Невском проспекте работает 18 человек и годовой оборот заведения составляет 30000 рублей. За представленные на выставке портреты и группы фотограф был удостоен бронзовой медали.
В 1870 году на Всероссийской Мануфактурной выставке проходившей в Санкт-Петербурге за «фотографические работы доказывающие кроме отличного технического выполнения артистическое направление и приёмы опытного художника» Генрих Деньер был награждён серебряной медалью.
Участник международных выставок в Лондоне 1871 и 1872 гг. На Политехнической выставке 1872 года в Москве удостоен почётной награды. Участник выставки 1873 года в Лондоне и Шестой всемирной выставки художественной фотографии в Вене.

В конце 1880-х годов в мастерской Генриха Деньера работал его сын Адольф Деньер (25.5.1859 С.-Петербург – ?). В 1890 году владельцем фотоателье «Г. Деньер» в доме графини Строгановой на Невском проспетке стал Роберт Васильевич Пель.

В 1890 году Генрих Иоган Деньер году принял российское подданство.

Генрих Иоган Деньер умер 5 марта 1892 года. Похоронен в Санкт-Петеребурге на Волковском лютеранском кладбище.

Источник: https://stereoscop.ru

Годом основания фотографического заведения Деньер считал 1849 год — о чем он неоднакратно напоминал на оборотах своих бланков В 1851 году он окончил Академию художеств в Петербурге.В ателье Деньера снимались все слои населения, в том числе и Царский Двор. В дневнике Великого Князя Константина Николаевича запись 19 апреля 1860 года:»…я с Николой отправился к Деньеру, и мы сняли наши фотографии в большом виде, которые, кажется очень хорошо удались».

В январе 1865 года Деньер объявил всей России, что им готовится к изданию необыкновенная портретная галерея. «Художник Деньер начнет с сего 1865года ежемесячное издание «Альбома фотографических портретов», в каждом номере которого будет помещаться фотографические изображения особ Императорской фамилии, гг. министров, членов государственного совета, чинов императорского двора. лиц известных по своим государственным и общественным подвигам,духовных, военных, гражданских, ученых, художников, известных артистов императорских театров и вообще людей замечательных в России по своей общественной деятельности. «Альбом» будет выходить отдельными выпусками, в конце каждого месяца. Каждый выпуск будет состоять из 12 фотографических карточек обыкновенной величины, наклееных на отдельных для каждой карточки литографических листах из виленевой бумаги с приличными украшениями и названием каждого лица.. Все годовое издание будет состоять из 144 отборных, снятых с натуры, фотографических изображений. Цена годовому изданию 15 рублей (без доставки).

При этом художник Деньер считает довести до сведения публики, что занимаясь более 15 лет фотографией, он имеет возможность собрать большой запас фотографических портретов известных в России людей, посещающих его фотографию и надеется, что выбор фотографических изображений будет вполне интересен для любознательных людей и доступен для большинства публики по своей дешевизне.

Подписка принимается в С-Петербурге в фотографии Деньера, что на Невском проспекте, в доме графини Строгановой, против Большой Конюшенной. Первый альбом выйдет в конце февраля». А.И.Деньер был, раньше многих, удостоен звания «фотографа Их Императорских Величеств», участник и призер международных и российских фотографических выставок, член У отдела ИРТО. Один из ведущих фотопортретистов Х1Х века.

Источник http://www.photographer.ru/resources/names/photographers/176.htm



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192686.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192686/)

Ромил
30.03.2016, 19:22
Продолжу рассказ о Генрихе Деньере. Эти фотографии из моей коллекции датируются 1870-80-ми годами.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192687.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192687/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192688.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192688/)

Статьи из газет и журналов того времени:

Петербургские ведомости, 10.5.1859. Статья о Деньере https://stereoscop.ru/articles/390

«Фотографии Генриха Деньера в Париже» С.-Петербургские ведомости. 1.11.1859. № 237. https://stereoscop.ru/articles/4799

«Портреты с эффектом Деньера» Фотографический вестник. 1889. № 2. С. 45 https://stereoscop.ru/articles/10661

«Петербургские отметки» Голос. 12.4.1864. № 102. https://stereoscop.ru/articles/8877

«Визитные карточки» С.-Петербургские ведомости. 23.4.1860. № 88. https://stereoscop.ru/articles/4810

И.Н. Крамской. Портрет Г. Деньера.

Из фондов Русского музея


https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/10/Genrih-Iogan-Dener.jpg



Один из известнейших фотографов-портретистов 60-70х годов XIX века. Швейцарец по происхождению, художник по образованию, фотограф по призванию.

Генрих Денье (Андрей Деньер) родился в Могилеве в 1820 году. (Подданный Швейцарии до 1890 г.).

Отец Деньера, Иоганн Денье, выходец из Швейцарии, жил в Белоруссии. Не только фотографический процесс кардинально отличался от современного, жизнь тоже несколько отличалась: швейцарские подданные меняли уютную Швейцарию на жизнь в Российской Империи. В Могилеве родился и жил первые годы сын Иоганна - Генрих Иоганн (впоследствии Андрей Иванович Деньер). Начальное образование будущий фотограф получил в могилевской гимназии. Талантливый художник, в 1842 году Генрих Иоганн приезжает в Петербург и становится вольноприходящим учеником Императорской Академии художеств по классу исторической живописи. Наставником будущего художника был Карл Брюллов.

Одновременно с обучением в Академии художеств Деньер дает уроки рисования в различных частных учебных заведениях, чем зарабатывает на жизнь. В это же время начинает увлекаться фотографией.

В 1949 году Деньер заканчивает курс Академии художеств, в 1851 году получает звание «неклассного художника» и в январе того же 1851 года открывает в здании Пассажа на Невском проспекте 48 «Дагеротипное заведение художника Деньера». По меркам сегодняшнего дня можно сказать, что Деньер – кроме таланта художника и фотографа – обладал и талантом маркетолога: он сразу сделал упор на свое конкурентное преимущество и позиционировал свое ателье именно как «ателье художника», выделяя его среди конкурентов от фотографии. Более того, позиционирование продолжается: Деньер очень недолго работает в дагерротипе и вскоре переходит на очень редкий в то время в России процесс витротипии – фотографии на стекле. Некоторые свои фотоработы Деньер раскрашивает акварелью. В середине 1850х годов он одним из первых в России освоил мокроколлодионный процесс.

Сочетание таланта художника и фотографа с классическим художественным образованием и коммерческой жилкой позволили Деньеру стать одним из самых популярных фотографов своего времени. Его успех сравним с достижениями Сергея Львовича Левицкого, который в воспоминаниях отмечал «художественное направление» ателье Деньера.

В 1853 году Деньер переехал в более просторное помещение, тоже на Невском проспекте, у Казанской площади. Там он работал 7 лет. В 1860 году ателье вновь переехало, теперь уже в дом графа Строганова (Невский, 19), где фотограф работал до самой смерти.

На 1860е годы приходится расцвет Андрея Деньера как фотографа-портретиста.

В 1860 году он одним из первых в России экспонировал фотоработы на выставке в Императорской Академии художеств. Участником выставок в Академии художеств он был и в 1861 и в 1865 годах.

Будучи «своим» в среде профессиональных художников, Деньер приложил немало усилий для того, чтобы «примирить» живописцев с существованием фотографии и заставить их смотреть на нее как на «художественное явление». Деньер приглашал их в свое ателье и делал их портреты. Не смогли отказаться от визита профессора Академии художеств, побывали они в мастерской Деньера, понравились им их портреты, примирились они с существованием фотографии. Побывали там Н. И. Уткин, Бруни, Пименов, Шамшин, Марков. Академика Ф. А. Бруни впоследствии приглашали к обсуждению фотовыставок в качестве эксперта.

В 1860 году Деньер удостоен звания «фотографа Их Императорских Величеств», что давало право изображать государственный герб на своей продукции. Он вошел в состав фотографического отдела Императорского Русского технического общества (V отдел светописи ИРТО). Вскоре Деньер становится членом Французского фотографического общества.

Деньер активно выставляется и в России и за рубежом, получает призы, приглашается на выставки в качестве эксперта.

В 1862 году работы представлены на выставке в Лондоне. В 1865 году на выставке в Берлине показаны 60 работ фотохудожника. На выставках в Лондоне в 1871 и 1873 году Деньер получает серебряные медали. Серебряная медаль получена в 1870 году на Всероссийской мануфактурной выставке в Петербурге ("за фотографические работы, доказывающие кроме отличного технического выполнения, артистическое направление и приемы опытного художника"), почетный диплом по итогам Политехнической выставки в Москве в 1872 году. В 1873 году выставляется в Вене. Участвует в первой в России специализированной фотографической выставке в 1888 году в Петербурге, где получает медаль "за художественное исполнение и техническое совершенство фотографических портретов". Без работ Деньера не проходит ни одна крупная выставка в России.

В 1865-66 годах Деньер выпускает, наверное, первые в России фотоальбомы: "Альбом фотографических портретов августейших особ и лиц, известных в России". В 1865-1866 годах увидели свет 12 выпусков «Альбома» - ежемесячные выпуски, состоящие «из 12 фотографических карточек обыкновенной величины, наклеенных на отдельных для каждой карточки литографических листах из виленевой бумаги с приличными украшениями и названием каждого лица. Все годовое издание будет состоять из 144 отборных, снятых с натуры, фотографических изображений. Цена годовому изданию 15 рублей (без доставки)».

С именем Андрея Ивановича Деньера связаны и новые методы печати фотографий. Деньер экспериментировал, пытаясь найти способ «смягчить» изображение на фотографии, чтобы избавиться от «протокольной резкости», не всегда уместной в портретах. Деньер производил съемку на двух пластинках со слоями разной толщины и печатал затем с обоих негативов, каждый из которых был к тому же разной плотности. Это создавало на отпечатке мягкость контуров. Такой способ получил название «способа Деньера».

Деньер боролся и с ограничениями, накладываемыми существовавшей тогда фотографической практикой: сегодня бы мы назвали проблему «узостью динамического диапазона» - на длительных выдержках прорабатывались детали в тенях, зато лицо выходило без полутонов; на коротких - хорошо прорабатывались света, зато пропадали детали, полутона в тенях. Поэтому позитивы повсеместно ретушировались. Деньер привлек к процессу профессиональных художников. В его мастерской работали Иван Николаевич Крамской, А. П. Соколов, И. П. Раулов, С. К. Зарянко и другие профессиональные художники. Крамской работал у Деньера с 1857 года и был известен как «бог ретуши». Крамской использовал фотопортреты Деньера в своей работе. Так, например, известный портрет Тараса Шевченко написан по фотографии Деньера в 1871 году.

С начала 1880 годов Андрей Деньер привлекает к работе в ателье своего сына Адольфа.

На протяжении практически всей жизни Андрей Иванович Деньер остается подданным Швейцарии и только за два года до смерти получает подданство Российской империи.

Работы А.И. Деньера хранятся в Российской национальной Библиотеке (РНБ, Петербург) и Государственном Историческом Музее (ГИМ, Москва).

Источник http://www.vlador.com

И, напоследок, большая статья из энциклопедии о Г. Деньере http://www.museumarts.ru/photo/collection/19/f_6dhqf7/f_6dtb90/

Ромил
30.03.2016, 19:33
http://www.ostashkov.ru/foto/img-192689.jpeg

В 1890 году Роберт Васильевич Пель стал владельцем фотоателье «Г. Деньер» в доме 19 на Невском проспекте. С 1863 года в этом доме работала мастерская Генриха Деньера. Ателье "Г. Деньер" проработало в Санкт-Петербурге до 1917 года. Далее оно подверглось национализации.

Мастерские (современные адреса)

1890—1917 Невский проспект, дом 19



https://pastvu.com/_p/a/6/8/i/68igshfnnb9ibqev2x.jpg

Edward
31.03.2016, 11:55
Ромил, спасибо - первое, что приходит в голову - сделать такую выставку. "Ромил и его коллекция". Невероятно интересно про "Способ Деньера", да и про все его технологические эксперименты, и про Крамского, в частности. Здорово.

Ромил
31.03.2016, 17:24
спасибо - первое, что приходит в голову - сделать такую выставку. "Ромил и его коллекция".

Edward, если не забуду, то всё привезу летом, посмотришь. :)

Edward
31.03.2016, 22:57
Ромил, да, спс - с отдельным удовольствием).

Ромил
01.04.2016, 09:08
Сегодня показываю фотографии, информации по которым у меня нет.

Фотограф Иван Устинович Ленис, Санкт-Петербург.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192736.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192736/)

Фотограф С. Земмель, Вышний Волочёк

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192737.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192737/)

Фотографическое ателье в Твери за рекою Тьмакою,Никольская, дом Долгова.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192738.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192738/)

Автор неизвестен. Фотография подписана 1911 годом.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192739.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192739/)



Визит-портрет. Автор неизвестен.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192741.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192741/)

Ромил
01.04.2016, 09:09
Фотограф А.А. Леопольдов, Санкт-Петербург, датировка 1887-1889-е годы.Дворянин Александр Леопольдов в марте 1887 года стал владельцем мастерской в доме Шестого на Лиговском канале. Ранее здесь работала мастерская Василия Ивановича Киселёва.
В марте 1889 года владельцем мастерской в этом доме стал Василий Владимирович Евневич.

Мастерские (современные адреса)

1887 Лиговский проспект (бывш. набережная Лиговского канала), дом 76

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192740.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192740/)

Ромил
02.04.2016, 15:39
Вношу дополнение к ранее размещённым фотографиям.
Фотограф Ленис (Ленис-Лешневский) Иван Устинович, выходец из крестьян, купец второй гильдии, владелец фотографического ателье в Санкт-Петербурге на Английском проспекте д. 31, а позже на Екатерининском канале д 152/42. Награждён золотой медалью "За усердие" в 1906 году. Удостоен Высочайшей благодарности в 1901 году и награды от Государя Императора Николая Второго в 1904 году. Специалист по увеличению копий с натуры.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192736.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192736/)

Ромил
02.04.2016, 15:43
Фотограф Сергей Земмель, Вышний Волочёк. Владелец фотографии в Казанском переулке. Фотография существовала с 1902 по 1927-28 год.
Фотография национализирована в 1928 году.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192737.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192737/)

Ромил
07.04.2016, 19:28
Фотограф Новинская Юлия Георгиевна, Санкт-Петербург.
Юлия Георгиевна Новинская в сентябре 1907 года стала владельцем фотоателье в доме 7 на Троицком проспекте. В справочнике на 1909 год Дмитрий Дмитриевич Новинский упоминается как владелец мастерской в этом доме.

Мастерские (современные адреса)

1907—1917 Троицкий проспект, дом 7

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193079.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193079/)

Ромил
07.04.2016, 19:34
Фотограф Давид Абрамович Гершуни, Санкт-Петербург.
Вилькомирский мещанин Давид Абрамович Гершуни, фотограф, в октябре 1882 года стал владельцем мастерской в доме 30 на углу Вознесенского проспекта и Средней Мещанской улицы. Ранее в этом доме работала мастерская Ивана Гринберга.
В декабре 1883 года владельцем фотоателье в этом доме стал Дмитрий Спиридонович Здобнов.

С 1889 года Давид Абрамович упоминается в справочниках как владелец мастерской в доме 29 на углу Вознесенского проспекта и Вознесенского переулка.

Мастерские (современные адреса)

1882—1883 Вознесенский проспект, дом 32-28-77
?—1917 Вознесенский проспект, дом 29

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193080.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193080/)

Ромил
07.04.2016, 20:27
Фотограф Локке Максимилиан Германович, Казань.
Сын Локке Германа Фёдоровича, известнейшего казанского фотографа. (Его фото я публиковал ранее, без информации).
Герман фёдорович Локке - из самых маститых и титулованных фотографов Казани. Прусский подданный из Мемеля (Клайпеда). Приехал в Казань в 1864 году. Через два года подал прошение губернатору: "Имею честь покорнейше просить Ваше Превосходительство разрешить мне построить в занимаемой мною квартире на Васкресенской улице временную фотографическую галерею." По всей видимости в Первоначальные планы не входило надолго оставаться в Казани.
В 1870 году Локке подаёт новое прошение: "Имея в г. Казани фотографическое заведение, разрешённое мне бывшим губернатором Нарышкиным, на которое в настоящее время нет у меня установленного свидетельства, покорнейше прошу Ваше Превосходительство выдать мне таковое". Недоразумение было устранено. Заведение работало под вывеской "Фотографический Институт Г Локке".
В 1870 году в мастерской было 6 рабочих, изготавливалось фотографий на 6000 рублей.
В 1876 году семья Локке уезжает из Казани и возвращается обратно в 1879 году.
Локке был мастером не только павильонной съёмки. Он создаёт серию миниатюр с видами города. Был экспонентом фотографического отдела Всероссийской манувактурной выставки в Санкт-Петербурге в 1870 году.
В конце 19 века Герман Локке продаёт свою фотомастерскую соотечественнику, Г. Трюмперу.
Отцовское дело в начале 20-го века продолжил сын Германа Фёдоровича - Максимилиан Германович.
Максимилиан Германович был награждён дипломом 1 степени и золотой медалью на фотовыставке в Казани в 1906 году за панорамные снимки и дипломом 2 степени за стереоснимки.
14 января 1910 года избран членом правления Казанского фотографического общества.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193081.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193081/)

Ромил
08.04.2016, 18:36
Фотограф Кадысон Марк Петрович, Санкт-Петербург. Мещанин Ковенской губернии Марк Петрович (Мордхель Пейсахович) Кадысон в августе 1882 года стал владельцем фотоателье в доме 45/56 на углу Вознесенского проспекта и Садовой улицы. Ранее в этом доме работала мастерская Гофферса.

В 1888 году фотограф открыл мастерскую в доме 56 на Невском проспекте. В январе 1890 года перевёл фотоателье в дом 52 на углу Невского проспекта и Садовой улицы. Ранее в этом доме работала мастерская М.I. Рубиновича.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2016/01/nevskij-pr-52-fotoatele-m-p-kadysona.jpg

Невский пр. 52. Фотоателье М.П. Кадысона

В 1894 году стал владельцем фотоателье в доме 41 на Офицерской улице. Ранее в этом доме работала мастерская Шлиомы Лихтенталь.

В 1900 году Марк Петрович продал обе своих мастерских и открыл фотоателье в доме 40 на углу Забалканского проспекта и Клинского переулка.

Источник https://stereoscop.ru/

Мастерские (современные адреса)

1882—1889 Вознесенский проспект, дом 45/56
1888—1889 Невский проспект, дом 56. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1890—1900 Невский проспект, дом 52/14
1894—1900 Декабристов улица (бывш. Офицерская улица), дом 41
1900—1917 Московский проспект (бывш. Забалканский проспект), дом 42

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193117.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193117/)

Ромил
08.04.2016, 18:43
Фотограф Ерюхин Сергей Васильевич, Санкт-Петербург.
Холмогорский мещанин Сергей Васильевич Ерюхин, фотограф, в мае 1882 года стал владельцем мастерской в доме 181 на Большеохтинском проспекте, но уже в июле продал мастерскую Сергею Любимову.

В рекламе С.В. Ерюхина указывалось: "Приём заказов на все фотографические работы по самым умеренным ценам."
С 1901 года упоминается в адресных книгах как владелец фотоателье в доме 7 на Петергофском проспекте. В мае 1914 года новым владельцем мастерской в этом доме стал Иван Петрович Денисов.

Мастерские (современные адреса)

1882 Большеохтинский проспект, дом 15. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1901—1914 Старо-Петергофский проспект (бывш. Петергофский проспект), дом 7. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193118.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193118/)

Ромил
08.04.2016, 18:52
Фотограф Вольдемар Таубе, Санкт-Петербург, 1880-е годы.
Вольдемар Таубе купец 2 гильдии.
Проект фотографического павильона в доме Вульфсона на Невском проспекте был согласован в мае 1878 года. Первым владельцем мастерской в этом доме стал потомственный почётный гражданин Иоганн-Якоб-Вольдемар Баллот Таубе.


https://pastvu.com/_p/a/c/2/a/c2a865b9b4cb64d5229ff63787cbeca2.jpg

Невский проспект д. 75, где располагалась фотография Таубе.

Таубе имел фотографические заведения в Москве и Киеве.
Около 1900 года Фридрих Германович Шрадер открыл в этом доме фотоателье «Nouvelle».

Мастерские (современные адреса)

1879—1900 Невский проспект, дом 75

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193119.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193119/)

Ромил
09.04.2016, 18:58
Фотография "Рембрандт". Фотограф двора Его Величества Шаха Персидскаго. Вильна, Благовещенская улица.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193176.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193176/)

Ромил
09.04.2016, 19:41
Фотография Ярослава Пекарского, Северная Фотография в городе Петрозаводске. 7 января 1885 года.
Пекарский Ярослав Александрович владел фотографическими мастерскими в Москве на Арбате, на Тверском бульваре и в Петрозаводске.

"Его Сиятельству господину московскому генерал-губернатору и кавалеру князю Владимиру Андреевичу Долгорукову прошение. Существующее Пречистенской части 5 квартала в доме госпожи Шиловской фотографическое заведение купил у содержателя французского подданного Баптиста Борро. Имею честь покорнейше просить о выдаче мне свидетельства о содержании означенной фотографии. Октября 27 дня 1865 года." Свидетельство на право работ было выдано 15 января 1866 года. "Арбатская фотография" Пекарского обслуживала Общество русских врачей.

Почётный отзыв на Всероссийской мануфактурной выставке 1870 года: " Господин Пекарский по разнообразным работам заслуживает одобрения за портреты, карточки, копии и снимки с анатомических препаратов." (Из доклада эксперта Левицкого С.Л.)

VII отделение Экспертного комитета отнесло работы Пекарского к 5 разряду. Экспонировал фотопортреты, виды и снимки ценой от 30 копеек до 5 рублей.

Член-учредитель, почётный член Фотографического отдела Общества распространения технических знаний, член его правления. Принимал участие в разработке правил Фотографического отдела. 19 ноября 1871 года сделал доклад "О постоянном вираже позитивных изображений", а 19 февраля 1872 года "Моментальный способ фотографирования".

Награждён малой серебряной медалью Политехнической выставки 1872 года за виды и диапозитивы. Похвальный отзыв на Всероссийской выставке в Москве в 1882 году за образцы фотографических работ. Был подвергнут и критике: "Работы пейзажиста Пекарского грешат суховатым холодным тоном и слишком тёмно оттенённым небом..."

Со 2 мая 1873 г. Я.А. Пекарский вносит новый адрес в свой «послужной список» в связи с переездом «в квартиру Тверской части 3-го квартала, в дом купца Куренкова по Тверскому бульвару».

В октябре 1873 г. жена фотографа Александра Петровна Пекарская сделала заявление о том, что фотографическое заведение принадлежит ей: «Представляя при сем свидетельство № 674 и лист гербовой бумаги рублевого достоинства, честь имею покорнейше просить Ваше сиятельство приказать сделать зависящее распоряжение о перемене оного свидетельства на мое имя, т.к. фотографическое заведение принадлежит не мужу моему, а мне; муж же мой был только заведующий в оном заведении». Просьба была рассмотрена: 17 октября 1873 г. Пекарской было выдано свидетельство № 923.

В октябре 1874 г. А.П. Пекарская продала фотографическое заведение американскому гражданину Вильяму Лассону и датскому подданному Николаю Яни.

Сведений о том, что Ярослав Пекарский содержал и далее какое-либо фотографическое заведение, не обнаружено. Известно, что в 1875 г. он состоял в фотографическом отделе Общества распространения технических знаний. В 1882 г. в Москве на фотографической выставке демонстрировались его пейзажные работы, о которых в журнале «Фотограф» было сказано: «Работы пейзажиста Пекарского грешат суховатым холодным тоном и слишком темно оттененным небом, а при сравнении с повешенными напротив фотографиями Чеховича теряют много».

Источники: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/html5forpc.html?page=0&bbv=1&pcode=
http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova.htm

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193177.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193177/)

Ikra
09.04.2016, 23:20
в журнале «Фотограф» было сказано: «Работы пейзажиста Пекарского грешат суховатым холодным тоном и слишком темно оттененным небом, а при сравнении с повешенными напротив фотографиями Чеховича теряют много».
Ну прямо наш фотоконкурс :) Не хватает только: "И горизонт завален!"

Ромил
10.04.2016, 09:13
Ikra, да, не хватает заваленного горизонта! Как я по нему соскучился! :) Вот фотографы прошлого горизонт не заваливали почему-то. Куда ни посмотри, на какую фотографию ни глянь: ровненько всё, культурненько. :) Не то, что у нас на форуме во время фотоконкурса (земля ему пухом).

ЛенаО
10.04.2016, 11:34
Ромил, так ведь фотограф то никуда и не ходил со своим аппаратом. Он у него на одном месте стоял. Я подозреваю, что он его с одной точки даже и не сдвигал. Ну и потом, у него ориентиры какие то по месту были, а как же. Что Вам по этому поводу известно о старых мастерах?

Ромил
10.04.2016, 15:52
так ведь фотограф то никуда и не ходил со своим аппаратом.
Как это "не ходил"? Ещё как ходил, огромное число городских снимков - тому пример. А фотоаппараты были на треноге, что ещё вес добавляло. Работали люди аккуратнее, ответственнее, а не просто кнопку нажимали в отличие от современных обладателей фотокамер. Вот и не было завалов.

Ikra
10.04.2016, 17:19
фотограф то никуда и не ходил со своим аппаратом.
А Прокудин-Горский? Который со своей фотоаппаратурой всю страну объехал по заданию царя?!
А тот же Оцуп, про которого Рома писал в самом начале ветки, который был своего рода репортером: снимал парады и всякие значимые события. А виды городов? Того же Осташкова здесь, на форуме много. Открытки с видами были очень популярны.
А, кстати, несколько лет назад была фотовыставка дореволюционных фотографий из Японии. О жизни, быте, виды страны. Это была специальная продукция для туристов. Тогда фотик-то не у каждого был ;) И из путешествий привозили альбомчики или наборы открыток из мест, где побывали.
Один такой альбом из Санкт-Петербурга удивительным образом обнаружился в Бельгии на чердаке у нашего Ачи. Он тут его вроде выкладывал, но я что-то не нашла... Явно, что кто-то из бывших владельцев дома бывал в Питере и привез оттуда на память этот альбом.
Тоже, целый пласт фотографического искусства, кроме потретного.

ЛенаО
10.04.2016, 19:15
Ikra, понятно, что были и те, которые снимали на улице. Я то имела ввиду портретистов.
Но и те, кто снимал на улице, конечно снимали со штатива, отсюда такая выверенность по горизонту. У нас, кстати, при съемках, всегда желательнее снимать со штатива. Ну, когда уж совсем на ходу, тогда да, а вообще, штатив - это наше все. А у них тогда такая фото техника была, что по другому просто и снимать невозможно было.

Edward
10.04.2016, 20:28
конечно снимали со штатива, отсюда такая выверенность по горизонту

Еще и от того, что использовали уровни (пузырьки воздуха в капле масла - на очень многих моделях фотоаппаратов они стояли, а позже так почти на всех) - это позволяло очень точно выставить камеру.

Ромил
11.04.2016, 07:09
[quote="ЛенаО;761789"]Я то имела ввиду портретистов.[/qu

ЛенаО, многие "портретисты" занимались уличной съёмкой. В рассказах о фотографах в этой теме я писал. Даже наш осташковский фотограф Иван Николаевич Иванов занимался съёмкой на улице.

Ромил
11.04.2016, 07:31
Впрочем, бывали и заваленные горизонты. Хотя, может быть, оригинал фотографии нормальный, а наш современник лихо кадрировал в ФШ.

https://pp.vk.me/c620124/v620124300/12877/5nUEYkGWsLg.jpg

Ромил
11.04.2016, 21:11
Рейсерт и Флиге, фотоателье, Санкт-Петербург. Фотография подписана 1910-ым годом.

В ноябре 1901 года Елизавета Бальтазаровна Флиге открыла фотоателье «Рейссерт и Флиге» на Морской улице в доме 5. Со дня основания ведущим сотрудником мастерской был Максим Павлович Рейссерт.

В 1907 году правление Азовско-Донского коммерческого банка покупает участки и дома 3 и 5 на Морской улице и начинает строительство нового здания. С 1908 года в справочниках дом 15 на Морской улице упоминается как новый адрес фотоателье. Ранее в этом доме работала мастерская «Рекорд» Альфреда Франциевича Жено.

В 1909 году согласован план реконструкции дома 15 на Большой Морской улице для строительства на этом участке нового величественного здания Русско-торгово промышленного банка. Вскоре Елизавета Бальтазаровна переводит фотоателье на Большую Морскую улицу в дом 27, где с 1902 по 1909 год работала мастерская «Ренц и Шрадер».

Мастерские (современные адреса)

1901—1907 Большая Морская улица, дом 5. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1908—1911 Большая Морская улица, дом 15. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1912—1916 Большая Морская улица, дом 27

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193383.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193383/)

Ромил
12.04.2016, 19:47
Ещё одна фотография из ателье Кадысона, о котором я рассказывал выше. Какие типажи! Какой колорит!
По некоторым сведениям фотография Кадысона проработала до 1926 года.

Фотограф Кадысон Марк Петрович, Санкт-Петербург. Мещанин Ковенской губернии Марк Петрович (Мордхель Пейсахович) Кадысон в августе 1882 года стал владельцем фотоателье в доме 45/56 на углу Вознесенского проспекта и Садовой улицы. Ранее в этом доме работала мастерская Гофферса.

В 1888 году фотограф открыл мастерскую в доме 56 на Невском проспекте. В январе 1890 года перевёл фотоателье в дом 52 на углу Невского проспекта и Садовой улицы. Ранее в этом доме работала мастерская М.I. Рубиновича.

В 1894 году стал владельцем фотоателье в доме 41 на Офицерской улице. Ранее в этом доме работала мастерская Шлиомы Лихтенталь.

В 1900 году Марк Петрович продал обе своих мастерских и открыл фотоателье в доме 40 на углу Забалканского проспекта и Клинского переулка.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193449.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193449/)

Ikra
12.04.2016, 19:50
Ромил, ой, какая пара! :good:

Ромил
12.04.2016, 19:53
Ikra, вот и я о том! Мода начала 20-го века.

Ромил
12.04.2016, 20:34
Фотография Дмитрия Ивановича Быстрова. Санкт-Петербург.

Быстров Дмитрий Иванович - крестьянин деревни Ивановской Тверской губернии, Зубцовского уезда, Краснохолмской волости.
Военную службу начал в 1897 году, в 1901 году был уволен в запас писарем Главного Штаба. В увольнительном билете значилось, что бывший писарь знает мастерство фотографа и изъявил желание остаться на временное жительство в Санкт-Петербурге.

Предпринимательскую деятельность начал, торгуя багетами а затем открыл фотоателье и мастерскую по увеличению портретов.

В 1913 году был причислен к купцам 2-й гильдии. Имел награды четырёх выставок, в том числе Золотую медаль Сельскохозяйственной выставки 1908 года, бронзовую медаль Министерства финансов "За трудолюбие и искусство".
В 1903 году снимал В.Ф. Комиссаржевскую, экземпляр фотографии хранится в Государственном центральном театральном музее им. А.А. Бахрушина.
С 1916 года был фотографом Императорских, а с 1917 года - государственных театров.
Фотография Д.И. Быстрова упоминается до 1929 года.

Дмитрий Иванович Быстров, фотограф, около 1908 года стал владельцем фотоателье в доме 124 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Николая Ефимовича Дорофеева.

Около 1912 года Дмитрий Иванович открыл ещё одну мастерскую в доме 120 на углу Невского проспекта и Знаменской площади.

В июне 1915 года Дирекция Императорских театров, после расторжения договора с Карлом Андреевичем Фишером провела конкурс среди желающих взять в аренду фотографическую мастерскую в здании Мариинского театра. Победителем конкурса стал Дмитрий Иванович Быстров. В январе 1916 года фотограф заключил договор, принял имущество и начал работу в фотоателье.

Мастерские (современные адреса)

1910—1917 Невский проспект, дом 124
1913—1917 Невский проспект, дом 120
1916—1917 Театральная площадь, дом 1

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193450.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193450/)

Ikra
12.04.2016, 20:41
Вон как... В Мариинке фотоателье. Наверное, снимал и артистов? Не отсюда ли пошли открытки с актерами, которые мы все в детстве собирали?

Ромил
12.04.2016, 20:47
Ikra, всё может быть. До революции тоже продавались открытки и фотографии со знаменитостями. Возможно, что и Дмитрий Иванович к этому был причастен.

Ромил
13.04.2016, 20:00
Фотография ателье О. Рейзенер, Санкт-Петербург. Владелец ателье Иван Петрович Тараканов. 1907 год.
Коротко из истории этого ателье.
Мекленбургский подданный Отто Карлович Рейзенер, фотограф, в июле 1875 года открыл фотоателье в доме 21 на углу Большого проспекта Васильевского острова и Волжского переулка. Ранее в этом доме работала мастерская Николая Алексеевича Фёдорова.

С 1882 года, в летнее время, мастерская Отто Карловича работала в Павловском парке, в павильоне недалеко от вокзала. Ранее здесь работала мастерская Фердинанда Блюменталя.

1875—1899 В.О. Большой проспект, дом 19
1882—1890 Павловск, павильон в парке
?—? Лиговский проспект, дом 76

Начиная с 1895 года Яков Карпович Коротюков упоминается в справочниках как совладелец Отто Карловича в мастерской на Большом проспекте. В июле 1899 года Яков Карпович получил свидетельство на право содержать фотоателье «О. Рейзенер» в доме 21 на Большом проспекте Васильевского острова.
Яков Карпович Коротюков, фотограф, с 1895 года упоминается в адресных книгах как совладелец Отто Карловича Рейзенера мастерской в доме 19/9 на углу Большого проспекта Васильевского острова и Волжского переулка.

В июле 1899 года Яков Карпович стал владельцем фотоателье «О. Рейзенер». В мае 1907 года Иван Петрович Тараканов стал владельцем мастерской «О. Рейзенер» на углу Большого проспекта Васильевского острова и Волжского переулка.

В справочнике на 1905 год Яков Карпович упоминается как владелец фотоателье Юлия Понсылиуса на Невском проспекте в доме 90-92.

В начале 1900-х годов, в летнее время, арендовал павильон в Павловском парке, ранее принадлежавщий А. Фохту.


С 1902 года в адресных книгах Яков Карпович Коротюков упоминается как владелец фотоателье «О. Рейзенер» в доме 19 на углу Большого проспекта Васильевского острова и Волжского переулка. Ранее в этом доме работала мастерская Отто Карловича Рейзенера.

В мае 1907 года владельцем фотоателье «О. Рейзенер» стал Иван Петрович Тараканов. Адрес Васильевский остров, Большой проспект д. 19 кв. 11. В его рекламе значилось:
"Увеличение портретов, переснимаю копии со старых карточек, снимаю во всякую погоду у себя, на воздухе и на дому."

Мастерские (современные адреса)

1902—1917 В.О. Большой проспект, дом 19

Фото из моей коллекции интересно ещё и тем, что имеет двойное паспарту обратной стороны. Сквозь верхний слой просвечивает нижний, где значится мастерская "Новая фотография". Что это может быть? Я терялся в догадках, пока не узнал, что Коротюкову Якову Карповичу принадлежало это фотоателье, для него и были заказаны паспарту. Таким образом по датировке фото из моей коллекции сделано в 1907 году, когда у мастерской сменился владелец и паспарту надо было переделывать.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193488.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193488/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193489.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193489/)

Ромил
13.04.2016, 21:05
Фотограф Альфред Федецкий, Харьков.

Альфред Константинович Федецкий (Альфред-Люциан), 1857Житомир -1902 Минск. Скончался от снрдечного недуга по дороге в Германию. Похоронен в Харькове на Иоанно-Усекновенском кладбище.
Один из первых кинематографистов Российской империи. Снял первый российский кинофильм. Выполнил значительное количество фотопортретов известных людей Российской Империи, в том числе членов Императорской фамилии.

Альфред Константинович родился в 1857 году в Житомире в польской семье не утверждённых герольдией дворян. Родители приняли решение отправить юношу на учёбу в единственный в Европе фотографический институт при Венской Академии художеств. Единственный в Харькове фотограф, получивший такое образование.
Венский фотографический институт считался одним из самых лучших в мире. Крупнейшие специалисты в Европе преподавали там физику, химию, живопись. После окончания обучения в 1880 году Альфред Федецкий приехал в Киев, где работал директором фотоателье В. Высоцкого. Здесь он получил профессиональные навыки. Для молодого фотографа Высоцкий стал профессиональным наставником и учителем. Высоцкий смог распознать в начинающем, но очень талантливом фотографе высокий творческий потенциал.

В 1886 году переехал в Харьков, где на Екатеринославской ул. (ныне Полтавский шлях) открыл фотоателье. Автор фотопортретов П. И. Чайковского, И. К. Айвазовского и десятков других знаменитых людей.

Объявление в "Харьковских губернских ведомостях": "Альфред Федецкий - фотограф Её Императорского Высочества Великой княгини Александры Петровны. В прежнем помещении фотографа Досекина на улице Екатеринославская дом Базилевич, открывает 1 августа фотографию. Фотоаппаратура привезена из Вены и Лондона."
В 1896 году Федецкий снимает первый документально подтверждённый российский фильм.
Первая на территории Империи киносъёмка, произведённая её гражданином (перед этим была только съёмка французом Камиллом Серфом коронации Николая II в мае), — съёмка Федецкого под названием «Торжественное перенесение чудотворной Озерянской иконы из Куряжского монастыря в Харьков» 30 сентября 1896 года.
Второй и третий российские фильмы также снял Федецкий: это «Джигитовка казаков Первого Оренбургского казачьего полка» на харьковском скаковом ипподроме 15 октября 1896 и «Смотр Харьковского вокзала в момент отправления поезда с начальством, которое находится на платформе» (около 4 ноября 1896).
В Харькове стоял 1-й Оренбургский казачий полк, и Федецкий решил снять жизнь казаков. (На тот момент казачья кавалерия считалась лучшей в Европе). Федецкий снял фильм «Джигитовка казаков 1-го Оренбургского полка», это был документальный фильм, демонстрирующий жизнь русской кавалерии. Чуть позже Федецкий снимает «Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на платформе начальством». В 1897 году снимает фильмы «Народные гуляния на конной площади», «Катание на Красной площади» и игровой «Фокусник Альбани».

Зарубежные фирмы, такие как Патэ и братья Люмьер готовы были покупать его фильмы, однако категорически отказывались демонстрировать под его именем.
Это не устраивало Федецкого, и он решает открыть свой кинозал. Он покупает будочку с проектором, арендует помещение и начинает демонстрировать фильмы. Его картины имеют успех, но кинотеатр сгорает во время пожара со всеми плёнками. После потери своих фильмов Федецкий решает прекратить киносъемки и вернуться к фотографии.

Экспериментировал в области рельефной, цветной, стереоскопической фотографий, фотографии на фарфоре. Являлся «фотографом её Императорского Высочества Великой княгини Александры Петровны.

Выступал за установление экзамена на звание фотографа и предлагал взимать налог с каждого фотографа в размере 10 рублей в пользу обучения фотографическому делу. Письмо с этими предложениями направил в адрес первого съезда деятелей по фотографическому делу в 1896 году.

Альфред Федецкий был одним из самых известных фотографов России конца XIX – начала XX веков. Его работы удостаивались многочисленных наград на отечественных и международных фотовыставках. Федецкий пользовался большим авторитетом у коллег по профессии. Высоко оценивали его талант и выдающиеся деятели искусства. В мастерской Федецкого побывали П.И. Чайковский, М.Л. Кропивницкий , Н.К. Садовский , М.К. Заньковецкая , М.М. Медведев , М. Зембрих , В.Н. Давыдов и др. Весьма лестно отзывался об искусстве А. Федецкого и выдающийся художник-маринист И.К. Айвазовский.

Будучи человеком творческим и увлеченным Федецкий живо интересовался различными техническими изобретениями. После ознакомления, с каким либо оригинальным нововведением, сразу же пытался освоить и применить новинку к своему любимому искусству – «светописи». Федецкий много экспериментировал в области рентгеновской фотографии и звукозаписи. Освоил технологию цветной и рельефной фотографии, а также различные методы нанесения фотоизображения на ткань, кожу и фарфор. Впервые в России произвел кинематографические съемки.

В отношении творчества фотографа можно говорить более определенно. Из сохранившихся фоторабот Федецкого видно, что с первых же шагов самостоятельной деятельности молодой фотограф начал смело отходить от установленных канонов, принятых в практике коллег. Он отказывается от общепринятой статичной «семейной» композиции снимка, стремится создавать портреты, близкие по принципу решения к живописи. Во время детального изучения ранних работ Федецкого, мы обнаружили любопытную деталь: на фотопортретах мастер слегка тонировал дамам губы. Этот нюанс «оживлял» портреты, придавал изображению объем и глубину.
Альфред Федецкий сознательно и активно искал средства выразительности фотоискусства. Новаторские для своего времени снимки фотографа быстро получили широкую популярность. Слухи о чудесном мастере фотопортрета распространились по Харькову. О деятельности Федецкого с уважением заговорили в России и во многих странах Европы.
Кроме портретной съемки Федецкий создавал жанровые фотокомпозиции и фотопейзажи. Эти работы не раз с успехом экспонировались на отечественных и зарубежных фотовыставках, публиковались в журналах, тиражировались в виде планшетов, даже переносились художниками на большие полотна.
Награды:

1888 — «Высочайшая благодарность» императора Александра III, за снимки крушения царского поезда
1888 — Золотая медаль на Всемирной выставке в Брюсселе
1889 — Золотая медаль от короля Дании Христиана IX, за снимки крушения царского поезда
1889 — Бриллиантовый перстень
1889 — Золотая медаль от императора Германии Вильгельма II, за снимки крушения царского поезда
1889 — «Высочайшая благодарность» короля Дании Христиана IX, за снимка моментов освящения храма на месте крушения царского поезда
1889 — «Высочайшая благодарность»
1889 — Золотая медаль на Всемирной выставке в Брюсселе (Agricultuгe commerciale industriale)
1889 — Малая серебряная медаль на IV Всероссийской юбилейной фотовыставке в Москве
1889 — Золотая медаль на Промышленной выставке в Париже (A exposition universelle)
1890 — Золотая медаль Всемирной академии наук в Брюсселе (Academie universelle de scilences des line arts)
1890 — Большая золотая медаль Альфонса III на Международной выставке в Мадриде (Alfonso III rex de Espagne. Concours international Industriale)
1891 — Золотая медаль на Международной выставке в Лондоне
1891 — Почетный диплом Международной фотографической выставки в Париже (Diplome d’ honneur)
1892 — Бриллиантовый перстень с вензелем от Великого Князя Михаила Николаевича
1894 — Бриллиантовый перстень от императора Александра III, за снимки освещения храма в Борках
1894 — «Высочайшая благодарность» императрицы Марии Федоровны
1894 — Золотая медаль Международной фотографической выставки в Антверпене
1898 — Бриллиантовый перстень от императора Николая II, за снимки посещения Николаем II Спасового Скита

Большая статья о фотографе: http://photograf.rider.com.ua/table3_1.htm

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193490.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193490/)

Ромил
14.04.2016, 20:57
Фотограф Иван Иванович Елецкий, Санкт-Петербург.

Мещанин города Осташкова Тверской губернии Иван Иванович Елецкий с 1899 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье в здании Петербургского городского ломбарда на углу Моховой и Пантелеймоновской улиц. Ранее в этом доме работала мастерская Дмитрия Спиридоновича Здобного.
Фотограф дворов Их Императорских Высочеств принцессы Евгении Максимилиановны Ольденбургской и принца Александра Петровича Ольденбургского.
Удостоен высочайшей награды Её Императорского Высочества Великой княгини Ольги Александровны.

В 1903 году Иван Иванович открыл ещё одну мастерскую в доме 59 на Большом Сампсониевском проспекте, но вскоре продал это фотоателье Александру Степановичу Катугину.

В летнее время мастерская фотографа работала в Лесном, на Муринском проспекте недалеко от Круглого пруда.

Мастерские (современные адреса)

1899—1917 Моховая улица, дом 24/19
1904—1905 Большой Сампсониевский проспект, дом 55
? 2-й Муринский проспект (бывш. Лесной участок Муринский проспект), дом 31. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193550.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193550/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193551.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193551/)

Ромил
15.04.2016, 20:08
Фотограф Александр Андреевич Семененко, Санкт-Петербург.
Дворянин. Удостоен похвального отзыва в 1888 и 1889 годах за участие в выстварке Императорского Российского Технического Общества (ИРТО). В 1889 году получил похвальный отзыв Общества Распространения Технических Знаний (ОРТЗ).
Дворянин Александр Андреевич Семененко в сентябре 1884 года открыл фотоателье в доме 76/59 на углу Невского и Литейного проспектов. Ранее в этом доме работала мастерская Анны Александровны Земской.
В 1890 году в мастерской Александра Андреевича работали 4 сотрудника. Годовой оборот фотоателье составлял 10 тысяч рублей.
С 1893 года вдова фотографа Екатерина Алексеевна Семененко упоминается в справочниках как владелец мастерской в этом доме.

Мастерские (современные адреса)

1884—1892 Невский проспект, дом 76/59
1889 Невский проспект, дом 52/14

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193554.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193554/)

Ikra
15.04.2016, 20:35
А страшно интересно, кто, все-таки тогдашним фотографам рисовал их оборотки? Ведь особый же род искусства, не повторяется ни у кого рисунок, и столько затей там всяких! Хотя, конечно, это больше в другую тему, про обратную сторону.

Ромил
15.04.2016, 22:04
Ikra, вот этот вопрос мне тоже интересен. Бывает, что оборотки повторяются, но не часто. Изготавливали их в типо- и литографиях, а вот кто рисовал... для меня это тайна.

Ромил
16.04.2016, 07:37
Ikra, на некоторых паспарту внизу писали и выходные данные изготовителя. Часто попадаются паспарту, изготовленные в Петербурге фирмой Иосифа Скамони.

http://www.ostashkov.ru/foto/img-191357.jpeg

http://www.ostashkov.ru/foto/img-193512.jpeg

http://www.ostashkov.ru/foto/img-193515.jpeg

http://www.ostashkov.ru/foto/img-193526.jpeg

Некоторые фотографы заказывали их даже за границей, например, эти сделаны в Вене.

http://www.ostashkov.ru/foto/img-193549.jpeg

http://www.ostashkov.ru/foto/img-191331.jpeg

А вот и статья небольшая попалась. http://www.rusalbom.ru/litograf.html

Литографические мастерские в России

Изобретение Л.Бланкар-Эвраром в 1850 г. альбуминной фотобумаги подтолкнуло фотографов к наклейке отпечатков на картонные бланки, которые фотографы-профессионалы стали использовать в рекламных целях: указывать адрес своего заведения, виды исполняемых работ, полученные награды и т. п. Эта информация сегодня может использоваться для атрибутирования фотографий – в том числе, для определения времени съемки.
При этом важно знать не только название, месторасположение или имя владельца фотографического ателье, но и литографическую мастерскую, где был изготовлен бланк для него. Как правило, клеймо (или штамп) литографии ставилось на самом бланке (см. иллюстрации ниже), ‒ и если знать время деятельности той или иной мастерской, это может существенно облегчить датировку старых фотографий из семейного альбома.


СКАМОНИ Иосиф Николаевич, Санкт-Петербург. Фабрика фотографических бланков, основана в 1879 г. До кончины Максимилиана Иосифовича ШИРЛА в 1888 г. фабрика называлась «Ширл и Скамони». В 1910-1916 гг. принадлежала ЛАНГЕ Александру Эдуардовичу под фирмой «Иосиф Скамони».

Ikra
16.04.2016, 11:31
Ромил, здорово! Еще одна индустрия.

Ромил
16.04.2016, 17:09
Дом № 4.по Волховскому переулку на Васильеском острове в Санкт-Петербурге. Дом И. Мичурина. Построен в конце ХVIII — начале XIX в. В 1822 году расширен архитектором Антонио Адамини. В начале XX века здание занимала Фабрика бристольских карт и литография «Иосиф Скамони», в советское время — Завод пластмассовой фурнитуры. В 2006—2007 годах дом был снесён. Фасад дома воссоздан в новом здании в составе комплекса «У Ростральных колонн».
Скамони изготовлял картонные паспарту для фотографий. Приходилось держать в руках великое множество таких фотографий. Сказать, что редко какое паспарту было изготовлено не у Скамони - не будет большим преувеличением. Годовой литографии оборот составлял около 90 000 рублей.

На фабрике I. Скамони заказывал паспарту и осташковский фотограф Иван Николаевич Иванов. Фото из моей коллекции.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192222.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192222/)

Кстати, по клейму на паспарту, похоже на то, что фотография эта сделана до 1910 года, когда на фабрике применялось это клеймо (1888-1910).

Ромил
16.04.2016, 19:08
Ещё один широко известный изготовитель паспарту для фотографий ГЛЕЙЦМАН Эрнест Иванович (Людвигович), Санкт-Петербург. Работал с 1854 г. Фирменный знак – монограмма «Э.Г.», заключённая в изображение висячего замка.
В 1872 г. в Петербурге появилась фабрика по производству бристольского картона с собственным литографическим заведением, где по заказу фотографа немедленно изготовлялся фирменный бланк с рекламным штампом ателье заказчика. Владельцем фабрики был Эрнест Иванович (Людвигович) Глейцман.
На Всероссийской выставке 1882 года в Москве был награжден бронзовой медалью за мелкие литографические работы для фотографов, а также за хороший бристольский картон для фотографических целей. В 1896 г. открыл филиал в Москве. На фотобланках появляется текст Э.И.Глейцман С.П.Б. и Москва.
Последний известный год работы фабрики – 1916.
Фото из моей коллекции:

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192288.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192288/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193449.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193449/)

КОН Генрих (H.Kohn) ‒ владелец литографии в Варшаве в 1870-1899 гг. На бланках текст: «Лит. Г.Конъ, Варшава» или фабричный знак – шестиугольник.
Фото из моей коллекции.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192197.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192197/)

ПОКОРНЫЙ Иосиф Иосифович (1862 – 20 мая 1914, похоронен в Одессе). Литограф с 1879 года в Одессе, в Киеве с 1890-х гг., с 1895-1896 гг. – в Москве, с 1904 года – в Либаве.

Фото из моей коллекции:
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193450.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193450/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193488.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193488/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193079.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193079/)

«ТЮРКЕЛЬ и ШТЕЙНЕР» (Turkel & Steiner), Вена. Совладельцы литографического заведения в 1890-х гг.

Фото из моей коллекции.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193490.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193490/)

Ромил
19.04.2016, 18:33
Фотограф И.Ф. Нежельский, Борисоглебск, Тамбовской губернии (ныне Воронежской области), Болковитенская улица (ул К Маркса д. 118), собственный дом. Фотография 1890-е годы.
Крестьянин, владелец фотографии 1888-1915(?) г.г.Награждён медалью "За труды и воздаяние" в 1890 году.

Историю отечественной фотографии создавали не только в областном центре, но и в небольших городах. Борисоглебск на фотографической карте региона проявился еще в XIX веке. Вначале здесь работали заезжие фотографы из соседних крупных городов, а в последней трети века обосновались и свои мастера. Самым маститым из них был И.Ф. Нежельский.

Выходец из крестьян, Иван Филиппович своё фотографическое заведение открыл в 1888 году. Получил известность не только как портретист, но и как автор многочисленных снимков с видами города. Работы Нежельского экспонировались в художественном отделе Борисоглебской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки 1890 года. В петербургском журнале «Всемирная иллюстрация» опубликованы снимки и самой выставки, сделанные Иваном Нежельским. На улице Карла Маркса, 118, до сих пор сохранился деревянный полутораэтажный дом фотографа. Над двустворчатыми филенчатыми дверьми парадного входа размещён двускатный навес на кронштейнах с вензелем «И. НЕ» (Иван Нежельский).

http://img01.communa.ru/albums/userpics/10003/25vensel.jpg

http://bvf.ru/forum/showthread.php?p=21732067 там же большая статья об истории фотографии в Борисоглебске.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193600.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193600/)

Ромил
20.04.2016, 17:12
Фотограф Вассерман Герман Беркович (Герша Хаимович), в г. Могилёве Подольском и Сороках в Бессарабии. Член Парижской академии. Фото раннего периода, 1880-90-е годы. На обороте паспарту интересны символы львов, их иногда размещали фотографы "английских фотографий" в России, так как первые фотокамеры производились именно в Англии и там же появились кабинетные постановочные фотографии.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193601.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193601/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193602.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193602/)

Ромил
21.04.2016, 18:15
Фотограф Недешев Иван Иванович, Санкт-Петербург.

Источник: https://stereoscop.ru

Упоминание о первой мастерской открытой Потомственным дворянином Иваном Ивановичем Недешевым и Александром Петровичем Лататуевым в доме 21 на Кадетской линии Васильевского острова можно встретить в адресной книге на 1897 год. Ранее по этому адресу работала мастерская Якова Лазаревича Шварцкопфа. С 1898 года фотоателье упоминается в справочниках как «Изящная светопись».

Вместе компаньоны работали недолго, уже в 1902 году Иван Иванович упоминается в справочниках как единственный владелец фотоателье на Кадетской линии.

С 1902 по 1910 год Иван Иванович открыл в Санкт-Петербурге одну за другой четыре мастерских «Изящная светопись», из них к 1914 году остались работать только две: в доме 19 на Большом проспекте Петроградской стороны и в доме 23 на Кадетской линии Васильевского острова. В дом 23 на Кадетской линии мастерская переехала около 1906 года.

С 1915 года Александра Петровна Недешева, вдова фотографа, упоминается в справочниках как владелец фотоателье «Изящная светопись».

Источник http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2
Недешев Иван Иванович (?-1914) потомственный почётный гражданин. Владелец фотоателье в Санкт-Петербурге на Кадетской линии 21/23, имел отделение в Сестрорецке. Фотография на Кадетской линии существовала с 1894 года. Позже открыл фотографии "Изящная Светопись" на Васильевском острове 8 линия д. 45, на Гаванской улице д. 31, на Невском проспекте д. 52, Большом проспекте Петроградской стороны 19. На Невском проспекте работал с 1900 до 1903 года.
После смерти фотоателье стала владеть вдова - Недешева Александра Петровна, потомственная дворянка. Ателье прекратили работу после 1924 года.

Источник: Музей Органической Культуры
Музей Российской Фотографии
140400 МО г. Коломна, Кремль, ул. Исаева, дом 19
http://www.museumarts.ru/photo/collection/19/f_6dhqj1/f_6dyql5/

НЕДЕШЕВ Иван Иванович (? – 1914/1915, Петроград). Санкт-Петербург, В. О., Кадетская линия, д. 21 (23), отделение в Сестрорецке, Офицерская ул., д. Греховой / В. О., Кадетская линия, №29 (Зубов А. И.). Потомственный почётный гражданин.

Фотография на Кадетской линии существовала с 1894 г. (см. Мантейфель И. С.). СПВ-96/97: почётный гражданин, совладелец фотографии с крестьянином Лататуевым Александром на В. О., по Кадетской линии, д. 21. ВП-97, ВП-98: фотография Недешев Иван и Лататуев Александр, Васильевский остров, Кадетская линия, д. 21. ВП-99: владелец фотографии на Кадетской линии, 21. ВП-900, ВП-901, ВП-902, ВП-903, ВП-904, ВП-905: владелец фотографии «Изящная светопись» на В. О., Кадетская линия, 21 и фотографии на В. О., 8 линия, №45. (в 1901 г. совместно с Лататуевым на Кадетской линии и Гаванской, 31). ВП-903, ВП-904: владелец фотографии на Невском пр., 52-14.

ВП-905, ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-912, ВП-911, СКВР-912, ВП-913, ВП-914: владелец фотографий «Изящная светопись»: В. О., Кадетская линия, 23 и Большой проспект, 19, тел. 514-45.

Визитка, рукописный текст: «снимались 9 мая 1912 г. в 2 ч. дня».

Владелец фотографий «Изящная светопись»: на Морской, д. 30 и В. О., Кадетская линия, д. 23, летом – ст-я Парголово, Финляндской ж. д. (1906 – 1908 г., бланк работы И. Скамони, Спб). Вариант бланка: «И. И. Недешев, «Изящная светопись». Петроград. 1. Васильевский остров, Кадетская линия, 23, тел. 482-99; 2. Петроградская сторона, Большой проспект, 19/21, тел. 515-45; 3. Ст. Парголово, Фин. ж. д., Парголовское шоссе, соб. дом».

ФНП, сс. 290-291: Работал в 1890-1910-е гг. Невский пр., 52. / На Невском проспекте работал примерно с 1900 по 1903 г., после – на Васильевском острове, Кадетская линия, 21/23. Фотографическое ателье И. Недешева называлось «Изящная светопись». / Упоминается в адресной книге «Весь Петербург» за 1903 г. [?] «Изящная светопись», фотография И. И. Недешева, Петроград, Петроградская сторона, Большой проспект, 19/21, тел. №514-45. 2. Ст-я Парголово, Финляндской ж. д., Парголовское шоссе 21, соб. д. Бланк с текстом в старой орфографии, автограф: «Дорогом другу Серафиме Борисовне от любящих её Люси, Сани и Кларочки. Ленинград, 8/II-24 г.». Н. держал 2 фотозаведения [N.B. Как это согласуется с датой смерти Н.? См. следующую статью. Гипотеза – вдова Н. оставила на вывеске и бланках фамилию мужа].
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193603.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193603/)

Ромил
23.04.2016, 20:06
Фотограф Александр Андреевич Семененко, Санкт-Петербург. 1884-1893 г.г.

Источник: https://stereoscop.ru
Дворянин Александр Андреевич Семененко в сентябре 1884 года открыл фотоателье в доме 76/59 на углу Невского и Литейного проспектов. Ранее в этом доме работала мастерская Анны Александровны Земской.
В 1890 году в мастерской Александра Андреевича работали 4 сотрудника. Годовой оборот фотоателье составлял 10 тысяч рублей.
С 1893 года вдова фотографа Екатерина Алексеевна Семененко упоминается в справочниках как владелец мастерской в этом доме.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2
Дворянин Александр Андреевич Семененко, имел поощрительный отзыв Императорского Российского Технического Общества (ИРТО) за участие в выставке 1888 года. Экспонировал 43 портрета.
Похвальный отзыв Общества Распространения Технических Знаний (ОРТЗ) в 1889 году за участие в выставке.
Отзыв поощрения ИРТО "за удовлетворительное исполнение портретов и групп" на выставке 1889 года в Москве.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193780.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193780/)

Ромил
25.04.2016, 19:06
Фотограф Львов Семён Львович, Санкт-Петербург. Фотография из моей коллекции имеет надпись "1891 Григорий Николаев..."

Источник: https://stereoscop.ru
Крестьянин Смоленской губернии, Гжатского уезда Семён Львович Львов фотограф, в декабре 1871 года получил свидетельство на право содержать фотоателье в доме Левенталя на углу Знаменской и Спасской улиц. Ранее владельцем мастерской в этом доме был Иван Ефимович Страхов.

В феврале 1884 года Семён Львович открыл мастерскую в доме 48 на Гороховой улице. С 1892 года Мария Васильевна Львова упоминается в справочниках как владелец мастерской в этом доме.

Мастерские (современные адреса)

1871 Восстания улица, дом 49/33
1884—1889 Гороховая улица , дом 48


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193806.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193806/)

Ikra
25.04.2016, 19:18
Складывается впечатление, что в крупных городах фотографии были на каждом шагу.

Ромил
25.04.2016, 19:58
Ikra, в Москве и Санкт-Петербурге их было очень много. Сотни. Посчитать не берусь.

Ромил
25.04.2016, 22:05
Ikra, справочник с перечислением фотографов, снимавших до революции, состоит из двух томов по 800 страниц. Представляешь, сколько было фотографов, если на одной странице может быть более 20 имён?
В справочнике 1889 года было 784 фамилии, а в начале 20-го века последовал фотографический бум. У меня в коллекции нет и 1% авторов из этого списка.

Ikra
25.04.2016, 23:03
Ромил, сейчас вдруг подумала, что в начале ХХ века был фотографический бум, и сейчас тоже. Но на новом витке, в связи с развитием фотографической техники. Как все по спирали идет :)

Ромил
26.04.2016, 19:31
Фотография Страхова в Санкт-Петербурге и Москве. На фотографии проставлена дата 1896 год, последний год работы фотографии Страхова, образец Петербургского бланка. Дата меня немного смущает тем, что она написана поверх другой даты, 1876 года. 1876 год проставлен карандашом, как и надпись, написанная вначале карандашом. В общем, ещё одна загадка.

Страхов Иван Ефимович держал фотографию с 1860-х годов.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova3.htm#S05

Иван Ефимович Страхов, кронштадтский мещанин; фотограф, владелец фотографических заведений в Москве и Петербурге

И.Е. Страхов открыл фотографическое заведение в Москве 26 октября 1868 г. в Арбатской части 5-го квартала, на углу Тверской площади и проезда Тверского бульвара, против Страстного монастыря, в доме Барыкова [1]. 18 июня 1869 г. Страхов стал владельцем второго ателье, купленного им у Альфонса Фландена [2] и расположенного в Столешниковом переулке, в доме Рожнова. Доверенным лицом Ивана Ефимовича был витебский мещанин и фотограф Карл Петрович Шимановский (впоследствии открывший в Москве «Славянскую фотографию»), так как самому Страхову приходилось часто отлучаться в Петербург, где у него было тоже несколько фотографических заведений.

В мае 1870 г. Иван Страхов изготовил по собственному рисунку колонну, которую хотел установить при входе на Тверской бульвар со стороны Тверских ворот. На колонне должна была разместиться выставка-реклама изделий его фирмы. Прошение на разрешение установки колонны вместе с ее изображением было подано властям города; ответ был получен незамедлительно: «Вопрос об отдаче права устройства тумб, колонн, столбов и щитов для выставки, объявлений уже рассмотрен Общею Думой, и в настоящее время Страхов, буде желает, может явиться на торги, которые… назначены… по означенному вопросу» [3].

Изделия фотографических заведений Страхова были самыми дешевыми в городе, поэтому пользовались большой популярностью у москвичей. И назывались в эти годы фотоателье Страхова не случайно «Первыми Общедоступными фотографиями». В «Путеводителе по Москве и ее окрестностям» за 1872 г. сообщалось: «Первая Общедоступная фотография Страхова снимает от 1 руб. за дюжину лучшей отделки фотографическ. карточ. в Москве на Тверской, против Страстного монастыря, д. Барыковой».

1 января 1873 г. Страхов открыл третье заведение, купленное им у М.Д. Сучкова и находившееся также по соседству, в Столешниковом переулке, на углу Петровки, в доме Решетникова [4]. Доверенным лицом Страхова в этой фотографии стал ее прежний владелец Михаил Сучков. Заведение получило название «Американская фотография».

Однако в сентябре 1873 г. фотоателье в доме Рожнова в Столешниковом переулке было продано Александру Степановичу Мельгунову [5].

Предположительно к 1883–1885 гг. у Ивана Ефимовича остается только одна фотография — в доме Барыкова против Страстного монастыря. После открытия памятника А.С. Пушкину летом 1880 г. Страхов с гордостью сообщал в рекламных текстах фотографических бланков, что это ателье находится «вблизи памятника А.С. Пушкину». К 1882 г. владельцем дома вместо Барыкова стал Померанцев.

И.Е. Страхов был членом V отдела Императорского Русского технического общества, присутствовал и выступал на его заседаниях, где принимали участие такие известные деятели науки и искусства, как Д.И. Менделеев, художник И.И. Шишкин, известные всей России фотографы А.О. Карелин, А.Ф. Лоренс, А.И. Шпаковский, А.И. Деньер, С.Л. Левицкий, Д.П. Езучевский, граф И.Г. Ностиц и др.

Почти 30 лет проработал Иван Ефимович Страхов в Москве. В 1880-е гг., когда Москва перекраивалась в административном отношении на новый лад, поменялся и так хорошо известный адрес на Тверской, «против Страстного монастыря, в доме Барыкова». Теперь на бланках фотографий появился новый: «Большая Бронная улица, д. Шеппинг; на Тверском бульваре, дом 111». Последним годом фотографической фирмы Страхова был 1896 г. [6]



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 1793. Л. 59.

2. Там же. Д. 2065. Л. 11.

3. Там же. Д. 2291. Л. 1.

4. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 315. Л. 19.

5. Там же. Д. 314. Л. 70.

6. Вся Москва… на 1896 год. C. 507.

Дополнение:
Действительный член фотографического отдела ОРТЗ (1871-1873)

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193817.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193817/)

Ромил
26.04.2016, 22:24
Фотограф и художник Анаклет Александрович Пазетти, Санкт-петербург. Фотографии раннего периода.

Источник: https://stereoscop.ru

Петербургский мещанин Пётр Анаклет Альфред Пазетти (22.9.1850, С.-Петербург–?), художник, учился в Императорской Академии художеств. В апреле 1882 года совместно с Степаном Герасимовичем Соловьёвым открыл фотоателье в доме Церкви Св. Петра на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Дмитрия Соколова. Практически сразу после открытия, в июне 1882 года, мастерскую Соловьёва и Пазетти почтила вниманием Её Императорское Величество Государыня Императрица Мария Фёдоровна. В последствии фотограф не раз был удостоен чести выполнить заказы для Их Императорских Величеств и других членов Августейшего семейства, как в своей мастерской на Невском проспекте, так и в Зимнем Дворце и в Царском селе. Вместе художники работали недолго. Уже в сентябре 1882 года Степан Герасимович стал владельцем фотоателье на Знаменской улице.

Анаклет Пазетти отмечен многими наградами как на российских, так и на международных выставках. В 1882 году принял участие в XV Всероссийской промышленно-художественной выставке в Москве. В 1888 за представленные портреты на 2-й Всероссийской фотографической выставке награждён малой серебряной медалью. В 1891 году, в Санкт-Петербурге, на третьей фотографической выставке V отдела ИРТО награждён серебряной медалью. В 1896 году за портреты Их Императорских Величеств Николая Александровича и Александры Фёдоровны на Всероссийской выставке Русского фотографического общества в Москве в 1896 года награждён бронзовой медалью. Участник Всемирной выставке в Париже 1900 года Анаклет Пазетти за представленные портреты был награждён золотой медалью. Среди представленных на выставке портретов фотоателье Пазетти были работы бывшего ретушера мастерской Василия Сокорнова. За свои работы Василий Сокорнов был награждён серебряной медалью.

В справочнике на 1903 год Фредерик Боассона и Фриц Эгглер упоминаются как приемники Анаклета Пазетти и владельцы фотоателье в доме 24 на Невском проспекте.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2
Анаклет Пазетти был классным художником 2 степени. Это звание присуждено ему в 1881 году за картину "Зима".
Владелец фотографии с 1876 года. Получил две поощрительные медали от Императорской Академии Художеств.
В 1881 году фотографировал членов Императорской фамилии Александра Третьего.
Имел многочисленные награды за участие в различных выставках.
Участник Всероссийской выставки 1882 года в Москве. Имел благодарность за содействие в выпуске "Фотографического ежегодника 1882 года.
На выставке 1889 года в С.Петербурге получил похвальный отзыв "за художественный вкус в выборе сюжетов и поз".
Благодарность ИРТО и большую коллекцию выставленных фотографических снимков, как портретов, так и групп. безукоризненных в художественном и техническом отношениях, экспонировавшихся на 5-и фотовыставке ИРТО в 1898 г (РФЖ-98. с 68).
РФЖ-98, с. 85: «... Злополучная раскраска «без кистей» наделала много вреда и подвела многих экспонентов на последней выставке (речь идет о 5-V-98)- без всякого понимания рисунка и красок в природе, выступили скоро-спелые «художники», дешево приобретшие «секрет и мечтавшие сделаться художниками без труда, без знания, без навыка, без учения. Выставка показала целую пропасть между такими фотографами и теми, которые поручали иллюминировании своих портретов художникам. В этом отношении было чему поучиться на выставке у г-на Пазетти. Какой вкус во всех его экспонатах! Как подобраны разнообразные и по позам и по сюжетам и по форматам и по способам изготовления фотографические портреты! Как ловко и изящно они размещены! Сколько вкусу в выборе поз и сколько художественности в отделке и иллюммировке! Это фотограф-портретист в полном смысле слова."
Награжден золотой медалью Парижской выставки 1900 года.

Художник фотограф, член Комиссии экспертов конкурсов V отдела ИРТО В 1900 года. «Не менее популярными в императорской семье [Николая II] были придворные фотографы ... А. А. Пазетти .... придворный фотограф А А Пазетти. который делал фотографии, изображающие высочайшие выходы, воинские парады с участием императора Так. например, в Отчете о расходе личных сумм Николая II за 1895 г есть сведения об оплате счета Пазетти за снимки с видами парадов на Марсовом поле».

1884 г. - поставщик двора Великой Княгини Александры Иосифовны, с 1893 г - Великого Князя Павла Александровича, с 1896 г. - великого Князя Константина Константиновича и с 1899 г.-фотограф Двора Его Императорского Величества.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193821.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193821/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193822.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193822/)

Ромил
27.04.2016, 18:34
Сегодня я представляю, возможно, главный экспонат моей коллекции, работу одного из основоположников русской фотографии, известнейшего фотографа Сергея Львовича Левицкого. Материалов в интернете о творчестве этого человека великое множество. Подберу самые интересные на мой взгляд. Рассказ с продолжениями.
Вот фото из моей коллекции:
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193833.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193833/)


Источник http://www.runivers.ru/gallery/photogallery/authors/author18942/

Краткая библиографическая справка
Левицкий Сергей Львович (1819, Москва – 1898, Санкт Петербург)

Внебрачный сын вельможи екатерининского времени, сенатора Л.А. Яковлева. После окончания в 1839 г. курса юридических наук в Московском университете, работал в Петербурге в Министерстве внутренних дел, в канцелярии графа А.Г. Строганова. увлекся дагеротипией, в которой совершенствовался под руководством академика Ф.Ю. Фрицше во время совместной инспекционной поездки в 1842 г. на Кавказ для изучения состояния минеральных вод. В 1844 г. вышел в отставку и поехал в Париж с целью совершенствования фотографических знаний; слушал лекции в Сорбонне, познакомился с Дагером и со многими известными учеными , пионерами светописи. В 1947 г. по рисункам Левицкого была сконструирована камера с мехами. В 1849 г. на Промышленной выставке в Париже Шарль Шевалье получил золотую медаль за дагеротипные снимки, изготовленные с помощью его объектива, - портреты и группы, снятые русским мастером Левицким. Это была первая в истории награда за фотографические произведения. Революционные события 1848 г. во Франции вынудили Левицкого вернуться на родину, и в октябре 1849 г. он открыл 2Дагеротипное заведение Сергея Левицкого" в Петербурге, на Невском пр. (дом Имзена). С 1852 г. Левицкий стал работать для высочайшего двора. В Зимнем дворце он снимал на дагеротип императорскую чету - Александру Федоровну и Николая I, портрет которого был размножен с помощью литографии. В 1856 г. фотографировал мокроколлодионным способом коронацию Александра II в Москве. В середине 1850-х гг. в ателье под названием "Светопись Левицкого" (Невский пр., дом Жуковского, у Казанского моста) он работал с помощниками - В.И. Флейхгаузом, затем с А.И. Шпаковским. Ателье приобрело широкую известность в столице, в нем были увековечены многие деятели русской культуры. В 1857 г. Левицкий создал "Коллекцию портретов русских литераторов", небольшой тираж которой поступил в продажу. В 1858 г. американский фотограф Уоррен Томпсон приглашает руководить своим ателье в Париже Левицкого, который прибыл с семьей в мае 1859 г. во французскую столицу. Вскоре в Париже Левицкий открывает собственное заведение на улице Шуазель, 22, которое после его возвращения на родину перешло к фотографу Ле Жен (Le Jeune), с которым он вместе работал. В 1860 г. Левицкий применим ретушь негатива, убедив фирму Фабера заняться изготовлением для этого специальных карандашей. В 1861 г. художник-декоратор Императорских театров исполнил по указаниям сменные декоративные фоны. В 1864 г. за портреты Наполеона III и его семьи, снятые в Фонтебло, Левицкий получает звание "Фотограф Императора Наполеона III", а также становится членом Французского фотографического общества. Согласно пожеланию, выраженному русской императрицей Марией Александровной в Ницце в 1865 г., Левицкий в июле того же года возвращается в Петербург и открывает на Мойке (дом 30), на углу Волынского пер. Вскоре он переводит заведение, в котором работает вместе с сыном - Л.С. Левицким - на Невский пр. (дом 28).

В 1877 г. оба Левицких получают звание придворных мастеров и их ателье стало называться "Фотографы Их Императорских Величеств "Левицкий и сын"; в 1890-1894 гг. по желанию Александра III для него был построен образцовый "фотографический дом" на Казанской ул., дом 3, напротив Казанского собора. Левицкий был награжден многими иностранными и русскими орденами, до св. Владимира 4-й степени включительно, и медалями; неоднократно получал высшие премии на международных фотовыставках. По приглашению Министерства финансов был "экспертом по светописи" на трех Всемирных выставках; также был членом жюри Международной парижской выставки 1878 г., первой в России фотографической выставки в Петербурге (1888) и др. Один из основателей V Отдела по светописи и ее применениям при ИРТО; в 1886-1891 гг. - председатель V Отдела. Публиковал статьи в двух журналах "Фотограф" (1864-1866; 1880-1884). Одним из первых в России Левицкий стал применять съемку при вольтовой дуге, при электрическом освещении, использовать бромжелатиновые пластинки. Запечатлев четыре поколения династии Романовых, Левицкий имел исключительное право художественной собственности на портреты императора и императрицы России. Автор мемуаров. Отставной коллежский секретарь, купец II гильдии Левицкий похоронен на Смоленском кладбище в Петербурге.



Основные даты жизни и творчества



1819 г. - родился в Москве.

Окончил юридический факультет Московского университета, работал в Петербурге в канцелярии министерства внутренних дел. В это же время увлекся светописью: занялся изучением электричества, гальванизма, гальванопластики.

В 1839 г.- приобрел дагеротипный аппарат и начал заниматься фотографией.

В 1843 г. - во время работы на Кавказе, сделал замечательные пейзажные снимки Пятигорска, Кисловодска, гор Машук и Бештау. Пять лучших из них попали на выставку в Париж и были удостоены медали.

В 1844 г. - ушел со службы.

1845 -1849 – жил в Париже, вошел в среду ученых, где бывал Ж.Л. Дагер.

1849 г. – возвратился на родину, открыл «дагеротипное заведение» под названием «Светопись Левицкого» (напротив Казанского собора).

1851 г. – участовал на всемироной выставке в Париже, где представил серию дагеротипных портретов, получил за них золотую медаль. Эта была первая золотая медаль, выданная на Всемирной выставке за фотографические работы.

1859 г. - перевел свою мастерскую в Париж. Русский журнал «Фотограф» (1864, №№3-4) писал о Левицком: «Владеющий ныне в Париже лучшим фотографическим заведением, вполне артистическим. В этом же заведении приготовляется ежедневно до 1500 карточек».

1867 г. - возвратился в Петербург, где снова открыл там фотоателье, на этот раз с большим павильоном и особым отделением для увеличения портретов.

1877 г.- удостаивается звания «фотограф их Императорских величеств».

1878 г. - был одним из организаторов отдела светописи Русского технического общества.

1880-е гг. - передал дела фотографического заведения сыну Льву Сергеевичу, продолжал участвовать в трудах Русского технического общества, выступал как эксперт или член жюри на многих русских и международных выставках фотографии.

1898 г. - скончался в Петербурге в июне в возрасте 79 лет. Похоронен на Смоленском кладбище.

Литература:

Из времен дагеротипии (1841-1850) // Фотографический ежегодник П.М. Дементьева. СПБ., 1892. С. 177-189; Как я сделался фотографом // Фотограф-любитель. 1896. №6. Стб. 209-212; Сергей Львович Левицкий // Фотогр. вестн. 1890. № 1. С. 1-3; Пятидесятилетний юбилей фотографии фирмы Левицких // Фотограф-любитель. 1899. № 10. Стб. 357-360; Некролог. Сергей Львович Левицкий // Фотогр. обозрение. 1898. № 8. С. 317-317; Сергей Львович Левицкий // Фотограф-любитель. 1898. № 9. Стб. 329-331; Блюмфельд В. Сергей Левицкий // Сов. фото. 1988. № 2. С. 36-38; Семакова И. Галерея русских писателей Сергея Левицкого // Наше наследие. 1989. № 5. С. 130; Никитин С. 19-33; Аветян Н.Ю. Сергей Львович Левицкий: Новые материалы к биографии фотографа // Труды Гос. Эрмитажа. СПб., 2008. С. 280-301; Бархатова. С. 367.

Ромил
27.04.2016, 18:39
Продолжение рассказа о Сергее Львовиче Левицком.

Источник: http://spb.artphotoschool.ru/u-istokov-russkoj-fotografii-sergej-levitskij/

У истоков русской фотографии: Сергей Левицкий

Сергей Львович Левицкий (1819 – 1898) — русский мастер фотоискусства, один из пионеров фотографии в России, посвятивший всю жизнь любимому делу.

Как это часто бывает, по настоянию родителей, Сергей Львович окончил юридический факультет Московского университета, хотя больше интересовался естественными науками. После выпуска из университета, в 1839 году, он поступил на службу чиновником министерства внутренних дел в Петербурге. В это же время он узнал о дагеротипии и стал активно знакомиться с этой новинкой. Во время инспекционной поездки в 1842 году на Кавказ, Левицкий знакомится с Ю. Ф. Фрицше. Будущий академик-химик привез с собой дагеротипный аппарат и, узнав, что Левицкий увлекается фотографией, поручил ему практическую съемку достопримечательностей и видов.

После этой экспедиции Левицкий окончательно решает посвятить себя фотографии, выходит в отставку и вместе с женой отправляется в длительное путешествие по Европе. Он посещает в Сорбоне лекции по физике и химии, знакомится с известными учеными и лично с Луи Дагером, наблюдает за первыми опытами цветной фотографии, активно общается с фотографами того времени, в том числе и с американскими.

Помимо изучения уже известных технологий, Сергей Львович занимается собственными исследованиями. Например, пробует снимать дагеротипные портреты при свете вольтовой дуги. Именно Левицкий ввёл в дагеротипный способ печати бромирование, что позволило заметно облегчить и улучшить процесс обработки. Ему же принадлежит идея использовать для обозначения самого этого процесса русский термин «светопись». В 1847 году по его рисункам была сконструирована камера с мехами, позволяющая менять формат получаемого изображения. Левицкий — один из первооткрывателей коллажа: он предложил размещать модель на фотокарточке в двух разных позах, как будто, например, фотографируемый разговаривает с самим собой, пожимает себе руку или играет на фортепьяно и одновременно слушает собственную игру. Двойные портреты очень быстро вошли в моду.

http://spb.artphotoschool.ru/wp-content/uploads/2014/08/2-gertsena-e1409317292710.jpg

Революционные события во Франции вынудили Левицкого вернуться на родину, и 22 октября 1849 года он открыл «Дагеротипное заведение Сергея Левицкого» в Петербурге, на Невском проспекте. Здесь он первым предложил идею искусственного освещения в условиях студии.

С 1852 года Левицкий стал работать для высочайшего двора. В Зимнем дворце он снимал императорскую чету Николая I с супругой, коронацию Александра II в Москве, за что получил звание «Фотограф их Императорских величеств».

http://spb.artphotoschool.ru/wp-content/uploads/2014/08/Alexander_II_and_his_dog_Milord_1870_by_Sergei_Lvo vich_Levitsky-e1409319482672.jpg http://spb.artphotoschool.ru/wp-content/uploads/2014/08/1888._Semya_imperatora_Aleksandra_III-e1409317720272.jpg

Его ателье, называвшееся в то время «Светопись Левицкого», приобрело широкую известность в столице, в нём были увековечены многие деятели русской культуры. «Коллекция портретов русских литераторов», созданная Сергеем Львовичем, известна почти всем с уроков литературы — портреты русских писателей второй половины XIX века – это репродукции с фотографий Левицкого.

В 1858 году Левицкий получает приглашение открыть свой фотографический салон в Париже и снова переезжает туда с семьей. Студия Левицкого в Париже была очень популярна. Частыми гостями у него были многочисленные русские эмигранты. Журнал «Фотограф» писал о нем: «Сергей Львович, владеющий ныне в Париже лучшим фотографическим заведением, вполне артистическим, завален и там работою. В этом заведении приготовляется ежедневно до 1500 карточек, и все же далеко не все заказы удовлетворяются».

Левицкий сделал целую коллекцию портретов императора Наполеона III и членов его семьи в разных позах, отдельно и группами, в экипажах и верхом на лошадях, которые очень понравились всему семейству. За это Левицкий получил статус «фотографа императора», а через некоторое время был принят в члены Парижского фотографического общества.

В начале 1865 года Левицкий приглашен в Ниццу для фотосъемки портретов жены царя Александра II и его старшего сына. История умалчивает о том, что именно произошло во время общения с царствующими особами, известно одно – после данной съемки фотограф спешно ликвидировал ателье в Париже и летом того же года окончательно вернулся в Петербург, где продолжил активную деятельность.

Левицкий был награждён многими иностранными и русскими орденами и медалями; неоднократно получал высшие премии на международных фотовыставках. По приглашению Министерства финансов он был «экспертом по светописи» на трёх Всемирных выставках; также был членом жюри Международной парижской выставки 1878 г., первой в России фотографической выставки в Петербурге (1888), активно печатался в журналах. Он один из основателей V Отдела по светописи и её применениям при Русском техническом обществе.

Левицкий первым использовал техническую ретушь негатива, устраняющую мелкие дефекты фотоматериалов. Но он был резко против ретуши «угодливо-декоративной, угождающей неразвитым художественным вкусам заказчиков». Манере Левицкого свойственно глубокое проникновение в характер портретируемого при точной фиксации его индивидуальных черт.

В своем творчестве фотомастер всегда оставался реалистом. Он не льстил портретируемому и вместе с тем преодолевал «механическую копиистику». В портретных работах самого Левицкого ощущалась монументальность, мягкость контуров и всего освещения. Естественность поз заставляла забывать о том, что модели позировали в ателье. Несмотря на длительность выдержек, портреты отличаются большой внутренней динамичностью.

Он снимал портреты при электрическом свете с углями петербургского производства при выдержке 15 секунд, что стало серьёзным достижением для того времени. «В соединении двух светов,— писал Левицкий,— мы найдем критериум художественного освещения, решение задачи вырабатывается не из борьбы двух светов, а, напротив, в художественном разумном их сочетании».

Последние несколько лет жизни Сергей Львович тяжело болел, но при этом продолжал принимать активное участие в жизни V Отдела по светописи. В 1898 году его не стало, ателье перешло сыну, с которым они трудились совместно. В 1912 году фирма «Левицкий и сын» закрылась, а через два года умер и Лев Левицкий. Коллекция портретов, составлявшая, по отзывам современников, более 6000 снимков, не сохранилась. Работы фирмы Левицких, рассеянные по различным хранилищам, включаются в разнообразные фонды, поэтому их поиск сильно затруднен.

http://spb.artphotoschool.ru/wp-content/uploads/2014/08/Imperator-Nikolaj-II-i-imperatritsa-Aleksandra-Fedorovna.-1896-g.1.jpg

Ромил
27.04.2016, 18:45
Продолжение рассказа о Сергее Львовиче Левицком.
Источник музей Российской Фотографии в г. Коломне http://www.museumarts.ru/photo/collection/19/f_6dhqi6/f_6dynnu/
ЛЕВИЦКИЙ Сергей Львович (наст. фамилия Львов-Львицкий) (5 мая [5 августа – ?] 1819, Москва – 10 июня 1898, Санкт-Петербург, похоронен на Смоленском кладбище). Санкт-Петербург: Невский пр., 28 / Казанская ул., 3, против Собора (открыл 22 октября 1849 г.) / Мойка, 30, кв. 1-2.

Внебрачный сын сенатора Л. А. Яковлева и двоюродный брат А. И. Герцена. В 1839 г. окончил юридический факультет Московского университета. После окончания Университета служил в Министерстве внутренних дел. Отставной коллежский секретарь.

В 1839 г. приобретает у Грекова дагерротипный аппарат. Лавров: «1840. С. Л. Левицкий и Яковлев [?] в Петербурге делают первые опыты съёмки при электрическом свете (с. 11; об этом же пишет Срезневский в ССК, с. 244).

1841 г. С. Л. Левицкий на Большой Морской в Петербурге впервые начинает бромировать и иодировать одновремённо дагерротип [пластинки для дагерротипа]. «Спб в светописи», с. 11: «[Л.] юрист по образованию, он вначале заинтересовался дагеротипией и, приобретя в 1843 г. собственную камеру-обскуру, фотографировал исключительно кавказские ландшафты». Об этом Л. писал: «Представьте себе, с какой энергией и удовольствием принялся я за исполнение дагерротипных работ... Эта работа чрезвычайно интересовала меня, в особенности когда... проявлялись результаты: виды Пятигорска, Кисловодска, Машука и Бештау».

В 1843 г. Л. назначили секретарём правительственной комиссии по изучению минеральных вод в Пятигорске под руководством академика Фрицше Ю. Фрицше имел дагерротипный аппарат, которым Л. отснял несколько видовых снимков.

В 1844 г. Л. уходит в отставку и отправляется в Европу с целью детально изучить премудрости фотографии. Вот что пишет об этом современник фотографа – русский художник, а впоследствии ректор Академии художеств, Федор Иванович Иордан: «Около этого времени (1845 г.) приехала в Рим молодая красивая парочка: С. Л. Левицкий со своей женой Анной Антоновной <….> Трудно было решить, которому из них отдать предпочтение. Красивый, молодой, бойкий Сергей Львович очаровал всех, а возле него кроткая и благородная жена его Анна Антоновна... С первых дней их приезда в Рим я сделался их приятелем и остался таковым до сего дня» (1880 г.). Далее Иордан пишет, что вскоре Левицкий переехал в Париж, который очень полюбил и где «усовершенствовался в фотографии, которою занимался еще в Риме».

1844 г. Л. в Париже70 входит в сношения с Бребисоном, Шевалье, Гумберт де Мошар [правильно – Гумбер де Молар], а с 1845 г. и с Дагером.

«1847. С. Л. Левицкий с г-ном Деметр в Париже производит съёмку дагерротипных портретов при электрическом свете с экспозицией в 15 минут».

«... небольшой дагерротип, снятый с Глинки в начале 1840 гг. фотографом Левицким и в 1885 г. принесённый в дар Императорской публичной библиотеке В. П. Энгельгардтом, ближайшим приятелем Глинки» («Нива», 1903, №13).

А. Герцен, «Былое и думы», (БВЛ) т. 1, сс. 297, 366, 477, 863, 882; т. 2, с. 265: 1844 г. – встреча в Вене с Фохтлендером-отцом, приобретение новых объективов; 1844 г. – съёмка на дагерротип в Риме портретной группы из 16 человек; в примечаниях двоякое написание фамилии – Львов-Львицкий и Львов-Левицкий.

МорИВ: «Ещё любительски занимаясь дагерротипией, во время пребывания в Италии в 1845 [1844?] г. сделал удачный групповой снимок молодой Сергей Левицкий – будущий знаменитый русский фотограф-портретист. Он сфотографировал группу русских художников с писателем Н. В. Гоголем».

В 1845 г. в Сорбонне прослушал курс химии Ж. Дюма, консультировался с оптиком Ш. Шевалье, познакомился с Ж. Л. М. Дагерром. Столп.: «22 октября 1849 г. по Невскому проспекту в доме Имзена (теперь здесь, на углу Екатерининского канала, воздвигнут громадный дом Зингера) открылось новое дагерротипное заведение под фирмою “Светопись Левицкого”». Открытие С. Л. Левицким фотографии было целым событием. До сих пор дагерротипные заведения открывались или приезжими иностранцами, или неудачниками художниками-портретистами. И вдруг, фотографию открывает лицо образованное, воспитанник Московского университета, дворянин, бывший чиновник…

Вот как описывает фотографию С. Л. Левицкого Н. И. Греч в своей «Северной пчеле»: “В прошедший четверг, погулявши с В. Ф. Тимом по Невскому проспекту на Вербной выставке, которую он снимал для своего «Художественного листка», завернули мы к доброму приятелю моему, С. Л. Левицкому. Я познакомился с ним в Париже, посещая вместе с ним лекции знаменитого химика Дюма, следил за его занятиями и опытами в дагерротипном искусстве, которым он тогда упражнялся единственно из любви к художеству, не думая, что когда-нибудь судьба заставит его сделать из этого искусства исключительное занятие своей жизни… Он встретил нас со всегдашним своим радушием … предложил снять с меня портрет. Меня усадили, как должно, и велели устремить глаза в стёклышко. Через несколько секунд Сергей Львович сказал «довольно» и задвинул ширмочку. Не прошло и четверти часа, как вынесли из лаборатории мой портрет, совершенно готовый, под стеклом, в рамкке с футляром. И какой портрет!”. Далее Греч указывал, что с него пытались писать портреты лучшие художники того времени, но тщетно, – портреты выходили непохожими, а на дагерротипе Левицкого он, Греч, был точно живой. К этому Греч добавлял, что «дагерротипные произведения С. Л. Левицкого удостоились на Парижской выставке 1849 г. первой награды».

В 1849 г. открывается «Дагерротипное заведение Сергея Левицкого в Петербурге против Казанского собора, д. Имзена, вход с Невского проспекта в 3 этаже налево» [текст на фирменной этикетке, сохранившейся на одном из дагерротипов собрания ГИМ; ныне на этом месте находится «Дом книги», бывший дом компании «Зингер»] (Труды ГИМ, №89, 1997, с. 157).

N.B. Бланки с таким текстом использовались Кучаевым М. Н. в 1861 г., когда он арендовал ателье Л.

Вернувшись в 1850 г. в Санкт-Петербург, Л. открыл «Дагеротипное заведение “Светопись” на Казанской улице в доме №3, напротив собора» (Спб в светописи, с. 11. Ср. с предыдущим абзацем).

«На Международной выставке в Париже в 1851 г. Л. завоевал золотую медаль за дагерротипы 24?30 и 30?40 см, первую медаль, учреждённую на Международной выставке за фотографию» (Hlavac, сс. 85-86, 111).

Л. в 1853 г. – снимает на дагерротип Полину Виардо-Гарсия (РФ-100).

Значение появления С. Л. Левицкого на фотографическом поприще в Петербурге оценивалось следующим образом: «В последнее 25-летие текущего столетия дагерротипное искусство достигло в Европе замечательного совершенства, но у нас оно не могло выдерживать сравнения, особенно с Парижем, пока не появился оттуда в Петербург наш соотечественник, Сергей Львович Левицкий, питомец Московского университета. Воспитанием своим он готовился к гражданской службе, в которой и был, впрочем, недолго. Химические опыты возбудили в нём желание посвятить себя дагерротипному искусству и он последовал своему призванию.

Ещё в Париже он имел свою мастерскую и считался в числе первых художников и, наконец, с запасом знаний, опыта, усовершенствованных аппаратов основался в Петербурге. Появление его здесь было замечательно: он доставил публике возможность иметь замечательные портреты за умеренную цену и самое искусство подвинул вперёд. Дагерротипия находилась в какой-то инерции, делали портреты прежних малых размеров, бледные, с неясными очертаниями. Произведения Левицкого возбудили соревнование, которое распространило усовершенствование…». Этот отзыв относится к 1854 году, а в 1858 году о С. Л. Левицком писалось следующее: «Первый завёл у нас хорошую фотографию С. Л. Левицкий, удерживающий своё заведение на первой степени и до того заваленный заказами и работами, что принуждён был снять вывеску по старому французскому правилу: “a;?? bon vin point d’enseigne!” Фотография его процветает попрежнему на Невском проспекте дом Имзена, и совершенствуется беспрерывно. Особенно он изумил любителей и знатоков снятием видов при короновании Их Императорских Величеств: в движущих картинах он успел схватить момент и утвердить на бумаге. Лет за 300 сожгли бы его, как чародея и чернокнижника!».

В 1855 г. появился первый снимок, имеющий большую зоотехническую ценность. Он сделан Л. и изображает орловского рысака Лебедя. Снимок дан в качестве приложения к октябрьскому номеру «Журнала коннозаводства и охоты» и сопровождается монографией о Лебеде, написанной Н. Граевским: «Приложенный при этой книжке литографический рисунок сделан с портрета, снятого с Лебедя фотографическим способом с натуры, и это, сколько известно, есть первый опыт, произведенный заведением светописи г. Левицкого. Желательно, чтобы это распространилось более и тем доставило бы возможность гг. заводчикам иметь верные рисунки своих лошадей для помещения в журнал». С легкой руки С. Л. Левицкого фотографирование лошадей начинает распространяться и получает официальное признание.

Ромил
27.04.2016, 18:47
Источник: http://www.museumarts.ru/photo/collection/19/f_6dhqi6/f_6dynnu/

Продолжение:

В марте 1856 г. Л. сделал групповое фото писателей Л. Н. Толстого, И. А. Гончарова, А. В. Дружинина, А. Н. Островского, Д. В. Григоровича, Тургенева И. С. Снимок был опубликован в «Русском художественном листке В. Ф. Тимма и воспроизведён в 1880 г. в журнале «Русская старина». В том же, 1856 г. Л. выполнил второй дагерротипный портрет М. И. Глинки, получивший после кончины Глинки огромное распространение в виде фотографий (на бумаге), литографий, гравюр (см. «Ниву» за 1903 г., №13).

В 1858 г. Наполеон III пригласил Л. занять место придворного фотографа, но последний отказался [? факт требует подтверждения]. Затем, в 1859 г. Л. переносит свою деятельность в Париж, где остаётся до 1865 г., заслужив звание единственного во Франции фотографа французского императора и императрицы. Пробыв во Франции пять лет, он вторично и уже навсегда приехал в Петербург, поселившись сначала на углу Мойки и Волынского переулка, а затем устроил своё ателье в особом павильоне на Казанской площади».

Спб в светописи, с. 14: В 1859 г. Л. снова едет в Париж, желая познакомиться с новейшими европейскими достижениями в области фотографии. На этот раз он открыл там мастерскую и оказался завален работой. Как сообщали газеты: «В этом заведении приготовляются ежедневно до 1500 карточек». Через восемь лет, по возвращении в Петербург в 1867 г. [по другим источникам – в 1865 г.], он открыл большое ателье на Мойке в доме №30, где уже работал вместе с сыном – Львом Сергеевичем. В 1882 г. они первыми стали снимать при электрическом свете.

Визитка, лицевая сторона: «Светопись Левицкого», автограф на чистом обороте: “P?tersbourg 12 Mai 1862”. Работая на Мойке74, 30, Л. торговал портретами Высочайших особ и других, известных лиц.

Л. считают первым, применившим в 1864 г. съёмку фотографируемого в двух позах на один негатив, так называемый «двойной портрет». В 1864 г. принят в члены Парижского фотографического общества.

«Фотограф», 15 мая 1864, №5, с. 93: письмо г. Мигурского о получении С. Л. Левицким (в Париже) звания фотографа Их Величеств Императора и Императрицы французов. Там же, с. 104: «Г. Левицкий, приглашенный в Фонтенебло, пробыл там 4 дня и снял 34 негатива с Императора Наполеона III, Императрицы Евгении и маленького принца. Спрос на императорские карточки доходит до 500 в день. Императрица заказала их 1800 штук. На днях в редакции получена будет полная коллекция этих портретов».

«Фотограф», февраль 1865, №3-4, с. 58: «С. Л. Левицкий в Петербурге – вот новость, недавно наделавшая много шума в здешнем фотографическом мире. Г. Левицкий действительно приехал, окончательно оставив Париж, где заслужил такую огромную известность, приобрёл здесь дом (между Полицейским и Певческим мостами, по Набережной Мойки, на углу Волынского переулка) и устраивает здесь великолепный павильон с особым отделением для увеличения портретов; отведено также место для снимания желающих на лошадях, в экипаже и пр.».

Спб в светописи, с. 13: «Летом 1867 года в петербургском журнале «Библиотека для чтения» и в «Московских ведомостях» сообщалось о примечательном событии – издании С. Л. Левицким «Коллекции портретов русских литераторов». Продавалась коллекция как в комплекте, так и в свободном наборе… Все портреты выполнены во входившем тогда в моду «кабинетном» размере – 16?10 см – и окрашены в тон сепия». ВП-67/68: владелец фотографии на Мойке, д. 30, кв. 1-2.

В мае 1867 г. Л. снял «8 дюжин карточек Его Императорского Величества в различных позах». Часто в мастерской фотографа они «расцвечивались» акварельными красками и вставлялись в рамы (Семакова, «Мир музея», 1995, №3 (143), с. 15 со ссылкой на ЦГИА, ф. 468, оп. 1, ед. хр. 2987, л. 1; об уплате фотографу Левицкому за разные фотографические портреты для Его Величества).

[?] Д. 335. Об уплате фотографу Левицкому за фотографии Августейшего Семейства, пожалованные сводно-гвардейскому батальону, 44 руб.

Эксперт по VII разделу экспертного комитета Всероссийской мануфактурной выставки 1870 года ; экспонент 7-го отделения Мануфактурной выставки (предметы по части учебной и художественной, в применении к промышленности см. «Всемирная иллюстация», №71, 1870, с. 350).

В начале 1870-го [-ых?] в Петербурге организовался кружок фотографов-любителей, в который вошёл С. Л. Левицкий [?]. Куп-70: Левицкий Сергей Львович, 51 г., отставной коллежский секретарь. Жительство Казанской части, 1 участка в собственном доме по Волынскому пер. Содержит фотографию в том же доме. Куп-71: Левицкий Сергей Львович, 52 г., отставной коллежский секретарь. Жительство Казанской части, 1 участка в собственном доме под №30 по набережной реки Мойки. Содержит фотографию в том же доме.

Ромил
27.04.2016, 18:51
Продолжение.
Источник:
http://www.museumarts.ru/photo/collection/19/f_6dhqi6/f_6dynnu/

Письмо Л. в Политехнический музей [кому?] с пометой «21 сентября №124»:

«С. Петербург, сентября 20-го 1876 г.

Милостливый Государь

Г. Деньер сообщил мне письмо Ваше от 13 сентября, в котором Вы от лица Комитета, Высочайше утверждённого, для устройства в Москве Музея прикладных знаний, просите его выслать совремённый фотографический портрет Его Императорского Величества.

Так как с 1866-го года Государь Император исключительно снимался в России у меня одного, то Г. Деньер и передал мне исполнение Вашего заказа.

Посылаю Вам последний портрет Его Величества, снятый в декабре 1875 года в мундире Лейб-Казачьего полка – это положительно лучший из всех больших портретов, – но в последнее время, я имел счастье снимать Его Величество в Прусском и Австрийском мундирах в кабинетную величину. Одна из поз Австрийских по сходству головы есть бесспорно лучший и самый совремённый портрет, а потому я считаю долгом безвозмездно присоединить один оттиск этого сеанса. Художнику, которому поручено будет портрет масляными красками будет очень легко скопировать мундир с большого посылаемого портрета, а голову с кабинетного – так поступают теперь все художники, занимающиеся портретами Его Величества.

Считаю обязанностью предупредить художника что волосы у Государя последнее время заметно поседели, так что на большом портрете они темнее, чем теперь в натуре, в причёске же надобно держаться большого портрета, потому что он снят зимою, – а на кабинетном снятом летом, – волосы по летнему военному положению, пострижены. Мундир или красный или голубой с серебром – но можно сделать и тёмно-зелёный с золотом, – тогда он будет Стрелковый Императорской фамилии, – только надобно будет уничтожить перевязь для лядунки.

Следующие мне тридцать рублей за портрет (упаковку и отправку) покорнейше прошу выслать по почте, адресуя в С. Петербург: в Императорское придворное фотографическое заведение Левицкого, Мойка, №30-й.

С истинным почтением имею честь быть покорнейшим слугою

Сергей Левицкий» [Сохранена орфография и пунктуация автора.]

7 декабря 1879 г. на заседании V отдела ИРТО представил 20 кабинетных портретов, снятых в его ателье при электрическом освещении. Потом они были представлены на Венской электротехнической выставке. (СФ-989, №2, с. 3: «Электродуговое освещение Левицкий впервые применил в 1879 году»).

Ф-ф-81, с. 44 – статья Л. о печатании с жёстких негативов. Н. И. Крамской писал в «Художественном журнале» (сентябрь 1881): «... Мы можем рекомендовать публике прекрасные как раскрашенные, так и в особенности нераскрашенные фотогравюры, сделанные с превосходных фотографических снимков С. Л. Левицкого ... Фотогравюра эта как по сходству, так и по изяществу работы вполне может быть названа художественным произведением».

5 ноября 1882 г. избран непременным членом V отдела ИРТО (Ф-ф-82, №11, с. 226). Ф-ф-82, №3, сс. 65-66 – статья «Применение электрического света к портретной фотографии». Главный эксперт от Совета мануфактур и торговли, Императорского Русского Технического общества и его Московского отделения на выставке 1882 г. в Москве (Ф-ф-82, №7, с. 173).

«Левицкий – славный петербургский фотограф, не имеющий соперников... по крайней мере, по цене своих портретов и по их содержанию. Нет фотографа дороже г. Левицкого и нет фотографа, который имел бы счастье как он, снять столько в своём ателье государственных фигур, олимпийских ликов, внушительных взоров, генеральских эполет, звёзд, лент, шитых мундиров и дипломатических фраков. Сняв портреты нескольких поколений сановников, представителей большого света и разных знаменитостей, г. Левицкий, естественно, сам почувствовал себя, в некотором роде, и знаменитостью, и аристократом».

9 октября 1887 г. на заседании V отдела ИРТО председатель Отдела С. Л. Левицкий указал на давнишнее желание фотографов иметь удобное средство для снимания портретов при искусственном свете и напомнил, что он с полною удачею в светописном отношении три года занимался сниманием портретов при электрическом освещении, но затем отказался от него, потому что применение такого источника света обходилось слишком дорого, чтобы употребляться как пособие в промышленном фотографическом заведении. Далее С. Л. указывает, что для освещения применяет магниевые смеси [Мите и Гедике] (ФВ-87, №2, сс. 31-32).

Ромил
27.04.2016, 18:54
Продолжение
Благодарность В. И. Срезневского за советы при подготовке 2-го изд. ССК (перед оглавлением). 30 октября 1887 г. на заседании V отдела ИРТО избран непременным членом V отдела (ФВ-87, №3, с. 56). Вёл заседание V отдела ИРТО в качестве председателя Отдела в декабре 1887 г. (ФВ-88, №1, с. 10). Председатель V отдела ИРТО, член Экспертной комиссии на Петербургской фотовыставке в феврале 1888 г. (РФЖ-98, с. 95).

ФВ-88, №1, сс. 1-3 – статья Л. «Практическая важность фотографирования при вспышке магния». ФВ-88, №12, с. 280 (заседание V отдела ИРТО 8 ноября 1888 г.): «С. Л. Левицкий заметил, что наши мастера выполняют фотографические приборы превосходно. Так, например, в его фотографии постоянно употребляется камера здешнего изделия более двадцати лет и в ней снято в течении этого времени более 40000 портретов, в том числе значительное количество на мокром коллодии…».

20 января 1889 г. на собрании V отдела ИРТО Л. поделился результатами своих поисков повышения скорости копирования и предложил желающим продолжать поиски в этом направлении (ФВ-89, №2, сс. 41-42).

Член экспертной комиссии фотовыставки ИРТО в 1889 г., участник, вне конкурса, этой выставки коллекцией превосходных портретов, снятых при электрическом свете (ФВ-89, №6, сс. 121 и 124).

ФВ-89, №7, с. 155: «Специально портретов на выставке было сравнительно мало. Прежде всего зрителя при входе в зал фотографий поражал большой поясной портрет Государя Императора [Александра III], С. Л. Левицкого».

13 октября 1889 г. Л. на собрании фотографического отдела ИРТО отказался от председательства и был переизбран (ФВ-89, №11, с. 257). 4 ноября 1889 г. Л. сообщил на заседании ИРТО: «вопрос о применении электрического освещения к портретной съёмке решён окончательно в утвердительном смысле». ССК, с. 258: Л. и сын – владельцы фотографии.

1 марта 1891 г. избран членом экспертной комиссии III фотовыставки V отдела ИРТО (ФЛ-91, ст. 124). Участник, вне конкурса, III фотовыставки V отдела РТО (ФЛ-91, ст. 221). ВП-92: владелец фотографии на Невском пр., д. 28-21. ФЕ-92, с. 289: фирма «Левицкий и сын» участвовала в фотовыставке V отдела ИРТО в марте-мае 1891 г. вне конкурса. Ей объявлена особая благодарность, в особенности за замечательные снимки сценических групп при электрическом освещении. Л. был членом жюри этой выставки. ФЕ-98, с. 268: «На одной из первых фотографических выставок в С.-Петербурге экспонировались прекрасные снимки фотографа С. Л. Левицкого, изображавшие целые сцены из игранной в театре Императорского Эрмитажа пьесы А. Толстого «Царь Борис» и полученные при электрическом освещении». По его фото опубликованы портреты в «Ниве», 1892, № 23, с. 517, №36, с. 797.

9 октября 1892 г. на собрании V отдела ИРТО избран вице-председателем отдела на 1892-93 гг. (ФВ-92, с. 255). 20 ноября 1892 г. на собрании V отдела ИРТО Л. сделал сообщение об особенностях работ в ателье «Левицкий и сын» (ФВ-92, с. 276). СПВ/СР-94: Левицкий Сергей, коллежский секретарь, и сын его Лев Левицкий, Казанской части по Невскому пр., д. №28. Автор железного проявителя для бромистых бумаг («Памятный листок фотографа на 1893 год», с. 71).

ГА РФ: Д. 1580. 1895 г. «Фотографу Левицкому [выплачено] 75 руб. за портрет Императрицы Марии Федоровны». «В Отчёте о приходе и расходах собственных сумм императора Николая II за 1896 г. указано, что фотографу Левицкому оплачен счёт за изготовление 283 фотографий царской семьи (ГА РФ, ф. 601, оп. 1, д. 1713, л. 57)» [Барк., с. 20]. Там же: «Парадные портреты цесаревича Николая, императора Николая II и императрицы Александры Фёдоровны работы С. Л. Левицкого многократно тиражировались и публиковались во всех официальных печатных изданиях в России и за рубежом». В том же году Л. фотографирует императорскую чету78,79 с дочерью Ольгой.

.ГА РФ: Д. 1656. «Об оплате фотографу Левицкому за акварельный портрет Государя Императора, пожалованный Его Высочеством I-й гвардейской Конно-артиллерийской бригаде. Д. 1968. «Об оплате Левицкому 148 руб. за 54 фотографии группы членов Министерства Императорского Двора».

РФЖ-98, с. 15: «… известный во всём мире знаток и деятель по фотографии, современник Дагерра, С. Л. Левицкий производил с 1840 г. свои опыты над дагерротипией и ввёл бромирование в дагерротипный способ». Там же: «… а в 1850 г. открыл свою фотографию С. Л. Левицкий, успевший уже приобрести известность своими фотографическими работами в Париже». Некролог в «Русском календаре Суворина на 1899, с. 278: «Левицкий, Сергей Львович, род. в 1819 г. в Москве, умер в июне 1898 г. в Петербурге; известный фотограф Их Императорских Величеств и бывший фотограф императора Наполеона III, С. Л. основал в Петербурге образцовое фотографическое заведение».

ФН-908, №11, с. 184: «Изобретение мехов в фотографических аппаратах принадлежит известному русскому фотографу Сергею Львовичу Левицкому, основателю фотографического ателье в С.-Петербурге, существующего до сих пор в руках его наследников; Левицкий около 1848 г. как-то осматривал в Париже совместно со знаменитыми своими современниками – Дагерром и Ньепсом, камеры прежнего устройства, и при этом у него блеснула мысль применить к камере обыкновенную русскую гармошку, которая немедленно-же и была им выписана из России; отняв лишние части с этого музыкального инструмента, Левицкий приделал концами гармониковую плойку к передней и задней частям камеры и таким образом получился у него первый мех».

Лавров: Л. скончался 10 июня 1898 г. в Петербурге.

Ромил
27.04.2016, 18:58
Окончание. Источник: http://museumart.ru/visit/ru.html?prg=LINK#link
Музей Органической Культуры

140400 МО г. Коломна, Кремль, ул. Казакова дом 10

усадьба «Львова»

Некролог. Сергей Львович Левицкий. (умер 10 июня 1898 г.)

Фотограф Их Императорских Величеств, Сергей Львович Левицкий, родился в Москве на Арбате 5 августа 1819 г. В 1839 г. он окончил образование в Московском Университете по юридическому факультету кандидатом и поступил на службу в Министерство внутренних дел, к графу Перовскому. Его товарищами по выпуску были К. Д. Кавелин, Попов, сенатор Шумахер, граф Делянов и другие, впоследствии выдвинувшиеся государственные деятели, с которыми он продолжал быть в дружеских отношениях до последнего года жизни.

Дагерротипией он стал заниматься с 1840 г., во время службы, и тогда уже он им страстно увлекался и интересовался его успехами. После командировки на Кавказ, с комиссией по устройству минеральных вод в Пятигорске и окрестностях, Сергей Львович по возвращении в С.-Петербург вышел в отставку в 1844 г. и уехал за границу: в Вену, Триест, Флоренцию, Рим, Неаполь, Париж, Лондон и др. Всегда любя фотографию и вообще искусство, он старался знакомиться и сближаться с лучшими научными силами того времени; он учился у знаменитого Дюма, был хорошо знаком с Фохтлендером, жившим тогда в Вене, с Дальмейером-отцом в Лондоне и с многими выдающимися фотографами.

Окончательно Сергей Львович поселился в Париже, где, продолжая с ещё большим увлечением заниматься фотографией (тогда ещё дагерротипией), слушал курс химии в Сорбонне и был в постоянных, почти дружеских сношениях с светилами фотографии Дагерром, Тальботом, Ниепсом и другими; между прочим в это время ему удалось снять лучший портрет Дагерра (где он изображён опираясь на ручку стула, сидя). После революции 1849 г. Сергей Львович вернулся в Россию и в С.-Петербурге, у Казанского моста, на Невском проспекте, основал своё заведение светописи (21 октября 1849 г.).

На Первой всемирной выставке в Париже 1851 г. Сергей Львович удостоился получить, за выставленные им дагерротипы большого размера и группы в художественной обстановке (тогда удивившие многих), первую золотую медаль, когда-либо выданную за фотографию.

С самого начала своей деятельности, пользуясь доверием Высочайших Особ, он снял в Зимнем дворце, дагерротипный портрет Императора Николая I, по которому был произведён литографией, известный и лучший портрет Государя. Впоследствии снимал Императора Александра II и давал уроки фотографии Великим Князьям, крайне ею интересовавшимися.

Но Париж манил его к себе, и в 1859 г. он уехал туда вторично и приобрёл всемирную известность, а после того, как снял группу – императора Наполеона III с семейством, был удостоен в 1863 г. звания фотографа Его Величества (единственный пример во Франции), что, разумеется, составляет для русского фотографа выдающуюся честь. В 1865 г. он был приглашён в Ниццу снимать Государыню Императрицу Марию Александровну, которая в милостливых словах: “Nous manquos d’artistes, revenez en Russie”, приглашала его вернуться в Россию. Этого было достаточно, чтобы Сергей Львович, несмотря на своё исключительное и выдающееся положение в Париже, в тот же год вернулся в Россию, где до последнего времени пользовался доверием Императора Александра II, Императора Александра III и ныне здравствующего Императора Николая II. По оригиналам, снятым Сергеем Львовичем, как лучшим по сходству, были писаны художниками портреты Императоров, его оригиналами пользовались скульпторы для памятников и бюстов, по ним было исполнено множество всевозможных изданий портретов четырёх русских Императоров. Одно это уже есть заслуга, честь, которой ни один фотограф в мире не имеет за собою.

В продолжение пятидесятилетней деятельности Сергея Львовича в области светописи, он многое сделал для поднятия любимого дела на высокую и почётную степень искусства. В 1847 г., ещё любителем, устроил по своим рисункам первую камеру с мехами; до того камеры состояли из двух вдвигающихся друг в друга ящиков. Ретушь негатива впервые была им изобретена и применена в 1860 г.; при своих пробах и стараниях найти пригодный карандаш, он убедил фирму Фабера специально заняться изготовлением карандашей, подходящих для фотографической ретуши, что продолжается и до сего времени. Впоследствии негативная ретушь стала положительно обязательной при портретной художественной фотографии.

Изготовление и применение первых декоративных фонов и аксессуаров (papier mache) было также исполнено по мысли Сергея Львовича, пригласившего из Нюренберга в Париж в 1861 г. тогда начинавшего молодого художника декоратора Императорских театров Бочарова, который по рисункам, советам и требованиям Сергея Львовича исполнил четыре первых фотографических, декоративных фона, стоивших по пятисот франков за каждый. Все эти усовершенствования в области художественной фотографии, исполненные по инициативе Сергея Львовича, стали всеобщим достоянием, почти обязательным при каждой мастерской. Странно сказать, что громадному большинству работающих фотографов неизвестно, кому именно они обязаны первой удобной камерой, ретушью негативов, первым декоративным фоном и разными аксессуарами до головодержателя и металлического статива. Много поработав для развития и поднятия любимого искусства, Сергей Львович скончался после тяжкой и продолжительной болезни, 10 июня 1898 г., на 79 году жизни.

Награждённый многими иностранными и русскими орденами, до Св. Владимира 4-й степени включительно, медалями, Высочайшими подарками, он избирался экспертом по светописи на всех русских выставках и, по приглашению Министерства финансов, на трёх всемирных выставках. Всегда признавая, что лучшим способом распространения портретов Их Величеств в народе является фотография, Сергей Львович, несмотря на наносимый ему ущерб, никогда не преследовал фотографов-контрафакторов, хотя имел на все им снятые портреты Государей и Государынь исключительное право художественной собственности.

Все, кто был лично знаком с Сергеем Львовичем (а начало нашего знакомства с ним относится к 1865 г., когда он только что прибыл вторично в С.-Петербург), могут засвидетельствовать, какой это был блестящий и ясный ум, соединённый с живым и весёлым характером. Как собеседник он был неоценим – его завидная память хранила множество интереснейших фактов из жизни выдающихся личностей разных стран во всех отраслях человеческой деятельности; как знаток дела, он был незаменим и всегда был готов поделиться своим знанием и дать добрый, искренний совет как любителю, так и профессионалу.

Память покойного почтили очень многие особы высшего общества, как своим присутствием, так и присланными семейству его выражениями сочувствия, но положительно ни один из фотографов-профессионалов не счёл своим долгом ни лично, ни письменно выразить своё сочувствие столь поработавшему и выдающемуся деятелю, патриарху фотографов, как его называли в последние годы.


Ещё несколько ссылок о Сергее Львовиче:

http://www.rosphoto.com/history/sergey_levitsky-915

Много фотографий С.Л. Левицкого http://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post311892260

http://www.baget1.ru/pioneers-of-photography/Sergey-Lvovich-Levitsky.php

Ikra
27.04.2016, 22:14
Ромил, мощнейшая личность. Сколько он новшеств ввел, как технических, так и изобразительных. Никогда до этого в голову не могло прийти, что в середине 19 века уже рисовали портреты с фотографий! А коллажи, где человек сам с собой общается? Потрясающе!

Ромил
27.04.2016, 22:20
Ikra, да, это был великий человек. Я сам о нём узнал много нового. Фактически он явился источником общего развития фотографии в России, да и не только. Чего стоит только одно изобретение мехов в фотоаппарате!

Ikra
27.04.2016, 22:28
Ромил, да, про меха тоже отметила. Конструировали фотоаппарат, "порвали два баяна" ;) Причем, буквально.

Ромил
28.04.2016, 07:26
Ikra, да-да, буквально! Куда уж нам, живущим в 21 веке... Только швабру с телефоном скрестили, получив палку для селфи.
С чем бы ещё фотоаппарат скрестить? Наверное с кофеваркой, чтоб на морозе и по утрам кофе фотографа бодрил. :)

Ikra
28.04.2016, 08:40
Ромил, ну не только швабру скрестили. Еще к самолетику приделали радиоуправляемому

Edward
28.04.2016, 14:50
Ромил, Ром, спасибо - редкий был человек, штучный.

Ромил
29.04.2016, 19:45
Edward, большое спасибо за отзыв!

Ромил
29.04.2016, 20:06
Русская фотография. Фотограф Михаил Иосифович Грибов. Москва, Волхонка.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#G07

Иосиф Иванович Грибов, фотограф; Михаил Иосифович Грибов, фотограф, член РФО с 1895 г., владельцы «Русской фотографии»

Бывший дворовый человек И.И. Грибов, уроженец села Ржавец Старо-Оскольского уезда Курской губернии, настолько овладел искусством снимать великолепные портреты, что в декабре 1877 г. из города Воскресенска Московской губернии перебрался в Москву.

С 10 декабря 1877 г. Грибов — владелец фотографического заведения в Тверской части 4-го квартала, на Моховой улице, в доме Коха, близ Газетного переулка, рядом с аптекой И.П. Лемана [1].

Конкуренция других сорока шести фотографических заведений оказалась Грибову не страшна: к 1882 г. он выполнял фотографические работы для Московского общества врачей и готовился к Фотографической выставке 1882 г. В ателье рядом с ним работала его жена — Дарья Григорьевна и вникал в дела подрастающий сын Михаил.

На выставку 1882 г. в Москве Иосиф Грибов представил «виды местности с изображением производственных работ (большого размера — сант. 45 в квадрат)», как писал журнал «Фотограф» (1882. № 7. С. 185).

Иосиф Иванович Грибов был членом VII отдела Императорского Русского технического общества.

С 21 мая 1886 г. начал работать филиал ателье Грибова в городе Богородске [2]. К концу 1880-х гг. он стал владельцем «Русской фотографии» на Волхонке, в доме Кирьяковой, № 7.

После смерти И.И. Грибова в 1890 г. делами ателье заправляла Д.Г. Грибова. В деловых бумагах она указывала, что «заведение принадлежит от отца сыну Грибовой, мещанину Михаилу Грибову, находящемуся под ее попечительством» [3].

С 1895-1896 гг. владельцем «Русской фотографии» стал Михаил Иосифович Грибов, хотя в рекламах еще мелькало и имя Дарьи Григорьевны. С 1899 г. он полноправный хозяин фирмы. На обороте бланков с конца 1880-х гг. и до 1900 г. указывался адрес: Волхонка, дом Кирьяковой, № 7; с 1901 г. — Волхонка, дом Котова, № 7 [4]. С 1905 г. в рекламе указывался номер телефона.

В 1910 г. ателье переехало на Большую Лубянку, в дом Ивановского монастыря, № 18. В 1911 г. в рекламном тексте, наряду с адресами, указывалось: «Придворный фотограф».

1914-й — последний год работы фотографа Михаила Иосифовича Грибова.

Фотографическое наследие мастера значительно и интересно. В конце XIX в. он снимал виды Москвы. В 1898 г. выполнял серию снимков о приезде в Москву царя Николая II. В 1902 г. издал фотографический альбом «Большие маневры под Курском». Снимал парад войск в высочайшем присутствии на Театральной площади 11 апреля 1903 г.; юбилейные торжества в Петербурге; их Императорских Величеств в царской палатке у памятника Петру Великому в мае 1903 г.; в июле 1903 г. сделал фоторепортаж о пребывании Императора и Императрицы в Саровской пустыне.

В 1904 г. М.И. Грибов снимал траурную процессию похорон А.П. Чехова. Издал альбом фотографий «Наводнение Москвы весной 1908 г.». Плоты, лодки, извозчики, перевозящие жителей по затопленным улицам, очереди на перевоз и т.д. — все это запечатлел фотограф на своих снимках. В конце альбома была приложена панорама наводнения, снятая с Воробьевых гор.

Многие фотографии Грибова были опубликованы в журнале «Искры» — иллюстрированном художественно-литературном журнале, в котором Михаил Иосифович работал «специальным фотографом».

Фотопортретное наследие Грибова значительно и сохранилось до наших дней.



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1398. Л. 166.

2. ЦИАМ. Ф. 17. Оп. 59. Д. 128. Л. 10.

3. Сведения о существующих в России типографиях, литографиях, металлографиях… составленные на 1 января 1894 г. С. 49.

4. Вся Москва… на 1901 год. Раздел «Торгово-промышленная Москва и ее пригороды». С. 1633.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ГРИБОВ Михаил Иосифович (Осипович). Москва, Волхонка, д. Кирьякова. Варианты адресов:
а) «Русская фотография» на Волхонке, д. Кирьякова,
б) «Русская фотография» М. И. Грибова, Волхонка, д. Кирьяковой,
в) Фотография М. И. Грибова «Русская фотография» на Волхонке,
г) Фотография М. И. Грибова в Москве, Волхонка, д. №7 и в г. Богородске Московской губ. (автограф датирован 10 августа 1897 г.).
Сын Грибова И. И. и Грибовой Д. Г. унаследовал от отца семейное дело под попечительством матери. Действительный член Русского Фотографического Общества (РФО) с 1895 г.
Экспонент Всероссийской промышленно-художественной выставки 1896 г. в Н. Новгороде (Общий указ. выст., ФЕ-96, с. 241). Аккредитован на коронационных торжествах 1896 г.
8 мая 1904 г. фотографировал посещение Москвы Николаем II.
Бронзовая медаль на Московской Международной художественно-фотографической выставке в 1908 г.. В 1910 г. фотография переведена на Б. Лубянку в д. Ивановского монастыря:1) Б. Лубянка, д. Ивановского монастыря, 2) Б. Лубянка, д. 18.
Владелец фотографии в селе Богородское, Московского у.. Московской губ. ВМ-910, ВМ-912, СКВР-912, ВМ-913, ВМ-914: Б. Лубянка, д. 18 Ивановского монастыря, тел. 50-91; Российское О-во спасения на водах; владелец фотографии; также: придворный фотограф, Б. Лубянка, против Страхового общества «Якорь», тел. 50-91; снимки при дневном и электрическом освещении, специальный отдел для выездных
«Русская фотография М. И. Грибова, состоящая под высочайшим покровительством Ея Императорского Величества Государыни Императрицы, Императорское Российское Общество спасения на водах Московского округа, Волхонка, д. Кирьякова и в гор. Богородске, Московской губернии». Бланк работы литографии Кон, Варшава.
Удостоен шестнадцати Высочайших наград и благодарностей [Фотография Императорского Российского Общества спасения на водах], Их Императорских Величеств Государя Императора и Государыни Императрицы, Их Императорских Высочеств Великого Князя Михаила Александровича, Великого Князя Сергия Александровича, Великого Князя Михаила Николаевича, Великого Князя Николая Николаевича, Великого Князя Петра Николаевича, Принца Петра Николаевича Ольденбургского Русская фотография М. И. Грибова».
Фотоколлаж видов Донского монастыря в Москве хранится в фонде ИИМК РАН. Один из учредителей Всероссийского Общества фотографов-профессионалов, образованного 26 января 1915 г. «Специальный фотограф» иллюстрированно¬го художественно-литературного журнала «Искры».


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193952.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193952/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193951.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193951/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s193953.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-193953/)

Ромил
01.05.2016, 19:15
Фотография ателье Карл Шульц, продолжатель Леманна. Либау (Лиепая), Курляндская губерния в составе Российской Империи.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/
ШУЛЬЦ Карл (Шульц Карлис, Sulcs Karlis, Schulz Carl). Рига, Николайштрассе, №3 (Николаевский бульвар, №3), тел. 108 / Мест. Майоренгоф (Майори), Рижского у., Лифляндской губ. (СКВР-912). / Юрьев (Дерпт), Садовая ул., №3 I Либава [Лиепая], Зерновая ул., №42 I Тарту.
Владелец фотографий.
«В самом тёмном закоулке помещены фотографии г-на Шульца (Riga) известного по пейзажам и по архитектурным снимкам. Превосходный тон отпечатков ещё более выигрывает от того, что они наклеены на чёрный или тёмно-зелёный блестящий фон. Странно, что г-н Шульц вовсе не признаёт эффектов облаков, так украшающих пейзажи. Небо на видах г-на Шульца всегда искусственно и сведено на нет, иногда даже оттенено слишком сильно. Дубовая светлая рама вовсе не идёт к фотографии». Серебряная медаль на Всероссийской выставке 1882 г. в Москве - за превосходно исполненные фотографические виды (Сп. эк., с. 81; «Фотограф», 1882, №7, с. 192).
Отзыв поощрения ИРТО на выставке 1889 г. в СПб «за большие снимки пейзажей» (ФВ-89, №6, с. 124). Там же, №7, с. 154: «Между прямыми снимками больших размеров полной похвалы заслуживают произведения ... К. Шульца в Риге».
В 1897 г. в Либаве фотограф К. Шульц снимал
Императрицу Марию Фёдоровну с Великим Князем Михаилом и Великой Княгиней Ольгой (М. Ирошников и др. Николай II последний рос¬сийский император. СПб.: «Духовное просвещение». 1992).
Владелец фотографии, литографии и фототипии, у которого в 1887 г. был в ученичестве /О. К.Лоуберт («Фотограф», 1927, №7-8, с. 237).
В №11 журнала «Нива» за 1897 г., ее. 241-248 опубликован очерк И. М. Эйзена «Юрьев», иллюстрированный фотографиями К. Шульца. [?]
В начале 1900-х гг. автор фотоальбома «Виды Риги».
ФО-900, №3, приложением опубликованы 2 «образцовых портретных снимка» работы Ш. из Либавы. Визитка, автограф датирован 1900 г.
ФО-901, №2, с. 43 - фото Ш. «Просвет на море».
Реклама 1903 г.: «Фотографическое заведение с электричеством. Увеличения на платиновой бумаге и на пигменте. Табло для групп. Табло для витрин. Виньеты. Фоны. Заведение для увеличения фотографических снимков и для живописей К. Шульца, в Либаве... Почётный подарок Его Императорского Величества Николая II, 1896. Почётные подарки Его Величества Императора австрийского Франца Иосифа, 1892 и 1893. Золотые медали: на юбилейной выставке в гор. Риге 1901 г. В гор. Юрьеве [Тарту] 1898 г.».
Текст бланка (1910 г.): «К. Шульц, Рига, Николайштрассе; Либава, Корнштрассе, 42; Дерпт (Юрьев), Гартенштрассе, 3».
ППЛ, с. 305: «С Schulz, Riga».
NB. С большой степенью достоверности - Ш. работал вместе с Беггровым по изданию видовых открыток в С.-Петербурге и Москве.
Активную деятельность, и не только в Риге, но и по всей Прибалтике, во второй половине XIX века развернул Карлис Шульц... Его работы были отмечены наградами на различных выставках в Латвии, Петербурге, Тарту, Вене, Париже и других городах. Фотографические заведения Ш. существовали до 1914 г. (начала 1-й мировой войны).
Г. В. Длужневская: Ш. Карл Антон (1831 -1884), литограф и фотограф (мастер видовой и портретной фотографии). В1860-х -1880-х гг. работал в Дерпте, Риге, Санкт-Петербурге. Создал серию панорамных снимков площадей и набережных СПб, парковых ансамблей его пригородов (све¬дения из Каталога Гос. Эрмитажа к выставке «Николай и Александра»).

NB. Насчёт работы в Петербурге - фотографировал виды СПб, но мастерской или ателье не имел.
СПб в светописи, с. 25: К. Шульц из Дерпта, литограф по профессии, сумел применить в фотографии приёмы изобразительного искусства. ... Величественные панорамы главных площадей
Санкт-Петербурга (Дворцовой, Исаакиевской, Сенатской), Конногвардейского бульвара, великолепие парков Петергофа, Павловска и Царского Села обладают огромной документальной ценностью и не меньшей художественной значимостью. Там же, с. 32: Великолепны фотографии 1870-х годов работы К. Шульца (Ольгин и Царицын острова и Большой каскад в Петергофе). Там же, ее. 203-205 - виды Санкт-Петербурга; ее. 283-285 - виды Павловска, Царского села, Петергофа. Там же, с. 300: Фотограф из Дерпта, автор видовых съёмок Санкт-Петербурга 1870-1880-х гг. [? СПРФ, с. 62]: владелец фотографического ателье "Photographie de С. Schoultz a Zarsko Selo".

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194019.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194019/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194018.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194018/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194020.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194020/)

Ромил
02.05.2016, 18:15
Фотография Трунова Георгия Васильевича, Москва. Ранний бланк с адресом первого ателье, литография Ширл и Скамони. По этим признакам можно датировать фотографию 1883-1885-е г.г.

Источник: http://museumart.ru/photo/collection/19/f_6dhql0/f_6dyu7i/
Музей Российской Фотографии
140400 МО г. Коломна, Кремль, ул. Исаева, дом 19
Справочник Попова http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1
ТРУНОВ Георгий (Григорий) Васильевич (? – 1907[?]). Москва, Воздвиженка, д. Арманд (2-я, Арбатская пл., д. Арманд) / Петровка, д. Соколова, над магазином Вандраг / Петровка, д. Гонецкой (Ганецкой) / Петровка, д. Фирсановой над магазином Вандраг / Тверская, д. Лямина.

Мещанин гор. Ростова-на-Дону. «Ростовского что на Дону мещанина Георгия Васильевича Трунова прошение. Желаю открыть в Москве, Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд, фотографическое заведение, имею честь ... просить разрешение выдать свидетельство. Москва, августа ... дня 1880 г. Жительство имею Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд». Свидетельство на право работы выдано 1 сентября 1880 г. С 1880 г. Т. фотограф Общества спасения на водах Московского округа, с 1881 г. – «находящийся под покровительством Её Величества Государыни Императрицы Марии Фёдоровны» [супруга Александра III]. В 1883 г. удостоен благодарности Его Императорского Величества «за фотографию» и отмечен «подарком Его Высочества Павла Александровича за фотографию».

В 1882 г. Т. заявил, что его заведение на углу Воздвиженки, Арбатская площадь, дом Арманд называется «Большая Московская фотография», а «Снимки производятся каждодневно. Групповые портреты всех размеров... Детей снимаю моментально. Фотография открыта от 9 до 5 вечера» («Московский листок», 1882, 2 ноября, №302, с. 1).

В ноябре 1884 г. на ул. Петровка, в д. Соколова, над магазином Вандраг Т. открыл ещё одно фотоателье, которое считалось основным, а в д. Арманд работало «отделение» фотографии. 2 июня 1885 г. он дал объявление в «Московском листке» (№151, с. 4): «Отделение фотографии, бывшее у Арбатских ворот, переведено на Петровку, где и хранятся все негативы, снятые на Арбате и Петровке, почему и прошу всех заказчиков являться со своими требованиями на Петровку, дом Соколова, где магазин Вандраг». 1 сентября того же года Т. публикует новое объявление: «... с фотографией, что была на Арбатской площади, ничего общего не имею. Извещаю, что моя фотография, будучи закрыта на летние месяцы по случаю перестроек, с 1 сентября возобновила свои работы» («Московский листок», №242, с. 4).

ВМ-86: адрес – Арбатские ворота, д. Арманд.

Участник Всероссийской фотовыставки 1888 года, устроенной фотографическим отделом ОРТЗ в Москве в ознаменование пятидесятилетия открытия светописи 1838-1888 (С 50-88), экспонировал портреты, группы, диапозитивы (Ук., с. 18). ССК (Срезневский В.И. Справочная книга фотографа 1889г), с. 255: владелец фотографий. Фото 1890 г.: Петровка, д. Соколова над магазином Вандраг в Москве. Визитка: «Фотография Г. В. Трунова состоящего под Высочайшим покровительством Ея Величества Государыни Императрицы Марии Фёдоровны Общества спасения на водах Московского округа и Двора Его Высочества Князя Черногорского. Петровка, в д. Соколова, над магазином Вандраг в Москве», допечатка: «2-я, Арбатская площадь, д. Арманд».

После смерти Александра III в 1894 г. из текста на фирменном бланке удалён текст о покровительстве императрицы Марии Фёдоровны. Групповое фото на бланке «роял», типографская наклейка на обороте: «Фотография Г. В. Трунова, Петровка, дом Соколова, над магазином Вандрага в Москве» (ориентировочно, 1884-1885 гг.). «Московский листок» от 6 июня 1896 г., №157, с. 2: «Из фотографов, как русских, так и иностранных, съехавшихся на Торжества Священного Коронования, счастливее всех оказался московский фотограф Г. В. Трунов. Почти ежедневно около его фотографии на Петровке публика стояла толпой. Народ собирался для того, чтобы поближе рассмотреть царских гостей. Из высочайших особ иностранных дворов снимались в его фотографии со свитами: принц Людвиг Баварский, Его Королевское Высочество Великий герцог Фридрих Баденский, князь болгарский Фердинанд, Их Королевские Высочества герцог и герцогиня Копнаутские, Великие герцог и герцогиня Гессенские, ... наследный принц Датский, ... принц неаполитанский Виктор-Эммануил, чрезвычайный посол китайский Ли-Хун-Чанг, посол Персии, ... герцог Вильгельм Саксен-Веймарский, герцог Саксонский принц Георгий, хан Хивинский, эмир Бухарский, князь Черногорский Николай с наследником Даниилом, наследный принц Швеции и Норвегии Густав, принц Сиамский, ... Японии, принц Люксембургский.

Из посольств: Греция, Корея, Мекленбург-Стрелиц, Мексика, Нидерланды, Персия, Португалия, Рим, Сербия, Швеция, Норвегия, Турция и Япония. Снимки с превосходных фотографий, исполненных г-ном Труновым, мы поместим в иллюстрированном приложении к нашей газете».

«Московский листок», 1897, №325: «На днях придворный фотограф Г. В. Трунов получил ещё несколько дипломов на право именоваться придворным поставщиком, а именно: от японского принца Саданару Фусими, от Его Высочества Князя Фердинанда Болгарского, от королевы Нидерландов и от Его Величества короля Сиамского, затем ордена: Черногорского князя Даниила 4 ст., Сербский Саввы 4 ст., а от Персидского посольства перстень с рубинами и бриллиантами».

Чтобы ориентироваться в датировке фотографических снимков ателье Т., надо учитывать «географию» помещений, в которых оно находилось в разные годы, и домовладельцев:

с 1884 по 1891 г. – ул. Петровка, д. Соколова;

с 1892 г. этим домом владела потомственная почётная гражданка Фирсанова Вера Ивановна;

в 1893 г. Фирсанова выходит замуж за Ганецкого (Гонецкого) Алексея Николаевича и меняет свою фамилию на фамилию мужа; фотография Т. в этом доме остаётся до 1903 г.

Кабинетка, оборот: «Фотография Г. В. Трунова, фотограф придворный Его Величества Шаха Персидского, Его Величества короля Сербского, Его Высочества Эрцгерцога Австрийского, Его Высочества Князя Черногорского и Его Высочества Наследного принца Швеции и Норвегии. В Москве, Петровка, д. Гонецкой»; в двух картушах тексты: «Удостоен благодарности Его Императорского Величества за фотографии в 1883 г.» и «Удостоен подарком Его Императорского Высочества Павла Александровича за фотогр.»; изображение медали с профилем Александра III на аверсе и текстом на реверсе: «Основан в Москве 15 мая 1883 г.».

Визитка, оборот: «Фотография Г. В. Трунова в Москве. Придворный фотограф Его Величества Шаха Персидского, Его Величества короля Сербского, Его Высочества эрцгерцога Австрийского, Его Высочества Князя Черногорского и Его Высочества наследного принца Швеции и Норвегии. Петровка, д. Ганецкой в Москве»; в двух картушах тексты: «Удостоен благодарности Его Императорского Величества за фотографии в 1883 г.» и «Удостоен подарком Его Императорского Высочества Павла Александровича за фотографии». Автограф 1897 г., 12-го февраля.

В 1904 и несколько месяцев 1905 г. – Тверская ул., д. Лямина, рядом с домом генерал-губернатора; в 1905 г. – Тверская ул., д. Лиазнова (на время ремонта в доме Лямина); с 1906 по 1911 г. – Тверская ул., д. Лямина.

«Амлонг», лицевая сторона: «Придворный фотограф Г. Трунов Москва, Тверская», оборот: «Фотография Г. В. Трунова в Москве. Придворный фотограф Его Величества Шаха Персидского, Его Величества короля Сербского, Его Высочества Эрцгерцога Австрийского, Его Высочества Князя Черногорского и Его Высочества Наследного принца Швеции и Норвегии. Тверская, д. Лямина в Москве», в двух картушах тексты: «Удостоен благодарности Его Императорского Величества за фотографии в 1883г.» и «Удостоен подарком Его Императорского Высочества Павла Александровича за фотогр.».

С 1911 по 1917 г. – Столешников пер., д. 8 [в 1924 г. в этом доме размещалась фотография ВЦИК] (ТНШ, сс. 267-272).

7 июля 1890 г. фотографировал П. И. Чайковского в имении певца Н. Н. Фигнера «Лобынское», Тульской губ., а в 1899 г. – в Москве (АлПИЧ). Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (1887-1888). Действительный член ОРТЗ (1892-1897).

Аккредитован на коронационных торжествах 1896 г. (КС-96).

Кабинетка: «Фотография Г. В. Трунова в Москве, Петровка, д. Гонецкой, Придворный фотограф Его Величества Шаха персидского, Его Величества короля Сербского, Его Высочества эрцгерцога Австрийского и Его Высочества Наследного принца Швеции и Норвегии»; изображения 9 гербовых картушей, 2 восточных орденов и 4 медалей, на одном диске текст: «Основан в Москве 15 мая 1883». Действительный член РФО с 1894 г. (Сп. 1.6.00, Сп. 1.8.03, Сп. 1.10.06 адрес – Петровка, своя фотография), в Сп. 15.8.09 адрес Тверская, д. Лямина. В альманахе «Шахматные вечера» (М., 1901) опубликован «очень хороший групповой снимок участников Второго Всероссийского шахматного турнира, принадлежащий фотографу Трунову в Москве» (ФО-902, №3, с. 110).

ФО-900, №9, приложением опубликованы 2 портрета работы Т. В. А. Теляковский «Дневники директора Императорских театров 1898-1901», М., 1998, с. 445: «1900, 15 декабря. ... 5. Приходил фотограф Трунов, который просит, чтобы его взяли на место Канарского. Представление я немного задержал, так как не вижу надобности иметь ещё одного фотографа. Фишер был взят, потому что Канарский был плох. Теперь, раз Фишером довольны, не знаю, нужен ли нам ещё фотограф».

Ориентировочно: 1883-1906 гг. Петровка, д. Ганецкой; 1907-1909 гг. Тверская, д. Лямина; … 1914-1915 гг. Столешников пер., 8. [?] Сообщение о смерти – Отчёт о деятельности РФО 1.10.1906-30.9.1907.

Некоторые работы Т. хранятся в фондах ЦААДМ (ПЦМ, с. 225).

Попов А. П. Из истории российской фотографии. М. Изд-во Московского университета.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194039.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194039/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194038.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194038/)

Ромил
03.05.2016, 20:11
Санкт-Петербургская фотография Е. (Абрама) Лейбовича, Либава (Лиепая), Курляндская губерния в составе Российской Империи.

Фотография подписана: "На память о счастливо проведённых днях дорогой Анюте с детьми у дорогих Дуни и Саши Ивановых от далеко находящихся и всегда вспоминающих и горячо любящих Ивана Каллистратовича Кривцова с детьми. 1 января 1902 г. Г. Либава.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194050.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194050/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194049.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194049/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194051.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194051/)

Ромил
04.05.2016, 19:40
Фотограф Иосиф Адольфович Оцуп. Санкт-Петербург. Бланки литографии И. Скамони, СПб. В моей коллекции на данный момент 3 фотографии этого мастера. Все они датируются началом 20-го века. О родном брате Александре Адольфовиче Оцупе я писал ранее.
Иосиф Адольфович Оцуп (1875–1934), с 1904 г. сотрудничал в знаменитом ателье К.К. Буллы в Пассаже, а затем в собственной мастерской на Литейном проспекте (дом 41). Он снимал особ Императорского Двора, известных политических деятелей и людей искусства. Фотографии его часто публиковались в газетах и журналах.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

Оцуп Иосиф Адольфович (Абелевич) (20 апреля 1875, Кронштадт - 7 января 1934, Ленинград). Санкт-Петербург, Литейный пр-т, 41, тел. 91-11 (136-61).
«СВИДЕТЕЛЬСТВО
Дано сие в том, что у кронштадтского мещанина Абеля Мордуховича Оцупа от законной его жены Хаи Ицковой 20 апреля 1875 года родился сын, которому согласно законам Еврейской религии, наречено имя: ИОСИФ, в метрической книге о родившихся мужского пола из мещан значится под № З6'м записанным. В чем подписью с приложением печати удостоверяю. СПетербург 19 июня 1875 года.
И. д. С.-Петербургского Раввина Мор-Гараа И. Блазер
(круглая печать «Раввин СПетербургского Еврейского общества А. Нейман»),

В 1895 г. открыл своё фотоателье в арендуемом помещении на Литейном проспекте, 41, кв. 4 (5-й этаж). «Удостоен Высочайшей благодарности и награды Его Императорского Величества Государя Императора. Удостоен медали, благодарностей и похвального отзыва Министерства финансов и пр. Фотография Иосиф Оцуп, С.-Петербург, Литейный пр., 41, тел. №91-11. Прошу обращать внимание на ИМЯ, фамилию и точный адрес».

«Угловой штамп: Главная контора редакции
«Петербургской газеты» «6 февраля 1910 г.» С.-Петербург Симоновская ул., д. №5 Телефон №238-86
УДОСТОВЕРЕНИЕ
Дано сие редакцией «Петербургской газеты» Иосифу Адольфовичу Оцуп в том, что он состоит специальным фотографом-корреспондентом названной газеты.
Редакция просит оказывать возможное содействие.
Секретарь редакции (подпись ннеразборчиво.)
(Овальная печать Главной конторы
«Петербургской газеты»)».
Снял серию фотооткрыток Петроградской добровольной студенческой санитарной организации.
В 1914 г. отснял юбилейные торжества по поводу золотой свадьбы кн. Куракиных и портрет Витте С. Ю. (СПб в светописи, ее. 124-126).

В 1918 г. назначен заведующим фотографическим отделом Петроградского издательства ВЦИК. Работал с 1900-х гг. по 1924 год. Невский пр., 48. / После 1917 г. работал на проспекте Володарского (ныне Литейный проспект), 41. / Упоминается в адресных книгах «Весь Петербург-Петроград» с 1904 по 1917 г. В 1928 г. ателье О. по-прежнему оставалось на Литейном проспекте. В 1930 г. О. был вынужден передать фотоателье государству в связи с национализацией.
СПб в светописи, с. 299: Совладелец ателье на Бассейной ул., д. №2 и на Невском пр., д. №48 (с братьями Александром и Петром), в 1909-1916 гг. - владелец ателье на Литейном пр., д. №41.
NB. ФКЛ-924, стр. 38 и 50: владельцем фотографии по пр. Володарского, 41 был Оцуп Р. И. [Роман (Рахмиель) Иосифович?], а фотографом работал также Оцуп И. Р. [?]
Оцуп Р. Р. Оцупы - моя семья: Генеалогическое исследование. СПб: изд-во «Петербург -XXI век», 2004.

Источник: Петербургский некрополь. http://spb-tombs-walkeru.narod.ru/2012/2/29.html
Известный петербургский фотограф. Родился в Кронштадте. Учился и начинал как фотограф у Недешева Ивана Ивановича - владельца фотографии В.О., Кадетская лин., 21. Скопив денег, открыл собственную фотографию по адресу - Литейный пр. 41. тел. 91-11. Там же он и проживал. 8 августа 1896 года женился на девице Юнгер Мере Соломоновне ( † 12.02.1938 ), в замужестве Оцуп Вера Самойловна.
В течение 8 лет изготавливал карточки членов императорской фамилии и получил официальное право именоваться «поставщиком и придворным фотографом».
Его фотографии публиковались в газетах и журналах, фотографировал особ Царского Двора, известных политических деятелей и людей искусства. В своей фотографии обучал фотоискусству учеников, среди которых был его сын Роман Иосифович Оцуп.
До 1928 года фотоателье Оцупов по-прежнему оставалось на Литейном проспекте д.41. , но хозяином уже был Оцуп Р.И., а фотографом работал также Оцуп И.Р.
Дети:
Дочь: Вендель Екатерина Иосифовна (13.03.1900, С.Петербург - 21.06.1952, Ленинград).
Сын: Оцуп Роман Иосифович ( 7 октября 1897 - 23 июня 1959 ) - фотограф



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194052.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194052/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194053.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194053/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194054.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194054/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194055.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194055/)

бекиш
05.05.2016, 13:37
Edward, большое спасибо! Очень рад, что тебе понравилась эта ветка.
Работы тут не много. Поисковик, материалы Интернета и справочники. Работ московских фотографов у меня меньше, чем петербургских, да это и не удивительно, ведь в Петербурге фотографов было больше, хотя, как я читал, петербургская фотография началась с Москвы. :)

Вот, что интересно, "В «Справочной книжке фотографа» на 1889 год владельцем мастерской "Борель" в доме 54 Невском проспекте упоминается Иван Иванов." Конечно, думаю, что это не наш Иван Николаевич, хотя кто знает. :)

"Жемчужины" моей небольшой коллекции пока впереди. Я уже как-то писал (или говорил, не помню), что у меня несколько десятков фотографий того времени. В общем, следи за продолжением. :)

Нет, это не ваш. Иванов Иван Иванович, московский мещанин. Ваши: Николай Иванович и его сыновья, Василий и Иван.

бекиш
05.05.2016, 13:47
Сегодня показываю фотографии, информации по которым у меня нет.

Фотографическое ателье в Твери за рекою Тьмакою,Никольская, дом Долгова.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192738.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192738/)



Орлов Валериан Логинович, новомосковский мещанин, по этому адресу с 1909г

бекиш
05.05.2016, 13:48
Фотограф А.А. Леопольдов, Санкт-Петербург, датировка 1887-1889-е годы.Дворянин Александр Леопольдов в марте 1887 года стал владельцем мастерской в доме Шестого на Лиговском канале. Ранее здесь работала мастерская Василия Ивановича Киселёва.
В марте 1889 года владельцем мастерской в этом доме стал Василий Владимирович Евневич.

Мастерские (современные адреса)

1887 Лиговский проспект (бывш. набережная Лиговского канала), дом 76

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192740.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192740/)

Леопольдов работал также в Старице, Тверской губернии

Ромил
05.05.2016, 18:05
бекиш, большое спасибо за уточнение по Орлову Валериану Логиновичу.


Нет, это не ваш. Иванов Иван Иванович, московский мещанин.
Спасибо, это я тоже выяснил.


Леопольдов работал также в Старице, Тверской губернии
Спасибо за уточнение! Это точно петербургская фотография.

Ромил
05.05.2016, 18:32
Художественная фотография Бориса Ефремовича Флакса, Санкт-Петербург. Ранний бланк. Датировка: первая половина 1890-х годов. В 1889 году, при открытии ателье на бланке значилось "Художественная фотография" без указания фамилии.

Источник: https://stereoscop.ru

Мещанин Ковенской губернии Шавельского уезда Борис Ефремович (Бер Ефроим) Флакс (? – 30.9.1913, С.-Петербург), фотограф , с 1889 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье на углу Вознесенского проспекта и Садовой улицы. Ранее в этом доме работала мастерская Марка Петровича Кадысона.

Около 1898 года открыл фотоателье в доме 7/19 на углу Слоновой и 4-й Рождественской улиц. В 1900 году перевёл мастерскую на Петербургскую сторону, в дом 4 на Большом проспекте. Новым владельцем фотоателье на Слоновой улице стал Герман Романович Зив.

В 1909 году, в доме 61 на Садовой улице открыл фотоателье «Двадцатый век». В 1912 году владельцем мастерской в этом доме стал Владимир Фёдорович Даггер.

Около 1912 года управлять делами в мастерских на Вознесенском проспекте и Большом проспекте Петербургской стороны стал Михаил Борисович Флакс, старший сын Бориса Ефремовича Флакса.

Борис Ефремович Флакс умер 30 сентября 1913 года в Санкт-Петербурге.

Мастерские (современные адреса)

1889—1917 Вознесенский проспект, дом 45/56
1899—? Суворовский проспект (бывш. Слоновая улица), дом 7/19. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.
1900—1917 П.С. Большой проспект , дом 4
1910—1912 Садовая улица, дом 61

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2

ФЛАКС Бер Ефремович (Бенцель-Бер Ефраимович, Борис) (? - 30 сентября 1913, Санкт-Петербург). Санкт-Петербург, Садовая ул., 45 (угол Садовой ул. и Вознесенского пр., №45-58) и угол Слоновой ул. и 4-й улицы, д. 7-19.
ССК, с. 258: владелец фотографии на Садовой ул., 45.
ВП (Весь Петербург)-92: владелец фотографии на Вознесенском пр., д. 45-56.
ВП-93: владелец фотографии на Вознесенском, 45.
СПВ/СР-94: мещанин, Спасской части по Садовой ул., д. №58, владелец фотографии.
СПВ-96/97: мещанин, владелец фотографии по Садовой ул., 56.
ВП-95: купец 2-й гильдии. Реклама там же: «Единственно в фотографии Флакс, угол Вознесенского и Садовой, д. 45-58 каждый заказчик получает при дюжине карточек тринадцатую карточку, художественно раскрашенную акварельными красками и вставленную в роскошную рамку Mora Stander. Цены весьма умеренные».
ВП-96: владелец фотографии, купец 2-й гильдии. Вариант бланка: С.-Петербург, 1) угол Садовой и Вознесенского пр., №45-56, 2) Петербургская сторона. Большой проспект, №4, близ Тучкова моста.
ВП-97: фотография, Садовая 56-45, купец 2-й гильдии Бер Ефремович. Там же, реклама: «В фотографии Флакс, уг. Вознесенского и Садовой, д. 45-56, при каждой дюжине выдаётся бесплатное приложение: тринадцатая карточка изящно раскрашенная акварелью, в рамке Mora-Stander. Цены весьма умеренные».
ВП-98: владелец фотографии на Вознесенском пр., 45-56.
ВП-900: владелец фотографий на Слоновой ул., 7-19 и Садовой ул., 58.
ВП-901: владелец фотографии на Суворовском, 7-19 и Вознесенском, 45.
ВП-902, ВП-903, ВП-904, ВП-905, ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-911, СКВР-912, ВП-913, ВП-914, ВП-915, ВП-916: владелец фотографий на Большом пр., 4 и Вознесенском пр., 45, тел. 475-06.
ВП-910, ВП-911, ВП-912: владелец фотографии «Двадцатый век» на Садовой, 61.
ВП-913: владелец фотографий на Большом пр., 5 и Вознесенском, 45.

Наппельбаум М. С: «Фотограф по фамилии Флакс первый принял живое участие в моей судьбе. Он был членом ремесленной управы и выдал мне свидетельство на право жительства, как наклейщику фотографий».

ФН-913, №11, с. 182: «30 сентября 1913 г. скончался в Санкт-Петербурге один из старейших фотографов-профессионалов Борис Ефремович Флакс, владевший около 25 лет фотографией» (В справочниках «Весь Петербург» за 1914-1916 гг. фотография Ф. упоминается).
Визитка, автограф датирован 21 февраля 1904 г.
NB. Его фотография называлась «Суворовская фотография» после переименования Слоновой улицы в Суворовский пр. [или раньше?].


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194056.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194056/)

Ромил
05.05.2016, 18:39
Уточнение к ранее размещённой фотографии.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192738.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192738/)

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2
ОРЛОВ Валериан Логинович, сын Логина Орлова. Тверь, за рекой Тьмакой по первой Никольской улице в доме А. И. Долгова под вывеской «Фотографическое ателье».
Новомосковский мещанин, проживал в г. Тверь, Миллионная ул, д. Курова (против церкви Владимирской Б.М., в этом доме была фотография его отца Л.Орлова).
Разрешение на открытие заведения от 24.09.1909 г. Работал не позже 1916 г., так как в этом году по этому адресу открыл свое заведение Янушкевич А. А.
На используемых бланках монограмма «ВО» - Валериан Орлов.
Визитка, кабинетка, литографии И. Покорного, Либава, с монограммой «В. О.».
Оттиск штемпеля на бланке: «ФОТОГРАФИЧЕСКОЕ АТЕЛЬЕ Тверь, за рекою Тьмакою, 1-я Никольская, д. Долгова». Визитка, оттиск штемпеля: «ФОТОГРАФИЧЕСКОЕ АТЕЛЬЕ г. Тверь; за р. Тьмакой 1-я Никольск. ул. д. №31».
Семенов А. Н. Фотографы Твери и Тверской губ. (1858-1929).

Ромил
05.05.2016, 18:46
Уточнение к ране размещённой фотографии.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192740.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192740/)

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1
ЛЕОПОЛЬДОВ Александр Андреевич. Крестцы, уездный Новгородской губ. ССК, с. 253: владелец фотографии. ЕНВ-07, с. 155: «В Крестецком уезде, в посаде Малая Вишера, предположительно с 1886 года, имел свои фотографические заведения дворянин Александр Андреевич Леопольдов с сыном». Там же: «Сын статского советника Александра Леопольдова обосновался на станции Окуловка».Возможно, 28 июня 1884 г. подавал прошение открыть фотографию в г. Старица, Тверской губ., на Широкой ул., в д. А. Друкаевой (ГАТО, д. 28382, л. 98; СА-11, с. 70).
ЛЕОПОЛЬДОВ А. А. Санкт-Петербург, Лиговка, №68, близ Глазова моста. Владелец фотографии [возможно, одно и то же лицо с предыдущим]. Дворянин, владелец фотографии в Старице, Тверской губ., на Широкой ул., в 1884 г. (сообщение Е. И. Ступкина).

бекиш
05.05.2016, 19:56
бекиш, большое спасибо за уточнение по Орлову Валериану Логиновичу.


Спасибо, это я тоже выяснил.


Спасибо за уточнение! Это точно петербургская фотография.

По Леопольдову не уверен. На бланках в Петербурге он указывал адрес.

Ромил
06.05.2016, 20:42
Фотоателье "Лифантьев", владелец Иван Александрович Сямин, Санкт-Петербург. Дата на фотографии 1911 год.

Источник: https://stereoscop.ru
С 1897 года Вера Павловна Маякова (Лапветеляйн) упоминается в адресных книгах как владелец фотоателье в доме 17 на Разъезжей улице. Ранее в этом доме работала мастерская Василия Кузьмича Лифантьева.

В 1910 году Иван Александрович Сямин упоминается в справочниках как новый владелец фотоателье «Лифантьев» на Разъезжей улице.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194066.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194066/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194067.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194067/)

Ромил
06.05.2016, 20:44
бекиш, значит, это Крестцы, Окуловка или Малая Вишера. Даже, скорее, эти адреса, т,к. фото куплено в Великом Новгороде.
А вот такой штамп Вам, случайно не знаком? Первая буква фамилии или имени "Д..." Фото приобретено в г. Осташкове Тверской области.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192739.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192739/)

Ромил
06.05.2016, 21:18
бекиш, значит, это Крестцы, Окуловка или Малая Вишера. Даже, скорее, эти адреса, т,к. фото куплено в Великом Новгороде.
А вот такой штамп Вам, случайно не знаком? Первая буква фамилии или имени "Д..." Фото приобретено в г. Осташкове Тверской области.
Скорее всего, как мне кажется, это фотография Деренговского из Вышнего Волочка, штамп, по крайней мере очень похож. Датирована фотография 1911 годом. Различия со штампом образца 1895 года минимальны. Вот только по дате... Деренговский скончался в 1903 году. Возможно, ателье работало под его именем дольше или подписана была фотография, снятая до 1903 года.

34449

бекиш
07.05.2016, 11:49
бекиш, значит, это Крестцы, Окуловка или Малая Вишера. Даже, скорее, эти адреса, т,к. фото куплено в Великом Новгороде.
А вот такой штамп Вам, случайно не знаком? Первая буква фамилии или имени "Д..." Фото приобретено в г. Осташкове Тверской области.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192739.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192739/)

К сожалению не видно. Нет никакой гарантии, что фотография сделана в Осташкове (и даже в Тверской губернии). Штамп обычный для фотографов всей России, использовался часто. Попробуйте поиграть фотошопом, может быть что-нибудь проглянется.

ЛенаО
07.05.2016, 12:56
Ромил, спасибо огромное за Ваше созидательное творчество-собирание фото документов ушедшей Российской Империи! С восторгом, именно с восторгом смотрю в эти лица и с изумлением ловлю себя на мысли, как непохожи мы, сегодняшние, на наших соотечественников, образца начала прошлого века. Сколько достоинства, душевного равновесия и какой то человеческой умудренности! Это какие то общие слова, потому, что красивые лица в чем то похожи друг на друга, наверное некоей завершенностью образа. Она во многих портретах видна. Психологическим портретом это не назовешь, скорее только остановленное мгновение. Но тем ценнее эти снимки, документирующие эпоху. Меня поразил тот факт, что лица людей из провинциальных городов не имеют печати провинциальности, и в этом смысле не отличаются от петербуржцев и москвичей. Думаю, в этом заслуга и фотографа, который, конечно, имел свои нравственные ориентиры, как и положено художнику- творцу. К сожалению их имена неизвестны широкой публике теперь. Как здорово, что Вы занялись исследованием их бытия и творчества!

бекиш
07.05.2016, 14:14
.


Фотография Флакса не называлась "Суворовской" ни до... ни после... (переименование улицы 22 июня 1900г)

Ромил
07.05.2016, 15:02
бекиш, ультрафиолет ничего не дал, чётче стала только надпись чёрным пером. Долго разглядывал в лупу при хорошем свете. В фамилии первая буква "Д...", в середине, ближе к концу, сочетание "...ОВС...". Строка местонахождения фотографического ателье "В.......чек ." Таким образом, практически однозначно получаем, что эта фотография из ателье Деренговского в Вышнем Волочке.

Ромил
07.05.2016, 15:03
Фотография Флакса не называлась "Суворовской" ни до... ни после...
бекиш, значит неточности в источнике. Спасибо за уточнение.Действительно, владельцем "Суворовской фотографии" был Зив Гирш Рувелевич (Герман Романович).

Ромил
07.05.2016, 15:04
Уточнение по ранее размещённой фотографии.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s192739.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-192739/)

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ДЕРЕНГОВСКИЙ Болеслав Францевич. Гомель, Румянцевская ул., д. Довьянова / Вышний Волочок, Тверской губ. Владелец фотографического ателье в Гомеле (1898 г.) и фотографии в Вышнем Волочке (ВР - 901, СКВР-912). Зафиксирован автограф 1892 г. в Вышнем Волочке. Визитка (адрес – Гомель, тоже, ВР-901), бланк лит. Флек, Варшава. Визитка, оборот, оттиск резинового штемпеля: «Фотография Б. Ф. Деренговского в Вышнем Волочке». Мещанин гор. Лиды, Гродненской губ., с 1890 г. открыл фотографию в Вышнем Волочке по Казанскому пер.

Ромил
07.05.2016, 15:35
Фотограф Цаплин Тимофей Васильевич, Тамбов, 1907 год.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ЦАПЛИН Тимофей Васильевич. Тамбов, Семинарская ул., собственный дом. Моршанский мещанин, владелец фотографии. Поощрительный отзыв III фотовыставки V отдела ИРТО в марте-мае 1891г. за портреты (ФЛ-91, ст. 223; ФЕ-92, с. 289). Похвальный отзыв Московской фотографической выставки ОРТЗ в 1892 г. «за портреты и зимний пейзаж» (ФЕ-93, с. 285).
Член Парижской национальной академии. Удостоен Высочайшей благодарности Её Императорского Величества Государыни Императрицы в 1884 году.
Сборник-календарь Тамбовской губернии на 1903 год. Ведомость о типографиях, литографиях, фотографиях (и т.п. заведениях) в Тамбовской губернии: по гор. Тамбову - моршанскому мещанину Тимофею Васильевичу Цаплину (с 1896 г.). Визитка, автограф датирован 1 марта 1918г.

Одновременно с Тимофеем Васильевичем по тому же адресу работал Цаплин Василий Никифорович (отец?).

ЦАПЛИН Василий Никифорович. Тамбов, Семинарская ул., с. д., / Моршанск и Липецк, Тамбовской губ. ССК, ее. 253, 254 и 259: владелец фотографий.
Не позднее 1912 г. фотография в Моршанске перешла во владение Москвичёва 8. Н.
Похвальный отзыв Московской фотовыставки ОРТЗ в 1892 г. (ФЛ-92, ст. 187).
ВР-901, СКВР-912: владелец фотографий в Липецке и Моршанске в с. д.
Сборник-календарь Тамбовской губернии на 1903 год. Ведомость о типографиях, литографиях, фотографиях (и т.п. заведениях) в Тамбовской губернии: в гор. Моршанске - старшему медицинскому фельдшеру Цаплину (с 1880 г.).
Сборник-календарь Тамбовской губернии на 1903 год: в гор. Липецке - крестьянину села Росляи, Шацкого уезда Цаплину (с 1900 г.).
Визитки: «Фотография Цаплина и С- в Тамбове», автографы датированы 25 марта и 29 декабря 1903 г., 1 января 1904 г.
Кабинетка, лицевая сторона: «Цаплин в Моршанске и Тамбове», оборот: «Фотография Цаплина в Моршанске и Тамбове. Член Парижской национальной академии. Лестный отзыв С.-Петербургской выставки 1891 г. Удостоен Высочайшей благодарности Ея Императорского Величества Государыни Императрицы в 1884 г. Похвальный отзыв за Московскую фотографическую выставку 1892 г.», бланк лит. Глейцмана, СПб.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194070.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194070/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194069.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194069/)

Ромил
07.05.2016, 15:54
Фотоателье Владимира Николаевича Либовича и Гончаровой Елизаветы Александровны, Рязань.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ЛИБОВИЧ Владимир Николаевич (ис-каж. Любович). Рязань, Соборная ул., д. Ланина / с. д. Владелец фотографии. Член Русского Фотографического общества.
Автограф на визитке датирован 27 августа 1879 г.
Участник Фотовыставки, посвящённой пятидесятилетию фотографии в 1888 году, экспонировал 87 работ: портреты, группы, съёмки при вспышке магния; так же экспонировал 4 снимка солнечного затмения, 8 снимков - «мозги молодой умалишённой женщины», снимки с разных древних предметов из Музея Рязанской архивной комиссии (альбом около 100 снимков) и коллекцию разных снимков. (Ук., сс. 9,10,11,18,31,36).
Отзыв поощрения ИРТО на выставке 1889 г. в Санкт-Петербурге «за коллекцию снимков с предметов древнего русского искусства» (ФЛ-89, №6, с. 123). ВФ-89, №6, с. 125 - Л. экспонировал снимки по археологии. Там же, с. 126: «По археологии доставили на выставку снимки два экспонента, г-да Либович и Барщевский, и можно только пожалеть, что по недостатку места пришлось показать публике лишь часть их богатых коллекций». Там же, №7, с. 154: «Между прямыми снимками больших размеров полной похвалы заслуживают произведения ... В. Д. [опечатка] Либовича в Рязани ...» и далее: «Очень интересны виды г-д Гольдберга и Либовича, как по выбору сюжетов, так и по технике выполнения... Внутренние виды [интерьеры] ... особенно замечательны были по художественности и технике выполнения работы г-д Тиле и В. Д. Либовича. Очень жаль, что прелестные снимки комнат последнего остались большинством посетителей выставки незамеченными, потому что они лежали грудою в футляре, хотя открытом и поэтому для всякого доступном».
Похвальный отзыв на Парижской выставке 1889 г. (ФВ-89, №12, с. 287). Отзыв поощрения «за снимки растительности и коллекцию древностей» на фотовыставке, устроенной Одесским отделением ИРТО в 1890 г. (ФЛ-90, №6, ст. 25). Участник Московской фотовыставки ОРТЗ в 1892 г. (ФЛ-92, ст. 115). Малая серебряная медаль Московской фотовыставки ОРТЗ в 1892 г. «за обширную и хорошую коллекцию снимков с древностей (ФЛ-92, ст. 188; ФЕ-93, с. 284); на этой же выставке Л. удостоен похвального отзыва за портреты (там же, с. 285; ФЛ-92, ст. 187).
Участник выставки 4 мая 1894 (Ук., с. 11), профессиональный фотограф, экспонировал альбом со снимками доисторических древностей Рязанской губернии. Участник фотографического отдела Всемирной выставки в Антверпене в 1894 г., экспонировал альбом фотографических видов Рязанской ж. д. (ФЕ-95, с. 270), награждён бронзовой медалью (там же, с. 273).

Экспонент Всероссийской промышленно-художественной выставки в 1896 г. в Н.Новгороде (Общий указ. выст., ФЕ-96, с. 240). Сообщение М. М. Хорева: Л. участник выставки 1896 г. в Нижнем Новгороде. Фотографию в Рязани Л. открыл в 1882 г. На Нижегородской выставке был награждён бронзовой медалью «за удовлетворительные, по технике, увеличения».
Текст бланка: «Фотограф Рязанского сельскохозяйственного общества, член Рязанской Учёной архивной комиссии и Парижской национальной академии В. Либович, Рязань, соб. дом», изображение медали Колумбовой выставки 1893 г. в Чикаго.
Участник X раздела Всероссийской выставки 1896 г. в Нижнем Новгороде. РФЖ-96, с. 192: «Увеличения (г-на Либовича из Рязани) испорчены ретушью». Бронзовая медаль Всероссийской выставки 1896 г. (РФЖ-96, с. 237, то же, ФЛ-96, ст. 387, то же, ФЕ-97, с. 232; «Всероссийская промышленная и художественная выставка 1896 Г. в Нижнем Новгороде. Список экспонентов, удостоенных похвальных наград», СПб., 1897, типография В. Киршбаума).
29 марта 1896 г. доклад на 1-м Съезде русских деятелей по фотографическому делу «Об урегулировании отношений хозяев-фотографов к служащим у них» (ТР-1, ее. 44-46; ФО-96. №1, с. 39). Участник В-РФО-96, экспонировал увеличения; как профессионал экспонировал коллекцию снимков доисторических древностей (Ук., ее. 13 и 27). Бронзовая медаль В-РФО-96 (РФЖ-96, с. 94, то же, ФЛ-96, ст. 188, то же, ФЕ-97, с. 230). ФЛ-96, ст. 425: «Фотограф Либович рядом с портретною работою выставляет и жанровые вещи; из них особенно хороши 2 жанра: первый изображает заинтересованных чтением Московских ведомостей, а второй - купцы за чайком. Эти бытовые сцены показывают в авторе осмысленность и вкус, что видно также и в его портрете девочки, снятой в профиль, а также и в снимке мальчика во весь рост, поза которого очень красива и естественна; хотя в его работе и видна ретушь, но сделана она очень умело и нисколько не портит эстетического вкуса. Однако, что можно поставить в укор этому экспоненту - это отсутствие нужных паспарту в его работе и золотые рамы, немало убившие художественность в его произведениях» (письмо 2-е о фотографическом отделе Всероссийской Нижегородской выст. 1896 г.).
Кабинетка, автограф датирован 1901 г. Каби-нетка: «В. Либович и Е. Гончарова, Рязань, Почтовая ул., д. Сливковых. Члены Рязанской учёной комиссии, премированы на 16 выставках». ПовР-ФО-904, №4, с. 25 - объявление о продаже фотокамер и фотопринадлежностей, адрес - Рязань, фотография Либовича и Гончаровой. Визитка: «член Парижской национальной академии и фотограф Рязанского Общества сельского хозяйства». Кабинетка, оборот: «Члены Рязанской Учёной комиссии и Парижской Национальной Академии В. Либович и Е. Гончарова, Рязань, собств. дом. Премированы на 16 выставках», бланк лит. Скамони, СПб.
Владелец «Художественной фотографии» в Рязани. Тексты бланков: «В. Либович и Е. Гончарова, Рязань», автограф датирован 1914 г. и «В. Либович и Е. Гончарова, Рязань, с. д. Премированы на 16 выставках». Приблизительно, около 1915 г. фотография была продана Кувшинову В. А.

Уезжая из Рязани, Либович продает свое заведение Елизавете Гончаровой, которая сохранила известную марку. В ателье Г. было сделано несколько интересных снимков, по характеру близких к репортажу, способных передавать движение и ритм городских улиц.

ГОНЧАРОВА Елизавета Александровна. Рязань, Астраханская ул., собственный дом. Действительный член Русского Фотографического Общества с 1902 г. (Сп. 1.8.03). Визитка, лицевая сторона: «Е. Гончарова, Рязань», оборот: «Члены Рязанской учёной архивной комиссии и Парижской национальной академии В.Либович и Е. Гончарова, Рязань, Почтовая ул., д. Сливковых». Фото с автографом 1914 г., текст бланка: «В. Либович и Е. Гончарова».
Фото Г. (старинное блюдо) хранится в архиве Музеев московского Кремля.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194071.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194071/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194072.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194072/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194073.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194073/)

Ромил
08.05.2016, 21:53
Фотограф Цаплин Василий Никифорович, Моршанск и Липецк. Ранний бланк. Конец 19 века.
Как-то так получилось, что о нём я уже написал выше, а фотографию вставить забыл.
С разрешения достопочтенной публики ещё раз процитирую.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ЦАПЛИН Василий Никифорович. Тамбов, Семинарская ул., с. д., / Моршанск и Липецк, Тамбовской губ. ССК, сс. 253, 254 и 259: владелец фотографий.
Не позднее 1912 г. фотография в Моршанске перешла во владение Москвичёва В. Н.
Похвальный отзыв Московской фотовыставки ОРТЗ в 1892 г. (ФЛ-92, ст. 187).
ВР-901, СКВР-912: владелец фотографий в Липецке и Моршанске в с. д.
Сборник-календарь Тамбовской губернии на 1903 год. Ведомость о типографиях, литографиях, фотографиях (и т.п. заведениях) в Тамбовской губернии: в гор. Моршанске - старшему медицинскому фельдшеру Цаплину (с 1880 г.).
Сборник-календарь Тамбовской губернии на 1903 год: в гор. Липецке - крестьянину села Росляи, Шацкого уезда Цаплину (с 1900 г.).
Визитки: «Фотография Цаплина и С- в Тамбове», автографы датированы 25 марта и 29 декабря 1903 г., 1 января 1904 г.
Кабинетка, лицевая сторона: «Цаплин в Моршанске и Тамбове», оборот: «Фотография Цаплина в Моршанске и Тамбове. Член Парижской национальной академии. Лестный отзыв С.-Петербургской выставки 1891 г. Удостоен Высочайшей благодарности Ея Императорского Величества Государыни Императрицы в 1884 г. Похвальный отзыв за Московскую фотографическую выставку 1892 г.», бланк лит. Глейцмана, СПб.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194144.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194144/)

Ромил
08.05.2016, 22:19
Фотографическая мастерская Ивана Григорьевича Грюнберга, Санкт-Петербург. Ранний бланк. Ориентировочно 1880-е годы.

Источник: https://stereoscop.ru

Финляндский уроженец Иван Григорьевич Грюнберг (Гринберг), фотограф, владелец фотоателье в доме Тона у Никольского моста, в середине 1870-х годов открыл фотоателье в доме Макарова на углу Вознесенского проспекта и Мещанской улицы.

В 1881 году Иван Григорьевич стал владельцем фотоателье в доме 27 на углу Невского проспекта и Екатерининского канала. Ранее в этом доме работала мастерская Сигизмунда Блюменау.

Мастерские (современные адреса)

? Садовая улица, дом 71
? Вознесенский проспект, дом 32-28-77
1881—1894 Невский проспект, дом 27
1889 Гатчинская улица, дом 25

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/
ГРЮНБЕРГ Иван Григорьевич (Гринберг И. Г.). Санкт-Петербург, Невский пр., 27 (18-27), вариант - Невский пр., у Казанского моста над Милютинскими рядами №27. Фотографию приобрёл на рубеже 1879-1880 гг. у Блюменау С.
Куп-85: Гринберг Иван, финляндский уроженец. Помещается Спасской части, 2 участка, д. №18-27 по Невскому пр.
ССК, с. 257: владелец фотографии на Невском пр., 18-27. Визитки, обороты: «Фотографическая мастерская И. Г. Гринберга, Невский пр., у Казанского моста над Милютинскими рядами №19/27», «Фотография И. Грюнберга С-т Петербург, Невский просп. у Казанского моста над Милютиными рядами №27», «Фотографическая мастерская И. Г. Грюнберга в С.Петербурге Невский просп. уг. Казанск. моста над Милютинскими ряд. №27» (на лицевой стороне последнего бланка: «Грюнберг и Котковский»).
СР-94: финляндский уроженец, Спасской части по Невскому пр., д. №27. ВП-97: «Грюнберг», фотография, Невский пр., 27, владелец Мозурке-вич Феликс Антонович. ВП-99: «Грюнберг», фотография на Невском пр., 27, владелец Котковский Пётр Александрович. ВП-902, ВП-907, ВП-909: фотография «Грюнберг и Котковский», владелец Котковский П. А.
ФНП, ее. 208-209: Грюнберг (Гринберг) Иван Г. Работал с конца 1870-х до начала 1890-х гг. Невский пр., 27 (бывшее фотоателье Блюменау С). / Впоследствии ателье преобразовалось в фирму «Грюнберг». / Упоминается в Адресной книге Санкт-Петербурга за 1885 г. Работал в С.-Петербурге до 1895 г.
Фотографию купила фирма «Везенберг и Ко».
ВП-97: «Грюнберг», фотография, Невский пр., 27, владелец Мазуркевич Феликс Антонович. ВП-99: «Грюнберг», фотография на Невском пр., 27, владелец Котковский Пётр Александрович. ВП-902, ВП-907: фотография «Грюнберг и Котковский», владелец Котковский П. А. ФНП, с. 208-209: Грюнберг (Гринберг) Иван Г. Работал с конца 1870-х до начала 1890-х гг. Невский пр., 27 (бывшее фотоателье Блюменау С). I Впоследствии ателье преобразовалось в фирму «Грюнберг». / Упоминается в Адресной книге Санкт-Петербурга за 1885 г.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194145.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194145/)

Ромил
09.05.2016, 19:05
Фотограф Григорий Владимирович Можаровский, Херсон. Начало 20-го века.
Удостоен награды Его Императорского Высочества Великого Князя Александра Михайловича. Высочайше пожалован Государем Императором в 1904 году золотой медалью для ношения на груди на Станиславской ленте.

Источники http://vgd.ru и http://www.mycity.kherson.ua/avtory-ag/skorohod/fotograf.html
Портрет самого фотографа.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194147.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194147/)

Салон находился на улице Суворовской (ныне - улица Суворова) и занимал два этажа. На первом располагались вестибюль, приёмная и лаборатория, на втором - шикарный съёмочный павильон, разделенный на несколько секций.
Каждая из них имела своё функциональное назначение: для портретной съемки (до натуральной величины), семейной и групповой (до 20 человек). Фотографируемые сами могли выбрать фон снимка: их в каждой секции имелось несколько вариантов. Основной клиентурой Можаровского были местные властная и военная элита, высшее духовенство, гласные Городской думы, богатые купцы и промышленники. Снимки у него были очень дорогие, но зато качественные и красивые.
Род Можайских-Можаровских, происходящий от Рюрика и от древних князей Можайских, является одним из нескольких (около пяти княжеских родов)забытых как историей, так и геральдикой. Их сложные судьбы на протяжении почти пяти столетий могли бы послужить материалом для сенсационной книги по их истории.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194146.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194146/)

Ромил
10.05.2016, 20:52
Фотограф Юлиус Адольфович Вейденбаум, Санкт-Петербург.

Источник https://stereoscop.ru
Юлиус Адольфович Вейденбаум, фотограф, около 1900 года открыл мастерскую в доме 15 на Нижегородской улице.
С 1914 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье «Универсал электрик» в доме 8 на Разъезжей улице.

Источник http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ВЕЙДЕНБАУМ Юлий Адольфович. Санкт-Петербург, Выборгская сторона, Нижегородская ул., 15-1, тел. 400-29; отделение летом: ст-я Куоккала. Финляндской ж. д. ВП-901, ВП-902, ВП-903, ВП-904, ВП-906, ВП-905, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-911, ВП-912, СКВР-912, ВП-913, ВП-914: владелец фотографии (то же, ФЛ-906, №7, с. 220). ВП-914, ВП-915, ВП-916: владелец фотографии «Универсаль-электрик» на Разъезжей, 8.
Малая серебряная медаль Министерства торговли и промышленности - за стереоскопические снимки медицинских операций - на 2-й фотовыставке журнала «Фотографические новости» в 1912 г. (ВФ-912, с. 165; ФН-912, №5, с. 86). Выставлены 35 стереопар с различных хирургических операций, произведённых проф. Фёдоровым (ФН-912, б/плат, прилож., с. 26-27).

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194253.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194253/)

Ikra
10.05.2016, 22:56
Надеюсь, это будет не лишним в твоей ветке про историю фотографии в России. Потому как мода на это новейшее изобретение распространялась по миру с невероятной скоростью, и то, что возникало и становилось популярным в одной стране, в скором времени появлялось везде.
Попалась интересная ссылка о том, как зарождалась портретная съемка на заре фотографической эпохи в Америке и в Европе. Что было модно, как снимали, и почему фотографию стали называть "фотокарточкой".

http://vneshnii-oblik.ru/kultura/istoriya-kulturi/bazhak-fotoportret.html

Ну, и вообще, ресурс любопытный - на нем собраны интересные познавательные статьи о многих сторонах человеческой жизни.

Ромил
11.05.2016, 07:15
Ikra, большое спасибо. Очень интересно! После работы дочитаю обязательно.

Ромил
11.05.2016, 21:59
Фотограф Василий Георгиевич Егоров, Санкт-Петербург. 1910-1912 г.г.
Снимал события Февральской революции 1917 года в Петрограде.

Источник: https://stereoscop.ru


Василий Георгиевич (Егорович) Егоров, фотограф-художник, с 1908 года упоминается в справочниках как владелец «Русской фотографии» в доме Комарова на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Александра Лататуева.

С 1909 года член Русского Фотографического Общества в Москве.

В 1910 году Василий Георгиевич открыл фотоателье в доме 90 на Невском проспекте и на Лиговской улице.

В 1912 году фотограф купил у Дмитрия Владимировича Принца фотоателье в доме 25 на углу Невского проспекта и Казанской улицы и перевёл мастерскую из дома 90 на Невском проспекте в новое помещение.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/07/V.G.-Egorov-fotograf-Sankt-Peterburg.jpg

Мастерские (современные адреса)

1908—1911 Невский проспект, дом 136-138
1910—1912 Невский проспект, дом 90-92
1911—1913 Лиговский проспект, дом 75-77
1913—1917 Невский проспект, дом 25/1


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194254.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194254/)

Ромил
12.05.2016, 19:34
Большая Французская Фотография в Москве. Владелец Мария Федоровна Кокушенкова. На Арбате против гостиницы Гуниб в доме князя Долгорукова (1880-е годы) и в Столешниковом переулке, дом Никифорова (1890-е годы)

Источник: http://oldcancer.narod.ru

Адольф Фердинандович Мальм, лифляндский уроженец,
Павел Константинович Шмидт, саксонский подданный; фотографы, владельцы фирмы «Французская фотография»

А.Ф. Мальм и П.К. Шмидт открыли «Французскую фотографию» в 1869 г. [1] Заведение находилось в Арбатской части 3-го квартала, на Никитском бульваре, в доме купца Ивлева. В первые месяцы работы на обороте бланка фотографии вместо рекламного текста фотографы использовали небольшие рекламные наклейки с адресом фирмы и очень аккуратно проставляли номера негативов. К июлю 1872 г. в ателье побывало более десяти тысяч заказчиков. 8 июля во «Французской фотографии» позировали перед камерой родители Чехова — Павел Егорович и Евгения Яковлевна. При получении заказа на оборотах их фотографий лаборант ателье проставил год и номера негативов: 10883 и 10884. «Французская фотография» пользовалась огромным успехом в Москве. За сравнительно небольшой срок существования она создала довольно большое фотографическое наследие. В октябре 1873 г. ателье прекратило свое существование, но его владельцы продолжали фотографическую деятельность. С 1870 г. А.Ф. Мальм совместно с М. Тепфером издавал научно-практический журнал «Фотографическое обозрение».

В декабре 1873 г. Мальм известил московскую публику о скором открытии своего нового фотоателье: «„Grande Photographie Francaise“ на Никитском бульваре, дом Перевозчикова, уведомляет, что постройка фотографии совершенно окончена и работа усовершенствована; причем вновь полученным из Вены аппаратом снимаются группы большого размера и портреты до натуральной величины» [2].

С 19 января 1874 г. «Большая Французская фотография» стала принимать посетителей. Бланки с рекламным текстом Мальм чаще всего заказывал у московских литографов Каспара Эргота и Михаила Волокитина.

В декабре 1879 г. Мальм передал свою фирму московской мещанке Марии Федоровне Кокушенковой. «Получив по наследству в собственность от лифляндского уроженца Адольфа Фердинандовича Мальм, содержавшего Арбатской части 3-го квартала, в доме Перевозчикова, фотографическое заведение, и желаю оное содержать от себя… почтительнейше прошу на это разрешение» [3], — писала она. С 3 февраля 1880 г. Кокушенкова стала законной владелицей фирмы.

18 октября 1880 г. фотоателье переехало в Пречистенскую часть 5-го квартала, на Арбатскую улицу, в дом князя Долгорукова (бывш. Шиловского), ранее там размещалась фотография У.Ф. Козловского [4] и находилось там до 1886 г. [5]

В 1889 г. «Большая Французская фотография» по-прежнему занимала помещение на Арбате, но уже в доме Платоновой [6].

В ноябре 1891 г. «Большая Французская фотография» сообщила: «…Столешников переулок, дом Никифорова. Доводит до сведения почтенной публики, что она получила из Парижа для портретов бумагу «IVOIRE-MAT», имевшую столь большой успех на французской выставке, и просит обратить внимание на образцы, выставленные в Столешниковом переулке» [7].

К 1894 г. владелицей фирмы стала Мария Августовна Фланден [8].

В последующие годы адреса «Большой Французской фотографии» были таковы: 1894 г. — Столешников переулок, дом Никифорова; с 1897 по 1901 г. — Столешников переулок, дом де Карриер; 1902 г. — Столешников переулок, дом Титова [9].

Больше сведений о «Большой Французской фотографии» не встречалось. Фотографий этой фирмы сохранилось большое количество.



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 2407. Л. 68.

2. Московские ведомости. 1873. № 314. 13 декабря. С. 6.

3. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1902. Л. 197.

4. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 26. Д. 3. Л. 190.

5. Вся Москва. Адрес-календарь г. Москвы на 1886 год. Изд. П.М. Мартынова. С. 137.

6. Справочная книжка фотографа … С. 254.

7. Русские ведомости. 1891. № 305. 5 ноября. С. 1.

8. Сведения о существующих в России типографиях, литографиях, металлографиях… составленные на 1 января 1894 года. С. 49.

9. Вся Москва на 1902 год. С. 1836.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194261.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194261/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194262.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194262/)

Ikra
12.05.2016, 21:47
Ромил, а почему она французская-то? Это у них рекламный ход такой, или были какие-то особенные признаки у этой фотографии?

Ромил
12.05.2016, 22:01
Ikra, думаю, что это маркетинговый ход, плюс материалы из Франции.

Ромил
13.05.2016, 22:41
Парижская фотография "Леон", Санкт-Петербург, Невский проспект д. 63. 1903-1908 г.г. Владельцы Хацкелевич Леон Мойшевич и Гершуни Давид Израилевич.
Источник: https://stereoscop.ru
Фотоателье «Леон и Ко» в доме Тульского Поземельного банка на Невском проспекте упоминается в справочниках с 1903 года. Ранее в этом доме работала мастерская Антона Васильевича Бенкина.

Около 1908 года владельцем фотоателье в доме 63 на Невском проспекте стал Александр Александрович Боровиковский.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2

ХАЦКЕЛЕВИЧ Леон Мойшевич. Санкт-Петербург, Невский пр., 30 / Невский пр., 63. Визитка, лицевая сторона: «Фотография «Леон» на Невском пр. у Казанского моста д. 30 СПбург».
ФНП, с. 145: совладелец с Гершуни Д. И. фотоателье «Леон». Там же, с. 267: Невский пр., 63 (бывшее фотоателье Белкина).
Фотографическое ателье под маркой «Леон»открылось в 1873 г. по адресу: Невский пр., 30 (известно из дела «Об открытии фотографии» -РГИА, ф. 776, оп. 11,1873).
Владельцем и фотографом был Хацкелевич Леон Мойшевич, мещанин родом из Нарвы; фотоателье на Невском пр., 30 ранее принадлежало одному из братьев Блюменау- Бертольду.
Дальнейшая деятельность Хацкелевича неизвестна. В 1903 г. в адресной книге «Весь Петербург» упоминается фотоателье «Леон» без указания фамилии фотографа. Только благодаря документам о продаже фотоателье «Леон» новому владельцу Боровиковскому А. становится известно, что владельцем фотоателье «Леон и К2»является всё тот же Хацкелевич. Вторым совладельцем фотографического ателье был Гершуни Давид Израилевич, который имел и собственное ателье на Вознесенском пр., 29, где работал с 1890-х гг. Упоминается в адресных книгах «Весь Петербург-Петроград» с 1895 по 1917 г.


ГЕРШУНИ Давид Абрамович (Дмитрий Израйлевич). Санкт-Петербург, Вознесенский пр., 29 / Невский пр., 63. ССК, с. 257: владелец фотографии на Вознесенском пр., 29, против церкви Вознесения, тел. 474-51.
ВП-92: владелец фотографии на Вознесенском пр., д. 29-1. ВП-93: владелец фотографии на Вознесенском пр., 29 (Гершуни Давид-Тубиш Израйлевич). СПВ/СР-94: мещанин, Спасской части по Вознесенскому пр., д. №29. ВП-95, ВП-96: купец 2-й гильдии (Давид Израелевич).
СПВ-96/97: мещанин, владелец фотографии на Вознесенском пр., 29. ВП-97, ВП-98, ВП-99: купец 2-й гильдии, Вознесенская, 29, фотография [отчество Израйлевич]. ВП-900, ВП-901, ВП-902, ВП-903, ВП-904, ВП-905, ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-911, ВП-912, СКВР-912, ВП-913, ВП-914, ВП-915, ВП-916: Вознесенский пр., 29, против церкви Вознесения. [В 1912 г. появился телефон, №474-51.]
Отзыв в рекламе Зубово А. И.: «Фотография Д. И. Гершуни, СПб., Вознесенский пр., против церкви Вознесения. ФНП, ее. 145 и 267: совладелец с Хацкелевичем Л. М. фотоателье «Леон».


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194407.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194407/)

Ромил
14.05.2016, 20:49
Фотографическое ателье "Везенберг и Компания", Санкт-Петербург 1880-е годы. Владелец Генрих Генрихович Тольванен, купец 2-й гильдии.

Источник: https://stereoscop.ru
Точная дата когда мастерская Вильгельма Везенберга в доме Струбинского набережной реки Фонтанки получила название «Везенберг и Ко» неизвестна. В декабре 1882 года Генрих Генрихович Тольванен стал владельцем мастерской в этом доме и в 1884 году перевёл фотоателье «Везенберг и Ко» в дом Макарова на Вознесенском проспекте.

В конце 1870-х годов в доме Макарова на Вознесенском проспекте работала мастерская Ивана Гринберга. В 1881 году Гринберг перевёл мастерскую на Невский проспект и в последующие два года в мастерской на Вознесенском поочерёдно работали Давид Гершуни, Дмитрий Здобнов и Сергей Любимов.

Уроженец Куопиоской губернии Генрих Генрихович Тольванен, фотограф, в начале 1880-х годо стал владельцем фотоателье «Везенберг и Ко» в доме Струбинского на набережной реки Фонтанки. С 1865 года в этом доме работала мастерская Вильгельма Везенберга.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/06/Vezenberg-masterskaya.jpg

В декабре 1884 года Генрих Тольванен стал владельцем мастерской в доме Макарова углу на Вознесенского проспекта и Средней Мещанской улицы и перевёл фотоателье «Везенберг» с набережной реки Фонтанки в новое помещение. Ранее в доме Макарова работала мастерская Сергея Любимова.

Чтобы использовать фирменное наименование новый владелец был обязан хранить в мастерской все негативы фотоателье Вильгельма Везенберга со дня его основания (с 1865 г.).

Первые упоминание о фотоателье «Везенберг и Ко» в справочниках встречаются с 1898 года. Вероятней всего причиной этому послужил тот факт, что годом ранее совладельцем Генриха Генриховича стал его тёзка Генрих Васильевич Везенберг.

Вскоре компаньоны стали работать отдельно. В сентябре 1899 года Генрих Васильевич Везенберг стал единственным владельцем мастерской «Везенберг и Ко» на Вознесенском проспекте, а Генрих Генрихович Тольванен открыл фотоателье в доме 25 на 8-й линии Васильевского острова.

В начале 1900-х годов Генрих Везенберг сменил название мастерской. В июле 1912 года новым владельцем фотоателье стала Лидия Германовна Руднева и в полученных документах на право собственности мастерская упоминалась как «Везенберг Г.» .

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194410.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194410/)

Ромил
15.05.2016, 21:23
Фотограф Альфред Лоренс, Санкт-Петербург.Фотографии сделаны до 1883 года.

Источник: https://stereoscop.ru

Митавский гражданин Альфред Эдуард Иоанн Лоренс (1830, Митава –29.7.1896, С.-Петербург), фотограф, владелец мастерской в доме профессора архитектуры Боссе на Невском проспекте, принадлежал к тем мастерам петербургской светописи, кто помимо работы в фотоателье с успехом занимался съёмкой столицы и её пригородов.

Точная дата начала работы фотографа в Петербурге неизвестна. Павильон для «снимания дагерротипных портретов» на чердаке четырехэтажного флигеля во дворе дома Боссе был построен в 1857 году и вероятней всего его первым владельцем и был Альфред Лоренс. В начале 1860-х годов, в летнее время, мастерская фотографа работала на даче Трибаудино в Павловске.
На Всемирной выставки в Лондоне в 1862 году представил фотографические портреты и стереоскопические виды окрестностей С.-Петербурга.
В апреле 1867 года был утверждён проект нового фотографического павильона на крыше третьего этажа дома Боссе на Невском проспекте. Вскоре Альфред Лоренс перевёл мастерскую в новое помещение.
Каталог работ фотоателье Альфреда Лоренса

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2015/02/Katalog-rabot-fotoatele-Alfreda-Lorensa-.jpg


В 1870 году на Всероссийской Мануфактурной выставке проходившей в Санкт-Петербурге за «безукоризненное добросовестное исполнение как портретов, так и видов, и за стремление дать портретам картинный интерес осмысленною позою» фотограф был награждён серебряной медалью.

В сентябре 1883 года новый владелец дома 5 на Невском проспекте «С.-Петербургское Общество страхования от огня имуществ», согласовал проект надстройки 4 и 5 этажей. По утверждённому проекту фотографический павильон надлежало снести.

В феврале 1884 года Альфред Лоренс открыл фотоателье в доме 4 на Невском проспекте.

В 1889 году владельцем фотоателье «Лоренс» в доме 4 на Невском проспекте стал Евгений Григорьевич Чернышов.

Альфред Лоренс умер 29 июля 1896 года. Похоронен в Санкт-Петербурге на Успенском кладбище.

Мастерские (современные адреса)

?—1883 Невский проспект, дом 5
1884—1887 Невский проспект, дом 4
? Павловск, улица Васенко, дом 1/2. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.


Источник http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ЛОРЕНС Альфред О. (Alfred Lorens, в ранних источниках Лоренц) [Альфред Фёдорович - в СПб. в светописи, ее. 169-170,298]. Санкт-Петербург, Невский, 4, тел. №204, / вариант - Невский пр., между М. Морской и Адмиралтейской пл., д. Боссе, №5, фотографическая мастерская.
Митавский уроженец. Владелец фотографического заведения, существующее с 1855 г. [существ, до 1891 г.], производство 15 тыс. руб. (Михневич В. Петербург весь на ладони. 1874 г.). В 1855-1860-е гг. отснял и оформил альбом из 50 фотографий «Петербург и его окрестности».
Визитка, оборот (на французском языке): «А. Лоренс, Б. Морская, угол Кирпичного пер., №13, С.-Петербург»; автограф датирован 1863 г. Владелец фотоателье на Невском пр. с 1855 г. (Чёрно-белый Петербург..., с. 125); в 1870-е гг. годовой оборот - 15 тыс. руб. В 1860-е гг. изготовил альбом «Виды Санкт-Петербурга с окрестностями» в двух томах (т. I - 68 листов, том II - 70 листов). Описание см. СПб. в светописи, ее. 288-289.

Экспонент фотографического отдела Всероссийской мануфактурной выставки 1870 г. «Выставил коллекцию видов Петербурга и окрестностей в малом, общедоступном размере (по 50 коп. за вид); по чистоте, отчётливой оконченности, она не позволяет желать ничего лучшего... Вообще в работах г. Лоренца мы видим добросовестное, тщательное исполнение, как мы понимаем настоящую фотографию.» (из доклада эксперта Левицкого Л. С). VII отделение Экспертного комитета отнесло работы Л. к третьему разряду.

Удостоен серебряной медали «за безукоризненное добросовестное исполнение как портретов, так и видов, и за стремление дать портретам картинный интерес осмысленною позою...».

Первое фотографическое ателье Л. неизвестно; с 1867 г. ателье размещалось по адресу: Невский пр., 5, дом архитектора Боссе. В это время А. Лоренс работал уже с сыном Эдуардом. Л. одним из первых фотографировал виды Санкт-Петербурга и окрестностей, издававшиеся отдельными листами и альбомами. Награждён золотой медалью Всероссийской Мануфактурной выставки в 1870 г.

На гербовой бумаге 70 коп. достоинства:
«В Правление 1 Округа Путей Сообщения
Архитектора боссе ПРОШЕНИЕ
Желая в доме Г. Боссе, состоящий Адмиралтейской части 1 участка №5, по Невскому проспекту, устроить фотографический павильон, как показано на плане под литерой А, имею честь покорнейше просить Правление 1 Округа дозволить мне вышеозначенную работу, при сем прилагаю на делопроизводство три листа гербовой бумаги 40 коп. достоинства. Подать прошение и получить копию с плана доверяю Господину Альфреду Лоренсу по доверенности Статского Действительного Советника Гаральда Эрнестовича Боссе. Артур Боссе.
... февраля 1867 года
Жительство имею в вышеозначенном доме.» [в левом верхнем углу помета: «№1384. 23 фев¬раля 1867 г.»]
Куп-78: Лоренц Альфред, митавский уроженец. Помещается Адмиралтейской части 1 участка в доме №5 по Невскому пр.
Ф-ф-82-7-Срезн.: «Первостепенный фотограф». В апреле 1887 г. Л. предложил Военному министерству своё изобретение - прибор для проявки пластинок в походных условиях: «в моём приборе производится проявление, фиксирование и отчасти промывка ... выходит из него уже вполне выработанным негативом». Изобретение Л. 13 июня 1887 г. было куплено, о чём начальник Главного штаба за Военного министра уведомил фотографа. Изобретение Л. привело к тому, что во многих армиях ввели за
правило иметь своего фотографа.
2 декабря 1888 г. в собрании V отдела ИРТО в экспертную комиссию фотовыставки ИРТО 1889 г. избран Л. ССК, с. 258: владелец фотографии на Невском пр., 4. Член экспертной комиссии Выставки 1889 г. в Санкт-Петербурге (ФВ-96, №6, с. 121). 1 марта 1891 г. избран членом экспертной комиссии III фотовыставки Vотдела ИРТО(ФЛ-91, ст. 124).

Визитки, автографы датированы 1894 г. и 29 мая 1897 г. Визитка, бланк лит И. Скамони, СПб., оборот «Photographie Instantanee A. Lorens St. Petersbourg Perspective de Nevsky, №16»; на конверте из кальки текст: «Фотография Лоренс Невский пр. №17. Имеется подъёмная машина». Ви¬зитка, оборот: «Фотографическая мастерская А. Лоренц, С.-Петербург, Невский пр., №16», авто-граф датирован 1907 г. Отзыв в рекламе Зубова А. И.: «Фотография А. Лоренс, СПб., Невский пр., №4... Фирма Лоренс».
СКВР-912: фотография «Лоренс» на Невском пр., 16, тел. 68-06. СПб. в светописи, с. 298: Работал в ателье на Большой Морской ул., д. №13, с 1867 года - на Невском пр., д. №5. В 1880-х гг. работал вместе с сыном Эдуардом.

Фирма «А. Лоренс» действовала до 1917 г. и имела отделения на Невском пр. в домах №№4, 5 и 16. Визитка «Lorens Petrograd persp. de Nevsky 16». В 1892 г. Л. уже не работал, а в 1893 г. владельцем фирмы становится Кучеров М. С.
NB. Возможно после 1914 г. Кучеров М. С. продал фотографию Ю. Ротбергу.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194416.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194416/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194417.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194417/)

Ромил
15.05.2016, 21:24
Продолжение. Фотограф Альфред Лоренс.

Источник: http://sergej-manit.livejournal.com/665874.html

Альфред Лоренс / Alfred Lorens

«Первостепенный фотограф» — так в 1882 году отозвался об Альфреде Лоренсе пионер русской научной фотографии, редактор журнала
«Фотограф» В. И. Срезневский.
К сожалению, история донесла до нас очень мало сведений о некогда знаменитом петербургском мастере первых десятилетий развития
фотографии. Знатоку истории отечественной светописи Срезневскому можно было бы поверить на слово, но и имеющиеся в нашем распоряжении,
пусть и немногочисленные, факты говорят о том, что во второй половине 19 века фотографическое ателье Лоренса пользовалось в Петербурге
и за его пределами заслуженным успехом.
В составленном В. О. Михневичем в 1874 году историко-статистическом путеводителе «Петербург весь на ладони» значится, что фотографическая фирма «Лоренс» начала свою деятельность в Петербурге в 1855 году. Однако сохранившиеся в Российском государственном историческом архиве (РГИА) материалы называют нам другую дату. Из них выясняется, что в 1862 году фотограф Лоренс «жительство имел в доме Боссе на Невском проспекте» и в том же году приобрел новую квартиру на Большой Морской улице. В этом доме на углу Большой Морской и Кирпичного переулка в те годы находилось Епархиальное попечительство о бедных духовного звания. В апреле 1862 года Лоренс обратился к властям с просьбой разрешить ему устроить в новой квартире фотографическое заведение. С согласия попечительства над квартирой был устроен, как тогда выражались «фотографический светлый фонарь», а к подъезду поставлен чугунный зонтик. При этом старшим попечителем протоиереем Кононовым арендатору было поставлено условие: «по окончании найма упомянутой квартиры под означенное заведение, если стеклянная крыша окажется излишнею, Вы должны принять на свой счет крышу эту переделать на обыкновенную». Дошла до нашего времени и фотография в формате «визит», на обороте которой отпечатан текст на французском языке: «А. Лоренс, Б. Морская, угол Кирпичного пер., № 13, С.-Петербург» и начертан автограф, датированный 1863 годом.
Вероятно, изготавливаемые Лоренсом портреты пришлись петербуржцам по вкусу, дела шли успешно, и вскоре фотограф решил переселиться в более престижное место. В 1867 году ателье было переведено на Невский проспект между Малой Морской и Адмиралтейской площадью в дом академика архитектуры Г. А. Боссе (Невский пр. д. № 5). Для этой цели во флигеле здания был построен специальный павильон. В РГИА сохранилось прошение владельца дома, поданное 23 февраля 1867 года в правление 1 Округа Путей Сообщения. «Архитектора Боссе. Прошение. Желая в доме г. Боссе, состоящий Адмиралтейской части 1 участка по Невскому проспекту, устроить фотографический павильон, как показано на планах под лит[ерой] «А», имею честь покорнейше просить Правление 1 округа дозволить мне вышеозначенную работу … Подать прошение и получить копию с плана доверяю господину Альфреду Лоренсу, по доверенности Статского Действительного Советника Гаральда Эрнестовича Боссе. Артур Боссе». 7 апреля того же года «высочайше утвержденный фасад, на надстройку фотографического павильона, на доме Архитектора Боссе» был подписан вице-директором департамента водяных сообщений.9

С 1850-х и до начала 1880-х годов в фотографической практике главенствующей светописной технологией был так называемый «мокроколлодионный процесс» по методу Арчера, сменивший дагерротипию. Сложность метода, требовавшего от фотографа изрядных знаний химии и физики, большого опыта, сноровки и внимания, делала занятие фотографией уделом профессионалов, которые работали преимущественно в стационарных ателье. Процедура съемки поначалу была очень сложной и длительной, она требовала как от фотографа, так и от клиента концентрации и большого терпения. Несмотря на трудности, по оценкам ряда специалистов до 95% изготавливаемой в это время фотографической продукции приходилось на портрет. Особой популярностью пользовался формат «визит», а с 1866 года — «кабинет».
Для эпохи мокрого коллодиона характерен ряд нерешенных технических проблем. Практически все фотоматериалы фотографы вынуждены были изготавливать самостоятельно. Съемка должна была производиться сразу же после подготовки абсолютно чистых стеклянных пластинок, пока нанесенный светочувствительный слой еще не высох (отсюда название процесса). После экспозиции необходимо было без промедления и паузы между отдельными операциями химически обработать пластинку. Необходимо было следить, чтобы появлявшееся изображение приобретало соответствующую насыщенность, так как нельзя было заведомо установить продолжительность всех фаз процесса. Каждый коллодионный негатив нес на себе следы индивидуальной обработки, особенности которой держались фотографами в секрете. Вся работа того времени протекала эмпирическим путем проб и ошибок. Кроме того, фотограф был зависим от темной лаборатории, которую необходимо было размещать в непосредственной близости от места съемки. Поэтому немногие решались выйти с камерой «на пленер». При работе на открытой местности лабораторию приходилось импровизировать на месте — брать с собой темную палатку или превращать в темную камеру тележку.

Однако Петербург нуждался в изобразительной репрезентации, и Лоренс одним из первых в столице занялся съемкой на его улицах и площадях, сочетая опыт живописной традиции с интуитивным применением возможностей светописи. Трудоемкость изготовления делала фотографии пока еще довольно дорогими, но по сравнению с традиционными изобразительными техниками – живописью, гравюрой, литографией и т.д. — они уже были доступны более широкому кругу клиентов.

В 1870 году Альфред Лоренс принял участие в очередной 14-й Всероссийской мануфактурной выставке. Фотографии и фотографические принадлежности были выставлены в седьмом отделе «Предметы по части учебной и художественной, в применении к промышленности», в 39 и 40 классах. Как и в других отделах и классах, «предметы, представленные по части фотографии» получали похвальные награды по пяти разрядам. Представляли участников к награждению Экспертные Комитеты. Экспертом фотографического раздела выставки 1870 года был выбран С. Л. Левицкий — фотограф с европейским именем, член Парижского фотографического общества с 1864 года, который уже не раз избирался в эксперты по светописи на международных и отечественных выставках. «Цель и вся будущность фотографии заключается в возможно обширном применении ее к распространению верных, отчетливых, но вместе общедоступных снимков со всего, что может интересовать общество в научном, художественном и промышленном отношениях», — такими словами Левицкий предуведомил свой доклад на заседании комитета, объясняя, с какой точки зрения следует смотреть на представленные экспонаты. Второе по актуальности направление деятельности фотографов Левицкий обозначил, перейдя к снимкам «примененным к снятию видов внутренностей, памятников древности и искусств». При этом он утверждал, что «это применение имеет более важное значение в историческом, художественном и, наконец, промышленном отношении, чем портретное производство. Портретист-фотограф работает большею частью у себя дома, в удобно устроенных мастерских; труд и затраты его оплачиваются немедленно, тогда как снятие видов, при постоянном перемещении с места на место, требует и более верных способов, и материальных затрат и часто большой потери времени».10 Делая подробный обзор фотографической экспозиции, Левицкий отметил, что «Лоренц выставил коллекцию видов Петербурга и окрестностей в малом, общедоступном размере (по 50 коп. за вид); по чистоте, отчетливой оконченности, она не позволяет желать ничего лучшего». И далее, перейдя к портретам: «В работах, выставленных г. Лоренсом, фотографом в Петербурге, есть кроме видов, о которых говорено выше, несколько портретов, заслуживающих особого внимания; несмотря на смелое и очень эффектное освещение, г. Лоренс не впал в лишнюю контрастность, — изображение полно, отчетливо как в сильных тенях, так и в светлых местах; вообще в работах г. Лоренса мы видим добросовестное, тщательное исполнение, как мы понимаем настоящую фотографию».
5 июня министром финансов был утвержден «Список похвальных наград по Всероссийской Мануфактурной выставке 1870 года в С-Петербурге». За «безукоризненное добросовестное исполнение, как портретов, так и видов» Альфред Лоренс был награжден серебряной медалью.12 Это означало и общественное признание, и повышение цен на выпускаемую фирмой продукцию. Недаром несколько лет спустя Михневич в уже упомянутом путеводителе отмечал ателье Лоренса в числе шести «самых известных фирм». Там же Михневич писал, что «вообще всех фотографий в СПб. 110, и это искусство в настоящее время имеет немало отличных исполнителей в среде петербургских фотографов. Конкуренция сделала фотографию ныне доступной для всякого. В посредств[енных] фотограф[иях], можно снять дюжину карточек за 75 к. и рубль; даже в лучших — это обходится не дороже 3-4 руб.». Доход ателье Лоренса в 1870-х исчислялся до 15 тысяч рублей в год. В Петербурге выше прибыль была лишь у придворных фотографов К. И. Бергамаско, С. Л. Левицкого и Г. И. Деньера.

Каталог изданных Альбертом Лоренсом видовых фотографий насчитывает 106 перспектив, панорам, дворцов и других важнейших зданий, церквей, монументов и мостов Санкт-Петербурга. В нём также 55 видов «Жемчужного ожерелья» северной столицы — Петергофа, Царского Села и Павловска. Не обошёл вниманием мастер и излюбленные места гуляний петербуржцев, сфотографировав 14 сюжетов в окрестностях Чёрной речки, Крестовского и Каменного островов. Обширное иконографическое наследие Альфреда Лоренса разбросано по многочисленным государственным и частным собраниям в России и за рубежом и, насколько нам известно, никогда не рассматривалось совокупно.

Ромил
15.05.2016, 21:30
Фотоателье "А.Лоренс", Санкт Петербург. 1903 год. М. Дитрих из Смольного Института благородных девиц.

Источник: https://stereoscop.ru

В 1889 году Евгений Григорьевич Чернышев стал владельцем фотоателье «Лоренс» в доме 4 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Альфреда Лоренса.

В январе 1893 года новым владельцем мастерской стал Михаил Сергеевич Кучеров. Он же в 1900 году перевёл фотоателье «Лоренс» в дом 16/7 на углу Невского проспекта и Морской улицы, в дом где ранее работала мастерская «Мартини и Ко».

В справочнике на 1910 год Альфред Матвевич Тюлин упоминается как владелец фотоателье «Лоренс» в доме 16/7 на углу Невского проспекта и Морской улицы.

Кучеров Михаил Сергеевич

Маловишерский купец Михаил Сергеевич Кучеров в январе 1893 года стал владельцем фотоателье «Лоренс» в доме 4 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Евгения Григорьевича Чернышева.

В 1900 году Михаил Сергеевич стал владельцем мастерской в доме 16/7 на углу Невского проспекта и Морской улицы и перевёл фотоателье «Лоренс»в новое помещение. Ранее в этом доме работала мастерская «Мартини и Ко» Алексея Алексеевича Петрова.

С 1910 года Альфред Матвеевич Тюлин. упоминается в справочниках как владелец фотоателье «Лоренс» на углу Невского проспекта и Большой Морской улицы.
Мастерские (современные адреса)

1889—1900 Невский проспект, дом 4
1900—1917 Невский проспект, дом 16/7

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194418.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194418/)

Ромил
16.05.2016, 21:16
Фотограф Август Скасси, Харьков. Преемник Альфреда Федецкого.

Про Альфреда Федецкого я уже писал. Попалась ещё большая статья о нём: http://photograf.rider.com.ua/table3_1.htm

СКАССИ Август Иванович (Августа). Санкт - Петербург / Харьков, Сумская ул., №3, против театра, тел. 910; «Художественная фотография А. Скасси и Ко» (1902-1911?) / Сумская ул., 10, д. Бутова.
Классный военный топограф, коллежский советник. Участник фотовыставки, посвящённой пятидесятилетию фотографии в 1888 году, в экспозиции Военно-топографического отдела Главного штаба, экспонировал виды, снятые во время учёной экспедиции Г. Н. Потанина в собственный Китай, Тибет и Монголию в 1884,1885 и 1886 гг. (Ук., с. 39).
«В путешествиях Г. Н. Потанина в Монголию и Центральную Азию фотографией занимался постоянный спутник учёного геодезист [точно - топограф, Морозов неправ] А. И. Скасси. Это был большой знаток и любитель фотографии. Хотя в путешествии обременяет каждый лишний фунт груза, Скасси брал с собой даже не один аппарат, а два и все нужные принадлежности для лабораторной работы. В путешествии он не только проявлял негативы, но и печатал снимки. А. И. Скасси не раз выступал со своими снимками на фотографических выставках, его работы имели всегда большой успех».
В экспедиции Потанина 1884-1886 гг. С. произвёл топографическую съёмку местности протяжением 6600 вёрст и фотографических снимков до двухсот видов и типов. За эту работу ИРГО наградило С. золотой медалью Общества («Известия ИРГО», 1887, т. 23, ее. 79, 290 и 311).

Потанина А. И. Из путешествии по Восточной Сибири, Монголии, Тибету и Китаю. М.: издание ОЛЕАЭ, 1895, ее 169-170 (цит. по МорПФ, с. 125): «...А. И. Скасси целый день был занят приготовлением пластинок и приведением в порядок фотографических аппаратов. На четвёртый день нашего пребывания он отправился снимать фотографии с утайских достопримечательностей и пригласил меня сопутствовать ему. Мы поехали тотчас после утреннего чая, взяв с собою мула, нагруженного аппаратами... Скасси снял общий вид на монастыри и отдельно вид большой ступы [колоссальная белая башня высотой шестьдесят метров - С /И.]... верхушка ступы была окружена бахромой из колокольчиков, мелодичный звон которых доносился до нас при каждом порыве ветра».
В 1879 г. участвовал в памирской экспедиции Северцова Н. А, выполнил более 60-и фотосъёмок для отчёта об экспедиции (МорПФ, с. 114). «Московские ведомости» от 7 марта 1889 г.: «[На Московской фотовыставке] классный топограф А. И. Скасси выставил виды, снятые во время учёной экспедиции Н. А. Северцева на Памир в 1877-78 гг. и работы во время экспедиции Г. Н. Потанина в Китай, Тибет и Монголию в 1884, 1885 и 1886 гг.».
С. - фотограф-профессионал, владелец фотографии, ателье на Сумской ул., д. 3 выкупил у наследников Федецкого А. К. в 1902 г.
«А. Скасси, преемник А. Федецкого фотографа Ея Импера-торского Высочества Государыни Великой Княгини Александры Петровны. Харьков, Сумская ул. №3, телефон №910».
Член жюри фотовыставки Харьковского отделения ИРТО в 1909 г. (ФН-910, с. 27).
В Харьковском историческом музее хранятся около 10 работ С. По некоторым данным, с 1896 по 1911 гг. фотографии на Сумской ул., 10 и Сумской ул. д.3 держал на паях с Шабельским В. А.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194428.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194428/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194429.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194429/)

Ikra
17.05.2016, 14:01
стереоскопические виды окрестностей С.-Петербурга.
Интересно, а они где-то сохранились? Любопытно было бы посмотреть.

Ромил
17.05.2016, 16:55
Ikra, вот чего не знаю, того не знаю. В принципе старинные стереоскопические виды встречаются в продаже в Интернете. Цены самые разные. Москва точно попадалась.
Например вот: https://meshok.ru/item/36647430_Стереопара_Москва_Триумфальная_арка_Тверс кая_застава

https://meshok.ru/?good=2184&search=стереопара

Ромил
17.05.2016, 19:36
Фотография М. М. Криммера, Николаев. Экземпляр фотографии в моей коллекции надписан: "На добрую память многоуважаемому преподавателю Владимиру Дмитриевичу от его ученицы 7 класса К. Клейба. 18 ноября 1899 года". Литография ПОКОРНЫЙ Иосиф Иосифович (1862 – 20 мая 1914, похоронен в Одессе). Литограф с 1879 года в Одессе, в Киеве с 1890-х гг., с 1895-1896 гг. – в Москве, с 1904 года – в Либаве.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

КРИММЕР М. М. Николаев, угол Б. Морской и Соборной, д. Утца / д. Каменского. Владелец фотографии. «Специальное отделение для увеличений портретов от самой малой величины до натуральной. Негативы сохраняются» (бланк лит. И. Покорного, Одесса). Кабинет-ка: «Фотографическое ателье М. М. Криммера. Николаев, Большая Морская, д. Давидзона. Фотографирование при искусственном свете. Негатив №___сохраняется для заказов и увеличения» (бланк И. Покорного, Либава).
Визитка, бланк лит. Кюле, Микше и Тирк, Варшава; автограф датирован 16 февраля 1904 г. Визитка, автограф датирован 1910 г.

ФН-912, №1, объявление: «Нужен опытный фотограф, умеющий хорошо позировать и освещать, знающий негативную ретушь. Николаев, фотография Криммера»
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194447.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194447/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194446.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194446/)

Ромил
17.05.2016, 19:48
Фотограф А. Вознесенский. Симферополь. Скорее всего 1890-е годы. Литография КОН Генрих (H.Kohn) ‒ владелец литографии в Варшаве в 1870-1899 гг. На бланках текст: «Лит. Г.Конъ, Варшава» или фабричный знак – шестиугольник.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ВОЗНЕСЕНСКИЙ А., Симферополь, Пушкинскя ул., д. Семерджиева. Арендатор фотографии Адамович А., позже - совладелец с Князьковым К. фотографии и литографии.
Кабинетка, оборот: «Фотографы А.Вознесенский и К. Князьков. Высочайшие награды Государя Императора, награды Ея Величества Королевы Сербской, удостоены награды Его Высочества Эмира Бухарского», бланк лит. И. Покорного, Одесса. Фото датировано 1895 г.
Визитка, оборот: «Фотографы Ея Величества Королевы Сербской А. Вознесенский и К. Князьков в Симферополе». Кабинетка, оборот: «Фотограф А. Вознесенский в Симферополе. Удостоен благодарности Ея Величества Королевы Сербской», оттиск металлического штемпеля «1897» на лицевой стороне.
Визитки: «Фотография Анны Адамович, арендуемая А. Вознесенским в Симферополе». В фонде ИИМК хранятся фотографии В. 1905 г. [Г. В. Длужневская].
Кабинетка, бланк лит. И. Покорного, Одесса, автограф датирован 1918 г.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194448.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194448/)

Ромил
18.05.2016, 21:05
Фотограф Юлий Фёдорович Штейнберг, Санкт-Петербург 1882 год.

Источник: https://stereoscop.ru

Юлий Фёдорович Штейнберг, фотограф, в конце 1866 года совместно с Иосифом Гоффертом заведовал «Дрезденской фотографией» в доме Рюмина на Большой Морской улице.

В 1867 году открыл фотоателье в доме 52/14 на углу Невского проспекта и Садовой улицы.
В июле 1877 года был согласован план нового фотографического павильона на четвёртом этаже дома Кусовой на углу Невского проспекта и Садовой улице. После постройки павильона Юлий Штейнберг перевёл свою мастерскую из дома 52 на Невском проспекте в дом 50. В конце 1870-х годов новым владельцем мастерской в доме 52 на углу Невского проспекта и Садовой улицы стал Альберт Фелиш.

Юлий Фёдорович скончался в октябре 1906 года. Некоторое время дела в мастерской вели наследники фотографа. С 1909 года Василий Георгиевич Коркин упоминается в справочниках как владелец фотоателье в доме 50/15 на углу Невского проспекта и Садовой улицы.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ШТЕИНБЕРГ231238 Юлиус Фёдорович (Штей-небер; Ю. Д.). Санкт-Петербург, Невский, 50, возле Пассажа, на углу Садовой.
«Санкт-Петербурские ведомости» от 28 февраля 1874 г., №58: «Фотография Ю. Штейнберга в С.Петербурге на Невском проспекте на углу Большой Садовой д. Таубе №52-5»; это объявление было повторено в одиннадцати номерах газеты из номера в номер.
ССК. с. 158: владелец фотографии на Невском пр., 50.
ВП-92: владелец фотографии на Невском пр., д. 50-15.
ВП-93: владелец фотографии на Невском пр., 50.
СПВ/СР-94: эстляндский уроженец, Спасской части по Невскому пр., д. №50, владелец фотографии.
СПВ-96/97: финляндский уроженец, владелец фотографии на Невском пр., 50.
ВП-95, ВП-96, ВП-97, ВП-98, ВП-99, ВП-900, ВП-901, ВП-902, ВП-903, ВП-904, ВП-905, ВП-906, ВП-907: владелец фотографии, купец 1-й гильдии; Невский 50-15.
Вариант текста на бланке: «Ю. Штейнберг, С.-Петербург, Невский пр., 52/8, угол Б. Садовой». Визитка, бланк лит. Скамони, оборот: «Ю. Штейнберг С. Петербург на Невском просп. возле Пассажа на углу Садовой №50», оттиск штемпеля "Sept-2 1902".

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194464.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194464/)

Ромил
19.05.2016, 21:09
Фотограф Григорий Павлович Куракин, Кострома. Автографы июль1916-го и 15 мая 1917-го годов.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/
КУРАКИН Григорий Павлович (Иванович - ошибочно). Шуя, Владимирской губ., Миллионная ул., д. Плешкова / Кострома, губернский, ул. Русина №21, против церкви Ильи Пророка, «Большая Московская фотография», тел. 2-76; позже - ул. Русина, №1.
Крестьянин дер. Кузнечихи, Романо-Борисоглебского у. Разрешение на открытие фотографии получил 25 января 1897г., свидетельство №575.

СФ-990, №11, с. 38: бывший крестьянин, в 1900 г. открыл светописное заведение «Большая московская фотография». Прошёл хорошую школу у московских фотопрофессионалов. Быстро стал первым фотографом Костромы.
Действительный член Русского Фотографического Общества (РФО) с 1904 г. (Сп. 1.10.06, Сп. 15.8.09), избран 26 мая 1904 г. (ПовРФО-904, с. 5). Кабинетка, автограф датирован 1905 г. Визитка, бланк лит. И. Скамони.
«Губернский город глазами Костромских фотографов» - репродукции фотографий К. на сс. 44, 61, 68. Визитка, бланк лит. «Тальбот», Вильна. Визитки: «Большая Московская фотография Г. П. Куракина, Кострома, Русина ул., д. №21», автографы датированы 13 января 1913 г., 17 февраля и 17ноября 1915 г.
В Шуе работал в 1897-1899 гг. под фирмой «Большая Московская фотография Товарищества Г. Куракин и А Шмыров в г. Шуе...».

Источник: http://starina44.ru/kurakin-g.p.

«Лучшей фотографией в городе считалась Куракина, помещавшаяся на Русиной улице против "Старого двора". Для большего авторитета она именовалась на вывеске "Большая Московская фотография" (последнее слово в те стародавние времена ещё не сокращалось в "фото").
. . . Однажды в 1912 году на столбах и заборах появились расклеенные небольшие листы, отпечатанные, как значилось, "с разрешения начальства". В них до сведения костромичей доводилось, что неким Петровым открыта новая фотография на Еленинской улице, Петербуржская, которая "ничего общего с Большой Московской фотографией из сельца Красного и сельца Грабиловки не имеет", и т.д. о безукоризненном качестве снимков. Оказалось, что какой-то приезжий фотограф узнал о месте рождения Куракина и его жены и напечатал такие нахальные объявления. Однако дела в новой фотографии не пошли, и Куракин до самой революции первенствовал в деле увековечения костромичей в фотографических снимках. Была ещё фотография Ермолинского и другие, но качество их работ было низкое».

Костромские купцы Чумаковы. ООО "Октопус", 2006. С. 403.

Источник: http://starina44.ru/provintsialnaya-svetopis из статьи о фотографах Костромы.

В 1903 году после закрытия павильона Федотовых на Павловской в том же помещении было открыто филиальное отделение «Большой Московской фотографии Г.П. Куракина», оформленное на имя жены фотографа В.Ф. Куракиной. Открытие филиала свидетельствовало о процветании фирмы, костромская история которой началась в 1900 году.
Григорий Павлович Куракин происходил из крестьян Ярославской губернии. Ещё будучи совершенным ребенком, по воле родителей он оказался в Москве в фотографическом учении. В память об этом он и включил в вывеску название «Московская». Познав светопись от начала, с мальчика-прислуги, начинающим фотографом он попал в Петербург, где в разных фотографических фирмах прослужил наёмным фотографом почти 15 лет, после чего имел собственное дело в г. Шуе Владимирской губернии. А отсюда уже недалеко и до Костромы, куда он перебрался на жительство, как уже было сказано, в 1900 году.
http://starina44.ru/thumb/f5hjgqt875cMkDxDetfd6w/360r300/327942/9_%D0%A0%D0%B5%D0%BA%D0%BB%D0%B0%D0%BC%D0%B0_018.j pg
Новоустроенное заведение задумывалось с размахом, по убранству и обстановке – мебель в стиле модерн, богатство аксессуаров – оно не имело себе в городе равных. Казалось бы, такая постановка дела подразумевала обслуживание избранной публики, между тем услугами фотографии пользовались все.
Природная наблюдательность и, без сомнения, того же происхождения вкус, отточенный затем в столицах, личный опыт и сметливый крестьянский ум позволили Куракину в совершенстве овладеть искусством перевоплощения: портрет чиновника снимал чиновник, портрет крестьянина – крестьянин. Этим качеством фотограф и заслужил популярность как мастер «шикарной общедоступной фотографии».

Перво-наперво он устроил фотографическую витрину. «Работа изящная на различных новых бумагах», представленная на уличной выставке, вызвала интерес у состоятельной части городского общества, представители которой тотчас же стали клиентами модного заведения.

«Новые бумаги», в частности, с успехом применяемый тогда способ платинотипии, широко развернули дело. Платинотипия отличалась тончайшей передачей полутоновых оттенков, приятным окрасом изображения, что придавало светописным произведениям весьма эффектный, совершенный вид.

Дело «Московской фотографии», заваленной заказами, процветало, когда в 1903 году Куракин открыл филиал в бывшем павильоне Федотовых. Он ввёл у себя удобный универсальный ряд цен, доступных всем, включавший в себя продукцию от дешёвых копеечных портретов до изображений многорублёвой стоимости. Конечно, портреты были разного достоинства.

Если в качественном отношении все его снимки являли собой безукоризненные образцы, блистающие как дорогой, так и скромной отделкой бланков, то содержание их нередко страдало композиционной небрежностью, подбор света не отличался тщательностью. Безучастное выражение лиц портретируемых тоже встречалось. Можно только догадываться, отчего рождались подобные неудачи: возможно, какое-то особое состояние автора было тому виной. Но такие фотографии в общей массе выполненных Куракиным работ не занимают главенствующего положения. Преобладают достойные, грамотные работы культурного фотографа. Впрочем, установить авторскую принадлежность Куракина к тем или иным снимкам, отмеченным его фамилией на бланках, представляется затруднительным: в его павильоне исполняли фотографические съёмки по найму разные люди.
Вести светописное дело в одиночку – дело хлопотливое, да и не всегда возможное. Фотографы принимали в помощь на определённых условиях собратьев по труду. Одни задерживались в найме на значительное время, другие – по соображениям личного свойства или обстоятельствам, кратко отслужив, оставляли заведение. На году таких перемещений у фотографов бывало не по одному случаю.

В 1903 году главная улица Костромы – Кинешемская (она же Русина) – украсилась новой вывеской, которая известила горожан об открытии «Большой Санкт-Петербургской фотографии А. П. Васильева». Рядом, в соседнем строении, располагалась «Большая Московская фотография Г. П. Куракина». Названия обеих столиц были упомянуты, понятно, из соображений рекламных: надо было привлечь публику. Но ни тот, ни другой не слукавили перед ней – Куракин был учеником московских светописцев, Васильев – петербургских. Конкуренцию друг другу фотографы не составляли, костромичи одинаково хорошо посещали оба павильона.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194473.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194473/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194472.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194472/)

Ромил
20.05.2016, 21:08
Фотограф Иван Яковлевич Яковлев (1855-1931), Кронштадт. Ориентировочно конец 19 века.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ЯКОВЛЕВ Иван Яковлевич. Кронштадт, Господская ул., тел. №112; летом в Ораниенбауме и в Петергофе, Театральная пл., д. Гаврилова / Николаевский пр., летом в Орниенбауме.
«Нива», 1892, №29, с. 644 - по его фото опубликован вид Ораниенбаумской спасательной станции.
Визитки, автографы датированы 10 июня 1894,1905 и 19 февраля 1907 гг.
СКВР-912: владелец фотографий в Петергофе на Театральной пл., 4, в Кронштадте на Господской ул., 41 и в Ораниенбауме на Дворцовом пр., 31.
Визитка, автограф датирован 1898 г. Текст бланка: «Кронштадт, тел. №112, летом в Ораниенбауме, тел. №52. Благодарности и награды: Императора Александра III, Императора Николая II, В. К. Алексея Александровича, германского императора Вильгельма II, шаха Персидского».
Текст бланка: «Удостоен Высочайшей благодарности и награды Государя Императора, Его Императорского Высочества Наследника
Цесаревича, Его Императорского Высочества Великого Князя Алексея Александровича и германского императора Вильгельма II. Благодарность от президента Французской республики Карно» (автограф датирован маем 1915 г.).
Кабинетка: «Фотография И. Яковлева в Кронштадте у стрельбища, 2-я летом - в Ораниенбауме». Кабинетка, бланк лит. Скамони, оборот: «Фотограф И. Яковлев. Удостоен Высочайших благодарностей и наград Государя Императора Александра III, Государя Императора Николая II, Его Императорск. Высочеств Наследника Цесаревича; Его Императорск. Высоч. Великого Князя Алексея Александровича; Президента Франц. Республики и Его Величества Шаха Персидского. Специальность увеличения копий и больш. портрет. В Кронштадте. Тел. № 112. 2-я летом в Ораниенбауме. Тел. № 52».
Серия открыток, отпечатанных на фотобумаге, с текстом на обороте: «Почтовая карточка», изображение тонированное. На лицевой стороне тиснение металлическим штемпелем: «И. Яковлевъ», на обороте оттиск резинового штемпеля «Фотография Яковлева, Кронштадт. Копия воспрещается». Сюжеты - корабли российского военного флота (фонды ПМ; съёмка 1910-1912 гг.).



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194476.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194476/)

Ромил
21.05.2016, 20:02
Фотография Георгия Нилова, Новый Петергоф, Театральная площадь. Начало 20-го века.

НИЛОВ Георгий. Петроград / Новый Петергоф, Театральная пл. Фотограф. ПВД, с. 63: поставщик Его Императорского Высочества Великого Князя Георгия Максимилиановича Романовского, герцога Лейхтенбергского с 1906 г.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194525.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194525/)

Ромил
21.05.2016, 20:13
Фотоателье Карла Карловича Андерсона, Санкт-Петербург, 1874-1880 г.г.

Источник: https://stereoscop.ru

Дерптский подданный Карл Карлович Андерсон (?–28.3.1888, С.-Петербург), фотограф, в январских номерах газеты «Петербургский листок» за 1870 год упоминается как владелец двух мастерских в Петербурге, в доме Ольсони на углу Садовой и Гороховой улицы и во дворе дома Крамера у Аларчина моста.

2 сентября 1870 года фотограф открыл фотоателье в доме 56-8 на углу Невского проспекта и Екатерининского переулка. Ранее в этом доме работала мастерская Михаила Павловича Скрубина. До середины 1872 года управляющим в мастерской работал Абрам Ясвоин.

14 сентября 1872 года Карл Андерсон открыл ещё одну мастерскую, в доме 4 на Офицерской улице.

В мае 1874 фотограф получил право содержать фотоателье в доме 61 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Н. Кюи и А. Вармунда.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

АНДЕРСОН Карл Карлович (? - 1889). Санкт-Петербург, владелец фотографий:
1. Офицерская ул., второй дом от Вознесенской, д. №4
2. угол Гороховой и Б. Садовой, №36
3. Аларчин мост, д. Крамера, №168; вариант -Аларчин мост, д. Крамера, №68 [возможно, опечатка?].
4. уг. Невского пр. и М. Садовой, №65 [№56-8]
5. Летняя фотография в Новой деревне, против быв. Излера, на соб. даче.
Варианты адресов:
1. Офицерская ул., №4
2. Угол Гороховой и Садовой, №4
3. Английский просп., №29
4. Невский, угол М. Садовой, №8/56
5. Невский, №61
6. Новая деревня против Минеральных вод на собственной даче, №37.
А., фотография, Невский пр., против Публичной библиотеки (Михневич. Петербург весь на ладони. 1874).
РФ-996, с. 293 - репродукция «Купчиха. Фотография К. Андерсона. 1860-е гг.» (раскрашенная). Фото «Открытие памятника Екатерине II на Невском проспекте. 1873» хранятся в Эрмитаже и ГМИСПб. (сообщение А. А. Китаева).
Автограф на визитке датирован 1875 г.
ФНП, ее. 14-15, 110-112: Работал с середины 1860-х до 1890-х гг., Невский пр., 56. После 1880-гг. фотоателье существует как фирма «К. Андерсон» по адресу: Невский пр., 76.
Визитка, оборот: «Фотография фирмы К. Андерсон в С.Петербурге Невский просп. угол Литейной д. №76/59». СПб. в светописи, с. 296: дерптский подданный [гражданин?], мещанин. В 1860-1870-х гг. владел фотоателье на Невском пр., д. №56; на углу Гороховой и Большой Садовой улиц, дом №36; на Английском пр., д. №19; Лесном пр., д. №2 и на Офицерской улице, д. №4. Летом - в Новой Деревне на проспекте Минеральных вод, д. №37. С начала 1880-х гг. работал под вывеской «Фирма К. Андерсон».


Источник: http://enc-dic.com/enc_biography/Anderson-karl-karlovich-95717.html

Андерсон, Карл Карлович

— архитектор, род. в 1827 г., сын купца, шведского подданного, ум. 28-го марта 1888 года, в С.-Петербурге. В 1841—1842 гг. посещал рисовальную школу для вольноприходящих, а затем (1842—1846) обучался в Императорской академии художеств, под руководством профессора А. II. Брюллова. Поступив помощником к профессору Г. А. Боссе, Андерсон в 1846—1849 гг. находился при постройке и внутренней отделке нескольких домов, занимаясь вместе с тем составлением проектов, по которым производились постройки, под руководством Боссе. 20-го мая 1858 г. Андерсон получил звание академика за "Проект большой станции железной дороги при виадуке". Служа архитектором при попечительном комитете заведений общественного призрения (1864—1874), при IV отделении Собственной Его Величества Канцелярий и С.-Петербургском градоначальстве (1874—1881), Андерсон составил несколько проектов и произвел много частных перестроек и особенно построек до 20; из последних заслуживают упоминания: шведская лютеранская церковь св. Екатерины, на Малой Конюшенной, с принадлежащими к ее приходу домами, богадельня и приют германского благотворительного общества на 120 чел., Александровское отделение при Калинкинской городской больнице на 300 кроватей, русская церковь в Копенгагене.

Н. П. Собко. "Словарь русских художников", т. I, вып. 1, стр. 148—150.

Источник: http://www.swedenabroad.com/ru-RU/Embassies/Saint-Petersburg/-1/---/---/

Петербургский архитектор шведского происхождения Карл Фредерик Андерсон (Carl Fredric Andersson), известный в Петербурге под именем Карл Карлович Андерсон.

Родился в 1826 году в приходе Святой Катарины в Стокгольме, в семье Анны Софии Тунберг и Свена Андерсона. В 5-летнем возрасте Карл был отправлен в Санкт-Петербург и воспитывался в семье cвоего дяди – мастера по бронзе Карла Хенрика Тунберга.

В 1842 году К. Андерсон поступил в Академию Художеств, где учился под руководством выдающегося архитектора А.П.Брюллова – одного из основоположников романтического стиля в русской архитектуре; работал помощником у известного в то время зодчего Г.А.Боссе.

В 1851 году К.Андерсон получил аттестат неклассного художника Совета Академии Художеств, показав “хорошие познания в архитектурных художествах”.

Деятельность его в период с 1856 по 1858 годы была весьма многообразна - он реконструировал и перестраивал существующие здания и проектировал новые объекты в разных стилях, многие из которых сохранились до наших дней.

В 1858-1859 годах, представив в Совет Академии Художеств перечень своих работ и выполнив программный проект, Карл Андерсон получил звание академика архитектуры.

В 1864-1874 годах Карл Андерсон состоял архитектором Попечительного совета заведений общественного призрения, и потому много занимался строительством лечебных и благотворительных заведений.

Также Карл Андерсон служил в строительном комитете при IV Отделении Собственной Его Императорского Величества канцелярии и в Санкт-Петербургском Градоначальстве, где выполнял как должностные, так и частные заказы.

За «отличную усердную службу» он был удостоен ряда высоких наград:

1865 год - Орден Св.Станислава 3-й степени

1866 год - Орден Св.Анны 3-1 степени

1867 год - Орден Св.Станислава 2-й степени

1872 год - Орден Св.Станислава 2-й степени с короною

1876 год - Орден Св.Владимира 4-й степени

1882 год - Орден Св.Владимира 3-й степени

В 1876 году К.К.Андерсону было пожаловано потомственное дворянство, а в 1885 году – дворянский герб рода Андерсонов.

У К.К.Андерсона была большая семья, состоявшая из 8 человек. Он был женат на русской женщине – Анне Ефимовне Яковлевой. Анна Ефимовна была на 12 или 13 лет моложе своего мужа и происходила из небогатой купеческой семьи. Дети К.К.Андерсона были православные, все получили образование, соответствующее дворянским семьям. К сожалению, дальнейшая судьба большинства из них неизвестна.

28 марта 1888 года К.Андерсон скончался от апоплексического удара. 31 марта был отпет в построенной им церкви Святой Екатерины и погребен на Волковском лютеранском кладбище, где до наших дней сохранилась его могила. На надгробном камне трогательная надпись:

“Покойся друг души бесценной
В стенах обители святой,
Приидет час благословенный
Опять увидимся с тобой”.

И по сей день многие здания на улицах Санкт-Петербурга напоминают нам о замечательном архитекторе, петербургском шведе Карле Карловиче Андерсоне, внося свой неоценимый вклад в уникальный архитектурный облик города.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194527.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194527/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194526.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194526/)

бекиш
22.05.2016, 06:32
Архитектор и фотограф - разные люди.

Ромил
22.05.2016, 07:15
бекиш,большое спасибо за уточнения! У меня такие же мысли были. Смутило то, что они имели совершенно одинаковые имена и умерли в один день, судя по источникам. Вероятно, на сайтах, где я брал информацию, есть неточности.

Ikra
22.05.2016, 10:55
Хм... Интересно, неужели правда, это разные люди? Мне показалось вполне логичным, что архитектор мог быть еще и преуспевающим фотографом и владельцем ателье - это две профессии, как нельзя лучше дополняющие друг друга. А разночтения в годе смерти (как и в годах рождения) в то время - в порядке вещей. Тут с прадедушками и прабабушками разбиралась, так в архиве записи в церковных книгах не совпадают с датами на могильных плитах.

Ромил
22.05.2016, 11:10
Ikra, он ещё и художником был. Логика есть.

Ikra
22.05.2016, 11:25
Ромил, еще какая. Многие мои сегодняшние знакомые архитекторы и отличные фотографы, и талантливые художники. Это части их профессии.

Ромил
22.05.2016, 16:48
Ikra, Конечно. Люди, связанные с изобразительным искусством, легче овладевают фотографией. Основы композиции, цвето- и светопередача у них уже в голове. Мне вот многому пришлось учиться с нуля. Да и до сих пор учусь. А то придёт старик-Альцгеймер.

Ромил
22.05.2016, 17:06
Фотограф Людвиг Клювер, Санкт-Петербург. Ориентировочно 1880-е - начало1890-х г.г.

Источник: https://stereoscop.ru
Людвиг Клювер, фотограф, в сентябре 1867 года открыл «Первую общедоступную фотографию» в доме 45/58 на углу Большой Садовой улицы и Вознесенского проспекта.

Летом 1869 года мастерская фотографа работала в Павловске на даче Трибаудино.

11 сентября 1869 года на углу Литейного проспекта и Бассейной улице в доме Доссе Людвиг Клювер открыл вторую мастерскую в Санкт-Петербурге. Позднее владельцем фотоателье в этом доме стал сын фотографа Карл Людвиг Клювер.
Реклама фотоателье Л. Клювера в газете «Петербургский листок» №133 от 13 сентября 1869 года.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/11/Reklama-L.-Klyuver-fotograf-Sankt-Peterburg.jpg

В марте 1870 года открыл фотоателье в Царском селе в доме Лютеранской церкви.

В середине 1870-х годов фотограф перевёл мастерскую в дом Краевского на углу Литейного проспекта и Бассейной улицы.



Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

КЛЮВЕР Людвиг (L Cluver). Санкт-Петербург, Бассейная ул., 2 (дом Досса). Петербургский листок, №130 от 3 сентября 1867 г., с. 4: «Первая общедоступная фотография. На углу Большой Садовой ул. и Вознесенского пр., дом №45/58, кв. №12. Людвиг Клювер. Дюжина фотографических визитных карточек только один рубль серебром».
Петербургский листок, №133 от 13 сентября 1869 г., с. 4: «Людвиг Клювер. Владелец первой общедоступной фотографии на Вознесенском проспекте, в доме №45/58». Петербургский листок, №168 от 13 ноября 1869 г., с. 6: «Прейскурант Первой общедоступной фотографии Людвига Клювера, удостоенной высочайшего благоволения Государя Императора и Великого князя Николая Николаевича (Старшего)». Петербургский листок, №47 от 24 марта 1870 г., с. 4: «1-я, 2-я, 3-я и 4-я фотографии Л. Клювера. Помещаются: 1-я в Бассейной ул. близ Литейной, в доме Досса. 2-я на углу Вознесенского пр. и Большой Садовой ул., в доме №45/58.3-я в Павловске на даче Трибаудина. 4-я в Царском Селе в доме Лютеранской церкви».
Участник Всероссийской мануфактурной выставки 1870 г., экспонировал фотопортреты и виды Суетского [Суэцкого] канала, снятые с натуры. «Всемирная иллюстрация», №83, 1870: [экспонировал] фотографические портреты и виды. ССК, с. 258: владелец фотографии.СР-94: германский подданный, Литейной части по Бассейной ул., д. №2, владелец фотографии. ВП-97: Николаевская, 29, фотография; угол Вознесенского пр. и Б. Садовой ул., 43/38, кв.12. Текст на обороте фотобланка: «С-Петербург, Николаевская, 29,1-я, 2-я, 3-я и 4-я общедоступные фотографии: 1) на углу Вознесенского пр. и Б. Садовой д. № 43 и 28, кв. №12, 2) бывшая барона Клодта на Бассейной близ Литейной, д. Досса, 3) летом в гор. Павловске, 4) летом в Царском селе в д. Лютеранской церкви.
Удостоен Высочайшей благодарности Государя Императора, Его Императорского Высочества Государя Великого Князя Николая Николаевича Старшего».
РФЖ-98, с. 77: «Первое понижение цен (дюжина визитных карточек 1 руб.) сделал фотограф Клювер, заведение которого помещалось на углу Вознесенского проспекта и Б. Садовой ул. Он рекламировал это многочисленными объявлениями об «Общедоступной фотографии». Масса людей, не обладающих средствами, бросилась на дешевизну и г-н Клювер был завален работою. Первое время у него был такой наплыв публики, что заказчики принуждены были записываться за несколько дней до съёмки. Такой успех г-на Клювера побудил и прочих фотографов последовать его примеру, т. е. понизить цену на фотографические карточки. Но, как это ни странно, публика по прежнему шла к Клюверу, несмотря на то, что прочие фотографы изготовляли карточки несравненно лучше его. Это заставило многих фотографов закрыть свои заведения. И. Карамышев».
Визитка, оборот: Фотографии Л. Клювера. Специальность фотографических портретов масляными красками. С.Петербург. 1) В большой Морской близ Кирпичного переулка №13. 2) Бывшая Барона Клодта на Бассейной близ Литейной д. Досса. 3) На углу Вознесенского просп. и Большой Садовой ул. №45/58. 4) Летом в Парголове близ Парка на собственной даче №261.


Материалы из справочника "Фотографы Санкт-Петербурга http://rosphoto.org

Петербургский листок. №130. 3 сентября 1867 г. С.4.

Первая общедоступная фотография. На углу Большой Садовой ул. и Вознесенского пр., дом №45/58, кв.№12. Людвиг Клювер. Дюжина фотографических визитных карточек только один рубль серебром. Особенное внимание заслуживает вновь мною изобретенное «GARTES DE F&#202;TE». Дюжина этих последних стоит 1р.50, за 100 штук 8 руб.

(Первое объявление фотографа Л. Клювера)

Петербургский листок. №133. 13 сентября 1869 г. С.4.

Вновь открыто 11-го сентября. Прошу обратить внимание. Уступая желанию многих моих заказчиков иметь еще фотографическое заведение в другом конце города, я решился приобрести всем известную фотографию г. барона Клодта фон Юргенсбург, на углу Литейного проспекта и Бассейной улицы, в доме Досс, и льщу себя надеждою, что в новом моем заведении встретит меня та же благосклонность со стороны публики, как и в первом. Цена за работы будут те же, но в новой моей фотографии я буду принимать, по желанию, заказы и на изящно ретушированные карточки, кабинетные и другие портреты по самым умеренным ценам.

Между прочим, смею обратить внимание публики в особенности на фотографические портреты, отделанные масляными красками всех величин, по вновь изобретенному способу, из которых все, до сих пор выпущенные мною в свет, получили одобрение со стороны публики.

Как всем известно, новая моя фотография имеет то большое удобство, что находится в бель-этаже.

Людвиг Клювер. Владелец первой общедоступной фотографии на Вознесенском проспекте, в доме №45/58.

(Объявление одновременно было дано в газете «Голос»; купил у Константина Карловича Клодта).

Петербургский листок. №168. 13 ноября 1869 г. С.6.

Прейскурант Первой общедоступной фотографии Людвига Клювера, удостоенной высочайшего благоволения государя императора и великого князя Николая Николаевича (Старшего).

1)На углу Вознесенского проспекта и Большой Садовой, в доме Сипягиной, №45/58, кв. №12. Вход с Вознесенского проспекта, во второй подъезд, против Нового рынка.

2) Бывшая барона Клодта, по Бассейной, близ Литейной, в доме Досс.

Дюжина карт на темном фоне во весь рост
1 р.

Дюжина карт на белом фоне и бюст на темном фоне
1 р.50

Дюжина раскрашенных карт
3 р.

1/2 дюжины раскрашенных карт
2 р.

Дюжина акварельных карт
6 р.

1/2 дюжины акварельных карт
4 р.

Дюжина кабинетных портретов на белом, одно лицо на темном фоне
4 р.

1/2 дюжины кабинетных портретов на белом фоне
2 р. 50

Вновь изобретенные фотографические портреты масляными красками
от 10 р. до 30 р. сер.


Петербургский листок. №81. 26 апреля (8 мая) 1872 г. С.3.

В бельэтаже помещающейся фотографии Л. Клювера снимают: 12 карт от 1руб., 12 кабинетных портретов от 2руб. 50 к., 1 портрет от 3 руб.

Специальность: копии, увеличение и портреты масляными красками.

1) На Бассейной, дом №4, Досса.

2) На Вознесенском проспекте, на углу Большой Садовой, дом №45 /58.

Новость – карточки fond fantaisie.

(До этого времени дом Досса был под №2, с апреля стал №4.Это важно для определения фотографий работы Л. Клювера).

Петербургский листок. №4. 6 (18) января 1873 г. С.6.

Олео-Фотография. Oleo-Photographie. Большие фотографические портреты, художественно отделанные масляными красками по небывало дешевой цене, а именно от 15 руб. за портрет, снимают в фотографии Л. Клювера.

Карточки от 1 р. и дороже, кабинетные портреты от 2 р. 50 коп., портреты от 3 р.

1) На Бассейной, дом №4, в бельэтаже.

2) На Вознесенском пр., на углу Б. Садовой, в доме №45/58.

Петербургский листок. №45. 4(16) марта 1873 г. С.5.

Новость! К предстоящему дню Св. Пасхи получен из заграницы большой выбор пасхальных яиц, приспособленных для вставки фотографических портретов, и продаются вместе с портретами заказчиков по 3 руб. и дороже в Фотографии Л. Клювера, Бассейная, №4.

Карточки от 1 р. Кабинетные портреты от 2 р. 50 к.

Петербургский листок. №83. 29 апреля (11 мая) 1873 г. С.5.

Фотографические портреты, раскрашенные масляными красками в 15, 20, 25 и 50 руб. (в натуральную величину); карточки от 1 руб., кабинетные портреты от 2 р. 50 к. за дюжину снимают ежедневно в фотографиях Л. Клювера:

1) на Бассейной, №4,

2) на углу Вознесенского пр. и Большой Садовой, № 45/58.

3) в 1-м Парголове, дача №261.

Портреты масляными красками всех знаменитостей по заказу – 15 р.

Петербургский листок. №38. 24 февраля (8 марта) 1874 г. С.4.

В фотографиях Л. Клювера

1) На Бассейной, близ Литейной, №4 и

2) На Вознесенском пр., на углу Б. Садовой, дом №45 /58, производятся следующие работы:

1.Портреты царской фамилии масляными красками по 20 р.

2.Карточки от 1 р., кабинетные портреты от 2 р.50 к. за дюжину.

3.Специальность фотографических портретов масляными красками от 15 р.

4.Виды и дома по заказу, также масляными красками на холсте от 15 р.

5.К предстоящим праздникам, по примеру прошлого года, пасхальные яйца с портретами от 3 р.

6.Снятие фотографических портретов на дому с больных и покойников от 6 р.

7.Увеличения в натуральную величину портрета с карточек.

Новое время. №2021. 13 (25) октября 1881 г. С.4.

Новость. Стереоскопические виды Шувалова, Озерков и окрестностей, черные и раскрашенные – во всех картинных магазинах и в фотографии Л. Клювера. Бассейная, №4.

Голос. №18. 18(30) января 1883 г. С.6.

Новость! Портреты пастельные красками от 25 руб. в фотографии Л. Клювера, Бассейная, дом №4. Образцы, по желанию, доставляются на дом.




http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194556.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194556/)

Ромил
22.05.2016, 22:17
Фотограф Иосиф Брониславович Кохановский, Санкт-Петербург. Придворный фотограф Его Величества Короля Италии. 1903-1907 г.г.
Источник: https://stereoscop.ru
Иосиф Брониславович Кохановский, фотограф, с 1903 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье на углу Среднего проспекта и 8-й линии Васильевского острова.

Ранее в этом доме работала мастерская Люциана-Джени Карбини.
Мастерские (современные адреса)

1903—1917 В.О. 8-я линия, дом 47/37


Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

КОХАНОВСКИЙ Иосиф Брониславович [Иероним Борисович]. Санкт-Петербург, Васильевский остров, 8 линия, 45, тел. 492-88. ВП-903, ВП-904, ВП-905, ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909 (8 линия В. О., 45), ВП-911, ВП-910, ВП-912, СКВР-912, ВП-913, ВП-914 (Лиговская, 63), ВП-915 (8 линия В. О., 45), ВП-916: владелец фотографии.
Кабинетка, бланк Скамони, оборот: Коханов-ский. Фотограф Его Величества Короля Италии. Бывш. Бр. Карбини. С.Петербург, Вас. Остров, 8 л. 48 [надпечатка: «48» - зачёркнуто, иным шрифтом «45, д. Гирса»]. Изображения медалей: фотовыставка 1897 г. в Москве, Всероссийская фотовыставка 1889 г. в Москве, третья медаль с текстом латиницей не читается. (См. Карбини Л. Э.).


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194593.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194593/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194594.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194594/)

бекиш
23.05.2016, 14:14
Хм... Интересно, неужели правда, это разные люди? Мне показалось вполне логичным, что архитектор мог быть еще и преуспевающим фотографом и владельцем ателье - это две профессии, как нельзя лучше дополняющие друг друга. А разночтения в годе смерти (как и в годах рождения) в то время - в порядке вещей. Тут с прадедушками и прабабушками разбиралась, так в архиве записи в церковных книгах не совпадают с датами на могильных плитах.

Разные. Это на их видно совместили...

Ромил
24.05.2016, 22:15
Американская фотография Григория Александровича Бореля, Санкт-Петербург. 1876-1885 г.г.

Источник: https://stereoscop.ru

Санкт-Петербургский мещанин Григорий Александрович Борель, в конце 1860-х годов работал помощником у фотографа Людвига Барклая в мастерской над Милютиными рядами в доме 27 на Невском проспекте. Летом 1871 года Григорий Александрович переехал в Москву, в город в котором имел тесные торговые связи Людвиг Барклай, и в конце 1871 года и получил свидетельство на право открыть фотоателье в доме Веселова на Маросейке. Не исключено, что де-факто мастерская принадлежала Барклаю, который к тому времени так же покинул Петербург.

Мастерская в Москве работала недолго. В конце 1873 года Григорий Борель вернулся в город на Неве. С января 1874 по январь 1875 года Григорий Александрович жил в доме 90-92 на Невском проспекте. В это же время там работала мастерская «Шульц и Сопов». В марте 1876 года, вернувшись из Царского села, Григорий Борель так же остановился по этому адресу. В декабре 1876 года копировщик Григорий Борель купил у военного инженера Александра Ивановича Попова мастерскую в доме Минаева на Невском проспекте.

«Петербургский листок» №201 от 16 октября 1877 года.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2014/06/Reklama-fotoatele-Borel-Sankt-Peterburg.jpg

В июне 1882 года Григорий Александрович открыл фотоателье «Борель» в доме 54 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Рудольфа Бейера.

В начале 1880-х годов, в летнее время, мастерская фотографа работала Петергофе, в доме Вальтера на Знаменской улице.

В 1885 году владельцем мастерской в доме 90-92 на Невском проспекте стала Теофилия Долматовская.

В декабре 1887 года Анна Андреевна Борель получила купеческое свидетельство на право работы в мастерской в доме 54 на Невском проспекте, но в январе 1888 года Анна Андреевна скончалась.

В «Справочной книжке фотографа» на 1889 год владельцем мастерской в доме 54 Невском проспекте упоминается Иван Иванов.

Мастерские (современные адреса)

1869 Невский проспект, дом 27
1876—1885 Невский проспект, дом 90-92
1882—1886 Невский проспект, дом 54
?—1885 Петергоф, Знаменская улица, дом ?

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

БОРЕЛЬ Григорий Александрович. Санкт-Петербург, Невский пр., против Публичной библиотеки, д. 54-3. Санкт-Петербургский мещанин. 4 декабря 1871 г. получил разрешение на открытие фотографического заведения в Москве, Мясницкой части 4-го квартала в д. г-жи Ве-селовой[?]. В течение 2-х лет работы не производил, хотя помещение числилось за ним как фотография. В 1873 г. разрешение аннулировано (сообщение ТНШ).
Кабинетка: «Американская фотография Г. А. Бореля, С-Петебург, Невский пр., против Публичной библиотеки, д. 54-3. Летом Старый Петергоф, Знаменская ул.» (1884 г.). Визитка, бланк лит. Арнгольда на Литейном пр., текст на французском яз.: «Художественное ателье Бореля на Невском, №54, напротив Публичной библиотеки. Лифт для обслуживания публики». Визитка, оборот: «Американская фотография Г. А. Бореля, С.-Петербург. Невский проспект между Литейной и Надеждинской дом Миняева № 90. Летом в Старом Петергофе по Знаменской ул. против дачи Принца Ольденбургскаго. Негатив сохраняется год».
ВП-97: «Борель», Невский, 56. Влад. Чеснок, Ив. Пав. ФНП, ее. 142-144: работал с конца 1870-х гг. по 1890-е гг. Невский пр., 90 (1880-е гг.), Невский пр., 54 (1880-1890-е гг.). Фотографическое ателье первоначально называлось «Американская фотография Г. А. Бореля». В 1880-х гг. фотоателье переезжает на Невский пр., 54 и носит название «Atelier Photographie Artistique»; с 1892 г. продолжает существовать как фирма «Борель», владелец Чеснок (Чесноков) Иван Павлович. Упоминается в Адресной книге Санкт-Петербурга за 1892-1893 гг.
«Нива», №42 за 1903 г. - фото драматурга В. Р. Щиглева, выполненное в ателье Г. А. Борель.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194649.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194649/)

Ромил
25.05.2016, 19:49
Фотография ателье Шенфельда и компании, Санкт-Петербург, надпись с датировкой 6 апреля 1885 года.

Источник https://stereoscop.ru

С начале 1870-х годов мастерская Вильгельма Шенфельда в доме 62 на Невском проспекте упоминается как фотоателье «Шенфельд и Ко». В мастерской работали многие петербургские фотографы, среди них Константин Шапиро, Фансай Балглей и др., но не каждый был удостоен чести быть упомянутым в названии фотоателье на равных с Мастером («Шенфельд и Шапиро»).

Весной 1876 года Вильгельм Шенфельд с компаньоном открыл отделение за Невской заставой.
Реклама фотоателье "Шенфельд и Ко" Санкт-Петербург.

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2015/01/Reklama-fotoatele-SHenfeld-i-Ko-Sankt-Peterburg.jpg

Вильгельм Генрих Шенфельд (19.8.1810, ? — 3.2.1887, С.-Петербург), фотограф, в 1843 году открыл дагерротипную мастерскую в доме Вельциной на Малой Морской улице.

Весной 1844 года согласовал пристройку к уже существующему павильону «временного стеклянного фонаря для снятия групп посредством дагерротипа».

https://stereoscop.ru/wp-content/uploads/2015/04/reklama-fotoatele-V.-SHenfelda.jpg

середине 1840-х годов компаньоном Шенфельда в мастерской на Малой Морской улице был австрийский химик Ф. Даннер.

Весной 1857 года Вильгельм Шенфельд стал владельцем мастерской во дворе дома художника Беггрова на Невском проспекте. Вскоре новым владельцем фотоателье в доме 19 на Малой Морской стал Вильям Каррик.

В 1862 году по проекту архитектора Гедике на четвёртом этаже дома Беггрова по соседству со старым был построен другой павильон и фотограф перевёл мастерскую в новое помещение.

В мастерской Вильгельма Шенфельда обучались ремеслу многие начинающие фотографы. С 1868 года компаньоном фотографа был Константин Александрович Шапиро. На Всероссийской мануфактурной выставке в 1870 году мастерская «Шенфельд и Шапиро» получила почётный отзыв. С 1872 года в фотоателье «Шенфельд и Ко» работал Фансаль Балглей.
В июне 1874 года Шенфельд открыл фотоателье на Дудергофской дороге в Красном Селе.
Около 1885 года Сергей Кудрявцев и Люциан Джени Карбини открыли в доме Беггрова на Невском проспекте фотоателье «Кудрявцев и Карбини».

Вильгельм Шенфельд умер 3 февраля 1887 года. Похоронен в Санкт-Петербурге на Смоленском евангелическом кладбище.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ШЕНФЕЛЬД Вильгельм (Schonfeld Guillaume, W. Schonfeld, Schonfeld & С0, Шенфелд) (19 августа [?] 1810 - 3 февраля 1887, Санкт-Петербург). Москва / Санкт-Петербург, Малая Морская ул., д. Вельцыной / Невский пр., 62.
Владелец фотографии. Столп.: «...вслед за ними явились "В. Шенфельд из Парижа"...». Французский подданный. В 1843 г. приехал в Петербург из Парижа и в скором времени открыл на М. Морской ул. в д. Вельциной «Дагеротипный павильон». Осуществлял портретную и видовую съёмку, кроме того, выполнял живописные работы.

С 1845 по 1847 гг. Шенфельд содержал ателье совместно с компаньонами: сначала - с Ф.Даннером, позже - с Нейнартом.
Осенью 1848 г. (по другим данным [неточно] - в 1849 г.) петербургский фотограф В. Шенфельд изготовил портретный дагерротип Л. Н.Толстого.
ГУ-49, с. 118: владелец дагерротипного заведения и магазина духов и помады на Малой Морской ул., д. Вельциной.

ВП-51, с. 176: Дагерротипные портреты снимают У Шенфельда, в Мал. Морской, в д. Вельцыной.«Г-н Шенфельд, дагерротипист из Парижа, имеет честь уведомить почтенную публику, что во время непродолжительного пребывания его в Москве он будет снимать портреты, и для большей удобности посещает дома тех, которые благоволят осчастливить его заказами; образцы работы его можно видеть в магазинах Юнкера, Дациаро и Бекерса на Кузнецком мосту. Заказы принимаются в Долгоруковом переулке около Химической лаборатории и университетского механика г-на Мозинга», - объявление в прибавлении к «Московским Ведомостям» №55 от 7 мая 1846 г., с. 613 (ТНШ, ее. 306-307).

В 1856 г. переехал в более престижный район Петербурга - на Невский проспект в д. Беггрова напротив Николаевского дворца. К этому времени значительное число портретов Шенфельд выполнял в виде фотографий на бумажной основе. Ателье просуществовало до мая 1886 г., когда было продано А. И. Кудрявцеву и Я Карбини.

РФЖ-98, с. 15: «Вслед затем (после 1841 г.) появились фотографии Шенфельда...». Участник Всероссийской мануфактурной выставки 1870 г. по VII разделу, 40 классу. «Выставлены работы гг. Шенфельда и Шапиры в Петербурге» (из доклада эксперта Левицкого С. П.). VII отделение Экспертного комитета отнесло работы Ш. к пя¬тому разряду. Удостоен почётного отзыва [Шенфельд и Шапиро].
ФНП, с. 88: репродукция оборота визитки: на 3-х кругах под короной текст «Photographie / Guill. Sconfeld / Oscar Chapyreau», далее - «Шенфельд и Шапиро Фотография на Невском просп. против Аничкова дворца д. Беггрова №62 С.Петербург» (текст повторяется на французском языке).
ФНП, с. 379 - репродукция фото, датированное 1883 г. Дагерротип - портрет архитектора Агостино Камуцци с сыном Арнольдо, на обороте наклейка «Вильгельм Шенфельд. Снимает портреты посредством дагеротипа в Малой Морской в доме Вельциной против гостиницы Париж, №20»; текст повторяется на французском языке [сообщение Китаева А. А.].
Визитка, оборот: «Фотография Шенфельда. На Невском просп. против Аничкова дворца д. Беггрова №62. С.-Петербург», автограф дати¬рован 1872 г.
Визитка, оборот: «Фотография В. Шенфельда против Аничкова дв. д. №62 П-бург», автограф датирован 1874 г.
ССК, с. 258: владелец фотографии на Невском пр., 6. [Срезневский В. И. включил его в список фотографических заведений через 2 года после его смерти - существовала фотография под его именем?].
Текст бланка: «Фотографические заведения Шенфельда и К2, С.-Петербург, Невский пр., против Аничкова дворца д. Беггрова №62; летом в Красном Селе, по Дудергофской дороге, рядом с Гостиным двором».
На гербовой бумаге достоинства 70 коп. серебром:
«30 июня/2июля 1862 года
В Правление 1-го Округа Путей Сообщения и Публичных зданий
Механика Вильгельма Шенфельда ПРОШЕНИЕ
Желая в доме Г. Художника Ивана Беггрова, что в 3-й Адмиралтейской части 2-го квартала под №62 по Невскому проспекту, устроить вновь фотографический павильон, показанного на генеральном плане под лит. А, и уничтожить старый, существующий уже в доме павильон, в генеральном плане под лит. В, покорнейше прошу Правление 1-го Округа разрешить мне на такую работу дозволение. При сем прилагая 3 листа гербовой бумаги 40 коп. достоинства на производство дела по сему предмету, привосокупляю, что присмотр на работе будет у меня иметь избранный мною Архитектор Гедике. "28" июня 1862 г.
Механик Вильгельм Шенфельд
На вышеозначенную постройку в моем доме согласен Художник И. Беггров
Жительство имею: 3-й Адмиралтейской части 2 квартала дом №62 по Невскому проспекту».

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova4.htm#Sch03

Вильгельм Шенфельд (1810 — 3 февраля 1887) [1], дагерротипист из Парижа

«Г-н Шенфельд, дагерротипист из Парижа, имеет честь уведомить почтенную публику, что во время непродолжительного пребывания его в Москве он будет снимать портреты, и для большей удобности посещает дома тех, которые благоволят осчастливить его заказами; образцы работы его можно видеть в магазинах Юнкера, Дациаро и Бекерса на Кузнецком мосту. Заказы принимаются в Долгоруковом переулке около Химической лаборатории и университетского механика г-на Мозинга», — сообщил о себе дагерротипист 7 мая 1846 г. [2]

В дальнейшем В. Шенфельд обосновался в Петербурге, где открыл фотографическое заведение; оно существовало и в 1880-е гг. на Невском, д. № 6.

Дагерротипные и фотографические работы Шенфельда сохранились.



1. Умер в Петербурге, похоронен на Смоленском евангелическом кладбище (см.: Петербургский некрополь. СПб., 1913. Т. IV. С. 528).

2. Московские ведомости. Прибавление № 55. 1846. 7 мая. С. 613.




http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194691.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194691/)

Edward
25.05.2016, 20:12
Ромил, объявление Шенфельда перечитал раз 15, из них 12 вслух. Музыка.

Ikra
25.05.2016, 20:14
Ромил, объявление прочли вслух и с наслаждением! :good:

Ромил
25.05.2016, 20:41
Edward, Ikra, я тоже от этих объявлений впал в филологический экстаз. Какой слог! Как мы растеряли за 150 лет богатый и разнообразный русский язык?!

Ikra
25.05.2016, 21:42
Ромил, с русским языком все сложно. Он меняется сообразно времени, в котором бытует.

Ромил
26.05.2016, 20:34
Фотограф Владимир де Жерве, Санкт-Петербург. Фотография подписана: "На добрую и долгую память дорогой Клавдюши от любящей её Анюши. 9 апреля 1904 г."

Источник https://stereoscop.ru

Де Жерве Владимир

В 1900 году владельцами фотоателье в доме 9/11 на углу Малой и Большой Дворянских улиц стали супруги Владимир и Елизавета Андреевна де Жерве. Ранее в этом доме работала мастерская Иосифа Михайловича Брезанова.

В 1908 году владельцем фотоателье доме 9 на углу Малой и Большой Дворянских улиц стал Семён Павлович Бурлаков, а супруги де Жерве перевели фотоателье в дом 6 на Загородном проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Анатолия Михайловича Степанова.
По этому адресу мастерская де Жерве работала недолго. Вскоре Маргарита Петровна Никитина открыла в доме 6 на Загородном проспекте художественную фотографию «Магри».

Мастерские (современные адреса)

1900—1908 Мичуринская улица (бывш. Малая Дворянская улица), дом 9/11
?—1909 Загородный проспект, дом 6

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194693.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194693/)

sweta zar
26.05.2016, 21:54
Ромил, с русским языком все сложно. Он меняется сообразно времени, в котором бытует.

:facepalm:

Ромил
27.05.2016, 21:08
Ещё одна фотография работы уроженца города Осташкова, Ивана Ивановича Елецкого, Санкт-Петербург.

Источник https://stereoscop.ru

Иван Иванович Елецкий, Санкт-Петербург.

Мещанин города Осташкова Тверской губернии Иван Иванович Елецкий с 1899 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье в здании Петербургского городского ломбарда на углу Моховой и Пантелеймоновской улиц. Ранее в этом доме работала мастерская Дмитрия Спиридоновича Здобного.
Фотограф дворов Их Императорских Высочеств принцессы Евгении Максимилиановны Ольденбургской и принца Александра Петровича Ольденбургского.
Удостоен высочайшей награды Её Императорского Высочества Великой княгини Ольги Александровны.

В 1903 году Иван Иванович открыл ещё одну мастерскую в доме 59 на Большом Сампсониевском проспекте, но вскоре продал это фотоателье Александру Степановичу Катугину.

В летнее время мастерская фотографа работала в Лесном, на Муринском проспекте недалеко от Круглого пруда.

Мастерские (современные адреса)

1899—1917 Моховая улица, дом 24/19
1904—1905 Большой Сампсониевский проспект, дом 55
? 2-й Муринский проспект (бывш. Лесной участок Муринский проспект), дом 31. Здание, в котором работала мастерская, не сохранилось.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/
ЕЛЕЦКИЙ Иван Иванович. Санкт-Петербург, Моховая, угол Пантелеймоновской ул., д. 24/19, тел. 659-14 / Лесной, Муринский пр., №33-35 у Круглого пруда. ВП-99, ВП-901, ВП-902, (ВП-903, ВП-904, ВП-905 - на Б. Сампсониевском, 59 и Моховой, 21-19).
ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-911, ВП-912, ВП-913, ВП-914, ВП-915, ВП-916: владелец фотографии на Моховой, 24-19.
ПВД, с. 61: поставщик Его Императорского Высочества принца Александра Петровича Ольденбургского и Его супруги принцессы Евгении Максимилиановны с 1907 г. Владелец фотографий (СКВР-912). Кабинетка и визитка, бланки лит. Ф. Брунс, СПб.
ФКЛ, с. 50: фотограф, адрес - Моховая ул., 29.
[?] Каталог выставки «Средь шумного бала.», кат. №73: Танцевальные залы во дворце принца П. А. Ольденбургского, 1900-е гг. Фотограф И. Елецкий. (ГАРФ, ф. 673, оп. 1, д. 192, лл. 3,5).
СПб. в светописи, с. 297: Владелец ателье на Моховой ул., д. №24 (1898), на Большом Самсо-ниевском просп., д. №59 (1904, ВП-1909) и на Моховой ул., д. №24 (1905-1917). Кабинетка, бланк лит. Скамони, оборот: Фотография И. И. Елецкого. Петроград, Моховая уг. Пантелеймонской ул., д. №24-19, тел. 659-13.
Награды: Высочайшая награда Ея Императорского Высоч. Вел. Кн. Ольги Александровны; фотограф Двора Его Имп. Высоч. Принца Алекс. Петр. Ольденбургского, фотограф Двора Ея Имп. Высоч. принцессы Евг. Максим. Ольденбургской.
NB. Вероятно, фотографию на Моховой, 24-19, купил у ЗдобноваД. С.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194706.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194706/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194707.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194707/)

Ikra
27.05.2016, 22:53
В 1903 году Иван Иванович открыл ещё одну мастерскую в доме 59 на Большом Сампсониевском проспекте
...Где в это время проживал мой прадед с дочерьми (где-то в 40-х домах). Правда, бабушка моя родилась позже, в 1907.

Ромил
28.05.2016, 11:22
Ikra, вот ведь мир как тесен и в пространстве, и во времени. Может быть даже твой прадед фотографировался у Елецкого...

Ромил
28.05.2016, 21:15
Фотограф Маховецкий Бронислав Михайлович, Санкт-Петербург. 1894-1902 г.г.

Источник: https://stereoscop.ru

Ново-Александровский мещанин Бронислав Михайлович Маховецкий, фотограф, с 1894 года упоминается в справочниках как владелец мастерской в доме 4/1 на углу 5-й линии Васильевского острова и Академического переулка.

С 1902 года Елизавета Ивановна Шарлеман упоминается в адресных книгах как владелец фотоателье в этом доме.

Мастерские (современные адреса)

1894—1902 В.О. 5-я линия , дом 4/1

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

МАХОВЕЦКИЙ Бронислав Михаилович (В. Machowetzki). Санкт-Петербург, Васильевский остров, 5 линия, 4, против Академии Художеств.
СПВ-96/97: мещанин, владелец фотографии на В. О., по 5-й линии, д. 4.
ВП-95, ВП-96, ВП-97, ВП-98, ВП-99, ВП-900, ВП-901, ВП-902: владелец фотографии на 5 линии В. О., купец 2-й гильдии. Кабинетка, лицевая сторона: «Б. Маховецкий, В. Machowetzki St.-Petersburg» и оттиск металлического штемпеля «Елиз. Шарлеманъ», оборот: «Фотография Б. Маховецкого ... Специальность - увеличение копий», бланк лит. Глейцман.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194745.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194745/)

Ikra
28.05.2016, 21:26
Ромил, несколько раз хотела спросить, почему на обороте не делали пустого места для надписей того, кто фоторгафировался. Ведь это ж логично, что люди часто подписывали свои фото "На добрую память тому-то и тому-то..." А тут, смотрю, специальный кусочек оставлен. Значит, все-таки делали, но любопытно, почему не все.

Ромил
28.05.2016, 23:21
Ikra, да, кто-то оставлял пустое место для надписей, а кто-то нет. С чем это было связано, я не знаю. Причём, что самое интересное, стили оформления обратной стороны фотографии в Европе и в России были очень похожими. Наши литографы и художники были в курсе тенденций оформления обратной стороны фотографии.

Ромил
28.05.2016, 23:30
Ikra, вот, к примеру, как оформляли обратную сторону берлинские фотографы:
http://www.photospuren.de/hoffotografen.htm

Ikra
28.05.2016, 23:37
Ромил, да мы с Эдиком удивляемся, как молниеносно распространялось фотографическое искусство. Буквально несколько лет, как все было изобретено, как уже во всех концах света заработали фотоателье, появилась специфическая фотографическая мода.
Вероятно, наши литографы ездили учиться за границу, ну, и плюс наши буржуа постоянно ездили то на воды, то на промышленные выставки, привозили оттуда новомодные карточки, а потом все остальные не могли спать, чтобы не заиметь себе точно такую же ;) И все немедленно срисовывалось, копировалось и множилось :)

Ромил
29.05.2016, 09:59
Ikra, я тоже удивляюсь быстрому и широкому распространению фотографии в середине 19-го века. Опыты Ньепса в 1826 не имели широкого распространения, так как выдержка нужна была многочасовая, а качество снимка низким. Ведь, казалось бы, только в 1838 году Дагером был получен первый фотоснимок на основе серебра, и появился сам термин "фотография",а уже к 1850-ому году фотографов были сотни. В одном только Санкт-Петербурге к 1860 году работало около 50 фотографов, однако фотография ещё была делом затратным, дорогим, и фотографировались не все. Ну а самому широкому распространению фотографии способствовало её удешевление к концу 19-го - началу 20-го века. В это время снимок мог иметь практически каждый, кто этого хотел. в 1900-1920 годах в одном только Санкт-Петербурге трудились уже около 500 фотографов. Сто лет тому назад не было "непрофессиональных" фотографов. А сейчас... цифровые технологии сделали своё дело, и фотографом считает себя каждый, даже владелец мобильного телефона.

бекиш
29.05.2016, 11:24
В Петербурге к 1860г было около 80 фотографий. В Москве около 40.

Ромил
29.05.2016, 11:44
бекиш, благодарю за уточнение.

Ромил
29.05.2016, 21:22
Фотограф Константин Александрович Шапиро, Санкт-Петербург. 1882-1887 годы. Литография Ширл и Скамони.

О Константине Александровиче Шапиро я уже писал (http://forum.ostashkov.ru/showthread.php?t=47121&p=758229&viewfull=1#post758229), не буду повторяться. Возьму информацию из другого источника.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/ (с сокращениями).

ШАПИРО Константин (Ошер) Александрович (ConstantinChapiro) (1840, Гродно- 1900, Санкт-Петербург). Санкт-Петербург, Невский пр., (д. Римско-католической церкви) №32, тел. №101 / Невский пр., д. Учётного банка, №30 (1877/78 г. [?]) / Б. Морская 12, угол Невского пр. 18 (с 1879 г.).
В Санкт-Петербурге Ш. появился в конце 1868 - начале 1869 г., принял православие, после чего он стал компаньоном Шенфельда В. и заведение стало именоваться «Шенфельд и Шапиро». 16 ноября 1869 г. он дал объявление в газете «С-Петербургские ведомости» с предложением своих услуг.
За фотографические работы на Мануфактурной выставке 1870 г. получил почётный диплом. Если в 1869 г. он был компаньоном Шенфельда В. и они совместно участвовали в выставке, награды получали уже индивидуально. Своё заведение он назвал «Светопись и Живопись», располагалось оно на Невском пр., №30.

На оборотах фотобланков Шапиро именовал себя как фотограф-специалист, удостоенный почётным дипломом на Всероссийской мануфактурной выставке, фотограф Императорской Академии художеств. В 1879 г. в ателье Ш. фотографировался Ф. М. Достоевский. После
смерти Достоевского Ш. сделал фотографию «Ф. М. Достоевский в гробу», о чем писал 6 февраля 1881 г. в «Новости и Биржевую газету»: «Тяжелая потеря, понесенная Россией в лице скончавшегося на днях Ф. М. Достоевского, вызвала в среде близких ему людей потребность увековечить память о покойном воспроизведением его портрета, для чего я и был приглашен вдовою Ф<ёдора> М<ихайловича> на другой же день его смерти. Портрет снят мною фотографическим путем с натуры, окаймлен виньеткой, составленной из всех присланных, по случаю смерти писателя различными учреждениями и городами венков, с подробнейшею надписью на каждом из них, и снабжен, кроме того, автографом покойного, с означением времени его рождения и кончины.» (Шапиро К. Письмо в редакцию // Новости в Биржевой газете, 1881, 6 февраля, №34).
С 31 марта 1882 г. в газете «Голос» Ш. начал публиковать «Каталог фотографических портретов «Русского пантеона» и «Портретной галереи русских литераторов, учёных и артистов...»:
Боборыкин, Пётр Дмитриевич.
Боткин, Сергей Петрович.
Бунге, Николай Христианович (министр финансов).
Буренин, Виктор Петрович.
Бутлеров, Александр Михайлович.
Бычков, Афанасий Фёдорович.
Валуев, граф Пётр Андреевич.
Варламов, артист Имп. театров.
Васильева, артистка Имп. театров.
Василевский (Буква), Ипполит Фёдорович.
Ватсон, Эрнест Карлович.
Вейнберг, Пётр Исаевич.
Венинг, К. Б., профессор Императорской ак. худ.
Гаркави, Авраам Яковлевич.
Гербель, Николай Васильевич.
Голенищев-Кутузов, граф.
Гончаров, Иван Александрович.
Горев, артист Императорских театров.
Градовский (профессор), Александр Дмитриевич.
Градовский (Гамма), Григорий Константинович.
Грузинский, Пётр Николаевич, академик Императорской Академии художеств.
Давидов (директор СПб. консерватории).
Данилевский, Григорий Петрович.
Достоевский, Фёдор Михайлович.
Елисеев, Григорий Захарович.
Жулёва, артистка Имп. театров.
Зубов, артист Имп. театров.
Кавелин, Константин Дмитриевич.
Келер, проф. Имп. Акад. Худож.
Киселевский, артист Имп. Театров.
Клевер, проф. Имп. Акад. худож.
Клодт, барон, проф. Имп. акад. худож.
Кони, Анатолий Фёдорович.
Корякин, оперный певец.
Корш, Валентин Фёдорович.
Коссович, Каетан Андреевич.
Костомаров Николай Иванович.
Краевский, Андрей Александрович.
Лаверецкий, проф. Имп. Акад. худож.
Лагорио, проф. Имп. Акад. худож.
Лейкин, Николай Александрович.
Ленский, артист Имп. театров.
Леонидов, артист Имп. театров.
Лесков, Николай Семёнович.
Майков, Аполлон Николаевич.
Менделеев, Дмитрий Иванович.
Мещерский, профессор Имп. Акад. худож.
Михайловский, Николай Константинович.
Михневич, Владимир Осипович.
Монтевердов (Амикус), Пётр Августинович.
Мордовцев, Данило Лукич.
Набоков, худ.-арх. Имп. Акад. худож.
Направник, дирижёр русской оперы.
Немирович-Данченко, Василий Иванович.
Николадзе, Николай Яковлевич.
Орловский, проф. Имп. Акад. худож.
Орлов, оперный певец.
Островский, Александр Николаевич.
Палечек, оперный певец.
Пальм, Александр Иванович.
Пахман, Семён Викентьевич.
Петипа, арт. Имп. театров.
Писемский, Алексей Феофилактович.
Плещеев, Алексей Николаевич.
Подозёров, академик Имп. Акад. худож.
Полонский, Яков Петрович.
Потехин, Алексей Антипович.
Потехин, Николай Антипович.
Прянишников, оперный певец.
Пыпин, Александр Николаевич.
Рааб, оперная певица.
Рубинштейн, Антон Григорьевич.
Рубинштейн, Николай Григорьевич.
Савина, арт. Имп. театров.
Салтыков (Щедрин), Михаил Евграфович.
Самарин, арт. Имп. театров.
Самойлов, арт. Имп. театров.
Сверчков, проф. Имп. Акад. худож.
Склифосовский, проф. Акад. Хирургии.
Славина, оперная певица.
Соловьёв (автор «Женитьбы Белугина»).
Спасович, Владимир Данилович.
Станюкович, Константин Михайлович.
Страхов, Николай Николаевич.
Стрельская, артистка Императорских театров.
Сеченов, Иван Михайлович.
Таганцев, Николай Степанович.
Трофимов, артист Императорских театров.
Тургенев, Иван Сергеевич.
Урусов, князь Александр Иванович.
Фаминцын, Андрей Сергеевич.
Хвольсон, Даниил Абрамович.
Чижов, академик Импер. Акад. художеств.
Шарлеман, проф. Импер. Акад. художеств.
Шелгунов, Николай Васильевич.
Эйхенвальд, Эдуард Эдуардович.
Юнге, Эдуард Андреевич.
Федотова, артистка Моск. Импер. театров.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194754.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194754/)

Ромил
29.05.2016, 21:25
Продолжение.

В 1880 г. издал в Петербурге два выпуска «Портретной галереи русских литераторов, учёных и артистов».
Альбомы вызвали дружную резкую критику (МорТФ, с. 93). [Так ли верно утверждение С. Морозова?] За издание дешёвого «Народного пантеона» Ш. был удостоен большой серебряной медали от императора Александра III (вероятно, это медаль «За полезное»). Периодика того времени также в положительных тонах отзывалась как о «Портретной галерее», так и о других работах Ш.

Следует отметить, что сам Ш. занимался лично съёмкой с 11 -00 до 4-00 часов.

ВП-92: владелец фотографии на Невском пр., 32-34. «Нива», 1892, №36, с. 781 - перерисовка с фото работы Ш. Ф-ф-82-7-Срезн.: «Вот целая портретная галерея «русский пантеон». Такое название дал своей выставке петербургский фотограф Шапиро, известный изданием портретов замечательных русских деятелей, писателей, художников и артистов. Лучшее по освещению место убрано им роскошно и вместе с тем уютно. Тут и стол, и стул, и ковёр. Вся обстановка заманивает сесть, полюбоваться на галерею портретов, изящно размещённых в бронзовых ободках на тёмно-синем суконном фоне, в красивых резных чёрных рамах, под зеркальными большой величины стёклами. Выставка эффектна и интересна по содержанию.
Мысль фотографа собрать портреты знаменитостей и дать возможность всякому приобрести целый альбом заслуживает полного одобрения, хотя и не отличается оригинальностью. Но для фотографа-специалиста она приносит пользу только тем, что выказывает всё зло ретуши в полном блеске: кожа лица со всеми нежными оттенками, морщинами, обезображена и обращена в грубую баранью кожу в роде шагреневой. Можно ли иметь так мало вкуса и так подчиниться неразумию конопатчика-ретушёра? И как удивляешься речам публики средней руки, повторяющей: «вот так фотограф! Вот так работа! И какое же сравнение с Карелиным!» О живописи г-на Шапиро лучше умолчать» [Это, по словам Морозова, «резкая, дружная критика»?].

Большая серебряная медаль 15-и Всероссийской промышленно-художественной выставки 1882 г. в Москве.

NB. «Фотограф», 1882, №7; с. 192 и Сп. эк., с. 157: бронзовая медаль «за богатое собрание фотографических портретов русских общественных деятелей». «Московские ведомости» от 1 июля 1882г.:
«Петербургский фотограф К. А. Шапиро, предпринявший издание "Портретной галереи" русских литераторов, учёных и артистов, в настоящее время поместил на Выставке во второй группе образцы портретов, входящих в состав указанной "П. г.". Мысль г. Шапиро, несомненно прекрасная, и нельзя не пожелать дальнейшего успеха его предприятию. Каждый выпуск галереи содержит пять портретов... Г-н Шапиро приступает в настоящее время к другому, более дешёвому, Народному изданию портретов литераторов и учёных под названием "Русского пантеона" в котором будут помещаться фотографические портреты как современных, так и умерших уже известных деятелей наших на поприще литературы и искусства. Для Пантеона уже заготовлено 138 портретов».

НЗ, с. 26: «... Поприщин, в исполнении г. Андреева-Бурлака, увековечен в различных нюансах фотографом Шапиро ...» НЗ, с. 248: «Шапиро, известный петербургский фотограф, сколько искусный, столько-же и предприимчивый, - совершил нечто более сверхъестественное, чем библейский Ной. Ной собрал, с помощью Божией, в своём ковчеге всех чистых и нечистых тварей. Это - удивительно; но г. Шапиро, собрав воедино в своей интересной портретной «галлереи» всех российских писателей, столь разрозненных всяческой враждою, дал пример несравненно удивительнейший. Вообще, г. Шапиро по праву может титуловаться лейб-фотографом русской литературы и русского искусства. Увековечивает он не только самих деятелей этих профессий, но и их творения, как это показал его замечательный опыт изображения гоголевского Поприщина в исполнении актёра Андреева-Бурлака».

«Иллюстрации к «Запискам сумасшедшего» Н. В. Гоголя. Изд. Константина Шапиро (СПб, 1883)». Положительный отзыв Стасова В. в «Новостях и Биржевой газете» от 11 апреля 1883 г.
В 1884 г. альбом вышел вторым изданием [«Отечественные записки», 1884, №2, ее. 223-229]. «Необычный альбом выпустил в 1884 году петербургский фотограф К. Шапиро. На 30 снимках он воспроизвёл известного актёра В. Андреева-Бурлака, исполнявшего монолог Поприщина из «Записок сумасшедшего» Н. Гоголя» (СФ-987, №4, с. 28). 1884 г., награждён медалью Фохтлендера, Вена.

В 1887 г. в ателье Ш. фотографировался П. И. Чайковский (Альбом ПИЧ). Фото А. П. Чехова выполнено Ш. в 1889 г. (Путеводитель Дома-музея Чехова в Москве).

Серебряная медаль III фотовыставки V отдела ИРТО в марте-мае 1891 г. - за искусное исполнение портретов и типов.
«11ришлите карточки, которые получите от Юрковского, и карточки шапировские; последних побольше, ибо актёры просили» (А. П. Чехов в письме к А. С. Суворину от 4.02.1889 г.). «Свободин писал мне, что у Шапиро уже готовы фотографии. Получили ли Вы свою и мою долю? Если получили, то вышлите мне побольше карточек...» (А. П. Чехов в письме А. С. Суворину от 14.02. 1889 г.). «Позволяю себе напомнить ... о моих шапировских карточках. Если Шапиро прислал Вам их, то пришлите...»(А. П. Чехов в письме А. С. Суворину от 5.03.1889 г.).

«Невский проспект 1703-1903»: фотограф Императорской Академии художеств, Невский проспект, 18. Фотограф Императорской Академии художеств. С.-Петербург, Невский пр., дом Римско-католической церкви №32, тел. №101. Почётный диплом Всероссийской мануфактурной выставки за фотографическое искусство.
Отзыв в рекламе Зубова А. И.: «Фотография ИХ ИМПЕРАТОРСКИХ ВЫСОЧЕСТВ г. К. Шапиро, СПб, уг., Морской и Невского». Текст бланка: «Фотограф Его Императорского Высочества В. К. Владимира Александровича, Ея Императорского Высочества В. К. Марии Павловны и фотограф Императорской Академии художеств, Почётный член-корреспондент Парижской Академии изобретателей. Фотография переведена на Большую Морскую, д. 12, угол Невского».

Ромил
29.05.2016, 21:28
Окончание.
Неизвестный составителю источник: Константин Александрович Шапиро -
(1840-1900); «лейб-фотограф русской литературы». Константин Александрович Шапиро родился в 1840 г. в гор. Гродно в бедной еврейской семье. Детство и юность прошли в тяжелых материальных условиях. С детства мальчик тянулся к образованию, любил сам сочинять стихи и рисовать. Достигнув юношеского возраста, покинул дом и отправился странствовать по свету пешком. В 1868 г. судьба привела его в Вену, которая в то время была «родиной» многих новшеств в фотографии. Здесь, в Вене, Константин Шапиро овладел самыми передовыми навыками фотографического дела. В конце 1868 - начале 1869 г. Шапиро появился в Петербурге с надеждой открыть собственное фотографическое заведение.

Законы и порядки в России того времени были таковы, что юноше еврейской национальности было невозможно открыть собственное дело: ему пришлось принять православие, после чего ему разрешили открыть фотоателье на Невском проспекте. Венские уроки не пропали даром: «Светопись и Живопись К. Шапиро» была отмечена почетным дипломом на Всероссийской Мануфактурной выставке 1870 г. в Петербурге за фотографические портреты. Это была первая выставка фотографа. К 1879 г. у Константина Шапиро снялась почти вся интеллигенция Петербурга и Москвы, и ему пришла идея (по подобию А. Э. Мюн-стера, который издал литографированную галерею деятелей России в 1860-х гг.) выпустить фотографическую галерею. Газета «Московские ведомости» 13 января и 2-го февраля 1880 г. писала: «Портретная галерея Русских литераторов, ученых и артистов, изданная фотографом Шапиро (СПб., Невский проспект №30)». Первый выпуск заключает в себе снятые с натуры, in folio, портреты И. А. Гончарова, Ф. М. Достоевского. Н. А. Некрасова, М. Е. Салтыкова (Щедрина) и И. С. Тургенева. Каждый портрет окружен художественно исполненной рамкой, оригиналом для которой послужил бордюр с хранящейся в Императорской Публичной библиотеке челобитной царю Алексею Михайловичу. К каждому портрету приложен лист с краткой биографией на русском и французском языках. Продается в фотографии Шапиро и в Москве у Мамонтова, Готье, Пушкарева (книжный магазин «Свет и Тени»), Глазунова, Аванцо и др. известных книгопродавцев... «Фотографии эти были гораздо больше так называемого кабинетного формата».

На протяжении многих лет фотоателье Ш. находилось на Невском проспекте дом №30. В конце 1881 - начале 1882 г. ателье переместилось в дом №32 по Невскому проспекту (в дом Римско-Католической церкви).

И в это же время на обороте бланка вместе с новым адресом появляется запись "Фотограф Императорской Академии Художеств". На Всероссийской Художественно-Промышленной выставке 1882 г. в Москве Ш. выступил с развернутой экспозицией "Портретной галереи". Вот что о нем писал обозреватель Лев Владимиров 1 июля 1882 г. в газете "Московские ведомости": «Петербургский фотограф К. А. Шапиро, предпринявший издание «Портретной галереи русских литераторов, ученых и артистов», в настоящее время поместил на Выставке во второй группе образцы портретов, входящих в состав указанной "П. г." Мысль г. Ш., несомненно, прекрасная, и нельзя не пожелать дальнейшего успеха его предприятию. Каждый выпуск галереи содержит пять портретов...

Г Шапиро приступает в настоящее время к другому более дешевому Народному изданию портретов литераторов и ученых, под назва-ниемФусского Пантеона", в котором будут помещаться фотографические портреты как современных, так и умерших уже известных деятелей наших на поприще литературы и искусства. Для Пантеона уже заготовлено 138 портретов». За свои работы на Художественно-промышленной выставке 1882 г. в Москве Ш. получил бронзовую медаль. За издание дешевого Народного Пантеона Ш. был удостоен большой серебряной медали (высочайшей почетной награды за полезный труд) от Императора Александра III в 1883 г.
В 1884 г. на обороте бланков фотографа появилось сообщение, что он был участником выставки в Мадриде.

Современники оценили творчество фотографа-художника. Уже в 1884 г. в альбоме "Наши знакомые. Фельетонный словарь современников. 1000 характеристик" Вл. Михневича одна из страниц (248) была посвящена фотографу: "Шапиро, известный петербургский фотограф, сколько искусный, столько и предприимчивый, совершил нечто более сверхъестественное, чем библейский Ной. Ной собрал с помощью Божьей в своем ковчеге всех чистых и нечистых тварей, то удивительно, но г. Шапиро,собрав воедино в своей портретной "галерее" всех российских писателей, столь разрозненных всяческою враждою, дал пример несравненно удивительнейший. Вообще, г. Шапиро по праву может титуловаться лейб-фотографом русской литературы и русского искусства. Увековечивает он не только самих деятелей этих профессий, но и их творения, как это показал его замечательный опыт изображения гоголевского Поприщина в исполнении Андреева-Бурлака". Предприимчивый фотограф украшал свою витрину портретами известных и популярных людей. В его ателье неоднократно снимался А. П. Чехов со своими друзьями — писателями и актерами. Брат писателя Александр Павлович Чехов, живший в Петербурге, увидев выставленный в витрине фотографа портрет Антона Павловича, раздраженно писал ему: "Шапиро выставил твой портрет. Публика любуется и находит гениальные черты и в глазах, и в носу, и в складках губ и проч. Прислушался раз к восторгам барынь, взвизгивавших у витрины, возмутился, плюнул и ушел... Всякая медаль имеет оборотную сторону: не всегда приятно быть и популярным человеком" (26 апреля 1889 г.).

Однажды в фотографии Ш. был пожар, где погибло много работ и огромное количество негативов. Это страшное событие нашло отражение в письмах современников. Так известный юрист Анатолий Федорович Кони сообщал А. П. Чехову 24 ноября 1900 г. из Петербурга: «Как нарочно - у меня осталась лишь одна карточка (А. П. Коломнина, зятя А. С. Суворина - Т. Ш.), негатив которой погиб при пожаре фотографии Шапиро».

Умер Константин Александрович Шапиро в Петербурге в 1900 г.

Ромил
29.05.2016, 22:06
Приношу мои извинения за повтор. Не доглядел.

Ромил
30.05.2016, 21:02
Фотограф Станислав Савицкий, Санкт-Петербург. 1886-90-е г.г.

Источник: https://stereoscop.ru
Дворянин Станислав Игнатович Савицкий, фотограф, в декабре 1882 года стал владельцем мастерской в доме 14 на Вознесенском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская «Андреев и Феофанов»,

С 1886 года упоминается в справочниках как владелец фотоателье в доме 2/23 на углу 1-й Роты Измайловского полка и Забалканского проспекта. Около 1904 года владельцами мастерской в этом доме стали Владимир Максимович Кодлубович и Иван Ильич Ильин.

С 1895 по 1899 год упоминается в справочниках как владелец фотоателье «Сабин-Гус» в доме 63 на Невском проспекте. Продав, около 1900 года, фотоателье «Сабин-Гус» Антону Васильевичу Бенкину, открыл мастерскую в доме 90-92 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Евграфа Петровича Шебалина. Но вскором времени и эта мастерская находит нового владельца. В 1902 году владельцем фотоателье в этом доме стал Леонард Константинович Змитровский.

С 1898 года Станислав Игнатович упоминается в справочниках как владелец фотоателье «Конкурент» в доме 22 на Бассейной улице. В 1903 году арендатором, а спустя три года владельцем мастерской в этом доме стал Константин Фёдорович Борщенко.
В 1906 году Станислав Игнатович Савицкий стал владельцем фотоателье в доме 4/16 на уголу Пантелеймоновской улицы и Соляного переулка. Ранее в этом доме работала мастерская Игнатия Карловича Ягельского.

Мастерские (современные адреса)

1882—? Вознесенский проспект, дом 20
1886—1905 1-я Красноармейская улица (бывш. Измайловский полк, 1-я рота), дом 2/23
1896—1900 Невский проспект, дом 63
1901—1902 Невский проспект, дом 90-92
1898—1905 Некрасова улица (бывш. Бассейная улица), дом 22
1907—1917 Пестеля улица (бывш. Пантелеймоновская улица), дом 4/16

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2

САВИЦКИЙ Станислав (Степан) Игнатьевич (S. Sawicki, Savicky). Санкт-Петербург, Измайловский полк, 1 рота, 2-3; варианты адреса: угол 1-й роты и Забалканского пр. против Технологического института; Забалканский пр., 23, против Технологического института, летом Летучая фотография по рекам и каналам /1-я - Невский пр., №63, 2-я - в Измайловском полку в 1-й роте, д. №2 (Зубов А. И.). Снимал в городе Старая Русса.

Фото рядовых, выполненное около 1881 г. в ателье «Савицкий и К°» см. СПб. в светописи, с. 132. Там же, ее. 300: В 1880-1900-х гг. на Измайловском пр., д. №1, на Пантелеймоновской ул., д. №4, на Забайкальском [правильно - на Забалканском] пр., д. №23 и на Невском пр., в домах №№63 и 90 действовала «Светопись С. Савицкого и художественный кабинет фотографических картин», владельцем которой был Станислав Игнатьевич Савицкий.

КС, с. 258: владелец фотографии в Измайловском полку, 1 роте, 2-3. ВП-92, ВП-93: владелец фотографии в Измайловском полку, 1-й роте, д. 2-3. ПВ/Р-94: дворянин, Нарвской части по 1-й роте Измайловского полка, д. №23, владелец фотографии.

ВП-95, ВП-96, ВП-97, ВП-903, ВП-904: владелец фотографии по 1-й роте Измайловского полка, 2-23, купец 2-й гильдии. ПВ-96/97: дворянин, владелец фотографий по 1-й роте Измайловского полка, 2/3 и на Невском пр., д. 63.ВП-98: владелец фотографии «СабинТус» на Невском пр., 63. ВП-99, ВП-900, ВП-901, ВП-902, ВП-903, ВП-904: владелец фотографии «Конкурент» на Бассейной ул., 22, а также фотографий на Невском пр., 63 и по 1-й роте Измайловского полка, 2-23. ВП-905: владелец фотографии по 1 -й роте Измайловского полка, 2-23. ВП-901, ВП-902 (Невский пр., 90?), ВП-907, ВП-908, ВП-912, КВР-912, ВП-913, ВП-914, ВП-915, ВП-916: владелец фотографии на Пантелеймоновской, 4-16. (Пантелеймоновская, 4).

Кабинетка, оттиск металлического штемпеля на лицевой стороне «S. Sawicki», оборот: «Фотография С. Савицкого. Депо всевозможных копий. Забалканский пр. д. №2/3, против Технологического института, С.-Петербург». Визитка, оборот: «Фотография Станислава Савицкого и KQ в Петербурге, угол 1-й Роты и Забалканского пр., против Технологического института». Визитка: «Фотография С. Савицкого под управлением Кодлубовского и Ильина, С.-Петербург, угол 1-й роты и Забалканского пр., вход с 1-й роты, д. 2/23. Цены: глянцевые - 12 визиток - от 2-х руб., 12 кабинеток - от 4-х руб.; матовые платина - 12 визиток - от 3 р. 50 к., 12 кабинеток - от 7 руб.», автограф датирован 1903 г.

ФНП, с. 335: работал в 1880-1900-е гг. Невский пр., 63, 90. / С. И. Савицкий владел несколькими фотоателье; основное находилось на Забалканском проспекте, 23 (напротив Технологического института). На Невском проспекте в доме 63 работал в 1899 г., в доме 90 - в 1902 г.
Фотоателье «Светопись С. Савицкого и художественный кабинет фотографических картин». / Упоминается в адресных книгах «Весь Петербург» за 1899 и 1902 годы.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194828.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194828/)

Ромил
31.05.2016, 19:43
Фотографы художник Тимофей Васильевич Шитов и Егор Михайлович Симонов в Москве. Ориентировочно 1874-1876 г.г, т.к. далее использовалось другое оформление обратной стороны фотографии.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova.htm

Тимофей Васильевич Шитов, художник; фотограф. Сергей Георгиевич Давыдов, художник; фотограф. Егор Михайлович Симонов, фотограф

Т.В. Шитов — ученик Московского училища живописи, ваяния и зодчества, в 1852 г. за акварель «Девушка, вяжущая чулок» Академией художеств был удостоен звания свободного художника [1].

Шитов работал в фотографии купца Аласина, где в 1864 г. им было сделано открытие в области фотолитографии; опыт был повторен в присутствии надворного советника господина Тардова, который записал 24 ноября 1864 г. в своем отчете: «…художник Шитов произвел в присутствии его сказанный опыт на литографическом камне следующим образом: камень намазывается составленною Шитовым жидкостью, просушивается посредством веера, и по просушке на камень кладется рисунок, а на рисунок — стекло и ставится в галерею на свет, где камень с рисунком и стеклом находится около 40 минут, потом негатив снимается с камня, камень промывается неоднократно водой, по просушке обливается другим составом, а по просушке и от сего состава камень наводится литографскою краскою посредством валика, отчего после нескольких приемов рисунок выходит на камне со всеми оттенками; далее камень становится в станок, и рисунок дает картины, сколько потребуется экземпляров. …купцу Аласину для производства работ означенным способом необходимо разрешение на открытие при фотографии его литографии, которую он желает иметь на один только станок» [2].

Свою собственную фотографию Шитов открыл в апреле 1866 г. «на собственной земле Мещанской части 4-го квартала» [3]; в декабре 1867 г. ателье было закрыто.

6 ноября 1867 г. Тимофей Васильевич приобрел второе фотоателье у прусского подданного Альберта Германа. Заведение находилось в Арбатской части 4-го квартала, у Никитских ворот, в доме Станкевича [4].

27 ноября 1867 г. Шитов подал прошение на имя московского генерал-губернатора: «По выданному от Вашего сиятельства свидетельству от 4 ноября 1867 г. за № 174 содержу я, Шитов, фотографию Арбатской части 4-го квартала, в доме Станкевича, переданную мне прусским подданным Альбертом Германом. Желаю ныне содержать помянутое заведение сообща с свободным художником Давыдовым… просим выдать нам обоим дозволение на содержание помянутого фотографического заведения" [5]. Свидетельство № 190 было получено 30 ноября 1867 г. Сергей Григорьевич Давыдов, ученик Московского училища живописи, ваяния и зодчества, в 1861 г. поступил в Академию художеств вольноприходящим учеником; в 1863-м получил звание внеклассного художника за «Этюд с натуры» [6]. Он был владельцем ателье на Воронцовской улице в доме Давыдова, своего отца, со 2 декабря 1865 г. до ноября 1867 г.

Содружество художников Шитова и Давыдова продолжалось до 1872 г. К 1 января 1873 г. в «Отчете по надзору за типографиями, литографиями и тому подобными заведениями» было написано: «…из существующих заведений закрыты фотография свободных художников Шитова и Давыдова» [7].

Неутомимый Шитов, влюбленный в фотографическое дело, но стесненный в средствах, вновь нашел компаньона — крестьянина Егора Михайловича Симанова (он же Симонов): «Имеем честь просить дозволить нам, Шитову и Симанову, принять от А.А. Вихрева фотографическое заведение, находящееся на Пречистенском бульваре, в доме барона Саморуги». Свидетельство № 285 на совместную работу было выдано 4 октября 1874 г. [8] Фотография находилась в доме № 17, на углу Сивцева Вражка и Пречистенского бульвара. Фотографы принимали приглашения для съемки на фабриках и заводах, выезжали в имения, делали копии с дагерротипов.

С 1875 г. Симонов уже работал один в фотографическом заведении на Сивцевом Вражке: Шитов отошел от совместных дел.

Симонов оставался в Москве до 1894 г., его ателье находилось уже в Пречистенской части 2-го квартала, в доме Частухиной [9].

В 1881 г. он открыл в Москве фотолитографическое заведение для проведения опытов. В 1890-е гг. Тимофей Васильевич был владельцем фотографического ателье в Калуге [10]. Сын Шитова Павел Тимофеевич в 1902 и 1903 гг. содержал фотоателье в городе Владимире на Большой Мещанской, в доме Морозовой.

Фотографий работы Т.В. Шитова сохранилось довольно много, в основном это портреты 1867 и 1874 гг.

Егор Михайлович Симонов отснял торговые ряды на Красной площади до перестройки, запечатлел снос старого здания, торжественный момент закладки, постройки и виды нового здания. Фотографии были изданы в Киеве в 1893 г. в фототипии С.В. Кульженко — 33 изображения «Торговые ряды на Красной площади в Москве. Фотографии Е. Симонова. Текст А.С. Размадзе. Киев, Изд. Правления О-в Верхних и Средних рядов».

Самим Симоновым было издано 12 листов в переплете, без общего заголовка; фотографии размером 27,0&#215;38,0 см зафиксировали интерьер внутренних помещений Старых торговых рядов перед сносом здания: 1. Холщовый ряд. 2. Золотокружный ряд. 3. Лавка П.М. Калашникова в Узеньком ряду. 4. Большой серебряный ряд. 5. Ковровый ряд. 6. Угол первого прохода от Никольской. 7. Нитяной ряд. 8. Ножевая линия. 9. Первый проход от Ильинки. 10. Колокольный ряд. 11. Обвал крыши в Колокольном ряду. 12. Казанский собор и ряды [11].

Эти работы Е.М. Симонова послужили дополнением к альбому Н.А. Найденова «Торговые ряды», изданному в фототипии А.И. Мея в фирме «Шерер, Набгольц и К°» в 1890-е гг.



1. Список русских художников к юбилейному справочнику Императорской Академии художеств. 1764-1914. С. 224.

2. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 19. Л. 83.

3. Там же. Д. 957. Л. 30.

4. Там же. Д. 1228. Л. 41.

5. Там же. Л. 53.

6. См.: Список русских художников к юбилейному справочнику Императорской Академии художеств. 1764-1914. С. 57.

7. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 315. Л. 19.

8. Там же. Д. 610. Т. 1. Л. 90.

9. Сведения о существующих в России типографических, литографических, металлографических заведениях… составленные на 1 января 1894 г. С. 49.

10. Там же. С. 49.

11. Клепиков С.А. Москва в гравюрах и литографиях. М., 1958. С. 130, 166, 167.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194839.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194839/)

Ромил
31.05.2016, 19:44
Дополнение к предыдущему снимку.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

СИМОНОВ Егор Михайлович (Симанов). Москва, Пречистенской части, 2 уч., д. Частухиной . Пречистенский бул., угол Сивцева Вражка, №17.
Совладелец фотографии с Шитовым Т. 8. с октября 1874 г. на Пречистенском бул., в д. барона Саморуги. С 1875 г. работал по этому адресу один. После перевода ателье по адресу - Пречистенской части 2-го участка, в д. Частухиной, работал до 1894 г.

Визитка, оборот: «Фотография и живопись Е. Симонова, Москва, Пречистенский бул., угол Сивцева Вражка, д. №17. Увеличивает портреты с карточек и дагеротипов в желаемую величину». Визитка, автограф датирован 7 апреля 1883 г.: «Фотографы художник Т. В. Шитов и Е. М. Симонов в Москве, Пречистенский бульвар, угол Сивцева Вражка №17. Увеличивают с карточек и дагеротипов до натуральной величины. Принимаются приглашения на работы в имениях и заводах».

Позже названия: фотография «Симонов и К°», фотография «Светопись» Симонова и К° в Москве.
Визитка, текст на лицевой стороне: «Фотография Симонов и KQ в Москве», оборот: «Увеличивают копии с карточек и дагерротипов до натуральной величины. Фотографы художник Т. В. Шитов и Е. М. Симонов в Москве, Пречистенский бульвар угол Сивцева Вражка, №17».

В 1892 г. С. выполнена большая серия (около 100 шт.) фотографий строительства ГУМа в Москве; на ряде фотографий оттиск резинового штемпеля: «Москва, Пречист, бульвар, д. №17. Фотограф Е. М. Симонов». СР-94: крестьянин, владелец фотографии в д. Частухиной. ВМ-94, ч. II, с. 347: владелец фотографии - Пречистенский бул., 19, д. Частухиной. Визитка, оттиск резинового штемпеля: «Фотограф Е. М. Симонов, Москва, Пречистенский 6-р, д. № 17».

Визитка: «Фотография и живопись Е. Симонова, Москва, Пречистенский бульвар, угол Сивцева Вражка, д. № 17. Увеличивает портреты с карточек и дагеротипов в желаемую величину». Визитка: «Фотография «Светопись» Симонова и К° в Москве, Пречистенский бульвар, 17. Художник Шитов».

ШИТОВ Тимофей Васильевич. Москва,
Пречистенский бул., угол Сивцева Вражка / Калуга, Черновский пер.
Ученик Московского училища живописи, ваяния и зодчества; в 1852 г. за акварель «Девушка, вяжущая чулок» Академией художеств был удостоен звания свободного художника. Свою первую собственную фотографию открыл в апреле 1866 г. «на собственной земле в Мещанской части 4-го квартала», но в декабре 1867 г. ателье было закрыто, так как к этому времени Ш. приобрел фотоателье у прусского подданного Альберта Германа - в 4-м квартале Арбатской части, у Никитских ворот, в доме Станкевича. В конце 1872 г. заведение было закрыто. С 1874 по 1894 г. Ш. держал ателье на Пречистенском бульваре в доме барона Саморуги (дом №17 на углу Пречистенского бульвара и Сивцева Вражка).
«В 1852 г. Академией художеств ему [Ш.] было дано звание свободного художника. Всю дальнейшую жизнь Шитов посвятил фотографическому делу. И в ноябре 1864 г. он сделал открытие, которое по настоящему получило применение только в 70-х г. XIX века и стало известным под именем фотолитографии (см. Аласин Н. /П.). Только в 1881 г. появляется «фотолитографическое заведение для опытов свободного художника Тимофея Васильевича Шитова»
(Т. Шипова со ссылкой на Центральный государственный архив гор. Москвы [ЦИАМ], ф. 16, оп. 26, д. 1323, л. 18). Свою фотографию Ш. открыл в апреле 1866 г. «на собственной земле Мещанской части 4-го квартала», которая просуществовала до декабря 1867 г. В конце октября [6 ноября?] 1867 г. Ш. купил фотографическое заведение у Германа А. А. в д. Станкевича, Арбатской части, 4-го квартала (ТНШ, ее. 83, 318-321).
В 1864 г., работая в «Русской фотографии» Аласина Н. М. с момента её основания в 1861 г., изобрёл фотолитографию (СФ-989, №9, с. 36).
27 ноября 1867 г. он подал на имя московского генерал-губернатора прошение: «По выданному от Вашего сиятельства свидетельству от 4 ноября 1867 г. за № 174 содержу я, Шитов, фотографию Арбатской части 4-го квартала, в доме Станкевича, переданную мне прусским подданным Альбертом Германом. Желаю ныне содержать помянутое заведение сообща с свободным художником Давыдовым ... просим выдать нам обоим дозволение на содержание помянутого заведения». Свидетельство №190 получено 30 ноября 1867 г.
Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (1871-1873).
Визитки, обороты: «Фотография художн. Шитова у Никитских ворот в конце Тверского бульвара д. Станкевича в Москве. 12 карточек на белом фоне 3 р. 12 карточек на тёмном фоне 7 р.» и «Фотография художн. Шитова у Никитских ворот в конце Тверского бульвара д. Станкевича в Москве».СР-94: владелец фотографии в Калуге (Текст бланка: Общедоступная фотография художника Т. В. Шитова в Калуге). СКВР-912: владелец фотографии в Калуге в Черновском пер.
Совместно с Симоновым владелец фотографии на Пречистенском бульваре в д. Частухиной. В 1890-1900-е гг. Ш. владел фотографией в Калуге в Черновском пер. (ТНШ, ее. 318-321).

Ромил
01.06.2016, 21:09
Генрих Игнатьевич Булгак и Егор Максимович Овчаренко, Москва. 1876 -1880-е годы.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#B13

Генрих Игнатьевич Булгак, дворянин, и Егор Максимович Овчаренко (? — 18 декабря 1902 г. [1]), крестьянин; член РФО с 1894 г.; владельцы фирмы «Булгак и Овчаренко», фотографы.

«Желаем открыть фотографическое заведение Тверской части 3-го квартала, в доме Андреевой, на Тверской улице; имеем честь просить о разрешении открыть нам вышеозначенное заведение и выдать установленное свидетельство… Москва, Августа 28 дня 1876 г. Дворянин Генрих Игнатьевич Булгак. Курской губернии Грайворонского уезда слободы Ивановской-Лисицы собственник крестьянин Егор Овчаренко. Жительство имеем: Булгак — Арбатской части 5-го квартала, в доме Андреева и Овчаренко — 5-го квартала, в доме Козловского той же части» [2].

Совместное свидетельство № 1098 на право совместной работы было выдано 27 октября 1876 г. [3]

Десять лет трудились фотографы вместе, а в 1886 г. разъехались.

Г.И. Булгак в том же году открыл ателье на Тверской улице, в доме Олсуфьева [4], и проработал по этому адресу до начала 1890-х гг. К 1894 г. заведения уже не существовало.

Фотография Е.М. Овчаренко с 1886 г. также располагалась на Тверской улице, «близ дома генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева». С начала 1890-х гг. (после закрытия ателье Булгака) фотографическое заведение Овчаренко переехало в дом Олсуфьева. В середине 1902 г. он продал фотографию Алексею Ефимовичу Кузнецову с условием сохранения названия фирмы «Овчаренко». Как рассказывают документы, владельцем фирмы Кузнецов оставался недолго, до 1905 г.

А.Е. Кузнецов — член РФО с 1899 г.

Фотографий работы фирмы «Булгак и Овчаренко», а также фирм «Булгак» и «Овчаренко» сохранилось очень много.



1. Русские ведомости. 1902. № 350. 19 декабря. С. 1.

2. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1151. Л. 97.

3. Там же.

4. Московский иллюстрированный календарь-альманах на 1887 год. Изд. А.С. Пругавина. М., 1887. С. 285.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194845.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194845/)

Ромил
02.06.2016, 15:10
Дополнение к предыдущему снимку.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/ http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

БУЛГАК Генрих Игнатьевич. Москва, Арбатской части 5-го квартала д. Андреева / Тверской части, 2-й уч.. Кузнецкий пер., д. Фульда. Дворянин, совладелец фирмы «Булгак и Овчаренко» с 1876 по 1886 г. (ТНШ, с. 73; ТШ2, с. 67). «Желаем открыть фотографическое заведение Тверской части 3-го квартала, в доме Андреевой, на Тверской улице; имеем честь просить о разрешении открыть нам вышеозначенное заведение и выдать установленное свидетельство ... Москва, августа 28 дня 1876 г. Дворянин Генрих Игнатьевич Булгак. Курской губернии Грайворонского уезда слободы Ивановской-Лисицы собственник крестьянин Егор Овчаренко. Жительство имеем: Булгак - Арбатской части 5-го квартала, в доме Козловского той же части.»
Свидетельство № 1098 на право совместной работы выдано 27 октября 1876 г.

В числе членов VII фотографического отделения Съезда членов ИРТО в Москве в 1882 г. значится Булгак Г. И., фотограф в Москве. («Фотограф», 1882, №9, с. 223). См. «Булгак и Овчаренко», Овчаренко Е. М.

В 1886 г. Б. открыл ателье на Тверской ул., в д. Олсуфьева; к 1894 г. заведение уже не существовало.
ВМ-86, МКА-87: адрес - Тверская ч., 2-й уч., Тверская ул., д. Олсуфьева.

ОВЧАРЕНКО Егор (Георгий) Максимович (? - 1902). Москва, Тверская, д. Олсуфьева (варианты адреса на фотобланках: «Тверская, своя фотография», «Тверская, д. Олсуфьевых близ дома Генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева»; кабинетка, оборот: «Тверская...» и оттиск резинового штемпеля «Отделение Е. Овчаренко в Пушкине).
Визитка, автографы датированы 1874 г. и 10 марта 1896 г. Кабинетка, оборот: «Фотография Овчаренко, Тверская, дом Олсуфьева близ дома Генерал-губернатора рядом с магазином Андреева в Москве», автограф датирован 6 февраля 1885 г.,6ланклит. И.Скамони,СПб.

До 1886г. фотографическое заведение Тверской части 3-го квартала на Тверской ул. в д. Андреевой принадлежало Булгаку Г. И. и О., в 1886 г. компаньоны разъехались. Фотография О. располагалась на Тверской ул., «близ дома генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева». С начала 1890-х гг. (после закрытия ателье Булгака) заведение О, переехало в дом Олсуфьева.

В середине 1904 г. Евгений Максимович Овчаренко (брат фотографа) продал фотографию Алексею Ефимовичу Кузнецову с условием сохранения названия фирмы «Овчаренко». Владельцем фирмы Кузнецов оставался недолго, до 1905 г. (ТНШ, с. 73; ТШ2, с. 67).

Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (Общества распространения технических знаний)(1887-1888). МКА-87, ССК: адрес - Тверская, близ д. генерал-губернатора.

В августе 1887 г. фотографировал А. П. Чехова (Ч.П., т. 12). Участник фотовыставки 1888 года, посвящённой 50-летию фотографии, экспонировал: военную группу Перновского полка, портреты и группы с натуры (Ук., с. 17).
ССК, с. 255: владелец фотографии в с. Пушкино.

В конце 1880-х г. в фотографии О. работали: приёмщик заказов, четыре фотографа с четырьмя помощниками и десять ретушёров. Сам О. якобы не умел снимать, когда-то специализировался как ретушёр. Около 1890 г. в ателье О. учеником ретушёра принят Н. И. Свищёв.
Визитка с оттиском резинового штемпеля «Отделение Е. Овчаренко в Пушкине» и датой 1891 г., отпечатанной типографским способом (бланк лит. И. Покорного в Одессе).

СР-94: крестьянин, владелец фотографии в Москве в д. Олсуфьева с отделением в селе Пушкино. ВМ-94, ч. II, ст. 347, ВМ-95 [имя искаж. - Евгений], ВМ-96, ВМ-98, ВМ-99, ВМ-900 и ВМ-901, В-902 [Евгений], ВМ-903 [Егор], ВМ-904 [Евгений]: Фотография, Тверская ул., д. Олсуфьева.
Бланк 30,5x19 см, бромосеребряная бумага, лицевая сторона: «Е. Овчаренко Москва Тверская дом Олсуфьева». Женский портрет в рост, богатый интерьер. На фотобумаге оттиски металлических штемпелей: «фот. А. КУЗНЕЦОВ Москва» и «1903»; оборот чистый.

Действительный член РФО (Русского фотографического общества) с 1894 г. (Сп. 1.6.00). Член экспертной комиссии Выставки РФО 1896 года (РФЖ-96, с. 93, то же, ФЛ-96, ст.187, то же, ФЕ-97, с. 228). Архив ПМ, инв. №22028/376 - фотомонтаж 1889 г. «Реальное училище Мазинга», 44,5x53,5 см.

Ikra
02.06.2016, 17:07
Овчаренко теперь бы был знатный фотошопщик ;)

Ромил
02.06.2016, 19:20
Ikra, ретушёр - это очень серьёзное занятие. Когда-то давно я пробовал немного заниматься ретушью фотонегативов. Тогда ещё зрение было отличным, мог видеть детали. И такая фигня получалась :)

Ромил
02.06.2016, 19:32
Славянская фотография Карла Петровичп Шимановского, Москва, у Петровских ворот. 1880-е годы.

Источник:http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova.htm

Карл Петрович Шимановский, витебский мещанин; фотограф, владелец «Славянской фотографии»

«Желая открыть в Москве фотографическое заведение в доме воскресенского купца Васильева, состоящего Тверской части 5-го квартала по Петровской улице, я имею честь покорнейше просить… сделать распоряжение о выдаче мне свидетельства на открытие оного. При сем прилагаю для написания свидетельства лист гербовой бумаги сорокакопеечного достоинства и поручительные записки трех лиц в благонадежности моей для содержания фотографии. Москва. Сентябрь 30 дня 1878. Жительство имею Арбатской части 5-го квартала, в доме наследников Барыковых», — писал К.П. Шимановский. Свидетельство № 1361 выдано 24 октября 1878 г. [1]

В отчете инспекторов было отмечено, что «вновь открыто с устройством нового павильона только одно заведение — витебского мещанина Карла Шимановского» [2]. Ателье носило название «Славянская фотография».

К.П. Шимановский — экспонент Всероссийской фотографической выставки в Москве 1882 г., где получил похвальный отзыв, хотя в обзорной статье о выставке В.И. Срезневский в журнале «Фотограф» писал: «Фотографии Шимановского не представляют особенных достопримечательностей. Полезно заметить, что Шимановский выбрал очень простую, но выгодную обделку своего «табло». На вычерненном полированном дереве и в золотых узких ободках фотографии значительно выигрывают в тоне и свежести; между тем ничто не напоминает обойной работы и намерения затмить эффектом обстановки» [3].

«Славянская фотография» пользовалась успехом у москвичей. Точной даты закрытия ателье не удалось установить. Известно, что Шимановский в 1888 г. еще работал. Однако в начале 1890-х гг. он уже не был владельцем ателье.

Сохранилось довольно много фотографий работы К.П. Шимановского.


1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1622. Л. 163.

2. Там же. Л. 230.

3. Фотограф. 1882. № 7. С. 181.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

ШИМАНОВСКИИ Карл Петрович (К. Schimanovsky). Москва, Петровка, д. Васильева. Витебский мещанин, доверенное лицо Страхова И. Е. в его фотографии, расположенной в Столешниковом пер., в д. Рожнова (ТНШ, с. 261).

«Желая открыть в Москве фотографическое заведение в доме Воскресенского купца Васильева, состоящего Тверской части 5-го квартала, по Петровской улице, я имею честь покорнейше просить ... сделать распоряжение о выдаче мне свидетельства на открытие оного. При сём прилагаю для написания свидетельства лист гербовой бумаги сорокакопеечного достоинства и поручительные записки трёх лиц в благонадёжности моей для содержания фотографии. Москва. Сентябрь 30 дня 1878. Жительство имею Арбатской части 5-го квартала, в доме наследников Барыковых», писал в прошении Ш. Свидетельство №1361 выдано 24 октября 1878 г.
В отчёте инспектора отмечено, что «вновь открыто с устройством нового павильона только одно заведение - витебского мещанина Карла Шимановского» под названием «Славянская фотография». (ТНШ, с. 318).

Текст бланка: «Москва, Славянская фотография К. Шимановского у Петровских ворот против Петровского монастыря в д. 27 и 28»; [вариант: 27 и 84] автограф датирован 10 июня 1880 г.

Всероссийская фотовыставка 1882 года Срезневский: «Фотографии Шимановского и Эггерта не представляют особенных достопримечательностей. Полезно заметить, что Шимановский выбрал очень простую, но выгодную обделку своего «табло». На вычерненном полированном дереве и в золотых узких ободках, фотографии значительно выигрывают в тоне и свежести. Между тем ничто не напоминает обойной работы и намерений затмить эффектом обстановки». Похвальный отзыв на Всероссийской выставке 1882 г. в Москве «за образцы фотографических работ» (Сп. экспонатов, с. 245).

[?] Адрес - у Петровских ворот против Петровского монастыря, д. 27, кв. 84 [Г. В. Длужневская].
ССК, с. 255: владелец фотографии на Петровке в д. Васильева.
Последний год владения «Славянской фотографией» - 1890 (Сообщение Т. Н. Шиповой).
NB. Его фотографию купил (арендовал?) М. П. Павлов.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194847.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194847/)

Ромил
05.06.2016, 16:04
Фотографы Его Императорского Величества Шиндлер и Мей, под фирмою "Шерер, Набгольц и Ко", Москва. 1892 год.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova.htm

Альберт Генрих Иванович Мей (1842-1913), немец, курляндский уроженец; фотограф, владелец фирмы «Шерер, Набгольц и К°»; член РФО с 1895 г.; потомственный почетный гражданин с 1898 г.

В 1868 г. Мартин Шерер сдал свою фотографическую фирму «Шерер, Набгольц, бывшая А. Бергнера» в аренду курляндскому гражданину А.И. Мею с условием сохранить прежнее название фирмы (в новое название ввели только знак «К°»). Арендный способ передачи фирмы новому лицу оставлял за фирмой ее прежние заслуги и права, в том числе право воспроизводить на своих работах прошлые награды (медаль Фотографической выставки 1865 г., изображение российского герба, пожалованного за выполнение государственного заказа) и выполнять заказы императорского двора, т.е. называться «фотографом Его Императорского Величества».

Долгие годы совладельцем фирмы вместе с А. Меем был М.А. Шиндлер (с 1868 по август 1896 г.). В мае 1868 г. они впервые обратились к заказчикам: «Фотографы Его Императорского Величества „Шерер, Набгольц и К°, бывшая А. Бергнера“, уступая общему желанию, понизили цены на визитные карты и портреты, как-то: дюжина карт вместо 12 руб. — 8 руб. При повторении дюжина — 6 руб. Портреты без рамок — от 4 руб. Газетный пер., дом Засецкой, Москва» [1]. По всей вероятности, объявление было дано с целью продемонстрировать заказчикам высокую награду — российский герб, который красовался перед текстом.

Фирма была участницей Политехнической выставки 1872 г. в Москве.

В августе следующего года Мей уведомил московскую публику, что при фотографическом заведении он открывает «новую отрасль фотографии — фотолитографию (Univerenderlicher-Lichtdruck)» и рассказал о новом способе: «Так как этот новый способ светописи еще неизвестен в России, хотя имеет уже применение за границей, то и позволяем себе указать на его применения и преимущества. Фотолитографический рисунок имеет ту разницу с фотографией, что снятый фотографическим путем предмет печатается на литографском станке, а потому делается доступнее по цене и в скорости исполнения, вследствие чего пригоден там, где требуется большое число экземпляров, как-то: при изданиях картин, рисунков, ландкарт, планов, чертежей и т.п. В высшей степени хорош этот способ там, где предмет или рисунок слишком мелок и подробен, так что не представляет никакой возможности быть сделанным от руки. Господ, интересующихся предметом, просим пожаловать для обозрения образцов и ознакомления с производствами» [2].

Свидетельство на производство работ фотолитографическим способом было получено чуть раньше — 23 мая 1873 г. [3]

К концу 1870-х гг. фирма не знала себе равных в различного рода фотопечатных работах, что и заметили специалисты на Московской фотографической выставке 1882 г., на которой А.И. Мей и М.А. Шиндлер получили серебряную медаль: «В конце нашего алфавитного списка приходится поставить фирму «Шерер и Набгольц», принадлежащую уже двенадцать лет Шиндлеру и Мею. Награжденные уже высшею наградою, императорским орлом и титулом фотографов Их Императорских Величеств, гг. Шиндлер и Мей по всей справедливости заслуживают этого имени и герба. Если рассматривать фотографию как помощницу науки и искусства, то это значение в полной мере выполнено товариществом. Владея превосходно фотографией и фотопечатным заведением в полном развитии и совершенстве, гг. Шиндлер и Мей представили образцы по всем отраслям фотографического искусства: тут и портреты в натуральную величину, и пейзажи, и снимки с картин, древних рукописей и палеонтологических предметов. Фотопечать (как назвали гг. Шиндлер и Мей Lichtdruck, или светопечать, или фототипию, или албертотипию, гоалотипию) доведена у них до совершенства и вполне удовлетворяет потребностям художественных и научных изданий. Несколько сероватый сухой тон отпечатков, впрочем, далеко уступает обыкновенной фотографии и силе и живости мюнхенских, дрезденских и гамбургских подобных заведений, но имеет большое преимущество в прочности и невыцветании краски» [4].

Много творческих удач принес фирме 1882 г.: она выполнила почетный заказ — выпустила альбом, посвященный Художественно-промышленной выставке 1882 г. «Ведомости Московской городской полиции» сообщали, что «Альбомы Художественно-промышленной выставки 1882 г., оставшиеся от второго издания, продаются по 15 руб. за большой формат в 100 листов и по 3 руб. за малый в 30 листов в фотографии «Шерер, Набгольц и К°», Газетный переулок, дом 3асецкой» [5].

Именно на светопечать Мея и обратил внимание Н.А. Найденов, лидер московской буржуазии, потомственный почетный гражданин и председатель Московского биржевого комитета. Он задумал издание альбомов с видами улиц, соборов, монастырей и церквей Москвы. Издание должно было состоять из четырех частей: первая — посвящена Кремлю и Китай-городу; вторая — Белому городу; третья — Земляному городу; четвертая часть — местности за Земляным городом.

Для этой цели в конце 1870-х гг. Найденовым был объявлен конкурс на лучшие снимки православной Москвы. В конкурсе принимали участие фотографы И.Г. Дьяговченко, Ф.Г. Мебиус, А.И. Мей и др. Найденов признал работы Мея и Шиндлера лучшими и попросил их исполнить фотогравюры и фототипии с фотографий для своего издания.

Первый альбом вышел в 1883 г. В немногословной вступительной статье к альбому Найденов писал: «Цель настоящего издания состоит в сохранении на память будущему вида существующих в Москве храмов, не касаясь при этом нисколько того, какое значение последние имеют в отношении историческом, археологическом или архитектурном». Тома-альбомы выходили на протяжении нескольких лет.

Деятельность фирмы в 1882 г. была отмечена еще одной наградой: правом изображать государственный герб (это был уже второй герб). В 1896 г. на выставке в Нижнем Новгороде Шиндлер и Мей были удостоены этой высокой награды третий раз.

Долгие годы фирма «Шерер, Набгольц и К°» находилась по одному адресу: Кузнецкий мост, дом Засецкой (или Кузнецкий переулок, дом Засецкой, № 4).

К 1 января 1894 г. фирма переехала на Большую Дмитровку, в дом Пустошкина, напротив Купеческого клуба [6].

В 1911 г. ее адрес значился так: Кузнецкий переулок, вблизи Кузнецкого моста, дом № 3, где она и оставалась до революции 1917 г. В 1906 г. у фирмы появился телефон.

С 1902 г. рядом с Альбертом Ивановичем Меем стал работать его сын — Альфред Альбертович.

Фирма сотрудничала с Императорскими театрами, по их заказам были отсняты целые спектакли, и фотографии и фототипии (как мы говорим сейчас, открытки) пускались в широкую продажу. Ателье любили посещать актеры, композиторы, писатели, художники.

Довольно часто услугами А.И. Мея пользовался Л.Н. Толстой; портреты его получались настолько удачными, что их брали за основу для гравировальных работ художники А. Бем (1900), Г. Вейль (1901), Г. Карпунин (1910), И. Рундальцев (1910) и др. В декабре 1894 г. с Альбертом Ивановичем Меем познакомилась жена писателя Софья Андреевна. «Обманом от нас тихонько уговорили Льва Николаевича сняться группой… девочки вознегодовали, все знакомые ужасались, Лева огорчился, я пришла в злое отчаяние. Снимаются группами гимназии, пикники, учреждения и проч. Стало быть, толстовцы — это учреждение. Публика подхватила бы это, и все старались бы купить Толстого с его учениками. Многие бы насмеялись. Но я не допустила, чтобы Льва Николаевича стащили с пьедестала в грязь. На другое утро я поехала в фотографию, взяла все негативы к себе, и ни одного снимка еще не было сделано. Деликатный и умный немец-фотограф Мей тоже мне сочувствовал и охотно отдал мне негативы», — записала С.А. Толстая в дневнике 8-10 января 1895 г.

У Мея работали многие талантливые фотографы, которые со временем также открывали свои фирмы. Одним из таких мастеров фотографии был Иван Павлович Павлов. Фирма Мея участвовала во всемирных фотографических выставках, например в 1897 г. в Стокгольме; издавала почтовые карточки с видами российских городов, которые распространялись во многих городах мира. Очень популярными в России были выпускаемые фирмой серии открыток: типы народов России и виды городов, которые исполнялись не только по собственным фотографическим работам, но и по прекрасным снимкам других фотографов. С 1910 г. фирма стала издавать и цветные фототипии.

Последний раз название фирмы встречается в комплекте фототипий, посвященных теме русских городов и изданных в 1918 г. Дальнейшая ее судьба неизвестна.

Фотографическое наследие фирмы — настоящая энциклопедия Москвы.



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194920.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194920/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194919.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194919/)

Ромил
05.06.2016, 16:06
Продолжение.Фотографы Его Императорского Величества Шиндлер и Мей, под фирмою "Шерер, Набгольц и Ко"

Особенным в жизни Альберта Ивановича Мея стал 1894 г.: 19 октября министром внутренних дел России были разрешены «бланки открытых писем частного изготовления». До этого времени бланки открытых писем в России выпускало с 1 января 1872 г. только почтовое ведомство.

О постановлении 1894 г. сообщалось в печати на протяжении нескольких лет, особенно часто и пространно в адресных и справочных книгах. Вот один из примеров: «Открытые письма допускаются к пересылке только на установленных бланках (правительственного и частного изготовления). На адресной стороне бланка, кроме подробного адреса, ничего другого писать не дозволяется, за исключением своего наименования и места жительства, воспроизводимых рукописно или посредством штемпеля и всякого печатания. Содержание открытого письма не должно заключать в себе чего-либо, противного законам, общественному порядку, нравственности и приличию. Не удовлетворяющие этому требованию не отправляются по назначению. Бланки открытых писем частного изготовления по формату и плотности бумаги должны соответствовать бланкам, изготовляемым почтово-телеграфным ведомством, и не превышать 14 сантиметров (3⅛ вершка) в длину и 9 сантиметров (2 вершка) в ширину. Бумага для бланков может быть употреблена только светлых тонов.

Бланки открытых писем, изготовляемые специально для обращения в пределах Всемирного почтового союза, должны иметь на лицевой стороне следующее заглавие на русском и французском языках: „Всемирный почтовый союз. Россия. Union Postale universelle, Russie“. Открытое письмо — „Carte postale“. Виньетки и рекламы могут быть отпечатаны только на оборотной стороне бланка, причем печатание их во всем подчиняется правилам Устава о цензуре и печати» [7].

Российским фотографам предлагался новый увлекательный бизнес — помещать фотографический сюжет на бланках открытых писем, да и еще для Всемирного почтового союза! К 1887 г. из России можно было отправлять открытую корреспонденцию в следующие государства, входящие в состав Всемирного почтового союза: Англию, Францию, Австрию, Бельгию, Германию, Грецию, Данию, Италию, Испанию, Норвегию, Швецию, Швейцарию, Португалию, Румынию, Сербию, европейскую Турцию, Голландию, Черногорию и Северо-Американские Соединенные Штаты [8].

Началось настоящее творческое пиршество фотографов. В фототипиях при фотографических заведениях стали выпускать открытые письма с увлекательными тематическими сюжетами (портреты знаменитых людей России — писателей, поэтов, художников, политиков; виды улиц Москвы и ее архитектурных памятников; городские ремесла; городские типы; типы народов, населяющих Россию; быт русской деревни, ее обычаи, костюмы каждой губернии). Особенная тема — столетие со дня рождения А.С. Пушкина. В 1899 г. открытки, посвященные этому событию, выходили не только в России, но и во многих странах Европы.

Самым большим заведением по изданию тематических открытых писем была фирма А.И. Мея «Шерер, Набгольц и К°». По этим открыткам можно рассказывать об истории Москвы, о жизни, бурлящей на ее улицах.

Так, уличная торговля с лотков стала сюжетом для многих открыток. Нужно сказать, что уличное благообразие составляло предмет особых забот московской городской власти. В 1863 г. было воспрещено торговать съестными припасами с лотков и из временных лавочек на бульварах и тротуарах. Но добиться этого окончательно было невозможно; по-прежнему торговали вразнос пирожками, блинами, зеленью, фруктами, что и отражено на открытках. Изображено, как городовые и околоточные надзиратели наблюдают за порядком на улицах. Кучеров на открытках можно определить по костюму.

Нельзя без улыбки рассматривать открытку с изображением уличного «холодного» сапожника за работой. Заказчик разувался и, стоя на одной ноге, дожидался починки. В 1866 г. Общая дума, не раз обсуждавшая проблему «холодных» сапожников, не нашла причин запретить этот промысел (противники утверждали, что «если разрешить уличную починку сапог, то надо дозволить и уличную починку платья, а это может повести к сценам весьма неблагообразным» [9].

За симпатичным сюжетом — плетение корзины — стоит не менее симпатичная история. Отцы города — генерал-губернаторы — были уважаемыми людьми (например, князь Дмитрий Владимирович Голицын, занимающий должность с 1820 по 1844 г., князь Владимир Андреевич Долгоруков — генерал-губернатор с 1865 по 1891 г.). Во время губернаторства Голицына в городе было открыто множество благотворительных учреждений, среди них Дом трудолюбия (1825), Глазная больница (1826), несколько богаделен, 1-я Градская больница (1833), Мещанское училище (1835), Александровский институт (1830). В 1842 г. была организована первая в Москве детская больница. Тон общественной благотворительности задавала супруга генерал-губернатора Татьяна Васильевна Голицына, завоевавшая любовь всех москвичей. Ее стараниями было учреждено Благотворительное общество, тем самым было положено начало созданию системы рукодельных школ для девочек. Такие школы появились почти в каждой части города. «Памятником заботы Голицыной о крестьянах явился корзиночный промысел, основанный при ее участии в родовом селе Голицыных Вяземах. История этого факта такова: путешествуя по Швейцарии, княгиня обратила внимание на весьма искусное плетение корзин местными жителями. Она выписала оттуда мастеров, которые научили вяземских крестьян плести корзины из ракитника. Этот вид промысла получил в Вяземах развитие. В 1899 г. там было организовано потребительское общество по производству и сбыту плетеных изделий. Писатель Л.Н. Толстой с большим интересом относился к новой форме крестьянской кооперации» [10].

Почти за каждым изображением на открытом письме скрывается целая история. Вот на открытом письме — почтальон. Почта в Москве была организована в 1845 г. (в Петербурге — в 1833-м). «Московские ведомости» поясняли: «Многие еще в Москве не ведают порядка и учреждения почты и простодушно думают, что каждую записку надобно снести в почтамт. Прием писем производится в назначенных для сего мелочных лавках, на коих выставлены снаружи вывески с изображением почтового герба и слов: «Прием писем на городскую почту».

Лавочки сии помещены преимущественно на перекрестках. Письма собираются и разносятся по домам письмоносцами, которые избраны из благонадежных людей, и приняты особые меры к обеспечению их исправности» [11]. Москва тогда была поделена на два почтовых отделения, в первом было 67 адресов по приему писем, во втором — 40.

А в 1867 г. московский почт-директор объявил, что «наружные ящики для опускания писем будут выставлены в воскресенье, 14 мая» и что «вынутие из них корреспонденции начнется с понедельника, 15 мая. Всего будет выставлено 138 ящиков… опускаемые в означенные ящики письма должны быть непременно в штемпельных конвертах или с марками; письма же в простых пакетах, без марок, в эти ящики опускаемые, будут оставаться не отправленными по назначению» [12].

На еще одной открытке — московский дворник. Генерал-губернатор В.А. Долгоруков сообщал: «На основании предоставленного мне Высочайшим постановлением 5 апреля 1879 г. права я… признаю нужным издать… следующее обязательное для жителей Москвы постановление: 1. В каждом доме в Москве должен быть дворник для очередного дежурства днем и ночью на улице… 2. … домовые дворники находятся в полном подчинении местной полиции… 5. В дворники могут быть нанимаемы люди не моложе 21 года от роду, причем возраст их определяется видом на жительство нанимаемого в дворники лица… 9. При исполнении своих обязанностей дворник должен иметь на шапке установленные бляхи… 12. 3а неисполнение своих обязанностей дворники и ночные сторожа: в первый раз подвергаются штрафу в 10 руб., а при несостоятельности — 7 дней аресту; во второй раз — 20 руб. или аресту до 14 дней и в третий раз — штрафу 30 руб. или аресту на месяц и независимо от сего высылке из столицы на определенный срок с воспрещением когда-либо поступить в Москве на службу в дворники или ночные сторожа» [13].

Городские типы, изображенные на бланках открытых писем, пользовались огромным успехом не только в России. В издании таких бланков равных Альберту Мею не было.



1. Московские ведомости. 1868. № 116. 31 мая. С. 4.

2. Московские ведомости. 1873. № 205. 14 августа. С. 6.

3. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 314. Л. 38.

4. Фотограф. 1882. № 7. Июль. С. 181.

5. Ведомости Московской городской полиции. 1883. № 266. С. 6.

6. Русские ведомости. 1894. № 1. 1 января. С. 12.

7. Вся Москва… на 1897 год. Реклама.

8. Московские ведомости. 1887. № 9. С. 1.

9. Московские ведомости. 1866. № 219. С. 3.

10. Власов П. Обитель милосердия. М., 1991. С. 49.

11. Московские ведомости. 1845. № 33. С. 225.

12. Московские ведомости. 1867. № 104. 13 мая.

13. Правительственный вестник. 1881. № 110. 22 апреля. С. 1.

Ромил
05.06.2016, 17:32
Дополнение.
Источник:http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

МЕИ Альберт Генрих Иванович (1842 -1913). Москва, Кузнецкий пер., д. Засецкой / Б. Дмитровка, д. Пустошкина.
Курляндский уроженец, владелец фирмы «Шерер, Набгольц и KQ», потомственный почётный гражданин с 1898 г.

В 1875 г. фирма «Шерер, Набгольц и Ко» выпустила фототипический альбом «Церкви Москвы» [по мнению Т. Н. Шиповой, вероятно, не сохранился]. В 1882 и 1896 годах фирма награждалась правом изображения государственного герба на вывесках и изделиях.

ССК, с. 255: владелец фотографии. Член VII фотографического отделения Съезда членов ИРТО в Москве в 1882 г.
Действительный член Русского Фотографического Общества (РФО) с 1895 г. Аккредитован на коронационных торжествах 1896 г.

В 1902 г. Мей избран почётным корреспондентом Московского публичного Румянцевского музея

Пожизненный член Российского общества любителей фотографии (РОЛФ), избран в 1904 г.

С 1873 г. ввёл фототипию и содействовал распространению её в России. В начале 1900 г. избран д. ч. РОЛФ.
Выдающиеся работы фирмы:
1. «Москва». М., издание М„ типография Т-ва И. Н. Кушнарева и К0, фототипия «Шерер и Набгольц», 1882-1891 - 680 листов фототипий в 14 томах.
2. 700 фототипий к «Подробному словарю русских гравировальных портретов» Д. А. Ровинского, СПб., 1886-1891.
3. «Материалы для русской иконографии», 12 выпусков. СПб., 1884-1891 гг. - 400 фототипий.
4. Полное собрание гравюр Рембрандта, СПб., 1890 г. - 1000 фототи¬пий.
5. Полное собрание гравюр учеников Рембрандта, СПб., 1894 - 478 фототипий.

ШИНДЛЕР Мориц Адольфович. Москва, Кузнецкий пер.
ССК, с. 255: совладелец фотографии в Кузнецком пер. с А. И. Меем. Немецкий подданный, компаньон А. И. Мея в фирме «Шерер, Набгольц и Kо». («Фотография», 1993, №9-10, с. 32).

«ШЕРЕР, НАБГОЛЬЦ и Ко» («Шерер и Набгольц»), Москва. Фотографическая и фототипическая фирма, основана в 1860 г. (временно московскими купцами первой гильдии) Шерером М. Н. и Набгольцем Б. И., взявшими в аренду, а затем выкупившие ателье у Бергнера К. А. в Газетном переулке.
После отъезда Бергнера в Германию (1863 или 1864 г.), делами фирмы, в основном, занимался Шерер, а Набгольц утратил интерес к делу и купил чугунолитейный завод.

В 1865 г. фирма завоевала медаль Мануфактурной выставки в Москве «За трудолюбие и искусство» и право на изображение государственного герба. За 1865-1868 гг. фирмой создана серия видов Москвы и снимки ежегодных цветочных выставок в Манеже, а в 1867 г. выполнена первая круговая панорама Москвы с храма Христа Спасителя (МН-400, с. 58).

В 1868 г. Шерер сначала сдал фирму в аренду, а потом продал её Шиндлеру и Мею А. И. с сохранением старого названия. Новые владельцы именовали себя «Фотографы Его Императорского Величества под фирмою «Шерер, Набгольц и Ко» Шиндлер и Мей, Москва, Газетный пер. близ Кузнецкого моста».
В 1870 г. фирма была выкуплена А. И. Меем.

Бронзовая медаль Политехнической выставки 1872 г. в Москве за коллекцию фотографий.

В 1873 г. фирма приступила к изготовлению фотолитографической продукции (фототипии).

1880 г. - адрес: Газетный пер., близ Кузнецкого моста, д. Засецкой. До 1881 г. на бланках указывается «бывшая Бергнера».

В 1882 г. получила право на изображение государственного герба и серебряную медаль (Шиндлер и Мей) за участие во Всероссийской выставке в Москве. Экспонировала портреты в натуральную величину, пейзажи, снимки с картин, древних рукописей и палеонтологических предметов и, главное, хорошие образцы фототипии. Награды присуждены «за отличные портретные и видовые фотографические снимки, изготовленные новым светопечатным способом».

Фотовыставка 1882 года Срезневский: «В конце нашего списка приходится поставить фирму «Шерер и Набгольц», принадлежащую уже 12 лет гг-м Шиндлеру и Мею. Награждённые уже высшею наградою, Императорским орлом и титулом фотографов Их Императорских Величеств г-да Шиндлер и Мей по всей справедливости заслуживают этого имени и герба. Если рассматривать фотографию, как помощницу науки и искусства, то это значение в полной мере выполнено товариществом. Владея превосходной фотографией и фотопечатным заведением в полном развитии и совершенстве, г-да Шиндлер и Мей пред¬ставили образцы по всем отраслям фотографического искусства: тут и портреты в натуральную величину, и пейзажи, и снимки с картин, древних рукописей и палеонтологических предметов. Фотопечать (так назвали г-да Шиндлер и Мей Lichtdruk, или светопечать, или фототипию, или албертотипию, или гюалотипию), доведена до совершенства и вполне удовлетворяет потребностям художественных и научных изданий. Несколько сероватый сухой тон отпечатков, впрочем, далеко уступает обыкновенной фотографии и силе и живости мюнхенских, дрезденских и гамбургских подобных заведений, но имеет большое преимущество в прочности и невыцветаемости краски».

12 ноября 1885 г. съёмка Л. Н. Толстого - 4 вида. С. А. Толстая избрала фирму единственной, с которой она долгое время поддерживала деловой контакт.

В 1888 г. фирма участвует в выставке, посвящённой 50-летию фотографии, экспонирует портреты, группы, 17 видов Москвы.

В 1896 г. на Всероссийской промышленно-художественной вы-ставке в Нижнем Новгороде фирма вновь награждена правом на государственный герб .
Журнал «Фотограф-любитель», 1896, ст. 424 резко критиковал фирму, которая получила государственную субсидию в 6000 руб. на съёмку видов выставки, которых было отснято мало и неумело, а также получила монополию на их съёмку и продажу снимков. «Русский фотографический журнал», 1896, с. 191, даёт противоположную характеристику: «Хорошо исполненные виды (наружные и внутренние) в большом формате выставлены в витрине фирмы Шерер, Набгольц и К° из Москвы. Их большие снимки в формате 60x70 со зданий и витрин Нижегородской выставки отличаются замечательной техникой, но в них не достаёт сочности и изящества и они лишены тех тонких полутонов, которые свойственны подобным снимкам, исполненным при помощи ортохроматического процесса».

Таким образом, фирма трижды была удостоена права изображать на своих произведениях государственные гербы: с 1865 г. - один, с 1882 г. - два, с 1896 г. - три.

«Московский листок», 1896, №64: «Фотография и фототипия «Шерер, Набгольц и К0» (Шиндлер и Мей) переведены на Б. Дмитровку, против Купеческого клуба. Рекомендуем, как новость, платинотипию и художественное исполнение акварелей на платиновой бумаге».

1897 г. - участие в фотографическом отделе выставки в Стокгольме; присуждена золотая медаль.

1899 г. - адрес: Б. Дмитровка, против Купеческого клуба, д. Пустошкиной.

На Парижской выставке 1900 г. фирма экспонировала большой портрет, увеличенный почти до натуральной величины, графа Л. Н. Толстого и около 20 видов Нижегородской выставки 1896 г.

В 1910 г. сделаны фотографии Толстого в Ясной Поляне, последняя датирована 14 апреля 1910 г..

В 1882-1891 гг. фирма выпустила знаменитые «найдёновские» фототипические альбомы, посвященные Москве.
К «Подробному словарю русских гравировальных портретов» Д. А. Ровинского фирма в 1886-1891 гг. выполнила около 700 фототипических портретов, к материалам для русской иконографии» (12 выпусков, СПб., 1884-1891) - 400, к полному собранию гравюр Рембрандте (СПб., 1890) - 1000, а к полному собранию гравюр учеников Рембрандта (СПб., 1894) - 478 фототипических ре продукций. На Всемирной выставке в Париже в 1900 г удостоена почётного отзыва.

На документе от 17 ноября 1916 г. «шапка»: «Поставщики Двора Его Императорского Величества под фирмою ШЕРЕР НАБГОЛЬЦ и Ко Художественное производство по всем отраслям графических искусств: фотография, фототипия, цинкография и литография. МОСКВА, Кузнецкие пер. близ Кузнецкого моста, дом Сокол. Адрес для телеграмм: "Шерернабгольц". Телефон №38-42».

В 1900-1910-е гг. фирма выполняла портреты, осуществляла театральную и видовую съёмку, изготавливала фототипические открытки и альбомы».

Рanorama de Moscou. Photographie de Scherer-Nabholz a Moscou". M., 1867. Цитированный заголовок вытиснен на переплёте. Панорама состоит из 16 листов, наклеенных на листы картона, соединенные фальцами, чтобы панорама могла складываться, заключена в твердый переплет и вложена в футляр. Размеры фотографий 40,7x39,3 и 40,7x37,5 см. Панорама замкнутая, снята с храма Христа Спасителя от Андреевской богадельни к Новодевичьему монастырю и далее по часовой стрелке. Одна из лучших документальных панорам Москвы. В 1886 г. приложением к I части альбома Найдёнова И. А. «Снимки с видов местностей, храмов, зданий и других сооружений» эта панорама издана фототипией на 16 листах. Экземпляр панорамы хранится в Отделе архитектурной графики ГИМа.

Альбом «Москва и ее окрестности». М., издание фотографии «Шерер и Набгольц (б. Бергнера)», 1880.

«Рисунки русских художников. Выпуск 1-й. Москва, 1880» фототипический альбом 20 рисунков Васнецова, Крамского, Куинджи и др.
"Russische Kunst- und Gewerbeausstellung von 1882, in Moskau"- 85 листов.

«Московский зоологический сад», подносной альбом Его Императорскому Высочеству, Августейшему покровителю Великому Князю Николаю Николаевичу старшему - 35 отдельных листов с фотографиями обитателей сада + 4 листа текста, 1884 г.

«Виды фабрик и магазинов товарищества А. И. Абрикосова сыновей в 1888 г.», фотографии 22,9x28,9 см. Тит. + 40 листов изображений в переплете.

"Souvenir de Moscou" (Воспоминание о Москве), альбом, издание и фототипия «Шерер, Набгольц и Ко», [кон. 1880-х гг.]. Наибольший интерес представляет вид Красной площади с временными лавками вдоль Кремлевской стены, поставленными по случаю перестройки Верхних торговых рядов.
«Виды Московских клиник и университета 1895», альбом фототипий, 17 листов форматом 17,4x23,8 см в папке. Заголовок напечатан на папке. На каждом листе цензурное разрешение: 18.Х.1895.

«Виды Петровской Академии в Москве» [1890-е гг.]. Фототипии 35x45 см, 12 листов в конверте-папке.

Ikra
05.06.2016, 18:38
Пожизненный член Российского общества любителей фотографии (РОЛФ), избран в 1904 г.
О как! Звучит...

И, смотрю, в фотографических кругах было не без полемики. Профильных изданий было, как минимум два.

Ромил
05.06.2016, 19:00
Ikra, полемика - двигатель искусства. Эх, почитать бы подлинники фотожурналов того времени... Мне они пока не попадались. Думаю, там были преинтереснейшие материалы.

Ромил
07.06.2016, 18:36
Фотограф Яков Абрамович Белоцерковский, Одесса, 1900-е годы.

Источник: http://odessa-memory.info/index.php?id=33

Белоцерковский Яков Абрамович – фотограф.

Талантливый ученик и управляющий маститого фотографа Рудольфа Феодоровца Василий Григорьевич Чеховский был прекрасным мастером портрета. Открыв в 1894 году фотосалон в Москве, на Петровке, 5, в доме Михалковых, он взял в компаньоны не менее талантливого одесского фотографа Якова Абрамовича Белоцерковского, получившего в 1899 году все права на владение фотографией под названием: “В. Чеховский, Я.А. Белоцерковский” на Дерибасовской, 13.

Господин Белоцерковский к моменту создания тандема не был новичком фотографического дела: с 1894 года он владел фотозаведением “на Преображенской, 63, в доме Шора”, вблизи Большой Арнаутской улицы. С его появлением резко возросло количество наград и придворных званий на паспарту совместной с Чеховским фотографии.

Яков Абрамович Белоцерковский – “Придворный фотограф его величества короля румынского, его величества короля итальянского и его величества короля английского, удостоен высочайших наград и благодарностей императорских королевских величеств, высшей награды от города Одессы, высшей награды Одесского отделения Императорского Русского технического общества, наград и похвальных отзывов от фотографического общества и т. п.”. Причем благодарность от императорских величеств выражалась в золотых часах и усеянных бриллиантами знаках отличия.
Совершенствуя свое мастерство, господин Белоцерковский в 1905 году побывал за границей, где освоил много фотографических новинок. 30 декабря 1905 года он извещал одесскую публику через газету “Одесский вестник” “об открытии в его фотографии специального ателье для увеличения портретов на матовой бумаге, фарфоре и росписи их масляными красками и акварелью”.

Заграничные новинки были применены маститым фотографом при выполнении роскошного альбома, изготовленного Я. Белоцерковским в 1906 году по заказу служащих крупнейшей мануфактурной фирмы Юга России “Наследники В.Т. Пташникова” и преподнесенного ими учредителям в связи с 25-летним юбилеем.

В том же году у Белоцерковского была заказана виньетка выпускного класса женской гимназии, возглавлявшейся опытным педагогом Екатериной Семеновной Пашковской. Престижное учебное заведение занимало особняк на углу улиц Херсонской (Пастера), 42, и Торговой, где в 1820-х годах поселилась семья графа М.С. Воронцова, назначенного генерал-губернатором Новороссийского края. Известно, что в особняке бывал А.С. Пушкин во время южной ссылки.

На гимназической виньетке, как и на других снимках этого времени, фамилия Чеховского на пышных фотографических паспарту писалась более крупными буквами, чем фамилия его компаньона. Со временем соотношение величины букв изменилось в пользу Я.А. Белоцерковского.
Фамилия Чеховского исчезла с паспарту только в 1910-х годах. Во всяком случае, на виньетке гимназии Ольги Владимировны Кандыбы, изготовленной Я. Белоцерковским в 1912 году, фамилии В. Чеховского вообще нет. Гимназия находилась на улице Херсонской (Пастера), 17, угол Конной, причем фрагмент дома с вывеской помещен на виньетке на память гимназисткам-выпускницам о родном заведении.

На обороте уникальной коллекционной фотооткрытки 1914 года, отразившей пожар театра Сибирякова (ныне – Украинский театр им. Василько), находившегося через дорогу от гимназии Кандыбы, стоит штамп: “Придворный фотограф Я. Белоцерковский, Дерибасовская, 13”.

Господин Чеховский с 1894 года успешно содержал фотосалон в Москве, на Петровке, 5. В начале ХХ века он на некоторое время возвратился в Одессу, оставив управлять московским фотозаведением свою супругу Евдокию. Очевидно, это обстоятельство побудило Белоцерковского в начале ХХ века в “Пассаже Менделевича” на углу Дерибасовской и Преображенской, в помещении, где со времени постройки дома работал Антонопуло, открыть “Придворную фотографию “Пассаж”. Паспарту коллекционных снимков изготовлены в одесской литографии И. Покорного и содержат сведения о богатейшем наборе наград высокого достоинства вплоть до усеянных бриллиантами. Они абсолютно идентичны паспарту с наградами фотосалона “Белоцерковский – Чеховский”, также изготовленными у Покорного. Кроме того, на наградах от Фотографического общества и Одесского отделения Императорского технического общества легко читается фамилия фотографа: “Я.А. Белоцерковский”.

Фотография “Пассаж” успешно работала в первое десятилетие ХХ века. Колоритные коллекционные снимки датированы 1902 и 1906 годом. Качество работ обоих придворных фотозаведений Белоцерковского на всем этапе их существования достойно самых высоких похвал. Заведение блестящего фотографа на Дерибасовской, 13, существовало до национализации. Дальнейшие следы жизни и деятельности Я.А. Белоцерковского нам неизвестны, в списках жителей города 1925 года его фамилия не значится.

Ева Краснова, Анатолий Дроздовский, коллекционеры.


Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

БЕЛОЦЕРКОВСКИЙ21 Яков Абрамович. Одесса, Дерибасовская ул., д. Сепича, №13. Вся Одесса-1914: тел. 38-39. Придворный фотограф, купил фотоателье В. Чеховского.

Один из руководителей занятиями по фотографии в 1892 г. в Одесском Фотографическом обществе.
Участник фотовыставки 1898 года в Санкт-Петербурге, посвящённой 20-летию V отдела Императорского Российского Технического общества, экспонировал портреты (Ук., ее. 81 и 85). Поощрительный отзыв на 5-й фотовыставке ИРТО в 1898 г. за фотографические снимки (РФЖ-89, с. 67; ФО-98, ее. 190-196).

Визитка, лицевая сторона: «В. Чеховский, Я. Белоцерковский, придворный фотограф», оборот: «Придворный фотограф Я. А. Белоцерковский, В. Чеховский, Одесса, Дерибасовская ул., д. Сепича, №13. Удостоен Высочайших наград и благодарностей Их Императорских и Королевских Величеств короля Итальянского и короля румынского, высшая награда от гор. Одессы, высшая награда Одесского отделения ИРТО». Вариант текста на обороте бланка: «Придворный фотограф В. Чеховский, Я. А. Белоцерковский ...».

Все права на владение фотографией на Дерибасовской ул. в д. Сепича (ранее принадлежала Чеховскому В. Г) Белоцерковский получил в 1899 г. (альманах «Мория», 2006, №6, Одесса).
В 1911 году фотография Белоцерковского находилась на Преображенской ул., 61.


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194988.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194988/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194989.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194989/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194990.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194990/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194991.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194991/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194992.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194992/)

Ikra
07.06.2016, 22:18
золотых часах и усеянных бриллиантами знаках отличия.
Вот жили ж фотографы! :girl_dance:

Ромил
08.06.2016, 21:10
Фотограф Феофил Иосифович Белинский, Санкт-Петербург, 1903-1912 г.г.

Источник: https://stereoscop.ru/

Феофил Иосифович Белинский, в октябре 1897 года стал владельцем фотоателье в доме 132 на Невском проспекте. Ранее в этом доме работала мастерская Николая Ефимовича Дорофеева.

В декабре 1903 года Феофил Иосифович открыл фотоателье в доме 104 на Невском проспекте.

Мастерские (современные адреса)

1897—? Невский проспект, дом 132
1903—1912 Невский проспект, дом 104


Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

БЕЛИНСКИЙ Феофил Иосифович. Санкт-Петербург, Невский пр., 104, летом - в Шувалове Софийская ул., 6. ВП-905, ВП-906, ВП-907, ВП-908, ВП-909, ВП-910, ВП-911, ВП-912.СКВР-912: владелец фотографии.
ФНП, ее. 119-123: Работал в 1900-е гг. Имел отделение в Шувалове (пригород Санкт-Петербурга, Офицерская ул., дача Галунова).

Упоминается в адресной книге «Весь Петербург» с1910по1917гг.

Визитка, автограф датирован 1909 г. Кабинетка лит. И. Скамони, СПб., оборот: «Фотография Ф. Белинского С.Петербург Невский 104 против Николаевской ул. Отделение в Шувалове. Увеличение портретов до желаемого размера». Кабинетка, лицевая сторона: «0. Белинский Шувалово, Софийская ул. № [затёрт]».
Квитанция №7013 от 24 мая 1909 г.: «Г. Михайлова 12 Кабин, порт.... 12 руб. / Итого 12 руб. Получено задатка 5 руб. Отданы все»; оттиски чернильных штемпелей «ПОЛУЧЕНО» и «В. Белинский».

Квитанция №8524 от 28 января 1911 г.: «ФОТОГРАФ1Я Ф. БЕЛИНСКАГО. С.-Петербург Невский проспект, 104 против Николаевской улицы. Отделение: Шувалово, Софийская, №6. При фотографии: Отделение увеличительных портретов. 6 Кабин, порт. 5 руб. Итого 5 руб. Получено задатка 2 руб. Отдано карт. все. При получении пробных карточек остальные деньги покорнейше просят уплатить сполна. Без квитанции заказы не выдаются. Фотография открыта ежедневно с 10 ч. ут. до 6 ч. веч. Выбор рам по фабричным ценам». По правому краю вертикально: «Художественное увеличение портретов». Оборот квитанции: по периметру с 4-х сторон: «Увеличение портретов / с самых старых карточек / до натуральной величины. / Выбор рам по фабричной цене».

Текст: «Открытые письма с ретушью в 24 час. Первое письмо в 1 руб. и в 50 к. Остальные по 30 к. Исполняю всевозможные фотографические работы при всякой погоде мгновенным способом, как детей так и взрослых, без всяких подставок и головодержателей (моментальным затвором), портретов, групп, медальонов и карточек. Производятся съемки как у себя в павильоне, так по желанию Гг. заказчиков у них в доме и на открытом воздухе. Работа на всевозможных заграничных бумагах. Принимаю заказы от Г-д любителей и оканчиваю их работы, преподаю уроки по фотографии и ретуши. Цены умеренные, учащимся уступка».


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194993.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194993/)

Ромил
09.06.2016, 20:45
Фотограф Владимир Павлович Бебин, Казань. 1870-1880-е г.г. Литография И. Перова, Казань.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

БЕБИН Владимир Павлович. Казань, Воскресенская ул., д. Семинарии. Владелец фотографии (ССК, с. 252). См. -Дубровин П. А.

КазИ, с. 16: «... один из наиболее известных казанских фотографов Б.; фотографическое заведение которого фигурирует в чиновничьих отчётах с 1882 года.

Московский мещанин Бебин получил разрешение на открытие фотографии ещё 28 октября 1868 года. В 1879 г., во время посещения Казани Великим Князем Петром Николаевичем, Бебину было доверено подготовить альбом с видами города в качестве подарка для высокого гостя. Работа была выполнена в срок. Долгое время альбом хранился в Павловском музее и только в 1959 г. вернулся в Казанский музей в качестве дара.

Кроме альбома 1879 г. в Национальном музее Республики Татарстан хранится альбом «Виды города Казани»... в котором запечатлен город в середине 1890-х гг.... Вывеска «Фотография В. П. Бебина» украшала дом семинарии по Воскресенской улице до 1897 г., когда новым владельцем заведения стал крестьянин Казанской губернии. Парфён Дубровин».

Его фото здания Казанской духовной академии перерисовкой опубликовано в «Ниве», 1892, №23, с. 516.

«Фотограф Бебин больше всех оставивший снимков Казани» («Прогулки по Казани», путеводитель Г. Фролова, вып. 1. Казань, 1996).
Альбомы фотографий с видами Казани, выполненные в ателье Бебина, хранятся в Государственном объединённом музее Республики Татарстан (АРХ,с.407).


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194995.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194995/)

Ромил
11.06.2016, 10:59
Фотограф Альберт Кюсснер, Либава (Лиепая), Курляндская губерния Российской Империи, 1884 год.

Кауфштрассе 16 (Торговая улица).

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s194997.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-194997/)

Ромил
11.06.2016, 21:46
Фотограф Ян Мечковски (Иван Мечковский) Варшава (территория Царства Польского в составе Российской Империи), 1860-е годы.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2

МЕЧКОВСКИЙ Ян (Jan Mieczkowski; Иван Казимирович) (1830 - 1/13 октября 1889, Варшава). Варшава, угол Сенаторской и Медовой №496(1), адрес 1886 г. / Медовая, 1 / Маршалковска, 111.

Варшавский фотограф дворянин Иван Мечковский, кавалер ордена Св. Станислава 2-й степени, имеющий право употребления Государственного герба и кавалер разных иностранных орденов.

М. принадлежит к кругу первых варшавских фотографов, ученик Штодоровского (Szczodorowski), который очень рано изучил практику этой профессии.

Владелец фотографии, открытой в 1853 г.; к 1870 г. число рабочих было 28 человек, ежегодное производство - до 40 тыс. руб.
«... главное внимание обращает на себя выставка портретов, сделанных г. Иваном Мечковским в Варшаве; работы его уже обратили на себя внимание на Парижской выставке 1867 года - при необыкновенных размерах отличаются необыкновенной чистотою и отчётливостью; сила изображений даёт им необыкновенный рельеф, ни один из фотографов не приближается так к натуре, к жизни, по простоте и естественности позы; весьма лёгкая ретушь и на многих оттисках совершенное отсутствие ее, - придают произведениям г. Мечковского великое достоинство в глазах ценителей; это прямые результаты усовершенствованных им фотографических процессов, позволяющих с одинаковой уверенностью производить негативы всех размеров. Его можно упрекнуть в одном - в несоразмерности фигур величиною пластинки», (из доклада эксперта Левицкого С Л.).

Принимал активное участие в подготовке Всероссийской промышленной выставки 1872 г., экспонаты которой стали основой для создания Музея прикладных знаний в Москве. Раздел истории фотографии был представлен на выставке коллекцией М. За участие в выставке М. был награждён золотой медалью «на Александровской ленте для ношения на шее», а Комитет выставки присудил ему большую золотую медаль. Признательная благодарность Фотографического отдела ОРТЗ за участие в подготовке и проведении Политехнической выставки 1872 г.

Годичный отчёт ОРТЗ за 1871-1872 гг.: «В первом отделении [фотографического] павильона были выставлены произведения 42 экспонентов ... Из них самое первое место бесспорно занимал член Отдела, известный варшавский фотограф И. К. Мечковский, выставивший коллекцию по истории фотографии, которая пожертвована им Политехническому музею. Член Отдела И. К. Мечковский посвятил слишком месяц сниманию публики - по заказам».

Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ(Общества Распространения Технических Знаний) (1871 -1873).

В 1873 г. получил право изображения государственного герба на вывесках и продукции.

Золотая медаль Универсальной выставки 1878 г. в Париже.

Журнал "Фотограф" 1882 №7- Срезневский: «Первостепенный фотограф». Для журнала «Всемирная иллюстрация» в 1884 г. сделал съёмку прибытия императора Франца-Иосифа в Скерневицы (охотничье имение российских императоров), рисунок по фото М. опубликован «Всемирной иллюстрацией» в № 820 за 1884 г., с. 256.

Участник Фотовыставки, посвящённой 50-летию фотографии в 1888 году, экспонировал опыты полихромии (4 экз.), фотографию углём (1 экз.) и 4 микрофотографии (Ук., сс. 3 и 4). ССК, 250: владелец фотографии.

Золотая медаль Парижской универсальной выставки в 1878 г.

За участие в различных выставках имел 12 медалей, в т.ч. 5 золотых и высшую награду Императора России.

Политехнический музей, Кр. Ук-911, с. 101: «Зал №24, витрина №229 - павильонная камера на подъёмном штативе, с объективом специально портретным, кассетами и вкладками г-на Мечковского». Там же: «витрина №231 - коллекция дагерротипических снимков... Большая часть этой коллекции, содержащая некоторые весьма редкие снимки, собрана и пожертвована в музей фотографом Мечковским и К. Н. Солодовниковым». Там же, с. 105: «Полиохромия: отпечатки старинных монет, исполненные Мечковским». В фондах Государственного исторического архива, СПб., хранится фотография 30'40, на бланке текст: «Москва во время священного коронования Их Императорских Величеств. Освящение храма Христа Спасителя. Собственность издателя. Мечковский».

"Большая золотая медаль Политехнической выставки 1872 г. - за фотографические портреты и карты в натуральную величину". «в коллекции ПМ сохранились ... отмеченные наградами экспонаты Политехнической выставки 1872 года: фотографические портреты работы И. К. Мечковского». «В общем обозрении выставки отмечалось, что составление коллекций по истории фотографии взял на себя один из лучших фотографов Европы И. К. Мечковский из Варшавы». Он предложил для этого раздела свою коллекцию, которая содержала немало ценных материалов по истории фотографии. Наиболее замечательным в ней был дагерротипный портрет Ж. Даггера с собственноручной его подписью. И. К. Мечковский за представленные им на выставке материалы и собственные фотографические работы был удостоен «большой золотой медали на Александровской ленте для ношения на шее [следует ссылка на «Общее обозрение Политехнической выставки 1872 г.»] ...Основываясь на вышеизложенном, можно считать, что одним из основоположников нашей коллекции является И. К. Мечковский - знаменитый в своё время фотограф из Варшавы, удостоенный многих наград на международных выставках.

«Фотографический вестник», 1889, №11, с. 264: «Некролог. 1/13 октября 1889 г. в Варшаве скончался Иван Казимирович Мечковский, один из лучших фотографов-профессионалов в России».

Приложение. Ян Мечковский (1830 - 1889) из книги I. Plazewski"Spojrzenie w przesztosc polskiej Fotografii", Panstwowy Instytut Wyddaniczy, 1982 [И. Плажевский «Возникновение и истоки польской фотографии», 1982]: «к 1853 г. Ян Мечковский представляет собой интереснейшую личность в варшавской, да и мировой фотографии. Бурная жизнь этого человека, который в младенчестве осиротел и был лишён из-за нечестности опекунов имущества, оставшегося в наследство от родителей, и не только выбрался из беды, с раннего детства рассчитывая только на свои собственные силы, но и стал виднейшей фигурой в польской фотографии, подобна роману. Он участвовал абсолютно во всех международных фотовыставках и всегда награждался дипломами, медалями и даже орденами. Он пользовался известностью во всём мире, обрёл огромное состояние, создал великолепно оборудованный фотопавильон, обучил фотомастерству многих превосходных профессионалов и собрал ценное собрание исторических документов, касающихся начального периода фотографии, оценённых свыше 10 тыс. рублей, которое он принёс в дар Императорскому Русскому научному обществу [возможно, ошибка в переводе, в действительности это ИРТО]».
Ян Мечковский был наипопулярнейшим театральным фотографом в мире. На Лондонской выставке 1862 г. он представил цикл работ «Артисты балета в национальных костюмах» и был награждён похвальным листом. Для массовой продажи он снял серию великолепных портретов прекрасной актрисы Хелены Морджеевской (Helena Mordzejewska) и других актёров. В 1853 г. Ян Мечковский открыл в Варшаве фотоателье, которое 36 лет первенствовало в польской фотографии и прославляло её достижения на фотовыставках всего мира. Павильон для съёмок Мечковского был сделан в виде хрустального дворца и великолепно, пышно обустроен. Зал был просторный, в нём можно было одновременно снимать несколькими фотокамерами. Затемнение [имеется в виду тёмная проявочная?], копирование, отделка, ретуширование и, наконец, переплётная, где работающий переплётчик по заданию каждую минуту оформлял фотографии в различные рамы и рамки, которых, как и альбомов был весьма большой выбор - вот помещения, необходимые в каждом, скромном даже, фотографическом предприятии. ... Фотография 1869-1882 гг. начала популяризовать призведения искусства, пластики и ваяния... Ян Мечковский также объявлял, что в его фотоателье подобные репродукции можно приобрести по цене 25 коп. ...На международной выставке 1873 г. в Вене участвовало много польских фотографов. А. Гиллер, историк и публицист, информировал в сообщениях с выставки, опубликованных в «Народной газете» ("Gazeta Narodowa") во Львове (впоследствии собранных и изданных в 2-х томах «Поляки на выставке 1873-го г. в Вене»): «Из разных польских предметов на выставке под флагом московского выставочного комитета много фотографических работ. Первенство имели фотографии Я. Мечковского из Варшавы, который получил за свои работы от короля Франца-Иосифа орден. Отзывы об этих работах некоторых знатоков позволяют считать, что они наилучшие на всей выставке.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195045.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195045/)

Ромил
12.06.2016, 20:34
Ну вот, потихонечку вся коллекция подходит к концу. На очереди немножко европейских фотографий начала второй половины 19 века.

Ромил
12.06.2016, 20:41
Hanns Hanfstaengl koenigl. Sachs. Hof-Photograph Dresden. Фотография сделана до 1864 года.

Ханфштенгль, Ханнс, придворный фотограф Короля Саксонии, Дрезден.

1820-1885, фотограф, брат Франца Ханфштенгля.
Период творчества приходится на 1855-1870 годы

Биография
Ханнс Ханфштенгль родился 8 февраля 1820 г. в Байернрайне / Тёльц и был фотографом в Королевском Прусском и придворным фотографом Саксонского королевского двора. С 1839 по 1964 год он был руководителем дрезденского филиала его более известного брата Франца Ханфштенгля. С 1868 года руководил издательством в Берлине, которое он продал в 1872 году Эдуарду Мюллеру. С 1773 по 1882 годы Ханнс имел фотоателье в Берлине по адресу Унтер-ден-Линден 59.

Ханнс Ханфштенгль умер в возрасте 65 лет 15 апреля 1885 г. в Берлине.

Снимал Короля Саксонского Джона, Королеву Саксонскую Каролину, Королеву Шотландии Мари.
Работы Ханнса Ханфштенгля хранятся в Национальной портретной галерее Великобритании в Лондоне, Национальной библиотеке Германии, Национальном музее Германии.

Источники: http://www.photospuren.de/ph_hanfstaengl59.htm
http://gesichter-des-dka.gnm.de/content/mdc_person8f20
http://www.npg.org.uk/collections/search/person/mp71626/hanns-hanfstaengl

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195048.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195048/)

Ikra
12.06.2016, 22:19
Ромил, отличная тема получилась. Столько интересного материала, и хорошо, что теперь это в одном месте. А коллекция, я надеюсь, будет пополняться, и будут новые сюжеты. Да и все, что ты здесь выложил, еще нуждается в более внимательном прочтении. Вот, вроде я следила, но сегодня обнаружила, что пропустила интереснейший эпизод про то, что фотографам разрешили делать открытки. Благодатная для них оказалась тема :)

Ромил
13.06.2016, 07:45
Ikra, я рад, что тема получилась интересной и она тебе понравилась. Коллекция у меня небольшая, пополняется довольно часто, так что эта тема не закончена, продолжение будет обязательно. Просто я возьму небольшой тайм-аут после европейских фотографий.

Ромил
13.06.2016, 18:31
F.L. Giffey, Hamburg Neuerwall 82.

Ф.Л. Гиффи, Гамбург. Фотография сделана в 1863-1873 годах.

Период работы 1860-1890-е г.г.

Адреса: Hamburg Neuer Wall 82 (1863-1873), Ferdinandstrasse 57 (1874 – 1888)



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195052.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195052/)

Ромил
14.06.2016, 20:44
Giuseppe & Luigi Fratelli Vianelli, Venezia, Campo S Provolo №4704

Братья Джузеппе и Луиджи Вианелли, Венеция. Фотография сделана в 1860-е годы.

Работали в Венеции в 1860-1880-е годы. Работы братьев Вианелли хранятся в Национальной портретной галерее в Лондоне, Национальной библиотеке Италии, в различных музеях мира.

http://www.npg.org.uk/collections/search/person/mp82855/fratelli-vianelli-giuseppe--luigi-vianelli
https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Fratelli_Vianelli
http://www.internetculturale.it/


http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195056.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195056/)

Ромил
15.06.2016, 20:22
Фотограф Paul Emile Pesme. (1824-1877)
20, Chaussee d'Antin Paris, France 1856-1870 годы.

Поль Эмиль Песме работал в Париже в 1856-1870 годах. Ателье работало до 1895 года. Участвовал в парижских фотовыставках 1857,1859,1861,1863 годов и в Брюсселе в 1856. Изготавливал портреты, репродукции. Давал специализированные уроки. С 1856 по 1860 год работал совместно с Альфонсом Вареном.

Его работы хранятся и экспонируются в Музее Карнавалле, Музее Орсе, Библиотеке Кэмбриджа, Музее искусства Метрополитен в Нью Йорке, Национальной библиотеке Франции, Королевском музее Нидерландов.

www.musee-orsay.fr
http://laphotoduxix.canalblog.com/archives/2010/01/17/16551663.html
http://www.culture.fr/collections/resultats?keywords=Chaussee+d%27Antin&display_mode=list&filter_qui%5B%5D=Pesme%2C+Paul+Emile



Парижская мода 1860-х годов.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195057.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195057/)

Ромил
17.06.2016, 21:18
Photographie Parisienne B. Braquehais 11 Boulevard des Italiens, Paris.

Огюст Бруно Браке (28 января, 1823 - 13 февраля 1875). Фотографии 1860-х годов.

Огюст Бруно Браке родился в Дьеппе в 1823 году. Он был французским фотографом работавшим, в основном, в Париже в середине 19-го века. Его фотоработы, документально зафиксировавшие Парижскую Коммуну 1871 г., считаются важным ранним примером фотожурналистики. [1] [3] В то же время фотограф в значительной степени был забыт после смерти, о его работах вновь вспомнили во время подготовки к столетию Коммуны в 1971 году, а его фотографии с тех пор были выставлены в многочисленных музеях, в том числе Musee d'Art и d'Histoire, Musee d'Orsay и Carnavalet Museum. [1]

Жизнь.
Браке родился в Дьеппе, в Приморская Сена, в 1823. От рождения он был глухим. Глухих окончил Королевский институт глухонемых в Париже. Работал как литографом в Кане до 1850 года, когда он встретил фотографа Алексея Гуэна (около 1790-1855), и переехал в Париж, чтобы работать в студии Гуэна. Гуэн специализировался на изготовлении цветных дагерротипов (которые раскрашивала его падчерица, Лор) и стереоскопических пластин. [1]

В 1852 году Браке открыл свою собственную студию на рю де Ришелье в Париже, где он создавал образы обнаженных женщин. После смерти Алексея Гуэна в 1855 году, Браке стал собственником его студии и жил с вдовой и падчерицей Гуэна (он женился на падчерице Гуэна), но остаётся неясным, было ли это до или после смерти Гуэна. В 1863 году, после смерти вдовы Гуэна, Браке открыл новую студию, Париж Фото, на Итальянском бульваре 11. Работы Браке были показаны на Французской выставке фотографии в 1864 году и на Парижской Всемирной выставке 1867 года [1]

Бруно Браке участвовал в нескольких выставках: выставках в Париже в 1863 году и снова в 1864 году; в Берлине в 1865 году; затем на Всемирной выставке в Париже в 1867 году, где он получил поощрительную премию за работу. [6]

В 1869 году Браке объединился с Деспаки, которому был выданы патент карбонового пигментного процесса фотопечати Пуатвена и опубликовал том под названием «Карбоновая Фотография для любителей». Деспаки он предложил - он предложил производить бумага для карбоновой печати. [6]

В марте 1871 года, группа разочарованных солдат, рабочих и специалистов, захватили контроль над Парижем и создали правительство, известное как Парижская Коммуна. Это было одно из первых крупных событий во Франции, зафиксированное фотографами. [3] В то время, как многие из этих фотографов сосредоточились на руинах и разрушениях в период после падения Коммуны, Браке отважился на фотосъёмку участников и событий Коммуны на пике её расцвета, в первую очередь свержению Вандом Колонны (Vendome Column) со статуей Наполеона. [1] Браке опубликовал 109 своих фотографий в буклете «Париж во время Коммуны». После падения Коммуны, государственные власти использовали фотографии Браке, для того, чтобы разыскать и арестовать сторонников Коммуны. [4]

В годы после Парижской Коммуны, Браке имел тяжёлое в финансовое положение, хотя он делал фотографическую рекламную работу для часовой компании. К началу 1874 г., он был банкротом, и был заключен в тюрьму на 13 месяцев за утрату доверия. Он умер в феврале 1875 года, через несколько дней после его освобождения. [1]

Творчество

Ранние фотографии Браке это, в основном, портреты и обнажённая женская натура[5], многие из которых были раскрашены его женой, Лаурой. Искусствоведы отмечают, что многие из фотографий обнажённой женской натуры содержат много отвлекающих объектов (к примеру, Венера Милосская). [1] Самые известные портреты Браке изображают композитора Людвига Минкуса и балетмейстера Артура Сен-Леона.

109 фотографии Парижской Коммуны , сделанные Браке, это документы Коммуну во время её расцвета и после её падения. [3] Его фотографии, документирующие свержение Вандомской колонны, включают сцены колонны до её падения, сцену, показывающую рабочих с веревками, привязанными к колонке, готовых тянуть её вниз, и фотография коммунаров, позирующих рядом с опрокинутой статуей Наполеона, которая украшала верхнюю часть колонны. Браке также сделал многочисленные фотографии различных баррикад коммунаров, которве были возведены в ожидании вторжения республиканских сил, войска, которые собрались в Тюильри и Порт Майо, а также руины Мэйсон Тьера. [1]

Фотографии Браке экспонировались в Музее Орсай (Musee d'Orsay), Музее искусства и истории в Сен-Дени, музее Карнавале и Будапештском музее, и включены в коллекции Музея искусств Метрополитен в Нью-Йорке, национальной библиотеки Франции и Библиотеки истории Парижа.. [1]

Источники:
1 Frederique Taubenhaus, John Hannavy (ed.), Encyclopedia of Nineteenth-Century Photography, Vol. 1 (Routledge, 2007), pp. 201–202.
2 Auguste Bruno Braquehais. Bildarchiv Foto Marburg. Retrieved: 15 February 2012.
3 Chrystel Jubien, "Braquehais Reporter, Musee d'art et d'histoire de Saint-Denis website. Retrieved: 16 February 2012. "However, Braquehais contributed to the birth of photojournalism through his original productions, which consisted of almost 140 plates of the Commune".(French)
4 Mary Warner Marien, Photography: A Cultural History (London: Laurence King Publishing, 2001), p. 115.
5 BRUNO BRAQUEHAIS (1823-1875). Commune76.com. Retrieved: 15 February 2012. (French)
6. http://www.idaogallery.com/biographies/bruno_braquehais/index.html
Источник: http://www.wikiwand.com/en/Bruno_Braquehais



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195066.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195066/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s195067.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-195067/)

Ромил
17.07.2016, 20:31
Продолжение будет после отпуска.

Ромил
27.08.2016, 19:43
Фотограф Н. Мейер. Москва. Снимок датирован 7 сентября 1886 года.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

Мейер Николай Григорьевич, Владимир, Дворянская ул., д. Петрова / Москва, Покровка, д. Шишиловых. Прусский подданный.

Во Владимире владелец фотографии в 1864-1870-е гг. на Дворянской ул., д. Петрова. Появился во Владимире не раньше августа 1864 г., в январе 1865 г. был уже популярен. Количество заказов достигало до 200 в месяц. Он предлагал «портреты и группы в больших размерах», а также «иллюминовать» их красками. Для иллю-минования портретов и групп М. вошёл в соглашение с художником Императорской Академии А. Я. Свириденко (ВГВ, 1864, №29 и ВГВ, 1865, №9). Новый фотограф - г-н Мейер «к досаде других фотографов ... устраивает приличную галерею и начинает работать хорошо и дёшево» (из местной прессы).
Удостоен большой серебряной медали Политехнической выставки 1872 г. и признательной благодарности Фотографического отдела ОРТЗ.
ССК, с. 255: владелец фотографии в Москве на Покровке, в д. Шишеловых.

Визитка, оборот: «Н. Мейер, фотограф в губ. г. Владимире». Визитка: «Фотография Н. Мейер, Покровка, д. Шишилова, Москва», изображения медалей: Императорского общества любителей естествознания при Московском университете 15/Х/1863 г. и Политехнической выставки 1872 г. в Москве. ВМ-86: адрес - Яузской ч., 2-й уч., Покровка, д. Шишилова.

Комиссаром Всероссийской фотографической выставки 1888 г. приглашён 10 ноября 1888 г. Мейер Н. Г. с платой по 75 руб. в месяц (отчёт ОРТЗ за 1888/89 г, с 30).

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196645.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196645/)

Ромил
27.08.2016, 20:01
Фотограф Иван Дьяговченко, Москва.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#D05

Иван Григорьевич Дьяговченко (1835 — 28 августа 1887) [1], купец; фотограф

Молодой купец, житель Сергиева Посада Иван Дьяговченко приехал в Москву в первых числах января 1863 г. с целью подыскать свободное помещение и разместить в нем фотографическое оборудование. Средства позволили ему снять комнаты в центре Москвы, на Большой Лубянке, в доме купца Трындина. В первые же месяцы работы Дьяговченко понял, что занятие художественной фотографией — дело непростое. Человек он был мужественный, энергичный, целеустремленный: в июле того же года передал ателье земляку, купцу Сергиева Посада Михаилу Дмитриевичу Судакову, а сам вернулся домой, чтобы заняться фотографией… в Троице-Сергиевой лавре.

Фотографическое заведение в лавре уже в 1858 г. было серьезным заведением, приносившим доход. В декабре 1862 г. по ходатайству московского митрополита Филарета хлопотали о получении законного свидетельства на фотографическое заведение [2]. Смотритель Сергиева Посада писал 21 декабря 1862 г.: «…в Сергиевской лавре находится одна фотография, о которой Учрежденный собор Сергиевской лавры отношением своим от 17 декабря за № 1425 мне сообщал, что эта фотография еще только начинает в лавре учреждаться в пособие школам иконописи, для снятия с древних икон и вещей ризницы копий» [3].

В марте 1867 г., вернувшись в Москву, Иван Дьяговченко купил заведение у А.А. Белоусова; 8 апреля 1867 г. было получено свидетельство на право работы, и первые клиенты вошли в фотоателье, встретившее их вывеской: «Новая светопись И. Дьяговченко». Около двух лет сохранялось это название, потом незаметно из него исчезло слово «новая», а затем и слово «светопись» было заменено более прижившимся — «фотография».

Рекламный текст на обороте фирменного бланка со временем видоизменялся; так, на своих ранних фотографиях Дьяговченко писал: «Новая светопись И. Дьяговченко на Лубянке, в д. кн. Голицына, против Москов. страхов. общ.». Приблизительно с 1870 по 1872 г. давался такой адрес: «…в Москве на Большой Лубянке, между Кузнецким мостом и Софийскою улицею, в доме кн. Голицына, № 55/62».

Известность И.Г. Дьяговченко как художника-портретиста росла. Летом 1872 г. он был экспонентом Политехнической выставки в Москве, на которой удостоился Большой золотой медали «за фотографические виды» [6]. После выставки началась его слава как лучшего фотографа Москвы, что отражено в «послужном списке» Ивана Григорьевича: на бланке появилось изображение медали и сообщение, что Дьяговченко — «фотограф Его Императорского Высочества Государя Наследника Цесаревича и Императорских театров в Москве на Большой Лубянке, д. кн. Голицына».

В апреле 1876 г. после длительных уговоров Дьяговченко продал свое знаменитое ателье на Большой Лубянке поэту и переводчику, сотрудничавшему в журналах «Будильник», «Мирский толк», «Свет и тени», Г.А. Хрущову-Сокольникову: «Я, нижеподписавшийся… Иван Григорьев Дьяговченко, желаю передать содержимое мною фотографическое заведение, состоящее в Москве Мясницкой части 1-го квартала, в доме князя Голицына, в полном его составе и под моею фирмою, а я, нижеподписавшийся коллежский секретарь Гавриил Александров Хрущов-Сокольников, желаю приобресть вышеозначенное заведение под фирмою „Дьяговченко“…» [7]

Для своего нового заведения Дьяговченко подыскал помещение на Кузнецком мосту, где ранее было фотоателье Михаила Тулинова. «Желаю вновь открыть фотографию в Москве Мясницкой части 1-го квартала, в доме Тверского архиерейского подворья, под № 66 на Кузнецком мосту», — писал Дьяговченко в прошении 22 мая 1876 г. С 1 июня он развернул работу уже на новом месте.

Несмотря на смену адреса, фотографическое заведение по-прежнему пользовалось славой: к услугам Дьяговченко обращались известные писатели, поэты, художники. Среди них был, к примеру, Л.Н. Толстой. Драматург А.Н. Островский писал 11 мая 1879 г. в Петербург издателю А.С. Суворину: «Я обещал Анне Ивановне свой портрет, а если не обещал, то хотел обещать, я их заказал, но они еще не готовы. Если будете в Москве, то потрудитесь зайти в фотографию Дьяговченко, на Кузнецком мосту, — я распорядился, чтобы один портрет был для Вас оставлен, они будут готовы к 18 мая».

Д.Н. Садовников вспоминал, что на его просьбу — подарить карточку на память — И.С. Тургенев «вынул из стола целую пачку портретов, снятых проездом в Москве, работы известного Дьяговченко: „Выбирайте любую. Они не совсем похожи: я все какой-то грустный выхожу на них, но лучше нет…“» [8]

Друживший с Дьяговченко художник В.Г. Перов в 1876 г. написал его живописный портрет (хранился у К.А. Фишера до 1920 г.; местонахождение портрета в настоящее время неизвестно).

Именно Дьяговченко художники предпочитали отдавать на съемку свои картины. Так, Н.А. Кошелев просил в письме П.М. Третьякова разрешить сделать фотокопию картины «Послушник»: «…непременно позвольте снять И.Г. Дьяговченко. Когда именно — где? Так у Вас в галерее или дайте ее в фотографическое заведение…» [9]

Сам фотограф всегда старался кому-то помочь: «Сейчас отправлюсь в „Русскую фотографию», и если там ничего не найду, то отпечатаю с карточки копию… Считаю особенным удовольствием исполнить как Ваше, так и г. Крамского желание. С глубоким почтением, Иван Дьяговченко» [10] (1877).

Дьяговченко издал альбом фотографий с картин В.Е. Маковского и И.М. Прянишникова «Эпизоды из севастопольской жизни 1854-1855 годов». Выполнял многочисленные просьбы издателей, которые порой заказывали ему работу через П.М. Третьякова: «Милостивый государь Павел Михайлович. Будьте обязательны, разрешите фотографу Дьяговченко снять для „Художественного журнала“ некоторые из картин… Разрешите также снимать картины с их мест: иначе же фотографу нет никакой возможности сделать хороший негатив» [11].

К Всероссийской фотографической выставке 1882 г. в Москве Иван Григорьевич Дьяговченко готовился серьезно. Работы его были отмечены серебряной медалью. В.И. Срезневский, редактор журнала «Фотограф», в обзорной статье писал: «Московский первостепенный фотограф И.Г. Дьяговченко, специалист по портретной фотографии, выставил некоторые очень трудные по исполнению работы, например группы институток, в залах при самых неблагоприятных условиях освещения. Очень хороши оттиски на угольно-пигментной бумаге: портрет А.В. Прахова и в особенности группа детей — произведение поистине художественное. Пять больших портретов, повешенных, к сожалению, высоко, довольно эффектны. Не могу разделить вкуса экспонента в обделке и обстановке небольших портретов. По моему мнению, карточки всех размеров значительно выиграли бы, если бы экспонент не обложил их никелевыми широкими рамками, положив их на бархатные гранатовые, обведенные в свою очередь желтым атласным кантом и прикрепленные к фону из красного сукна в черных рамках» [12].

В августе того же года в Москве проходил Промышленный съезд, на котором присутствовали 306 представителей из всех городов России. Вместе с Дьяговченко из Москвы на съезде были фотографы Генрих Булгак, Феликс Вишневский, Мариан Конарский, Виктор Марибель, Альберт Мей, Александр Торлецкий.

С апреля-марта 1881 г. на обороте бланков Дьяговченко появилось изображение российского герба и новая запись: «Двора Его Императорского Величества фотограф И. Дьяговченко», что было связано с восшествием на престол покровителя фотографа Александра III.

Иван Григорьевич Дьяговченко уделял много времени общественным делам: был директором Московского тюремного комитета с 13 октября 1880 г.; с 17 мая 1882 г. и до 1887 г. — казначеем Мясницкого отделения Попечительства о бедных; с 9 мая 1883 г. — попечителем Исправительного отделения Попечительного о тюрьмах общества [13]; состоял членом Московского общества любителей художеств (МОЛХ) с 1869 по 1887 г.

28 августа 1887 г. И.Г. Дьяговченко умер после продолжительной болезни. У вдовы Матрены Яковлевны и сына Николая (1875-?) в наследство остались дом в Пречистенской части, в Большом Афанасьевском переулке и фотографическое заведение на Кузнецком мосту, в доме Тверского архиерейского подворья.

Фотография не была закрыта, более того, вдова приняла участие в Юбилейной фотографической выставке 1889 г., выставив работы И.Г. Дьяговченко. За «портреты в павильоне» была присуждена бронзовая медаль („слишком сильно ретушированные“) [14].

В 1889 г., после юбилейной выставки, фотографическое заведение было куплено К.А. Фишером, с условием сохранения в названии фирмы имени прежнего владельца. В первые годы Фишер на бланках помещал обязательный текст: «И.Г. Дьяговченко, преемн.: К. Фишер»; в последующие годы: «Фотография К. Фишера, бывшая Дьяговченко».



1. Похоронен на кладбище Алексеевского монастыря (см.: Московский листок. 1887. № 240. 29 августа. С. 1).

2. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 23. Д. 2399. Л. 112.

3. ЦИАМ. Ф. 17. Оп. 37. Д. 50. Л. 81.

6. Календарь-путеводитель по Москве и ее окрестностям. М.: Изд. Ф.И. Анского, 1873. С. 1.

7. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1151. Л. 73.

8. Садовников Д.Н. Встречи с И.С. Тургеневым. Русское прошлое. Исторические сборники. М., 1923. Т. 1. С. 83.

9. Рукописный отдел ГТГ. Ф. 1/1768. Письмо Н.А. Кошелева к П.М. Третьякову.

10. Рукописный отдел ГТГ. Ф. 1/383. Копия письма И. Дьяговченко к П.М. Третьякову.

11. Рукописный отдел ГТГ. Ф. 1/419. Письмо Н.А. Александрова к П.М. Третьякову.

12. Фотограф. СПб., 1882. № 7. С. 175.

13. Справочная книга о лицах, получивших свидетельства по 1-й и 2-й гильдиям в Москве на 1886 год. М., 1886. С. 120.

14. Московский листок. 1889. № 66. 7 марта. С. 2.

Фотография датируется 1870-72-ми годами.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196648.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196648/)

Ikra
27.08.2016, 20:09
Ромил, какая история интересная, спасибо! Почему-то еще приятно бывает читать про своих "соседей", хотя и не совпавших по времени :) Лубянка-то у нас под носом, у работы, хожена-перехожена. Пойду, поищу, что за дом Голицына.

Ромил
27.08.2016, 20:15
Фотограф Иван Григорьевич Дьяговченко, Москва. (Продолжение).

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

Варианты текстов на бланках: «Новая светопись И. Дьяговченко на Лубянке в д. князя Голицына против Москов. Страхов. Общ. в Москве»; «Фотограф Его Императорского Высочества Государя Наследника Цесаревича и Императорских московских театров» (Кузнецкий мост, 11, 1891 г.); «Его Императорского Высочества Государя Наследника Цесаревича и Московских Императорских театров фотограф И. Дьяговченко в Москве, Кузнецкий мост, дом Тверского подворья».
«Первые опыты снимания постановок на сцене сделаны были в Москве в конце 1880 г. фотографом Дьяговченко. В то время съёмка могла производиться только с длинной выдержкой, потому что магниевая вспышка не была ещё достаточно разработана для применения, театр освещался газом, a пластинки не имели ... большой чувствительности. Очевидно, что при таких условиях снимки, полученные г-ном Дьяговченко, дали малоудовлетворительные результаты: вместо исполнителей получались только пятна, а вместо декораций - одни намёки на них» («Ежегодник Императорских театров на 1895-1896 г.», 3-я книжка приложений, с. 163).
Член Московского общества любителей художеств (МОЛХ) в 1869-1887 гг. Директор Московского тюремного комитета с 13 октября 1880 г.; казначей Мясницкого попечительства о бедных с 17 мая 1882 до 1887 г.;
с 9 мая 1883 г. - попечитель Исправительного отделения Попечительного о тюрьмах общества.
Большая золотая медаль Политехнической выставки 1872 г. - за фотографические виды (Отчёт-Ж, с. 7) [возможно, за альбом фотографических снимков в Севастопольском отделе выставки?].

Член VII фотографического отделения Съезда членов ИРТО в Москве в 1882 г. Ф-ф-82-7-Срезн.,с. 175: «Московский первостатейный фотограф И. Г. Дьяговченко, специалист по портретной фотографии, выставил некоторые очень трудные по исполнению работы, напр., группы институток в залах при самых неблагоприятных условиях освещения. Очень хороши оттиски на угольно-пигментной бумаге: портрет А. В. Прахова и в особенности группа детей - произведение поистине художественное. Пять больших портретов, повешенные, к сожалению, высоко, довольно эффектны. Не могу разделять вкуса экспонента в обделке и обстановке небольших портретов. По моему мнению, карточки всех размеров значительно выиграли бы, если бы экспонент не обложил их никелевыми широкими рамками, положив их на бархатные гранатовые, обведённые в свою очередь жёлтым атласным кантом и прикреплённых к фону из красного сукна в чёрных рамах». Серебряная медаль на Всероссийской промышленно-художественной выставке 1882 г. в Москве - за превосходную коллекцию фотографических портретов разных величин и, в особенности, - по трудности исполнения, - за группы воспитанниц, снятых в институтских залах, с сохранением перспективы и с удачным размещением (Сп. экспонатов, удостоенных наград, с. 76).

5 ноября 1882 г. вступил в ИРТО по V отделу [фотограф Их Императорских Величеств, вариант: Двора Его Императорского Величества фотограф] (Ф-ф-82, №11, с. 226).[?]

Осенью 1882 г. Д. передал своё ателье на Кузнецком мосту Фишеру К. А. [?] «Московский листок», №11 сообщал, что Д. делал снимки в театре во время парадных спектаклей в дни коро-наиии Алексанпоа III.

Фотография датируется 1876-1881 годом

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196646.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196646/)

Фотография датируется 1881- 1882 годами

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196647.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196647/)

Ikra
27.08.2016, 20:21
А вот и дом кн. Голицына нашелся:
http://i78.fastpic.ru/thumb/2016/0827/ee/0c1c5bb226f0e9fcc000d44f05804eee.jpeg (http://fastpic.ru/view/78/2016/0827/0c1c5bb226f0e9fcc000d44f05804eee.jpg.html)

Фотография 1921 года, фотограф Е.В.Шервинский. Архитектор, между прочим, наш великий Матвей Казаков. Но увы, дом не сохранился.

Еще одна фотография - фрагмент отделки столовой в этом доме. Тот же фотограф. Почему решила показать?
Просто мы тоже сидим в казаковском особняке, который, к счастью сохранился. В зале, где я работаю, очень похожий интерьер.

http://i77.fastpic.ru/thumb/2016/0827/9d/a26bed54074dc37f6a8de2050269ca9d.jpeg (http://fastpic.ru/view/77/2016/0827/a26bed54074dc37f6a8de2050269ca9d.jpg.html)

Ромил
27.08.2016, 20:34
Ikra, как здорово! Фактически - исторический центр Москвы. Жаль, что в отпуске ты не посмотрела фотографии в живую. Хотя, я думаю, что с удовольствием посмотришь здесь. Я сегодня переснял фотографии московских фотографов, до остальных пока не добрался.

Ikra
27.08.2016, 20:39
Ромил, что-то я в тот день сломалась немножко :(
Знаешь, это не только исторический центр, это еще места, с которыми у нас связан большой кусок жизни. И это одни из самых интересных московских улиц.

Ромил
27.08.2016, 20:41
Ikra, у меня будет выложено достаточно много работ московских фотографов. :) Думаю, что тебе будет интересно.

Ikra
27.08.2016, 20:44
Ромил, с удовольствием посмотрю и почитаю!

Ромил
28.08.2016, 11:46
Фотограф Карл Андреевич Фишер, Москва. Преемник Ивана Григорьевича Дьяговченко.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova4.htm#F03

Карл (Август) Андреевич Фишер (1859–?), прусский подданный; фотограф, владелец фотографического заведения «К. Фишер, бывшая Дьяговченко»; член РФО с 1894 г.

К.А. Фишер, владелец фотографических заведений в Самаре и Оренбурге в конце 1870-х — начале 1880-х гг., впервые появился в Москве в 1882 г. на Всероссийской фотографической выставке, представляя мастерски исполненные фототипии. За свои прекрасные экспонаты он был награжден золотой медалью. Вновь Карл Фишер приехал в Москву в 1886 г., к этому времени он уже владел здесь Торговым домом по продаже фотографических принадлежностей совместно с Николаем Карповичем Клячко. Магазин находился на улице Рождественке, в доме Торлецкого [1].

На юбилейной выставке 1889 г. в Москве Фишер также показал свои работы. «Московский листок» 4 января 1889 г. писал: «Г-н Фишер на выставку прислал целый ряд систематических коллекций этюдов из окрестностей Оренбурга и типов местного населения. Выставка его имеет не только интерес художественный, но и этнографический» [2]. На выставке он был удостоен бронзовой медали «за группы на воздухе» и похвальный отзыв «за замечательную коллекцию типов Оренбургского края», отмеченную ранее золотой медалью, что не позволило ему получить на этот раз высшую награду [3].

С 1889 г. К.А. Фишер стал «преемником Придворной фотографии И. Дьяговченко» в Москве, заведение перешло к нему от вдовы Матрены Яковлевны Дьяговченко. И сам Фишер в документах указывал, что владельцем фотографии И.Г. Дьяговченко был с 1889 г. В именном указателе Всероссийской промышленной и художественной выставки в Нижнем Новгороде в 1896 г. он поместил следующую справку: «Фишер Карл Андреевич. Москва, Кузнецкий мост, № 11. Мастерская фотографических работ существует с 1889 г. Годовой оборот до 30 000 руб. Экспонаты: фотографические работы». Только в 1895 г., вероятно, Фишер выкупил у вдовы ателье, и рекламный бланк изменился: «Фотография, бывшая И. Дьяговченко».

К.А. Фишер был непременным экспонентом всех фотовыставок в Москве, Петербурге. Журнал «Фотографический вестник» так отозвался о его работах, удостоенных похвалы на Петербургской выставке 1889 г.: «Из московских профессиональных фотографов… портреты выставил только К.А. Фишер и выказал работы Москвы с лучшей стороны… Он дал нам случай видеть хорошие увеличения на бумаге Штольца, произведения, которые в Петербурге были известны только понаслышке» [4].

Деятельность Фишера в области фотографии была весьма разнообразной. В 1880-е гг. было замечено, что изображения на пластинах, т.е. дагерротипы, стали заметно угасать. Специалисты призвали фотографов немедленно перефотографировать дагерротипы. В журнале «Фотограф» были помещены советы о восстановлении исчезающих дагерротипов: «Осторожно удалив бумаги с краев и с задней стороны серебряной пластины, [дагерротип] тщательно отмывают под краном, пока вода станет ровно стекать. Если этого не удается достигнуть, то промывают смесью алкоголя с водой и потом снова под краном. Затем обсушивают и обрабатывают раствором синеродистого калия, которого крепость должна быть вдвое большая, чем необходимо для сфиксирования коллодированного негатива в две минуты. В несколько минут дагерротип восстанавливается. Тогда снова тщательно обмывают под краном, под конец дистиллированной водой; после короткого отекания высушивают над спиртовой лампой, держа под тем же уклоном и заботясь о равномерном высыхании, иначе образуются полосы. Дагерротип восстанавливается в первоначальном виде и готов для снятия копий» [5]. Карл Фишер — один из немногих, кто стал заниматься фотокопированием дагерротипов, причем делал это на самом высоком уровне. Среди известных работ мастера в этой области — портрет молодого Л.Н. Толстого (1851). Многие современники заказывали Фишеру этот портрет. Так, например, А.П. Бахрушин, известный коллекционер, уведомил критика и историка искусств В.В. Стасова: «Москва. 1892. Дек. 22. Милостивый государь, глубокоуважаемый Владимир Васильевич! При сем посылаю Вам фотографию гр. Толстого, которую Вы желали иметь. Готовый к услугам, А. Бахрушин». Выполненная Фишером фотокопия являлась частью дагерротипного снимка, на котором Л.Н. Толстой сфотографирован вместе с братом Николаем перед их отъездом на Кавказ (это был дагерротип работы Карла Петера Мазера, Москва, 1851 г.).

Творческий расцвет фотографа пришелся на 1890-е и 1900-е гг.

С 1892 г. фотоателье Фишера вело разнообразную деятельность: при заведении были открыты художественная фототипия, цинкография и фотолитография для всякого рода изданий. Фотографическое заведение находилось постоянно на Кузнецком мосту в доме Тверского архиерейского подворья, № 11.

Одним из замечательных начинаний Карла Андреевича стало фототипное издание каталогов и альбомов художественных выставок. (Фототипия — это способ печати со стеклянной или металлической пластины, покрытой светочувствительным хроможелатиновым слоем, на которую фотографическим путем наносится воспроизводимое изображение.) Так, в 1901 г. вышел «Иллюстрированный каталог картинной галереи Московского Публичного и Румянцевского музеев. Собрание К.Т. Солдатенкова»; в 1902-м — «Альбом выставки 1852–1902 гг. памяти Н.В. Гоголя и В.А. Жуковского, устроенной Обществом любителей российской словесности в залах Исторического музея 21 февраля — 12 апреля 1902 г.»

С конца 1890-х гг. К.А. Фишер стал издавать способом фототипии открытки видов городов России с оригинальных фотографий А.О. Карелина, М.П. Дмитриева и своих собственных.

После смерти Л.Н. Толстого в память о писателе фотограф издал альбом фототипий, в который собрал почти всю прижизненную иконографию писателя, портреты его родных и знакомых (при содействии С.А. Толстой, жены писателя).

Карл Фишер продолжал унаследованную от И.Г. Дьяговченко дружбу с художниками и литераторами. Он бережно хранил живописный портрет Ивана Григорьевича, написанный в 1876 г. художником В.Г. Перовым, другом Дьяговченко. Портрет долгое время находился в фотографической мастерской на Кузнецком мосту (в настоящее время местонахождение его неизвестно).

С 1901 г. в ателье был проведен телефон; в 1909 г. адрес фотографического заведения чуть изменился: Кузнецкий мост, дом № 15, кв. № 3.

В алфавитном списке домовладельцев Москвы за 1908 г. сообщалось: «Фишер К. Андр., Лесная, д. № 26. Тел. 84-69. Председатель Русского фотографического общества; Моск. отд. Русского общества деятелей печатного дела; фотография; фототипия; Д-мвл.-309» [6].



http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196649.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196649/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196650.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196650/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196651.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196651/)

Ромил
28.08.2016, 11:47
Карл Андреевич Фишер. (Окончание).

1 января 1912 г. друзья и почитатели Фишера отпраздновали с большой торжественностью 25-летний юбилей Карла Андреевича. Юбиляра приветствовали представители административной Москвы (московский губернатор В.Ф. Джунковский и градоначальник А.А. Андрианов), артистической (депутация от Большого и Малого театров во главе с управляющим Московской конторой С.Т. Обуховым), научной (от Политехнического музея выступил А.Х. Репман), московский городской голова Н.И. Гучков и др. Русское фотографическое общество поднесло своему почетному члену адрес и диплом о присуждении золотой медали — высшей награды общества. К.А. Фишер был одним из основателей РФО и со дня образования общества состоял его членом; с 5 марта 1898 г. по ноябрь 1907 г. он являлся его бессменным председателем, а с 1903-го — почетным членом. В 1907 г. Фишер оставил должность председателя РФО и уже значительно реже участвовал в его делах.


Журнал «Вестник фотографии» писал о юбиляре: «Фотографическая его деятельность началась еще 40 лет назад в Оренбурге. Хотя Карл Андреевич был занят своей обширной клиентурой, но это не помешало ему собрать колоссальную коллекцию типов инородцев, населяющих Оренбургский край; коллекция эта содержит около 1000 съемок башкир и киргизов от 5-летнего до старческого возраста и представляет большой этнографический и антропологический интерес. Она была премирована золотой медалью на Всероссийской выставке 1882 г.; К.А. Фишер принес ее в дар Московскому Политехническому музею, где она находится в распоряжении профессора Д.Н. Анучина.

В это же время он занимался раскопкою курганов, причем собрал большую коллекцию предметов, имеющих также интерес антропологический и археологический. Занимаясь этим около 5 лет, К.А. Фишер собрал ценную коллекцию, которая сейчас находится в Мос[ковском] Историческом музее.

Занятия фототипией заставили К.А. Фишера переселиться в Москву.

Здесь им в 1887 г. была приобретена известная фотография Дьяговченко и открыта фототипия…» [7]

Карл Андреевич Фишер продолжал работать и после 1917 г. По свидетельству современников, мастер фотографировал москвичей, издавал портреты видных писателей, художников, артистов. В 1920 г., к 100-летию со дня рождения А.Н. Островского, был объявлен первый конкурс на проект памятника драматургу у Малого театра (всего было проведено четыре конкурса). Поклонница таланта Островского — скульптор А.С. Голубкина в 1923 г. приняла участие в конкурсе. Она поручила своему помощнику В. Трофимову собрать все известные фотоизображения писателя. «Я объездил множество магазинов в поисках фотографий… Мне порекомендовали обратиться к фотографу Фишеру на Кузнецком мосту. Узнав о цели моего посещения, Фишер переснял все имеющиеся у него карточки и безвозмездно передал их Анне Семеновне. Они очень пригодились ей в работе», — рассказал в своих воспоминаниях Трофимов [8].

В 1924 г. К.А. Фишер уже не работал.

Современники отмечали колоссальный негативный архив фотографа, который служил ценным источником для справок по истории русского искусства.

В фотоателье Фишера в разные годы (с конца 1890-х, в 1900-1910-е гг.) трудились фотографы-профессионалы: Михаил Андреевич Барташевич (член РФО с 1896 г.), Вольдемар Рудольфович Бауэр (член РФО с 1906 г.), Константин Христианович Заузе (член РФО с 1896 г.), Михаил Петрович Песков (член РФО с 1897 г.), Михаил Алексеевич Сахаров (член РФО с 1896 г.), Алексей Трофимович Трофимов (член РФО с 1897 г.), Вячеслав Сергеевич Иванов (член РФО с 1902 г.), Густав Эдуардович Нетер (член РФО с 1901 г.), Александр Иванович Шевелев (член РФО с 1900 г.); Павел Дмитриевич Балашев (член РФО с 1898 г.) [9].

25 августа 1915 г. «главные сотрудники фотографии К. Фишера открыли собственную фотографию под фирмою М. Сахаров и П. Орлов. Кузнецкий пер. (продолжение Кузнецкого моста), д. 4. Тел. 4-76-50» [10].



1. Русские ведомости. 1886. № 147. 1 июня. С. 4.

2. Московский листок. 1889. № 4. 4 января. С. 3.

3. Московский листок. 1889. № 66. 7 марта. С. 2.

4. Фотографический вестник. 1889. № 6. С. 156.

5. Фотограф. 1880. № 9. С. 125.

6. Вся Москва… на 1908 год. Раздел «Торгово-промышленные предприятия Москвы и ее пригородов». С. 439.

7. Вестник фотографии. 1912. № 1. С. 4.

8. А.С. Голубкина. Воспоминания современников. М., 1983. С. 314.

9. Сведения взяты из «Личного состава Русского фотографического общества в Москве». Издания: 1900, 1903, 1906 и 1909 гг.

10. Русские ведомости. 1915. № 195. 25 августа. С. 1.

Ромил
28.08.2016, 19:29
Большая Французская фотография в Москве. Столешников переулок, дом Никифорова, (Столешников переулок, дом №9, "дом Гиляровского"). Фотография имеет порядковый номер 1017, литография выполнена ВОЛОКИТИНЫМ Михаилом Ивановичем – московским литографом в 1870-е гг. Датировать фотографию можно 1870-1890-ми годами, точнее с 1874 года по 1897 год, хотя порядковый номер негатива указывает на то, что фотография ранняя.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova2.htm#M03

Адольф Фердинандович Мальм, лифляндский уроженец,
Павел Константинович Шмидт, саксонский подданный; фотографы, владельцы фирмы «Французская фотография»

А.Ф. Мальм и П.К. Шмидт открыли «Французскую фотографию» в 1869 г. [1] Заведение находилось в Арбатской части 3-го квартала, на Никитском бульваре, в доме купца Ивлева. В первые месяцы работы на обороте бланка фотографии вместо рекламного текста фотографы использовали небольшие рекламные наклейки с адресом фирмы и очень аккуратно проставляли номера негативов. К июлю 1872 г. в ателье побывало более десяти тысяч заказчиков. 8 июля во «Французской фотографии» позировали перед камерой родители Чехова — Павел Егорович и Евгения Яковлевна. При получении заказа на оборотах их фотографий лаборант ателье проставил год и номера негативов: 10883 и 10884. «Французская фотография» пользовалась огромным успехом в Москве. За сравнительно небольшой срок существования она создала довольно большое фотографическое наследие. В октябре 1873 г. ателье прекратило свое существование, но его владельцы продолжали фотографическую деятельность. С 1870 г. А.Ф. Мальм совместно с М. Тепфером издавал научно-практический журнал «Фотографическое обозрение».

В декабре 1873 г. Мальм известил московскую публику о скором открытии своего нового фотоателье: «„Grande Photographie Francaise“ на Никитском бульваре, дом Перевозчикова, уведомляет, что постройка фотографии совершенно окончена и работа усовершенствована; причем вновь полученным из Вены аппаратом снимаются группы большого размера и портреты до натуральной величины» [2].

С 19 января 1874 г. «Большая Французская фотография» стала принимать посетителей. Бланки с рекламным текстом Мальм чаще всего заказывал у московских литографов Каспара Эргота и Михаила Волокитина.

В декабре 1879 г. Мальм передал свою фирму московской мещанке Марии Федоровне Кокушенковой. «Получив по наследству в собственность от лифляндского уроженца Адольфа Фердинандовича Мальм, содержавшего Арбатской части 3-го квартала, в доме Перевозчикова, фотографическое заведение, и желаю оное содержать от себя… почтительнейше прошу на это разрешение» [3], — писала она. С 3 февраля 1880 г. Кокушенкова стала законной владелицей фирмы.

18 октября 1880 г. фотоателье переехало в Пречистенскую часть 5-го квартала, на Арбатскую улицу, в дом князя Долгорукова (бывш. Шиловского) [4] и находилось там до 1886 г. [5]

В 1889 г. «Большая Французская фотография» по-прежнему занимала помещение на Арбате, но уже в доме Платоновой [6].

В ноябре 1891 г. «Большая Французская фотография» сообщила: «…Столешников переулок, дом Никифорова. Доводит до сведения почтенной публики, что она получила из Парижа для портретов бумагу «IVOIRE-MAT», имевшую столь большой успех на французской выставке, и просит обратить внимание на образцы, выставленные в Столешниковом переулке» [7].

К 1894 г. владелицей фирмы стала Мария Августовна Фланден [8].

В последующие годы адреса «Большой Французской фотографии» были таковы: 1894 г. — Столешников переулок, дом Никифорова; с 1897 по 1901 г. — Столешников переулок, дом де Карриер; 1902 г. — Столешников переулок, дом Титова [9].

Больше сведений о «Большой Французской фотографии» не встречалось. Фотографий этой фирмы сохранилось большое количество.



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 2407. Л. 68.

2. Московские ведомости. 1873. № 314. 13 декабря. С. 6.

3. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1902. Л. 197.

4. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 26. Д. 3. Л. 190.

5. Вся Москва. Адрес-календарь г. Москвы на 1886 год. Изд. П.М. Мартынова. С. 137.

6. Справочная книжка фотографа … С. 254.

7. Русские ведомости. 1891. № 305. 5 ноября. С. 1.

8. Сведения о существующих в России типографиях, литографиях, металлографиях… составленные на 1 января 1894 года. С. 49.

9. Вся Москва на 1902 год. С. 1836.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196652.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196652/)

Ikra
28.08.2016, 20:04
Спасибо! Стала искать дом 11 на Кузнецком мосту, где была фотография Фишера. Ан нет, Тверское архиерейское подворье поменяло с тех пор номер. Теперь это д. 17 по той же улице.
А история с "Большой французской фотографией" показывает, что за последние сто с лишним лет, люди ничуть не изменились :) Фотографироваться любят до умопомрачения. Модное это дело, что на заре фотографической эпохи, что сейчас.

Ромил
28.08.2016, 20:12
Ikra, да, фотография затягивает. А сейчас ещё и селфи процветает. Только раньше посещение фотосалона было событием, к которому готовились, а теперь - принесли завтрак (50 фото).

Ikra
28.08.2016, 20:22
Ромил, да, меняются времена, фототехника и способы фотографирования. Но интерес к фотографии не ослабевает. И из моды это занятие не выходит.

Ромил
28.08.2016, 20:47
Ikra, да и не выйдет, как я думаю.

Ромил
29.08.2016, 19:23
Фотограф Иван Данилов, Москва, Мясницкие ворота, против телеграфа, дом Кабанова.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/
ДАНИЛОВ Иван Данилович. Москва, Мясницкие ворота, д. Кобанова, против телеграфа. Владелец «Художественной фотографии», существующей с 1888 г.
Награждён медалью "За усердие".
ВМ-94, ч. II, ст. 347-348, ВМ-95, ВМ-96, ВМ-97, ВМ-98, ВМ-99 - фотографии: Данилов Иван Степанович - Мясницкая, д. 30 Кабанова [NB. ошибка в отчестве]. ВМ-900: Мясницкая ул., д. Кабанова (отчество Данилович). ВМ-901, ВМ-902: Мясницкая ул., д. Котова, ВМ-903: М. Харитоньевский пер., д. Котова [?ТНШ - Мясницкая, д. Кабанова]; ВМ-904, ВМ-905, ВМ-906. ВМ-907: Мясницкая, д. Кабанова.
Визитки, автографы датированы 1906 и 1908 гг. ВМ-909, ВМ-910, ВМ-911, ВМ-912: Мясницкие ворота, д. 30, тел. 206-50. Д. ч. РФО с 1897 г. (Сп. 1.6.00, Сп. 1.8.03, Сп. 1.10.06, Сп. 15.8.09, Сп. 1.2.14), награждён медалью «За усердие». СКВР-912: владелец фотографии на Мясницкой, д. 30, тел. 206-50. ВМ-913: Мясницкие ворота, д. 2, тел. 201-50.
ВМ-914, ВМ-915, ВМ-916: Мясницкие ворота, 28, тел. 206-50; Доброслободский пер., 16; староста церкви Св. Живоначальныя Троицы на Пятницком кладбище, РФО, фотография.
ВМ-924: владелец фотографии у Мясницких ворот, д. 28.
Таким образом, последние сведения о фотоателье Данилова относятся к 1924 году.

Источник: http://zrazhevsky.krasno.ru/Oldfotos/Danilov.htm
С 1894 г. Данилов Иван Степанович, московский цеховой, был владельцем фотографического заведения на Мясницкой улице, в доме Кабанова. С 1900 г. это заведение уже значится за Даниловым Иваном Даниловичем.
В 1901-1902 г. дом Кабанова сменяется домом Котова на той же Мясницкой.
С 1903 г. ателье располагается вновь в доме Кабанова, а с 1909 адрес заведения указывается так: Мясницкие ворота, д. 30.
В 1912-1913 г. оно находилось по адресу: Мясницкие ворота, д.2, а в 1914-1916 – Мясницкие ворота, д.28.

http://um.mos.ru/contests/dogm/works/22896/ пишет:
"В советское время, Мясницкую улицу переименовали в Первомайскую. Однако это имя не прижилось. В декабре 1934 года для захоронения на Красной площади, тело убитого большевика Сергея Кирова было провезено по Мясницкой. В честь этого события улица приобрела его имя.
В 1935 году появилось название площадь Кировские ворота. Но на самом деле, никакой площади здесь не было. В этом месте стоял громоздкий, трехэтажный дом Кабанова. Дмитрий Иванович Кабанов был почетным гражданином Мясницкого попечительства бедных и имел на Мясницкой улице три дома. Но вскоре все эти дома были снесены, а на их месте была построена станция метро Кировская. Лишь в 1990 году станция стала носить название «Чистые пруды»."

В моей коллекции работы Ивана Данилова представлены тремя типами оборотной стороны.
Первая фотография, скорее всего, относится к 1890-ым годам. Вторая вызывает затруднения в определении даты, определённо фото сделано до 1909 года, так как с этого года на обороте указывался адрес "Мясницкие ворота, дом 30" (http://1-9-6-3.livejournal.com/282723.html). Последняя фотография в моей коллекции датирована 27 июня 1904 года.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196731.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196731/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196732.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196732/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196733.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196733/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196734.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196734/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196735.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196735/)

Ромил
30.08.2016, 18:45
Русская фотография в Москве на Волхонке дом Кирьякова. Литография Эргот Каспар, Москва. Владелец литографии с 1865 г. Ориентировочно, работал до 1882 г

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova.htm


Никандр Матвеевич Аласин (1818–?), купец 1-й гильдии, почетный гражданин; владелец фирмы «Русская фотография»

В 1861 г. на старинной улице Волхонка, насчитывавшей в то время четырнадцать домов, открылась «Русская фотография», которая разместилась в доме № 4 по правой стороне улицы. Строение это не сохранилось, но известно, что под фотографию было отведено два этажа. «Работою занимались 18 человек, из которых 4 художника. Средняя годовая сумма работ фотографии была на 35 466 руб. сереб.» [1]. С 1 января 1862 г. «подъезд фотографии переведен левее».

Вот что об этом заведении писали современники: «„Русская фотография“ отличается во всех отношениях примерным устройством, на нее Аласин затратил большой капитал и не щадил ни трудов, ни издержек на дальнейшее усовершенствование в фотографическом искусстве; фотография эта принадлежит к числу лучших и обширнейших в Москве: в ней имеют постоянное занятие 18 человек, все русские, и жалованье им уплачивается в год 9650 руб.; при фотографии состоит доктор, обязанный пользовать как лиц занимающихся, так и семейства их и прислугу; потребные лекарства приобретаются также на счет владельца фотографии; художник Матвей Зыков [2] занимается техническим устройством помещений фотографии, оказывая содействие в разных съемках, и изобрел станок, значительно облегчающий труд отпечатывания так называемых белых тонов; художник Тимофей Шитов находится при фотографии со времени ее основания и своей ответственностью способствовал успеху ее производства…» [3]

«Русская фотография» не занималась своей рекламой в печати — дела ее шли так успешно, что владелец предупреждал москвичей в начале каждого месяца о тех днях, когда фотография будет закрыта, и сообщал, по какой причине: «…в дни: Преображения Господня, Успения Богородицы, Коронации Государя, Усекновения главы Иоанна Предтечи и тезоименитства Государя Императора 6, 15, 26, 29 и 30 августа будет закрыта». Подобные тексты помещались на страницах газеты «Московские ведомости» на протяжении многих лет [4].

«Русская фотография» на Волхонке не знала отбоя от заказчиков: качество портретов было великолепным. Не последнюю роль играло и место, выбранное владельцем ателье: здесь проходила дорога к Новодевичьему монастырю, рядом возводился храм Христа Спасителя, а в доме № 14, принадлежащем князю Голицыну, в 1865 г. открылся Голицынский музей, включивший картинную галерею, отдел древностей и библиотеку (этот один из первых общедоступных музеев существовал до 1886 г.).

К услугам «Русской фотографии» не раз обращались И.Н. Крамской, П.М. Третьяков, Ю.Ф. Самарин и др. Особенно часто наведывались сюда московские и петербургские художники, желая запечатлеть на память работы, с которыми приходилось расставаться. Случившийся 15 февраля 1865 г. на втором этаже пожар заставил персонал фотографии работать более интенсивно, ни на один день фирма не была закрыта. «Русская фотография», вследствие распространившегося слуха об истреблении принадлежащих ей негативов пожаром, считает нужным объявить, что негативы с № 1 и по № 19315, а также и под следующими со дня пожара нумерами все совершенно целы. Работы производятся безостановочно в нижнем павильоне фотографии», — успокоили своих заказчиков работники ателье в воскресном номере газеты «Московские ведомости» 7 марта 1865 г. (Заметим, что номера негативов помогают исследователю определить время изготовления фотографии.)

Владельцы почти всех магазинов Москвы охотно продавали работы, выполненные «Русской фотографией». Они изумляют редким качеством и чистотой исполнения. На каждом снимке под изображением непременная надпись: «Русская фотография на Волхонке в доме Кирьякова».

Едва ли кто знает, что владельцем фирмы был купец 1-й гильдии Никандр Матвеевич Аласин, чье имя хорошо знакомо Москве 60-х годов XIX в. Член Московского общества любителей художеств (МОЛХ), устав которого был утвержден 13 мая 1860 г., Аласин на свои средства организовал в Москве выставку произведений русских художников, двумя годами позже показанную в Лондоне.

Имя Н.М. Аласина как фотографа неразрывно связано с названным в честь коллекционера Н.П. Румянцева музеем, до 1860 г. находившемся в Петербурге. В 1860–1862 гг. музей был переведен в Москву, где пополнился большой коллекцией древностей и рукописей из собрания археолога Петра Ивановича Севастьянова, воспитанника Московского университета. Сразу же после переезда в Москву музей предпринял издание фотографических альбомов с миниатюр греческих рукописей. Фотокопирование было делом новым, удивительным. Заказ Аласин выполнил блестяще. Альбомы «Фотографические снимки с миниатюр греческих рукописей, находящихся в Московской Синодальной, бывшей Патриаршей, библиотеке. Москва, Московской публичный музеум» выходили в 1862–1865 гг. Так в библиотеке Румянцевского музея появилось редчайшее издание.

Фотографическое искусство Аласина было оценено по заслугам. Министерство народного просвещения довело до сведения московского генерал-губернатора «Высочайшее повеление»: «…купцу Аласину иметь государственный герб на его художественном фотографическом заведении в Москве, под фирмою „Русская фотография“» [5]. Разрешение поместить изображение герба на вывеске заведения и на бланках фотографий Николай Матвеевич Аласин получил 20 февраля 1864 г., после выхода второго тома фотографического альбома. Среди московских фотографов он стал первым обладателем государственной награды.

В солидном штате сотрудников фирмы работал художник Тимофей Васильевич Шитов, удостоенный Академией художеств в 1852 г. звания свободного художника. Всю дальнейшую жизнь он посвятил фотографическому делу. В ноябре 1864 г. Шитов сделал открытие, которое по-настоящему получило применение только в 1870-е гг. и стало известно как фотолитография. Аласин пригласил на Волхонку комиссию, и в ее присутствии опыт Шитова повторили несколько раз. Советник по делам типографий Н.Н. Тардов в отчете об изобретении Шитова написал: «…далее камень ставится в станок, и рисунок дает картины, сколько требуется экземпляров… Купцу Аласину для производства работ означенным способом необходимо открытие при фотографии его литографии, которую он желает иметь на один только станок» [6]. Однако Аласину не разрешили работать фотолитографическим способом, ответили временным отказом «до издания новых законоположений по делам книгопечатания» [7].

Московские фотографы-художники по достоинству оценили открытие: в 1870 г. к фотолитографии обращается Иван Петрович Леман (1823–1879), в 1873 г. — Альберт Иванович Мей (фирма «Шерер, Набгольц и К°»), в 1880 г. — Михаил Михайлович Панов. И только в 1881 г. сам автор изобретения Тимофей Шитов смог открыть «фотолитографическое заведение для опытов» [8].

Осенью 1866 г. всех занимало известие о приезде царственной четы в Москву. Древняя столица готовила радушный прием великой княжне Марии Федоровне, невесте будущего императора Александра III, принцессе Дагмаре. Для знакомства с Москвой княжне был отправлен альбом видов Москвы, снятых «Русской фотографией». Это событие весьма подробно освещалось в газетах тех дней. В рубрике «Записки москвича» газета «Московские ведомости» сообщала: «Н.М. Аласин, владелец нашей „Русской фотографии“, имел честь препроводить в С.-Петербург… альбом видов Москвы, за что и удостоился выражения признательности Ее Высочества. Альбом этот состоит из 14 видов Москвы, превосходно снятых нарочно для этой цели; по альбому можно ознакомиться не только с разными местностями Москвы, но и с замечательными в городе зданиями. Между этими видами изяществом отделки особенно отличаются три: вид Кремля из-за Москвы-реки, снятый с балкона гостиницы Кокорева; вид Покровского собора и вид Всехсвятского женского единоверческого монастыря, находящегося за Рогожскою заставой и основанного в память освобождения крестьян от крепостной зависимости. Виды эти положены в портфель громадных размеров, обделанный снаружи шелковым репсом, а внутри розовым муар-антиком; все виды наклеены на бристольской бумаге и переложены розовой китайскою бумагой с водяными знаками государственного герба и „Русской фотографии“» [9].

Общество любителей естествознания при Московском университете предложило устроить в Москве на частные средства Всероссийскую этнографическую выставку, на которой были бы показаны национальные костюмы, оружие, всевозможная домашняя утварь, фотографические виды построек и портреты наиболее типичных представителей различных народов России. Оговаривалось единственное условие: из экспонатов создавалось постоянное отделение Московского общественного музея. Впервые фотографии на выставке отводилась ведущая роль. Комиссия разработала условия приема фотографических работ: «…коллекция фотографических портретов большого размера и в числе не менее 50 с какого-либо племени дает право на присуждение золотой медали в том случае, если они будут предоставлены в дар для выставки музея и будут признаны достойными награды экспертами выставки. Портреты должны быть сняты с каждого лица в двух положениях, в фас и в профиль… преимущественно поясные, т.к. весьма важно, чтобы лицо было значительной величины (от &#189; вершка до вершка и более [10]). Крайний срок для представления таких коллекций на выставку назначается 1 января 1867 г.» [11]

Фотография из моей коллекции датируется 1870-73 (74) годами.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196798.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196798/)

Ромил
30.08.2016, 18:46
Русская фотография в Москве на Волхонке. Окончание

От «Русской фотографии» Аласина на Этнографическую выставку была передана коллекция великоросских типов и издаваемый им этнографический альбом. Работы на выставку были присланы не только из всех уголков России, но и из Болгарии, Чехии, Словакии. Рисунки и фотографии образовали самостоятельный раздел выставки: их оказалось около двух тысяч. Для знатных гостей выставки были приготовлены подарки: фотографические виды второй столицы и большой альбом со всеми имевшимися в «Русской фотографии» изображениями городских окрестностей.

Выставка открылась в Манеже в мае 1867 г. В число ее гостей попали участники Славянского съезда, работавшего в Москве с 16 по 27 мая. Их встречали и сопровождали генерал-губернатор В.А. Долгоруков, поэт, публицист и руководитель Московского славянского комитета И.С. Аксаков, историк, писатель и преподаватель Московского университета М.П. Погодин. На память об этих событиях гости снялись в «Русской фотографии» Аласина, в ателье М.Б. Тулинова и М.М. Панова, а потом обменялись карточками, которые также были подарены Ю.Ф. Самарину, публицисту, философу и общественному деятелю, чей альбом хранится теперь в Государственном Литературном музее.

За фотографии, представленные на Этнографической выставке, Н.М. Аласин получил золотую медаль; вторую золотую медаль вручили фотографу из Нижнего Новгорода Баптисту Барро, уроженцу Франции, за коллекцию «типов мордвы, черемисов и русских Нижегородской губернии». Кстати, поэт А.Н. Майков был удостоен бронзовой медали «за костюм жителей Судогодского уезда Владимирской губернии».

В 1867 г. Аласин в числе четырнадцати фотографов-экспонентов из России побывал на Парижской всемирной выставке, где его работы удостоились почетного отзыва.

В начале января 1868 г. Аласин вернулся к этнографической теме и изготовил специально для императрицы, которая не смогла посетить Этнографическую выставку, «новые произведения своей фотографии». В альбом вошли 50 снимков, представленных на Всероссийской этнографической выставке; особенно удачно воспроизведены были вид степи с кибитками уральских инородцев, группы белорусов и малороссийская хата. Подарена была и больших размеров фотография участников Славянского съезда в Москве. Посередине ее в медальоне — вид Кремля, а вокруг — 64 превосходно выполненных портрета гостей Москвы, побывавших на Этнографической выставке. В благодарность за альбом «Государыня Императрица изволила пожаловать г. Аласину на сих днях бриллиантовый перстень с аметистами» [12].

По заказу директора Московского публичного музея В.А. Дашкова (?–1896) в «Русской фотографии» в 1868 г. приступили к изданию обширной коллекции портретов выдающихся русских деятелей; «коллекция эта послужит украшением Русской национальной галереи, которую В.А. Дашков проектирует при музее» [13].

Постоянной заботой «Русской фотографии» было знакомить москвичей с лучшими работами русских художников. По согласию последних и с цензурного дозволения в мастерской изготавливали для продажи фотографии с наиболее интересных картин. Количество экземпляров было невелико — от 50 до 100. Не всегда все проходило гладко. Весной 1870 г. в Петербурге на выставке в Обществе поощрения художников, что размещалось на Невском проспекте в доме голландской церкви, множества похвал удостоилась картина В.В. Пукирева «Взыскание недоимки», получившая восторженные отзывы и в печати. И уже в июне Аласиным по заказу самого автора, который 8 апреля 1870 г. добился цензурного дозволения за № 389, полотно, вызвавшее столь единодушное признание, было снято в «Русской фотографии» и 75 снимков приготовлены для продажи. В Петербурге эти фотографии появились в магазинах и в Обществе поощрения художников. Но едва они поступили в продажу в Москве, как генерал-губернатор В.А. Долгоруков получил секретное предписание: «…принимая во внимание, что сюжет этой картины, выражая безысходную нищету крестьян и неумолимую руку власти, отнимающей последнее достояние, может производить неблагоприятное для правительства впечатление на народ… приказать изъять из продажи фотографические снимки с картины Пукирева „Взыскание недоимки“, 27 июня 1870 г.» [14] Несмотря на телеграфное подтверждение о том, что печатание снимков с картины разрешено цензурой, все фотографии были изъяты.

Фирма «Русская фотография» в 1870 г. за экспонаты, представленные на Мануфактурной выставке 1870 г. в Петербурге, была удостоена высокой награды: получила право помещать на вывеске своего заведения и на бланках фотографий еще одно изображение государственного герба. В 1872 г. к «послужному списку» прибавилась очередная награда: «„Русская фотография“ на Политехнической выставке в Москве получила Большую золотую медаль „за фотографические виды и железный павильон“».

В марте 1872 г. фирма стала рекламировать новый вид услуг: «„Русская фотография“ исполняет рисунки на стекле по всем отраслям знания для отражения на экране» [15].

Никандр Матвеевич Аласин был удивительно активным человеком. В купечестве он состоял с 1859 г. В «Справочной книге о лицах, получивших на 1870 год купеческие свидетельства по 1-й и 2-й гильдиям в Москве» о нем писали: «Аласин Н.М., 51 г. Жительство — Якиманской части 4-го квартала, в приходе церкви Св. Великомученицы Екатерины, в Екатерининском пер., в собственном доме. Торговец хлебом Якиманской части на Болотной площади. Имеет… лабаз Городской части 4-го квартала под № 58-22 и лавку той же части в Холщевом переулке, под № 48. Служит: членом Коммерческого суда с 3 мая 1867 г.; с 1866 г. — выборным от Купеческого общества; с 1869 г. — гласным Общей городской думы; с декабря 1869 г. — членом совета Александро-Мариинского Замоскворецкого училища» [16].

Фотографическая деятельность купца-фотографа закончилась в 1872 г.: фирма была продана надворному советнику Матвею Григорьевичу Попову.

Анна Степановна Аласина, жена Н.М. Аласина, умерла 14 января 1894 г. [17]

Мария Никандровна Аласина, дочь Аласина, умерла 19 июня 1894 г. Похоронены обе на Рогожском кладбище [18].



1. Указатель V Московской выставки русской мануфактурной промышленности. М., 1865. С. 60.

2. Матвей Алексеевич Зыков (?—11 июня 1898; похоронен на Ваганьковском кладбище) — художник, член Академии художеств (см.: Московский листок. 1898. № 162. 12 июня. С. 1).

3. О выставке мануфактурных произведений в Москве в 1865 г. С. 232.

4. Московские ведомости. Прибавление № 165. 1866. 6 августа. С. 4.

5. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 19. Л. 8.

6. Там же. Л. 83.

7. Там же. Л. 19.

8. Там же. Оп. 26. Д. 1323. Л. 18.

9. Московские ведомости. 1866. № 219. 19 октября. С. 3.

10. Вершок = 4,445 см.

11. Всероссийская этнографическая выставка. М., 1867. С. 13.

12. Московские ведомости. 1868. № 13. 18 января. С. 3.

13. Там же.

14. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 60. Д. 120. Л. 4.

15. Московские ведомости. 1872. № 63. 12 марта. С. 4.

16. Справочная книга о лицах, получивших на 1870 год купеческие свидетельства по 1-й и 2-й гильдиям в Москве. М., 1870. С. 7-8.

17. Московский листок. 1894. № 15. 15 января. С. 1.

18. Там же. № 171. 21 июня. С. 1.

Матвей Григорьевич Попов (1823–1873), надворный советник; фотограф

Знаменитая «Русская фотография» на Волхонке, в доме Кирьякова была продана в январе 1872 г. Надворный советник М.Г. Попов подал прошение: «Приобретя покупкою фотографическое заведение под фирмою „Русская фотография“ у почетного гражданина Никандра Аласина и желая открыть при ней фото: типографию, литографию и металлографию, я имею честь просить… выдать мне установленные на содержание сих заведений свидетельства, для написания коих прилагаю два листа гербовой бумаги рублевого достоинства». Прошение рассматривалось в течение нескольких месяцев. В марте 1872 г. было получено свидетельство на право работ [3].

Попов принимал участие в Политехнической выставке 1872 г., на которой фирма «Русская фотография» получила Большую золотую медаль — «за фотографические виды и железный павильон» [4].

15 сентября 1873 г., после внезапной смерти Попова, фирма была «закрыта и исключена из описей» [5].

По другим данным ателье было закрыто в 1874 году.


1. Русские ведомости. 1891. № 299. 30 октября. С. 1. Похоронен на Введенском кладбище.

2. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 24. Д. 19. Л. 102, 106, 107.

3. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 173. Л. 9.

4. Календарь на 1873 год. Путеводитель по Москве и ее окрестностям. С. 2.

5. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 610. Т. 2. Л. 85.

Ikra
30.08.2016, 18:57
Но вскоре все эти дома были снесены, а на их месте была построена станция метро Кировская.

Заколдованное место, все время там что-нибудь сносят ))))

Ромил
30.08.2016, 19:43
Ikra, ох, Ирочка, у нас в России столько заколдованных мест! :)

Ромил
31.08.2016, 20:15
Русская фотография. Фотографы Иосиф Иванович Грибов и Михаил Иосифович Грибов.
Москва, Волхонка, дом №7, дом Кирьяковой.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#G07

Иосиф Иванович Грибов, фотограф; Михаил Иосифович Грибов, фотограф, член РФО с 1895 г., владельцы «Русской фотографии»

Бывший дворовый человек И.И. Грибов, уроженец села Ржавец Старо-Оскольского уезда Курской губернии, настолько овладел искусством снимать великолепные портреты, что в декабре 1877 г. из города Воскресенска Московской губернии перебрался в Москву.

С 10 декабря 1877 г. Грибов — владелец фотографического заведения в Тверской части 4-го квартала, на Моховой улице, в доме Коха, близ Газетного переулка, рядом с аптекой И.П. Лемана [1].

Конкуренция других сорока шести фотографических заведений оказалась Грибову не страшна: к 1882 г. он выполнял фотографические работы для Московского общества врачей и готовился к Фотографической выставке 1882 г. В ателье рядом с ним работала его жена — Дарья Григорьевна и вникал в дела подрастающий сын Михаил.

На выставку 1882 г. в Москве Иосиф Грибов представил «виды местности с изображением производственных работ (большого размера — сант. 45 в квадрат)», как писал журнал «Фотограф» (1882. № 7. С. 185).

Иосиф Иванович Грибов был членом VII отдела Императорского Русского технического общества.

С 21 мая 1886 г. начал работать филиал ателье Грибова в городе Богородске [2]. К концу 1880-х гг. он стал владельцем «Русской фотографии» на Волхонке, в доме Кирьяковой, № 7.

После смерти И.И. Грибова в 1890 г. делами ателье заправляла Д.Г. Грибова. В деловых бумагах она указывала, что «заведение принадлежит от отца сыну Грибовой, мещанину Михаилу Грибову, находящемуся под ее попечительством» [3].

С 1895-1896 гг. владельцем «Русской фотографии» стал Михаил Иосифович Грибов, хотя в рекламах еще мелькало и имя Дарьи Григорьевны. С 1899 г. он полноправный хозяин фирмы. На обороте бланков с конца 1880-х гг. и до 1900 г. указывался адрес: Волхонка, дом Кирьяковой, № 7; с 1901 г. — Волхонка, дом Котова, № 7 [4]. С 1905 г. в рекламе указывался номер телефона.

В 1910 г. ателье переехало на Большую Лубянку, в дом Ивановского монастыря, № 18. В 1911 г. в рекламном тексте, наряду с адресами, указывалось: «Придворный фотограф».

1914-й — последний год работы фотографа Михаила Иосифовича Грибова.

Фотографическое наследие мастера значительно и интересно. В конце XIX в. он снимал виды Москвы. В 1898 г. выполнял серию снимков о приезде в Москву царя Николая II. В 1902 г. издал фотографический альбом «Большие маневры под Курском». Снимал парад войск в высочайшем присутствии на Театральной площади 11 апреля 1903 г.; юбилейные торжества в Петербурге; их Императорских Величеств в царской палатке у памятника Петру Великому в мае 1903 г.; в июле 1903 г. сделал фоторепортаж о пребывании Императора и Императрицы в Саровской пустыне.

В 1904 г. М.И. Грибов снимал траурную процессию похорон А.П. Чехова. Издал альбом фотографий «Наводнение Москвы весной 1908 г.». Плоты, лодки, извозчики, перевозящие жителей по затопленным улицам, очереди на перевоз и т.д. — все это запечатлел фотограф на своих снимках. В конце альбома была приложена панорама наводнения, снятая с Воробьевых гор.

Многие фотографии Грибова были опубликованы в журнале «Искры» — иллюстрированном художественно-литературном журнале, в котором Михаил Иосифович работал «специальным фотографом».

Фотопортретное наследие Грибова значительно и сохранилось до наших дней.



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1398. Л. 166.

2. ЦИАМ. Ф. 17. Оп. 59. Д. 128. Л. 10.

3. Сведения о существующих в России типографиях, литографиях, металлографиях… составленные на 1 января 1894 г. С. 49.

4. Вся Москва… на 1901 год. Раздел «Торгово-промышленная Москва и ее пригороды». С. 1633.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

ГРИБОВ Иосиф Иванович (? - 1890, Москва). Москва, Моховая ул., д. Коха / Волхонк Кирьяковой / Богородск, Московской губ.
Бывший дворовый человек, уроженец села Ржавец, Старо-Оскольского у., Курской губ.
Овладев искусством фотографии, Г. в декабре 1877 г. из гор. Воскресенска, Московской губ., перебрался в Москву. С 10 декабря 1877 г. он владелец фотографического заведения в Тверской части 4-го квартала, на Моховой ул., в д. Коха, близ Газетного пер., рядом с аптекой Лемана.
К 1882 г. Г. выполнял работы для Московского общества врачей. В работе ему помогала жена Дарья Григорьевна и сын Михаил.

Участник Всероссийской промышленно-художественной выставки 1882 г. в Москве. Ф-82-7-Срезн.: «Особенно много фотографий при выставке Т-ва Никольской мануфактуры Морозова Саввы, сына и Ко, Покровского уезда, Владимирской губернии, по добыванию торфа для собственных фабрик. Виды местности с изображением производства работ (большого размера сант. 45 в квадр.) исполнены фотографом Общества русских врачей Грибовым (Москва, Моховая, д. Кох). Обращает на себя внимание большая панорама, сложенная из пяти отдельных снимков. По большей части фотографии кажутся не вполне додержанными. Его же фотографии мануфактуры Зиминых (Московская губ.) не заслуживают похвалы» {с. 185).

В 1884 г. Г. приобрёл «Русскую фотографию» на Волхонке, в доме Кирьяковой, №7.
С 21 мая 1886 г. начал работать филиал ателье Г. в гор. Богородске.
К концу 1880-х гг. он стал владельцем «Русской фотографии» на Волхонке, в д. Кирьяковой (ТНШ, ее. 85-86). Текст бланка: «И. И. Грибов, Волхонка, д. Кирьяковой близ Кафедрального собора Христа Спасителя в Москве». Членом VII фотографического отделения Съезда членов ИРТО в Москве (1882 г.) был [И. И.] Грибов, фотограф Общества врачей в Москве. ССК, с. 254: владелец фотографии.РФ-996, с. 283: «В 1885 г. в Москве была организована Первая московская ремесленная выставка. Это событие привлекло внимание фотографа И. И. Грибова, мастерская которого помещалась на Волхонке, близ Храма Христа Спасителя. В его альбоме выставка нашла самое широкое отражение и даёт возможность представить многие её экспонаты: платья, шляпы, кукол, зонтики, меха, металлические изделия, осветительные приборы, резьбу по дереву, конскую упряжь...». Коллекция из 52 фотографий предметов Оружейной палаты, хранящаяся в библиотеке Музеев Московского Кремля, выполнена в фотомастерской Г. ВМ-86: адрес - Моховая ул., д. Кох.


ГРИБОВ Михаил Иосифович (Осипович). Москва, Волхонка, д. Кирьякова. Варианты адресов:
а) «Русская фотография» на Волхонке, д. Кирьякова,
б) «Русская фотография» М. И. Грибова, Волхонка, д. Кирьяковой,
в) Фотография М. И. Грибова «Русская фотография» на Волхонке,
г) Фотография М. И. Грибова в Москве, Волхонка, д. №7 и в г. Богородске Московской губ. (автограф датирован 10 августа 1897 г.).
Сын Грибова И. И. и Грибовой Д. Г. унаследовал от отца семейное дело под попечительством матери. Действительный член Русского Фотографического Общества (РФО) с 1895 г.
Экспонент Всероссийской промышленно-художественной выставки 1896 г. в Н. Новгороде (Общий указ. выст., ФЕ-96, с. 241). Аккредитован на коронационных торжествах 1896 г.
8 мая 1904 г. фотографировал посещение Москвы Николаем II.
Бронзовая медаль на Московской Международной художественно-фотографической выставке в 1908 г.. В 1910 г. фотография переведена на Б. Лубянку в д. Ивановского монастыря:1) Б. Лубянка, д. Ивановского монастыря, 2) Б. Лубянка, д. 18.
Владелец фотографии в селе Богородское, Московского у.. Московской губ. ВМ-910, ВМ-912, СКВР-912, ВМ-913, ВМ-914: Б. Лубянка, д. 18 Ивановского монастыря, тел. 50-91; Российское О-во спасения на водах; владелец фотографии; также: придворный фотограф, Б. Лубянка, против Страхового общества «Якорь», тел. 50-91; снимки при дневном и электрическом освещении, специальный отдел для выездных
«Русская фотография М. И. Грибова, состоящая под высочайшим покровительством Ея Императорского Величества Государыни Императрицы, Императорское Российское Общество спасения на водах Московского округа, Волхонка, д. Кирьякова и в гор. Богородске, Московской губернии». Бланк работы литографии Кон, Варшава.
Удостоен шестнадцати Высочайших наград и благодарностей [Фотография Императорского Российского Общества спасения на водах], Их Императорских Величеств Государя Императора и Государыни Императрицы, Их Императорских Высочеств Великого Князя Михаила Александровича, Великого Князя Сергия Александровича, Великого Князя Михаила Николаевича, Великого Князя Николая Николаевича, Великого Князя Петра Николаевича, Принца Петра Николаевича Ольденбургского Русская фотография М. И. Грибова».
Фотоколлаж видов Донского монастыря в Москве хранится в фонде ИИМК РАН. Один из учредителей Всероссийского Общества фотографов-профессионалов, образованного 26 января 1915 г. «Специальный фотограф» иллюстрированного художественно-литературного журнала «Искры».

Первая фотография в моей коллекции датируется 1880-ми годами, вторая более поздняя, 1890-е годы.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196839.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196839/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196838.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196838/)

Ромил
03.09.2016, 15:24
Егор Максимович Овчаренко (? — 18 декабря 1902 г. [1]), крестьянин; член РФО с 1894 г, Москва, Тверская дом Олсуфьева, вблизи дома генерал губернатора, рядом с магазином Андреева.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova1.htm#B13

Генрих Игнатьевич Булгак, дворянин, и Егор Максимович Овчаренко (? — 18 декабря 1902 г. [1]), крестьянин; член РФО с 1894 г.; владельцы фирмы «Булгак и Овчаренко», фотографы

«Желаем открыть фотографическое заведение Тверской части 3-го квартала, в доме Андреевой, на Тверской улице; имеем честь просить о разрешении открыть нам вышеозначенное заведение и выдать установленное свидетельство… Москва, Августа 28 дня 1876 г. Дворянин Генрих Игнатьевич Булгак. Курской губернии Грайворонского уезда слободы Ивановской-Лисицы собственник крестьянин Егор Овчаренко. Жительство имеем: Булгак — Арбатской части 5-го квартала, в доме Андреева и Овчаренко — 5-го квартала, в доме Козловского той же части» [2].

Совместное свидетельство № 1098 на право совместной работы было выдано 27 октября 1876 г. [3]

Десять лет трудились фотографы вместе, а в 1886 г. разъехались.

Г.И. Булгак в том же году открыл ателье на Тверской улице, в доме Олсуфьева [4], и проработал по этому адресу до начала 1890-х гг. К 1894 г. заведения уже не существовало.

Фотография Е.М. Овчаренко с 1886 г. также располагалась на Тверской улице, «близ дома генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева». С начала 1890-х гг. (после закрытия ателье Булгака) фотографическое заведение Овчаренко переехало в дом Олсуфьева. В середине 1902 г. он продал фотографию Алексею Ефимовичу Кузнецову с условием сохранения названия фирмы «Овчаренко». Как рассказывают документы, владельцем фирмы Кузнецов оставался недолго, до 1905 г.

А.Е. Кузнецов — член РФО с 1899 г.

Фотографий работы фирмы «Булгак и Овчаренко», а также фирм «Булгак» и «Овчаренко» сохранилось очень много.



1. Русские ведомости. 1902. № 350. 19 декабря. С. 1.

2. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 25. Д. 1151. Л. 97.

3. Там же.

4. Московский иллюстрированный календарь-альманах на 1887 год. Изд. А.С. Пругавина. М., 1887. С. 285.

Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2

ОВЧАРЕНКО Егор (Георгий) Максимович (? - 1902). Москва, Тверская, д. Олсуфьева (варианты адреса на фотобланках: «Тверская, своя фотография», «Тверская, д. Олсуфьевых близ дома Генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева»; кабинетка, оборот: «Тверская...» и оттиск резинового штемпеля «Отделение Е. Овчаренко в Пушкине).

До 1886г. фотографическое заведение Тверской части 3-го квартала на Тверской ул. в д. Андреевой принадлежало Булгаку Г. И. и О., в 1886 г. компаньоны разъехались. Фотография О. располагалась на Тверской ул., «близ дома генерал-губернатора, рядом с магазином Андреева». С начала 1890-х гг. (после закрытия ателье Булгака) заведение О, переехало в дом Олсуфьева.

В середине 1904 г. Евгений Максимович Овчаренко (брат фотографа) продал фотографию Алексею Ефимовичу Кузнецову с условием сохранения названия фирмы «Овчаренко». Владельцем фирмы Кузнецов оставался недолго, до 1905 г. (ТНШ, с. 73; ТШ2, с. 67).

Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (Общества распространения технических знаний) (1887-1888). МКА-87, ССК: адрес - Тверская, близ д. генерал-губернатора. В августе 1887 г. фотографировал А. П. Чехова (Ч.П., т. 12). Участник выставки, посвящённой 50-летию фотографии в 1888 году, экспонировал: военную группу Перновского полка, портреты и группы с натуры (Ук., с. 17).
Владелец фотографии в с. Пушкино.

В конце 1880-х г. в фотографии О. работали: приёмщик заказов, четыре фотографа с четырьмя помощниками и десять ретушёров. Сам О. якобы не умел снимать, когда-то специализировался как ретушёр. Около 1890 г. в ателье О. учеником ретушёра принят Н. И. Свищёв.

Визитка с оттиском резинового штемпеля «Отделение Е. Овчаренко в Пушкине» и датой 1891 г., отпечатанной типографским способом (бланк лит. И. Покорного в Одессе).

СР-94: крестьянин, владелец фотографии в Москве в д. Олсуфьева с отделением в селе Пушкино. ВМ-94, ч. II, ст. 347, ВМ-95 [имя искаж. - Евгений], ВМ-96, ВМ-98, ВМ-99, ВМ-900 и ВМ-901, В-902 [Евгений], ВМ-903 [Егор], ВМ-904 [Евгений]: Фотография, Тверская ул., д. Олсуфьева.

Действительный член РФО с 1894 г. (Сп. 1.6.00). Член экспертной комиссии выставки РФО-1896 года (РФЖ-96, с. 93, то же, ФЛ-96, ст.187, то же, ФЕ-97, с. 228).


Фотографии из моей коллекции датируются 1890-ми годами. Последняя фотография датирована 17 сентября 1895 года.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196979.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196979/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196980.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196980/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s196981.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-196981/)

Ikra
04.09.2016, 22:42
Не всегда все проходило гладко. Весной 1870 г. в Петербурге на выставке в Обществе поощрения художников, что размещалось на Невском проспекте в доме голландской церкви, множества похвал удостоилась картина В.В. Пукирева «Взыскание недоимки», получившая восторженные отзывы и в печати. И уже в июне Аласиным по заказу самого автора, который 8 апреля 1870 г. добился цензурного дозволения за № 389, полотно, вызвавшее столь единодушное признание, было снято в «Русской фотографии» и 75 снимков приготовлены для продажи. В Петербурге эти фотографии появились в магазинах и в Обществе поощрения художников. Но едва они поступили в продажу в Москве, как генерал-губернатор В.А. Долгоруков получил секретное предписание: «…принимая во внимание, что сюжет этой картины, выражая безысходную нищету крестьян и неумолимую руку власти, отнимающей последнее достояние, может производить неблагоприятное для правительства впечатление на народ… приказать изъять из продажи фотографические снимки с картины Пукирева „Взыскание недоимки“, 27 июня 1870 г.» [14] Несмотря на телеграфное подтверждение о том, что печатание снимков с картины разрешено цензурой, все фотографии были изъяты.
Чуть не пропустила эту чудесную историю.
Стала искать, что же за картина, а нашла... эту самую открытку (надеюсь, что это та самая, запрещенная цензурой):

http://i85.fastpic.ru/big/2016/0904/10/abba4a15103e44f581dad1b48089cf10.jpg (http://fastpic.ru/)


А картина попалась немного в другом варианте. Не углублялась в творчество Пукирева, но могу предположить, что художнику было настоятельно рекомендовано картину слегка переписать в сторону "лакировки действительности":

http://i84.fastpic.ru/big/2016/0904/8b/7a4f3f92400e9dbc7c0e7a7bfef0e68b.jpg (http://fastpic.ru/)


Все мы играли в "найди 10 отличий", можно и тут потренироваться :)

Ромил
05.09.2016, 17:00
Ikra, большое спасибо за иллюстрацию! Всё-таки я думаю, что на твоём снимке более поздняя репродукция картины. Как мне кажется, это не 1870-е годы, а начало 20-го века, судя по другому типу бумаги. Я могу и ошибаться.

Вот: http://www.filokartist.net/catalog/showitem.php?id=6750

Ikra
05.09.2016, 17:30
Ромил, да, скорее всего, это более поздняя открытка. Но интересно, что Пукирев или переписал картину, или у него было два варианта, один все-таки немножко "лайт" ;)
Но, в любом случае, это иллюстрация того, что у нас в России... ничего не меняется. Лакировщики действительности были всегда.

Ромил
05.09.2016, 20:41
Но интересно, что Пукирев или переписал картину, или у него было два варианта, один все-таки немножко "лайт"
Да, очень интересно! Причём открытки в основном с нелакированной действительностью. Может, переписал позже?

Ikra
05.09.2016, 21:18
Ромил, Скорее всего, переписал, или сделал новый вариант. При случае, поищу получше, пока на поверхности вот эта пара: в открытке вариант с разрушенной крышей и безрадостный, а цветная картинка существует в варианте с целой крышей и чуть поприглаженнее в остальных деталях. Заметь, что даже в начале ХХ века был напечатан вариант с разрухой (не с тех ли, первоначальных отпечатков, они же хранили все аккуратно?). А не более поздний, судя по всему, вариант. Тут есть какая-то интрига, буду искать: сохранился ли первый вариант, или зарисован, или есть два авторских варианта :)
Как много всего интересного вокруг истории фотографии!

Ромил
05.09.2016, 21:26
Фотограф М. Лихтенберг, Москва, Столешников переулок, дом Никифорова.

ЛИХТЕНБЕРГ Марк Григорьевич. Москва, Тверской ч., 3-й уч., Столешников пер., д. Никифорова.
Д. ч. Фотографического отдела ОРТЗ (1887-1888). ВМ-86, МКА-87: владелец фотографии. Фотограф-профессионал, участник выставки, посвящённой 50-летию фотографии в 1888 году, экспонировал, совместно с А С Мазуриным, коллекцию видов (Ук., с. 28).

Фото из моей коллекции датируется 1880-ми годами.
http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197070.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197070/)

Ромил
06.09.2016, 19:56
Фотограф Трунов Георгий Васильевич, Москва, разные адреса.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova4.htm#T03

Георгий Васильевич Трунов, мещанин г. Ростова-на-Дону; фотограф; член РФО с 1894 г.

«Ростовского что на Дону мещанина Георгия Васильевича Трунова прошение. Желаю открыть в Москве, Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд, фотографическое заведение, имею честь… просить разрешение выдать свидетельство. Москва, августа … дня 1880 г. Жительство имею Тверской части 2-го квартала, в доме Арманд» [1]. Свидетельство на право работы было выдано Трунову 1 сентября 1880 г. [2] Заведение находилось на Арбатской площади, на углу Воздвиженки, в доме Арманд.

С 1880 г. Г.В. Трунов — фотограф Общества спасения на водах Московского округа, о чем он и сообщал в рекламных текстах фотографических бланков [3].

С 1881 г. в «послужном списке» мастера значилось, что он находится «под высочайшим покровительством Ее Величества Государыни Императрицы Марии Федоровны» — супруги Александра III. Царская семья проявляла постоянный интерес к делам фотографии, нередко оценивая работы фотомастеров самой высокой наградой — правом изображать на снимках государственный герб. Члены царской фамилии покровительствовали петербургским, московским, тифлисским фотографам (будущий царь Александр III поощрял фотографов М.П. Настюкова и И.Г. Дьяговченко, великий князь Константин Николаевич — М.М. Панова).

В 1883 г. Трунов был удостоен благодарности «Его Императорского Величества за фотографию» и отмечен «подарком Его Высочества Павла Александровича за фотографию», о чем и было сообщено на оборотах фотографических бланков.

2 ноября 1882 г. фотограф заявил, что его заведение теперь называется «Большая Московского фотография» и находится по прежнему адресу, на углу Воздвиженки, Арбатская площадь, дом Арманд. «Снимки производятся каждодневно. Групповые портреты всех размеров… С детей снимаю моментально. Фотография открыта от 9 до 5 вечера» [4].

В ноябре 1884 г. на Петровке, в доме Соколова, над магазином Вандраг, было открыто Труновым еще одно фотоателье [5]. Некоторое время он был владельцем двух ателье, причем на Петровке считалось основным, а в доме Арманд работало «отделение» фотографии.

2 июня 1885 г. Г.В. Трунов дал объявление в «Московском листке»: «Отделение фотографии, бывшее у Арбатских ворот, переведено на Петровку, где и хранятся все негативы, снятые на Арбате и Петровке, почему и прошу своих заказчиков являться со своими требованиями на Петровку, дом Соколова, где магазин Вандраг» [6]. (Варфоломей Иванович Вандраг содержал шляпный магазин, а шляпы шил на своей фабрике.)

1 сентября 1885 г. новое сообщение: «…с фотографией, что была на Арбатской площади, ничего общего не имею. Извещаю, что моя фотография, будучи закрыта на летние месяцы по случаю перестроек, с 1 сентября возобновила свои работы» [7].

Обосновавшись с 1884 г. на Петровке, в доме Соколова, Трунов оставался в этом доме многие годы. Чтобы ориентироваться в датировке фотографических изображений, надо знать, что примерно до 1891 г. дом принадлежал Соколову. С 1892 г. его владелицей стала Вера Ивановна Фирсанова, потомственная почетная гражданка Москвы. До этого года на обороте бланков Трунова была надпись: «Дом Фирсановой, над магазином Вандраг». В 1893 г. Фирсанова вышла замуж за красавца корнета Алексея Николаевича Ганецкого (Гонецкого) и сменила фамилию. На бланках появилась реклама: «Дом Ганецкой, бывш. Фирсановой, над магазином Вандраг». До 1903 г. фотография Трунова оставалась на Петровке, в доме Ганецкой. В 1904 г. (и несколько месяцев 1905-го) адрес уже другой: Тверская, дом Лямина, рядом с домом генерал-губернатора».

1905 г.: Тверская, дом Лианозова (на время ремонта в доме Лямина).

1906 г.: Тверская, дом Лямина.

1911 г.: Столешников переулок, дом № 8. Здесь и застал фотографа 1917 г. В 1924 г. по этому адресу находилась фотография ВЦИК [8].

У Г.В. Трунова в октябре 1894 г. фотографировался А.П. Чехов, которого вместе с Т.Л. Щепкиной-Куперник и Л.Б. Яворской привез в дом Ганецкой Ф.А. Куманин, основатель и редактор-издатель журнала «Артист». «Снимались мы все вместе и порознь, наконец решено было на память сняться втроем. Мы долго усаживались, хохотали, и когда фотограф сказал: „Смотрите в аппарат“, — А.П. отвернулся и сделал каменное лицо, а мы все не могли успокоиться, смеясь, приставали к нему с чем-то, и в результате получилась такая карточка, что Чехов ее окрестил „Искушение св. Антония“» — так вспоминала о пребывании в ателье у Трунова в своих мемуарах Т.Л. Щепкина-Куперник [9].

После смерти Александра III в 1894 г. из рекламы фотографа исчезает текст, говорящий о покровительстве императрицы Марии Федоровны.

Как и многие фотографы Москвы, Трунов запечатлевал целые театральные спектакли. У него любили фотографироваться актеры, писатели. Довольно часто он снимал группы студентов-выпускников с преподавателями. Начиная с 1907 г. с Труновым работал его сын Георгий Георгиевич.



1. ЦИАМ. Ф. 16. Оп. 26. Д. 3. Л. 156.

2. Там же.

3. Общество спасения на водах, учрежденное в 1880 г., с 1892 г. стало называться Императорским Обществом спасения на водах.

4. Московский листок. 1882. № 302. 2 ноября С. 1.

5. Московский листок. 1884. № 305. 4 ноября. С. 4.

6. Московский листок. 1885. № 151. С. 4.

7. Московский листок. 1885. № 242. С. 4.

8. Вся Москва… на 1924 год. С. 171.

9. А.П. Чехов в воспоминаниях современников. М., 1986. С. 229.

Дополнение из http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_2/

«Московский листок» от 6 июня 1896 г., №157, с. 2: «Из фотографов, как русских, так и иностранных, съехавшихся на Торжества Священного Коронования, счастливее всех оказался московский фотограф Г. В. Трунов. Почти ежедневно около его фотографии на Петровке публика стояла толпой. Народ собирался для того, чтобы поближе рассмотреть царских гостей. Из высочайших особ иностранных дворов снимались в его фотографии со свитами: принц Людвиг Баварский, Его Королевское Высочество Великий герцог Фридрих Баденский, князь болгарский Фердинанд, Их Королевские Высочества герцог и герцогиня Копнаутские, Великие герцог и герцогиня Гессенские, ... наследный принц Датский, ... принц неаполитанский Виктор-Эммануил, чрезвычайный посол китайский Ли-Хун-Чанг, посол Персии,... герцог Вильгельм Саксен-Веймарский, герцог Саксонский принц Георгий, хан Хивинский, эмир Бухарский, князь Черногорский Николай с наследником Даниилом, наследный принц Швеции и Норвегии Густав, принц Сиамский, ... Японии, принц Люксембургский.

Из посольств: Греция, Корея, Мекленбург-Стрелиц, Мексика, Нидерланды, Персия, Португалия, Рим, Сербия, Швеция, Норвегия, Турция и Япония. Снимки с превосходных фотографий, исполненных г-ном Труновым, мы поместим в иллюстрированном приложении к нашей газете».
«Московский листок», 1897, №325: «На днях придворный фотограф Г. В. Трунов получил ещё несколько дипломов на право именоваться придворным поставщиком, а именно: от японского принца Саданару Фусими, от Его Высочества Князя Фердинанда Болгарского, от королевы Нидерландов и от Его Величества короля Сиамского, затем ордена: Черногорского князя Даниила 4 ст., Сербский Саввы 4 ст., а от Персидского посольства перстень с рубинами и бриллиантами».

7 июля 1890 г. фотографировал П. И. Чайковского в имении певца Н. Н. Фигнера «Лобынское», Тульской губ., а в 1899 г. - в Москве. Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (1887-1888). Д. ч. ОРТЗ (1892-1897).
Аккредитован на коронационных торжествах 1896 г. (КС-96).

В моей коллекции работы Трунова Г.В. представлены пятью разными обратными сторонами с датировкой от 1884 до 1917 года.

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197092.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197092/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197093.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197093/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197094.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197094/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197095.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197095/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197096.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197096/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197097.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197097/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197098.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197098/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197091.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197091/)

Ромил
07.09.2016, 18:38
Фотограф Иван Фролович Курбатов, Москва, Тверская, дом Мятлева.

Источник: http://oldcancer.narod.ru/photohistory/Shipova2.htm#K14

Иван Фролович Курбатов, крестьянин; фотограф.

23 февраля 1885 г. И.Ф. Курбатов поместил объявление в газете «Московский листок»: «Вновь открыта фотография И.Ф. Курбатова. Лубянка, дом князя Голицына, в помещении бывшей фотографии Пушкарева. Принимает всевозможные заказы, как-то: визитные, кабинетные и до натуральной величины акварельными и масляными красками по фотографии. Цены умеренные» [1]. По этому адресу фотография оставалась до конца 1880-х гг. К началу 1890-х гг. заведение находилось на Тверской улице, в доме Мятлева, № 36. В 1880-х гг. Курбатов открыл фотоателье и в Туле.

Последним годом работы фотографа был 1899-й. С 1900 г. фотоателье стало принадлежать Софье Николаевне Курбатовой [2].



1. Московский листок. 1885. № 54. 23 февраля. С. 4.

2. Вся Москва… на 1900 г. С. 1512, 1513.


Источник: http://fm-ok.pro/Spravochnik_Popova_tom_1/

КУРБАТОВ Иван Фролович. Москва, Тверской части, 2 уч., д. Мятлева, №36 позже - Б. Лубянка, д. кн. Голицына №62 / Тула, Посольская ул., д. Лабзовой (варианты - д. бывший Банич, над аптекой; Киевская ул., д. Божатиковой). Крестьянин Московской губернии, владелец фотографии.

23 февраля 1885 г. К. поместил объявление в газете «Московский листок», №54, с. 4: «Вновь открыта фотография И. Ф. Курбатова. Лубянка, дом князя Голицына, в помещении бывшей фотографии Пушкарёва. Принимает всевозможные заказы, как-то: визитные, кабинетные и до натуральной величины акварельными и масляными красками по фотографии. Цены умеренные». По этому адресу фотография оставалась до конца 1880-х гг. В 1880-х гг. он открыл фотоателье в Туле. Последним годом работы Курбатова в Москве был 1899 г. (ТНШ, с. 125; ТШ2, с. 124).

Действительный член Фотографического отдела ОРТЗ (1887-1888). Кабинетка, лицевая сторона: «И. Курбатов Тула», оборот: «Фотография И. Ф. Курбатова Москва Тверская улица, дом Мятлева, рядом с булочной Филиппова. В Туле дом бывший Банинг, над аптекою», автограф датирован 11 сентября 1888 г. ССК, с. 260: владелец фотографии в Туле. Около 1890 г. заведение продал Кузнецову [О. или И.]. Кабинетка, оборот: «Фотография И. Курбатова в Туле, Посольская ул., д. Лабзовой», бланк тульской литографии [Кондратова?], автограф датирован 27 февраля 1880 г. [неувязка с данными Шиповой Т. Н.].

Аккредитован на коронационных торжествах 1896 года.

Источники: http://niernsee.livejournal.com/48630.html http://tver-bul.livejournal.com/132908.html

В 1899 году сменился владелец: ателье перешло к Софье Николаевне Курбатовой.
В 1901 году, когда дом Мятлева был куплен Бахрушиными и началась его перестройка, ателье переместилось в дом Шеппинг у Тверских ворот (вот про этот дом ничего не знаю).
А затем, к 1903 году, разместилось в доме Базыкина на углу Тверской и Большой Бронной. Здесь фотография работала до 1920-х.

В моей коллекции автор представлен тремя работами.

Первая фотография датируется 1890-ми годами. Литографию исполнил Генрих Кон. КОН Генрих (H.Kohn) ‒ владелец литографии в Варшаве в 1870-1899 гг. На бланках текст: «Лит. Г.Конъ, Варшава» или фабричный знак – шестиугольник.

Вторая фотография датируется концом 1880-х годов - началом 1890-х годов.

Третья фотография имеет автограф, который датирован январём 1889 года. Автограф: "Дорогому брату Володе и сестре милой Саше на добрую память от любящаго брата Николая Быкова. Москва. Января ... дня 1889 г."

http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197101.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197101/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197102.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197102/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197103.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197103/) http://www.ostashkov.ru/portal/images/user/small/s197104.jpg (http://www.ostashkov.ru/foto/show-197104/)